課程思政與“書法學”專業人才培養

⊙ 向彬

引言

課程思政指以構建全員、全程、全課程育人格局的形式，將各類課程與思想政治理論課同向同行，形成協同效應，把“立德樹人”作為教育根本任務的一種綜合教育理念，其主要形式是“將思想政治教育元素，包括思想政治教育的理論知識、價值理念以及精神追求等融入各門課程中去，潛移默化地對學生的思想意識、行為舉止產生影響[1]”。

教育部于2020年5月28日印發的《高等學校課程思政建設指導綱要》（以下簡稱《綱要》）（教高〔2020〕3號）中指出：“課程思政建設內容要緊緊圍繞堅定學生理想信念，以愛黨、愛國、愛社會主義、愛人民、愛集體為主線，圍繞政治認同、家國情懷、文化素養、憲法法治意識、道德修養等重點優化課程思政內容供給，系統進行中國特色社會主義和中國夢教育、社會主義核心價值觀教育、法治教育、勞動教育、心理健康教育、中華優秀傳統文化教育。”如何在公共基礎課程、專業教育課程和實踐類課程中科學設計課程思政體系，如何結合不同專業特點推進課程思政建設，《綱要》也提出了具體的要求。就藝術學類專業課程中的思政教育，《綱要》中明確規定：“要在課程教學中教育引導學生立足時代、扎根人民、深入生活，樹立正確的藝術觀和創作觀。要堅持以美育人、以美化人，積極弘揚中華美育精神，引導學生自覺傳承和弘揚中華優秀傳統文化，全面提高學生的審美和人文素養，增強文化自信。”

可見，課程思政對于培養什么樣的人才及如何培養人才等方面具有十分重要的意義，對于傳承中華文脈、培養藝術審美及傳授書法技能“三位一體”的“書法學”專業而言，在各門專業課程中如何落實思政教育成了當前書法教育研究的熱點問題。筆者以教育部頒發的《高等學校課程思政建設指導綱要》為指導和依據，結合書法專業的人才培養目標和專業特色，就“書法學”專業課程中的思政教育從書法人生觀、藝術審美觀和文化素養觀等方面提出個人淺見。

一、以德樹人——樹立正確的書法人生價值觀

課程思政的根本在于“立德樹人”。《綱要》提出：“落實立德樹人根本任務，必須將價值塑造、知識傳授和能力培養三者融為一體、不可割裂。”我國立德樹人的思想傳承由來已久。《論語·述而》云：“德之不修，學之不講，聞義不能徙，不善不能改，是吾憂也。”[2]可見，早在兩千多年前的孔子就將修德放在成才的首要位置，而且明確提出“志于道，據于德，依于仁，游于藝”[3]的重要觀點。孔子對于道、德、仁、藝四個方面的態度和要求是有不同層次差異的，明確了道德為根本、才藝需融通的育人理念。這種立德樹人的思想對于“書法學”專業的人才培養而言同樣具有積極的指導意義，樹立正確的書法人生觀不僅是立德樹人在“書法學”專業的根本定位，也是我國當前培養什么樣的書法人才必須積極面對和認真思考的首要問題。筆者認為，正確的書法人生觀應該具備如下特征。

1.堅信人品重于藝品

人品是指人的品性道德，也就是我們通常所說的品德，從心理學的層面來說，品德是“個體依據一定的社會道德行為規范行動時表現出來的比較穩定的心理特征和傾向”[4]。每個人的品德都可以通過其道德觀念、道德情感和道德行為綜合表現出來。人品是每個人立足社會、服務社會極其重要的內在行為準則，也是每個人在社會中表現出來的精神品質；而藝品主要是指藝術家作品中體現出來的藝術境界、藝術造詣、藝術情感和藝術風格，是藝術家藝術思想與藝術實踐的綜合表現。相比藝品而言，人品的內涵更豐富，包含的范圍更廣，是包含藝術家在內的社會上所有人應具備的品德。藝術家的人品也不僅僅是指藝品，還包含藝術行為之外的其他行為中所表現出來的品德。

