□無錫市羊尖實驗小學 陳思瑤
著名教育家葉圣陶先生說,教育是農業而不是工業。農業以植物的種植為代表,而植物的最主要特征就是遵循自然規律生長。由此理解,小學美術“生長性”教學理念和“生長性”教學應順應學生的認知、發展規律與美術學科知識的發生、演變規律,以學生和美術的共同生長為核心。“生長性”教學理念下的小學美術教學,特質在于尋美術之本、探學生之需、求教學之真。通過營建課堂“美術生長”環境、構造教學“美術生長”路徑、催生學生“美術生長”動能,形成“新樣態”的小學美術課堂新貌,啟迪學生美術智慧,促進學生美術技能的提高。
“生長性”教學理念下的小學美術課堂需要尊重學生的天性,遵循美術的自然發展規律,培養學生的美術素養。教師應以“慢節奏”的教學取代以往“快節奏”的授課,以促進學生基于自身特點的緩慢“生長”。同時,教師應尊重學生、理解學生,與學生形成共鳴,寬容地對待他們的失誤和稚嫩想法,了解學生美術的發展勢態,立足實際調整教學策略,利用課堂引領學生發展。由此,本文研究“生長性”教學理念下的小學美術課堂特質,提出了尋本、探需、求真觀點。
首先,教師應探尋美術的本源與奧義。小學美術新課程標準提道:“美術課程具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑。”筆者認為,美術是集人文、藝術與科學為一身的學科,與自然、情感均存在不可磨滅的聯系。比如,美術的光影與色彩體現了簡化、透視等科學原理,美術色彩的和諧與對比、美術作品的動感和秩序,都隱藏著科學的思維。而鑒賞、解讀美術作品需要從審美體驗的角度展開,將情感進行遷移。因此,基于美術“尋本”的特點,教師在“生長性”理念下的“新樣態”課堂在面對豐富的古典美術作品與現代美術作品時,應指點學生探究美術人文、藝術與科學之本,一邊探索美術之美,一邊尋找美術之本,從而感悟美術最本真的情感和意義,提高核心素養。例如,在教學小學美術關于“水墨畫”的內容時,教師要探索水墨畫通過筆法、技巧、顏色等要素傳遞的藝術之美,還應挖掘水墨畫的歷史文化背景,融入歷史文化要素建設“生長性”的課堂,讓學生在歷史的空間內理解水墨畫的文化本源。
在“生長性”的小學美術教學中,教師應探尋學生真正的需求。畢加索說:“每個孩子都是天生的藝術家。”真正的美術教學,不是過度地限制和影響學生的美術理解和創作,而是走進他們的最近發展區,為他們提供真正需要的扶持和幫助,使他們形成“玩味”與“趣味”交織的學習體驗,增強他們的美術學習動力。例如,在小學低年級的“畫水果”“畫蔬菜”“畫小動物”教學中,教師可以根據學生的年齡、興趣特點與繪畫需求,將卡通形象與繪畫內容結合,先呈現水果娃娃、蔬菜娃娃、動物玩偶等要素,激發學生的想象力,再對他們的繪畫進行引導,使他們根據對水果、蔬菜和小動物的想象,為繪畫對象添加眼睛、鼻子、嘴巴、四肢乃至服裝等。由此,學生通過基本的美術繪畫獲得內在的情趣,自然能被激發出無窮的美術學習興趣,產生更主動、更豐富的美術學習需求。
教師需要在“生長性”理念下探索美術教學之真。具體來說,在“生長性”教學理念和素質教育背景下,小學美術不僅被視為一門藝術、人文、科學的課程,更是被視為培養學生綜合素養與健全人格的媒介和載體,就如新課標中所說的,美術具有陶冶學生情操、提高審美能力、促進學生的個性形成和全面發展等價值。教師應從美術教學的真正意義出發,利用學科知識感染學生的心靈,充實他們的精神世界。由此,教師應站在“生命成長”“心靈教育”的高度設計、實施小學美術課堂活動,不單要關注學生知識與技能提升情況,也要關心他們作為“完整的人”的情感態度與價值觀發展,以生命發展觀支持課堂“新樣態”教學。例如,在蘇少版五年級上冊“表情豐富的臉”一課的課堂教學中,根據學生對“表情豐富的臉”的觀察,在學生發現不同表情的五官特征基礎上,教師還應讓他們將五官特征創新應用在自我的美術創作中,學生通過不同五官特征表現的情緒和情感參與美術創作活動,可以使美術學習成為他們的一種生命實踐活動。通過這一具有“生命成長”意味的實踐活動,學生形成關于美術學習的生命體驗,彰顯美術實踐中的自我真實力量,傳遞關于美術的本質思考,凸顯美術教學的真意。