人品重于藝品，抑或人品即藝品的觀點在我國流傳已久。徐浩《論書》有言：“德成而上，藝成而下，則殷鑒不遠，何學書為？”[5]就書法品評而言，袁昂的《古今書評》、蕭衍的《古今書人優劣評》、庾肩吾的《書品》、李嗣真的《書后品》、張懷瓘的《書議》《書估》等古代諸多品評書家、書法的文獻，很大程度上從書家人品的立場觀照其書法品次。究其原因，書法家的書品不僅僅指書法藝術的造詣，還包含了書法作品中體現出來的書家精神氣質，更重要的是古人在評價書家作品時，已將其人品高下作為評價其書優劣的重要條件。蘇軾評價書法優劣時，就將書家人品置于極高的地位，他在《跋錢君倚書〈佛遺教經〉》中這樣寫道：

人貌有好丑，而君子小人之態，不可掩也；言有辯訥，而君子小人之氣，不可欺也；書有工拙，而君子小人之心，不可亂也。錢公雖不學書，然觀其書，知其為挺然忠信禮義人也。軾在杭州，與其子世雄為僚，因得觀其所書《佛遺教經》刻石，峭峙有不回之勢。孔子曰：“仁者，其言也讱。”今君倚之書，蓋讱也。[6]

蘇軾此段題跋，《佩文齋書畫譜》卷七十六、《六藝之一錄》卷三百四十等文獻均有著錄。蘇軾的觀點非常明確，書法雖然有工拙之分，但君子與小人之心不可亂。言下之意就是說，君子所書，即便不工也有可貴之處；而小人之書，即便精良，也不值得一提，這樣的評價標準不能亂。所以他評價錢君倚所書《佛遺教經》有峭峙不回之勢，這是一種風骨，是忠信禮義之人的品格外現。蘇軾在評價歐陽修的書法時，也是立足于歐陽修的人品評價其書法，認為“歐陽文忠書，自是學者所共儀刑，庶幾如見其人者，正使不工猶當傳寶，況其精勤敏妙，自成一家乎”[7]？蘇軾重視書家人品的書法品評觀不是突如其來的，也不是古代書法品評的個例。歐陽修在評價書家時同樣持這種觀點，他在《筆說·世人作肥字說》中寫道：“非自古賢者必能書也，惟賢者能存爾，其余泯泯，不復見爾。”[8]歐陽修認為書法家作品優劣及能否流傳與書家人品高下緊密相關，古代能書者眾多，而真正能流傳的必須是人品高尚書家的作品。顏真卿因人品高尚而成為書法史上人品和書品高度統一的典型代表，故其書作傳世甚多。文徵明也秉承這樣的書法品評觀，他在《跋倪元鎮二帖》中這樣寫道：“倪先生人品高軼，風神玄朗，故其翰札，語言奕奕，有晉、宋人風氣。”[9]

一個書法家的書法造詣與藝術境界可以理解為書品，書品的高低主要取決于書家的藝術造詣與藝術精神，書品高下更是書家能否在業界樹立其書法地位與影響的重要因素；而書法家的道德品質就是其人品，人品高下是其書法能否流傳的決定因素。我國歷史上的蔡京、秦檜等諸多歷史人物，其書法造詣并不遜于當時的很多書法家，但因為這些人的品德不端而被后人所恥，故其書法不得流傳。我們今天同樣要堅守這種書法人生觀，確立人品重于書品的正確導向，不斷提升自己的品德修養，成為我們這個時代品德高尚的優秀書法人才。

2.勇于擔當歷史使命

我國古代書家的經典作品從不同層面體現了不同歷史時期的文化特征，是不同歷史時期文化與審美在藝術領域的具體表現。古代書法家不僅立足于當時社會文化審視書法現狀，還站在歷史的高度倡導書風，旨在批評不良習氣而引導書法的良性發展，這些言論和書寫實踐都成為不同歷史時期推動書法發展的巨大力量。叢文俊先生指出：“傳統不是僅就書法藝術本身而言，由于書法所固有的鮮明的文化品格，遂使其傳統成為中國文化傳統的表征，書法傳統也因其對文化的依托而不斷延伸。”[10]從書法傳承和發展的意義出發，反觀我們這個時代的書法家和書法工作者，其實書法領域的每個人都理應肩負著推動這個時代書法發展的光榮使命。

習近平總書記2019年在文化藝術界、社會科學界委員聯組會議上提出：“文化文藝工作者、哲學社會科學工作者都肩負著啟迪思想、陶冶情操、溫潤心靈的重要職責，承擔著以文化人、以文育人、以文培元的使命。大家社會影響力大，理應以高遠志向、良好品德、高尚情操為社會做出表率。”[11]書法家和書法教育者是文化藝術工作者的重要組成部分，啟迪思想、陶冶情操和溫潤心靈理所當然是書法家和書法教育者的重要職責，如何在書法教育過程中落實以文化人、以文育人、以文培元這樣的使命，值得我們認真思考。習近平總書記講話中指出：“廣大文藝工作者要堅持以人民為中心的創作導向，堅持為人民服務、為社會主義服務，堅持百花齊放、百家爭鳴，堅持創造性轉化、創新性發展，高擎民族精神火炬，吹響時代前進號角，把藝術理想融入黨和人民事業之中，做到胸中有大義、心里有人民、肩頭有責任、筆下有乾坤，推出更多反映時代呼聲、展現人民奮斗、振奮民族精神、陶冶高尚情操的優秀作品，為我們的人民昭示更加美好的前景，為我們的民族描繪更加光明的未來。”可見，習近平總書記所提出的“堅持以人民為中心的創作導向”就是當今藝術家的歷史使命，當然也是書法家和書法教育者的歷史使命。對于文藝工作者“以人民為中心”的具體要求，習近平總書記在文藝工作者座談會上的講話中已經明確指出：“以人民為中心，就是要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發點和落腳點，把人民作為文藝表現的主體，把人民作為文藝審美的鑒賞者和評判者，把為人民服務作為文藝工作者的天職。”[12]

高校書法教育工作者不僅是書法藝術的創作者，而且是書法學術的研究者和書法人才的培養者。高校教師作為“書法學”專業課程體系的建設者和實施者，要充分明白“以人民為中心”具體歷史使命的含義，能夠站在時代發展的歷史高度率先勇挑重擔，在自己的學術研究和書法創作中體現出社會責任擔當，倡導良好的學術精神和書法風尚，以優秀的學術成果教化學生，以高水平的藝術作品陶冶學生。更為重要的是，高校教師要在培養新時代書法專門人才的“書法學”專業課程體系建設中體現這種歷史使命感，使受教育者深刻認識到自己的專業學習不僅僅是業務水平的提升、以藝術創作服務于人民大眾，更要認識到專業學習在為傳承與發展優秀傳統文化中所承擔的歷史使命，使自己能真正成為書法發展歷史長河中的主流，能持續推動書法歷史的良性發展，在書法發展的歷史上留下體現當今風尚和藝術精神的時代烙印。

3.積極融合時代精神

時代精神是一個時代的人們在文明創建活動中體現出來的精神風貌和優良品格，是激勵一個民族奮發圖強、振興祖國的強大精神動力，也是構成同時代精神文明建設的重要內容。改革創新是社會主義新時代最為核心的時代精神，而堅定文化自信又是時代精神在文化藝術領域的根本要求。習近平總書記在講話中指出：“文化是一個國家、一個民族的靈魂。……文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信，是更基本、更深沉、更持久的力量。堅定文化自信，是事關國運興衰、事關文化安全、事關民族精神獨立性的大問題。沒有文化自信，不可能寫出有骨氣、有個性、有神采的作品。”[13]同時要求：“廣大文藝工作者要善于從中華文化寶庫中萃取精華、汲取能量，保持對自身文化理想、文化價值的高度信心，保持對自身文化生命力、創造力的高度信心，使自己的作品成為激勵中國人民和中華民族不斷前行的精神力量。”[14]