將“生長性”一詞運用在教育領域中,實際是一種對教育與教學的隱喻,即“學生的成長”。盧梭的自然主義教育理論、維果茨基的最近發展區理論、羅杰斯的人本主義理論、杜威的實用主義教育思想等現代著名教育理論,都體現了“生長性”教育理念,構建了“促進學生自由生長”的美好愿景。小學美術教師將“學生與美術的共同生長”視為課堂教學的美好愿景,把學生視為需要灌溉的種子,讓美術教學在“外部施肥”等形態下開展。如此,種子萌芽、生長,這就是學生在小學美術課堂的茁壯成長,課堂形成出“新樣態”、展現了“新面貌”。那么,如何借助美術課堂的“生長性”教學為學生的成長施肥、澆水?基于蘇少版教材,教師主要可以從以下三方面開展。

在人的成長中,環境是重要的隱性教育資源,營建“生長性”的美術課堂環境,是在外部的物質性、物態性環境基礎上增加心理性、文化性情境,激發學生美術學習興趣,為“新樣態”的課堂教學提供基本的保障。并且,情境與環境的共同作用有助于學生美術學習深層情感共鳴的形成,從而使學生加深對美術作品的情緒、情感、創作理念、美術技巧的感知,促進他們美術思維的發展,幫助他們對美術形象的理解與建構。所以,立足“生長性”教學理念,在小學美術課堂的教學中,教師應營建課堂“美術生長”環境,利用環境的力量進行播種,讓學生進入“新樣態”的學習。例如,在蘇教版四年級美術上冊“冷暖色調”一課的教學中,教師要求學生在理解三原色、三間色、色彩明度與純度的漸變的基礎上,發揮色彩理解與表現力去感覺、比較、體驗暖色與冷色,將其融入生活進行“生長性”實踐。于是,為了利用“生長性”的課堂環境促進學生學習,筆者利用梵·高、修拉等畫家的著名油畫作品營造課堂環境,設計了“我是小畫家”主題活動。以梵·高的油畫作品《向日葵》《夜間咖啡館》《星夜》等,以及修拉的油畫作品《埃菲爾鐵塔》《浴場》《春天,塞納河上的大碗島》等進行環境創設,通過比較使學生體會冷色和暖色,理解冷色與暖色的獨特感覺,培養他們采用多種表現方法完成冷色調與暖色調繪畫的能力,促進美術審美與表達。利用著名畫作的比較,在對比中探索暖色與冷色的“生長性”環境,使它成為學生扎根于美術學習的肥沃土壤。課堂教學絕不僅是教師機械系地向學生灌輸暖色與冷色的概念,而是讓學生對色彩積極地對比和體驗,其色彩感知逐步“生長”,課堂學習收益也就是可觀的。
“生長性”教學本質理念是注重知識、技能與情感的建構過程,是生活化與生命化的教學。而從學生角度來說,對知識、技能、情感進行建構需要經歷完整的美術探索過程,這有賴于視覺感官、聽覺感官、觸覺感官、嗅覺感官等多感官的協同活動。教師想要在“生長性”教學理念下的課堂引領學生對美術的“新樣態”的探索,應打通學生五感,讓他們利用基于“五感”伸出的不同“觸角”感知美術、理解美術。而后,不斷將師生探索的維度延伸至生活、社會乃至世界范圍,促使學生利用美術的“生命觸角”感知世界、理解世界,形成從“美術探究”到“生活探索”再到“開放實踐”的“美術生長”路徑。
例如,在蘇教版六年級下冊“奇妙的圖形”一課的教學中,根據“生活——美術——社會”美術課堂“新樣態”教學路徑,筆者設計了以下“生長性”教學環節。
1.探索現實,生長美術思維
筆者設計“圖形組合”游戲,利用生活中常見的圖形,指導學生根據對現實的理解創新制作超越現實的圖形組合作品,比如,“樹葉與五角星組合”“鑰匙與玻璃杯的組合”等,促使他們在“源自現實、超越現實”的作品中拓展美術思維。