書法是我國優秀傳統文化藝術的典型代表，是最具民族文化特征的獨特藝術，其書寫內容與藝術表現形式展示著漢字特有的形體美感，蘊含著中華民族的哲學思想與意象精神，寄托著書寫者的情感變化與審美境界，體現出不同時代的文化品格與精神追求。從這個層面可知，書法藝術作品中的端莊大氣、雄強古樸與熱情奔放在很大程度上體現著當今人們的精神面貌，反映出當今時代奮發向上的最強音。社會主義新時期的中華民族呈現出包容開放、積極進取、和諧發展、命運與共的時代精神，如何在堅信文化自信的時代背景下實現書法藝術的創造性轉化和創新性發展，在把握時代脈搏的基礎上推進書法藝術的發展，使書法作品的書寫內容、審美境界、藝術表現和展覽交流等諸多方面體現時代精神，不僅是當今書法家需要認真思考的問題，也是“書法學”專業人才培養的重要目標，更是“書法學”專業課程思政教育的重要內容。

對于高等書法教育而言，融合時代精神不僅體現在“書法學”專業課程體系建設中，更要落實在具體的課程教學中。如在書法史、書法批評、書法文化等課程教學中，不僅要從史學層面、藝術批評層面和文化影響層面關注不同歷史時期的書法思想、藝術特性和人文精神，更要站在時代發展的前沿關注當今書法，對當今書法發展取得的成就和存在的問題能從史學層面理性分析，還要站在藝術的角度客觀分析，更要站在文化的高度綜合分析。而在書法實踐教學課程中，將如何理解藝術特性、時代風尚與具體的書寫實踐相結合，不僅讓受教育者能夠理解我國古代不同時期的時代精神與藝術特征的關系，還要求他們真切感受當今社會的時代精神，從而在具體的書寫實踐中體現當今時代精神。至于在書法專業的社會實踐課程中，則要求受教育者深入社會發掘書法資源，充分了解書法藝術的生存土壤與環境，在社會實踐中感受時代精神，在美術、影視、音樂、舞蹈等其他藝術作品中領會時代精神的藝術主題和表現特征，更好地理解書法藝術與時代精神之間的密切關系，以便在“書法學”的基礎理論課程、書寫實踐課程和社會實踐課程中積極融入時代精神，為書法創作體現時代精神奠定好基礎，創作出真正體現時代特征的優秀書法作品。

二、以美育人——培養高雅的書法藝術審美觀

2019年3月29日，教育部在《關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》（以下簡稱《意見》）（教體藝〔2019〕2號）中提出：“美是純潔道德、豐富精神的重要源泉。學校美育是培根鑄魂的工作，提高學生的審美和人文素養，全面加強和改進美育是高等教育當前和今后一個時期的重要任務。”《意見》提出，美育教育的指導思想在于“落實立德樹人根本任務，引領學生樹立正確的審美觀念、陶冶高尚的道德情操、塑造美好心靈，切實改變高校美育的薄弱現狀，遵循美育特點，弘揚中華美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人”。高校是實施美育教育的主要陣地，弘揚中華美育精神既是高校美育的指導思想，也是藝術類專業課程思政的具體要求。培養高雅的藝術審美觀既是弘揚中華美育精神的具體措施，也是實現以美育人的具體途徑。就書法藝術而言，高雅的藝術審美觀有如下顯著特征。

1.格調高雅

包括書法在內的中國藝術審美歷來注重格調，而高雅的格調是中國藝術審美普遍追求的極高境界。就書法藝術的“格調”而言，明代趙宧光《寒山帚談·格調二》中有這樣一段論述：

夫物有格調。文章以體制為格，音響為調；文字以體法為格，鋒勢為調。格不古則時俗，調不韻則獷野。故籀鼓斯碑，鼎彝銘識，若鍾之隸，索之章，張之草，王之行，虞歐之真楷，皆上格也。[15]

《寒山帚談》同時又說：

字有四法：曰骨，曰脈，曰格，曰調。方圓肥瘦，我自能主，謂之骨；緩急從意，流轉不窮，謂之脈；取法乎上，不蹈時俗，謂之格；情游物外，不囿法中，謂之調。[16]

趙宧光對書法藝術的“格調”有其獨到的見解，他認為“格”指書法的體法，書法在體法方面要取法乎上，不可蹈行時俗；而書法的“調”指書寫時的鋒勢，在書法鋒勢方面要情游物外，不可囿于法中。當然，就書法藝術而言，其體法和鋒勢不能完全孤立，二者緊密相連，這也就意味著不能將“格調”二字單獨分開來論及書法藝術的審美風格。如果說“格”指書法藝術的基本骨架，那么“調”就是書法藝術的完美肌膚，只有高古健全的骨架與晶瑩剔透的肌膚完美結合，才能形成書法藝術的高尚風格，具備這種高尚審美風格的書法作品才是高格調的藝術品。趙宧光之所以將鍾繇的隸書、索靖的章草、張芝的大草、王羲之的行書、虞世南和歐陽詢的楷書稱為上乘之作，就是因為這些書法大家的作品格調高雅，卓爾不群，既杰出于當世，又垂范于后人。

宋代米芾在其《論書帖》中寫道：“草書若不入晉人格，輒徒成下品，張顛俗子，變亂古法，驚諸凡夫，自有識者。懷素少加平淡，稍到天成，而時代壓之，不能高古。高閑而下，但可懸之酒肆。”他在行書作品《李太師帖》中這樣寫道：“李太師收晉賢十四帖，武帝王戎書若篆籀，謝安格在子敬上，真宜批帖尾也。”米芾這兩段書論中的“格”就是指書法的格調，當然也可以理解為書法藝術的審美境界，他以格調高低來評價書法優劣是延續了我國古代書法品評的方式。書法品評不僅是我國歷史上人品即書品的具體見證，更是我國書法評論注重藝術品格高低的重要體現，因此，格調高雅成了歷代書法家追求的藝術境界，也是歷代書法評論家評判書法優劣的重要標準。時至今日，格調高雅依然是書法藝術遵循的審美規則，如何區分書法藝術作品格調的高雅與粗俗，更是當前美育教育的重要內容；而提升書法專業學生的審美境界，又是“書法學”課程思政的具體要求。

2.氣象正大

氣象正大是高雅藝術的主要審美特征，也是書法審美追求的主要境界。為正確理解氣象正大的審美含義，我們先對“氣象”與“正大”的詞義略作了解。上海辭書出版社的《古漢語大詞典》中對“氣象”一詞有三種解釋，本文這里所講“氣象”就是詞典中所言“氣度，氣概”[17]之意。而“正大”一詞的含義，不僅僅是《現代漢語詞典》所解釋的“正當，不存私心”[18]之意，還包含了端正宏大的意思。從藝術審美的層面來理解“氣象正大”，就是指藝術作品呈現出體態端莊、格局宏大、氣度非凡的審美意象。在藝術教育和美育教育中培養氣象正大的藝術審美觀，旨在抵制庸俗低下而歪曲人性的藝術風氣，倡導積極向上、奮發昂揚的崇高壯美藝術風尚，使藝術作品中體現敬重傳統而富有時代氣息的中國精神。