2.打破定式,生長創新思維
觀察、點評學生作品,筆者不斷讓他們突破固有思維,利用激勵性語言引導他們走出思維的舒適區,重新進行創新與創造。在此期間,筆者通過背景音樂與動畫營造了活潑的課堂氛圍,為學生拓展思維帶來不斷生長的活力。同時,教師引導學生自主點評與相互點評,使他們打破對自我的刻板認識,增加創新靈感。
3.開放互動,全面生長思維
根據學生在前兩環節創作的“圖形”美術作品,筆者指導他們互動,介紹作品設計理念,分享作品情感基調,從學生角度對他們展示的作品進行了客觀評價,觀察學生反應。以他們的成長為取向,筆者繼續拋出了“社會科技發展,可能會出現哪些奇妙的圖形?”的問題,在美術課堂與社會環境之間創造了“生長性”教學環境,使教學活動多樣化。最終,層層遞進是“生長”路徑,學生基于真正立足他們需求設計的活動進行多維度的美術探究、多樣化的美術欣賞、多元化的美術創作,享受美術創新與創造的樂趣,讓美術學習真正成了他們發展能力與個性的源泉。
想象是在感官刺激下基于所收集的信息展開聯想、繼而在頭腦中形成新的意象的過程,是小學生進行美術探索和實踐的動力之一,是增加他們思維經驗的有效途徑。在聯想中開闊視野,拓展想象的空間,能激發學生探索未知、表現未知的欲望,同時使他們體驗探究的成功與愉悅之感。因此,“生長性”教學理念下小學生的課堂美術“新樣態”學習,在獲得積極環境、科學路徑的支持后,還需要積聚充足的“想象”動力。教師依據學生的好奇心、興趣點、想象習慣,可以利用日常生活中的美術要素激發他們的想象,催生他們的“美術生長”動能。比如,讓學生對天空中千姿百態的云朵展開想象,對窗戶上形狀各異的霜花展開想象等。學生越是敢于想象、樂于想象、善于想象,想象內容越豐富、越有趣,越能促進他們的“生長性”學習與“生命成長”實踐。但是,教師需要認識到,引導學生聯想和想象的方式有很多,在課堂應用適當的聯想結構,是調動學生想象、催生“美術生長”動能的根本前提。
小學美術課堂調動想象基本結構有:“物象——物象”式聯想、“形狀——物象”式聯想、“聲象——物象”式聯想、“局部——整體”式聯想。不同的結構可以單獨應用在小學美術“新樣態”課堂上,也可以用多種結構相互補充、相互促進,共同作用于“生長性”教學理念下的小學美術課堂教學。例如,在蘇教版五年級下冊小學美術“我畫的海洋怪獸”一課的教學中,筆者融合“聲象——物象”與“物象——物象”兩種調動學生想象的聯想基本結構,利用實物和音頻激發了學生想象力,具體過程如下:1.展示海洋動物立體造型與怪獸立體造型(“物象——物象”式聯想);2.播放海浪、海底深處、海底動物叫聲等聲音(“聲象——物象”式聯想)。
學生觀察模型、聆聽聲音,對海底世界的動物展開聯想、不斷豐富美術想象。比如,一些學生通過聆聽捕捉到“嘩啦啦”的聲音,認為是海底世界的“怪獸”正在張開大口喝海水,而有些學生認為這樣的聲音是海底動物的怒吼讓海水發出來的聲音,還有一些學生將“呼啦啦”的聲音想象成了海底怪獸在睡覺時發出的聲音,將“嗚嗚”的聲音想象成海底怪獸聊天的聲音等。學生在天馬行空的想象中獲得視覺表象、繪畫靈感,模仿怪獸造型進行“海洋怪獸”繪畫,將立體海洋動物造型中的海洋動物特點以恰當的方式表現出來,“生長性”的美術創造也就能開展了。
教育工作應關注學生的可持續發展過程。自然生長、自己生長、自由生長是小學美術“生長性”教學理念的根本,基于“生長性”教學理念的課堂建設應是生態、生本、生成的課堂。在“生長性”教學理念下的美術課堂教學中,教師應為學生創造自由表現的時空,使他們調動多種感官協同參與美術活動,深度催生他們的美術探索動能,讓課堂“新樣態”不僅是一種愿景,也是具有成效的美術教學新模式。