氣象正大的書法審美觀在我國由來已久，既是我國古代書家追求的書法品格，也是古代書法評論家推崇的審美高度。李嗣真在《書后品》中這樣評價王羲之書法：“右軍正體如陰陽四時，寒暑調暢，巖廊宏敞，簪裾肅穆。其聲鳴也，則鏗鏘金石；其芬郁也，則氤氳蘭麝；其難征也，則縹緲而已仙；其可覿也，則昭彰而在目，可謂書之圣也。”[19]李嗣真所言王羲之楷書中的宏敞格局與肅穆顏容，呈現出鏗鏘金石之聲與氤氳蘭麝之氣，其跡如縹緲之仙，其光如昭彰映目，端莊大氣的書法意象如同圣人在前，令人肅然起敬。所以袁昂評價王羲之書法這樣寫道：“王右軍書如謝家子弟，縱復不端正者，爽爽有一種風氣。”[20]蕭衍也認為：“王羲之書字勢雄逸，如龍跳天門，虎臥鳳闕。”[21]氣象正大不僅僅是王羲之書法的追求，古代眾多書家都秉承這種書法審美觀，它真實地體現在不同時代的經典作品中。秦代《泰山刻石》的規整與大度，漢代《西狹頌》的寬博與雄渾，北魏時期《張猛龍碑》的勁挺與剛毅，南朝智永《千字文》的精熟與典雅，歐陽詢《九成宮醴泉銘》的險峻與嚴謹，張旭《古詩四帖》的狂放與灑脫，褚遂良《雁塔圣教序》的遒媚與俊朗，顏真卿《裴將軍》的剛猛與威嚴，蘇軾行書的書卷氣，米芾行書的痛快意，董玄宰書作的虛和淡遠，王覺斯筆下的倔強挺拔，伊秉綬隸書的質樸無華，何紹基行書的蒼茫獨立，吳昌碩篆書的渾厚老辣……所有這些無一不是氣象正大的經典作品。

3.技藝精湛

如果說格調高雅和氣象正大是書法審美觀的“精神表現”，那技藝精湛就是書法審美觀的“物質支撐”，高雅格調和正大氣象都要通過書家精湛的書寫技能在書法作品中得以展現。中國書法是書寫漢字的藝術，精湛的技法是漢字書寫之所以能夠成為藝術最為重要的因素。張海先生曾在《當代書法“尚技”芻議》一文中提出：“‘技’是學書者從業余跨入專業領域的必經門檻，是書家藝術創新的必備手段。掌握書法的基本技巧，是深入理解書法藝術深邃意蘊的不二法門，也是書家形成個人風格的基本前提和主要內容。‘技’是書法藝術表現力、沖擊力、藝術魅力的出發點和歸宿，‘技’在藝術家水平高低評價體系中占有絕對權重。”[22]正是因為書寫技法如此重要，自古以來，書法家都非常注重書寫技法的錘煉，古代很多書法世家甚至將筆法作為不可外泄的家傳秘籍，很多書家為了追求書寫技能的精絕，留下了“墨池”“筆冢”這些苦練書法的故事，當然也留下了很多技法精絕的書法作品和極具價值的技法理論文章。

精湛的書寫技能不是普通書寫者簡單層面的精熟動作，而是符合書法藝術要求表現書法審美的精絕技術。具體而言，精湛技法是書法家書寫作品時通過筆力運用、筆鋒轉換、運筆速度及轉折提按等豐富變化的運筆動作表現在作品中的精彩絕倫，是書法作品在點畫、墨色、字形、章法甚至形式上的完美展現。無論是“書法學”專業的藝術教育，還是美育層面的書法普及教育，傳授書寫技法是書法教學時必不可少的環節，也是最能操控且最能體現教學效果的內容。而對于“書法學”專業學生而言，掌握精湛的書寫技能不僅是書法創作必不可少的硬件，也是他們區分和界別書法作品優劣的重要依據。只有掌握了精湛書寫技能的學生才有可能真正認識到古代經典書法作品的高度和難度，才能跟隨經典書作中技法精絕的書寫過程感受其藝術魅力，驚嘆作品中的高難驚險動作，享受古代書法大家書寫作品過程中駕馭筆墨的驚心動魄與閑庭信步。

當然，高雅格調、正大氣象與精湛技法是書法藝術審美不可分開的要素，格調高雅而氣象正大的書法作品離不開精湛的書寫技法，原因很簡單，審美境界極高且為人端正者，如果其書法技能不精湛，所書寫的作品雖然具有一定的意趣，但不會成為經典的書法大作。因此，格調高雅、氣象正大、技法精湛三位一體才能構成完整意義的書法藝術審美觀。

三、以文化人——踐行優秀的書法人文素養觀

中華優秀傳統文化博大精深，涵蓋了我國哲學、史學、文學甚至其他社會學科，而“書法學”專業大學四年的課程體系的總容量是有限定的，如何合理設置書法學專業的大學通識課程、學科基礎課程、專業核心課程和社會實踐課程，在這些課程體系中如何培養課程思政教育所要求的藝術人生觀、藝術審美觀和藝術人文素養觀，更需要我們深入探析。筆者認為，對于“書法學”專業的課程思政教育，在人文素養方面要求從哲學思辨、史學觀念和文學才情三個方面著手提升。

1.從哲學高度思辨書法

包括書法在內的所有中國藝術深受中國哲學的影響，而中國哲學的根源可以追溯到“道”。“道”是形而上的，是不可言的，又是歷代哲人窮其一生所追求的。故《老子》開篇就稱：“道可道，非常道。”孔子亦發出“朝聞道，夕死可矣”的感慨，他甚至還提出“志于道，據于德，依于仁，游于藝”的育人準則。對于書法的哲學根源，蔡邕在《九勢》中提出：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣。”[23]而《周易·序》云：“易有太極，是生兩儀。太極者，道也；兩儀者，陰陽也。”[24]《周易·序》認為兩儀即陰陽，兩儀生于太極，而太極為道，故陰陽源自“道”；蔡邕《九勢》認為自然既立而陰陽生焉，故陰陽生于自然。結合二者的觀點可知，“道”即自然，蔡邕提出“書肇于自然”的觀點其實解釋了書法的哲學根源是“道”。既然書法源于“道”，那書法藝術中就蘊含著陰陽互生的哲學思想，而陰陽互生的哲學原理又通過具體的筆畫、形勢、力度等體現在書法作品萬千情態中，而書法的不同情態如同《周易·序》所言：“情偽出焉，萬緒起矣。”

《周易》卷三《系辭·上傳》云：“形而上者謂之道，形而下者謂之器，化而裁之謂之變，推而行之謂之通，舉而措之，天下之民謂之事業。”[25]我們知道，中國書法是極其抽象的線條藝術，雖然由各種筆畫組合而成的線條變化多端、神秘莫測，但終究會在紙張、絹帛、石木等不同器物上留下線條的痕跡，形成不同字體和形態的書法作品，這樣就使本來無法觸及的書法之“道”轉變為可以識讀的書法之“器”，書法作品則是可觀、可賞、可識之“器”的具體呈現形式，而構成書法之“器”的筆畫線條、體態形勢和書寫時的力度速度等節奏變化都遵循著“中庸”之道。何謂中庸？北宋程頤認為：“不偏之謂中，不易之謂庸。中者，天下之正道；庸者，天下之定理。”[26]我們細品歷代經典書法名作，就可以領悟到書法作品中筆畫的長短、線條的粗細、體形的寬窄、姿態的欹正以及筆鋒運轉的藏露、運筆速度的快慢與力度大小，甚至包括墨色的干濕濃淡與空間的組合變化都體現著“中庸”之道。由此可見，“尊德性而道問學，致廣大而盡精微，極高明而道中庸”[27]，不僅僅是圣人君子追求的人生哲學和處世之道，也是書法家窮其一生探究和遵循的藝術之道。

明白了書法哲學的根源所在，我們就不難理解蔡邕《九勢》中“藏頭護尾，力在字中”這種含而不露的書學思想，也能深刻領悟到相傳王羲之所撰《書論》中的偃仰、欹側、大小、長短、強弱、緩急等用筆結字之理，更能真正通曉虞世南、李世民以魯器論及書法的中正沖和之道。從哲學的高度思辨書法之道，領會書法之理，才能更好地在書法審美和書寫實踐中感受和踐行哲學思想。

2.以史學眼光審視書法

意大利史學家、哲學家克羅奇在其專著《歷史學的理論和實際》中提出：“一切歷史都是當代史。”這句話道明了歷史的真理，歷史其實是過去和現在永無休止的對話。只有站在史學的層面審視書法，才有可能揭示推動書法發展的歷史真相，認識到歷史上書法家具有的藝術成就和人文素養，才能真正理解當今書法發展的現狀與主流，清醒認識到走什么樣的書法之路才能對接歷史發展的文脈。

沒有扎實的史學知識為基礎，不可能以史學眼光審視書法的發展。因此，“書法學”專業的課程設置應開設藝術史、美術史或書法史等專門的史學課程，以便學生們了解不同歷史時期書法、美術甚至整個藝術的發展狀況。此外，在篆、隸、楷、行、草等書寫實踐課程中也要從史學層面簡要梳理不同書體發展的脈絡和風格演變歷程，以便學生更好地了解所學范本的藝術地位與風格趨向。通過史學知識的系統學習，學生可以掌握書法史上代表書家的書法成就，了解其代表作品的藝術風格，任課教師可在此基礎上引導學生梳理書法藝術風格演變的歷史脈絡，總結不同時期書法發展的歷史背景，探析推動書法發展的主要歷史因素，進一步提升學生審視書法發展的歷史眼光和能力，讓他們逐漸養成歷史思維的習慣，從史學的層面反觀自己的書法學習和發展之路。掌握藝術史、美術史及書法史的基本史料，是學識和知識的獲取，而培養史學的思辨能力和審視眼光，才是人文素養和能力提升的終極目標。

我國古代書家經常以歷史的眼光審視他們所處的時代書風，反觀自己的書法之路。張懷瓘的《書斷》就是站在歷史高度陳述書法的意義所在，進而站在史學的層面論述擅長不同字體書家的歷史地位與書法成就，品評其書法的優劣，以便啟迪后人。朱長文在《續書斷·序》中寫道：“若夫尺牘敘情，碑版述事，惟其筆妙則可以珍藏，可以垂后，與文俱傳；或其繆惡，則旋即棄擲，漫不顧省，與文俱廢，如之何不以為意也。”[28]朱長文更是以史學眼光審視書法何以垂后的原因，認為只有筆妙之尺牘或碑版才能與文俱傳而垂范后世。史學眼光不僅可以研究和梳理歷史，還可以反觀自己，對自己書法有相對準確的認知和定位。歐陽修提出“學書勿浪書”的觀點，以免浪書而成為他時之故事，影響其書名，這是以史學眼光告誡自己的學書態度。蘇軾有言：“吾書雖不甚佳，然自出新意，不踐古人，是一快也。”[29]這是站在史學層面反觀自己的書法，“不踐古人而自出新意”正是他書法有別古人的成功之處。

3.借文學才情展示書法

如果說哲學思辨是探析書法藝術的生成原理和思想根源，史學審視是思考書法藝術的社會價值和歷史地位，那文學才情就是書法作品的重要組成部分。我國古代自文人介入書法藝術后，書寫的文學內容就成為書法藝術風格賴以展示的重要載體。當書法藝術風格與所書寫的文學作品的精神氣度高度融合時，這樣的作品就足可以成為歷史上的經典范作。王羲之的《蘭亭集序》顏真卿的《祭侄文稿》以及蘇軾的《黃州寒食詩帖》，作品中的書寫內容、藝術風格與書家的情感變化高度融合，這樣的作品也就成為書法史上不可重復的絕世之作。試想，如果《蘭亭序》文章不佳，《祭侄文稿》不是撕心裂肺的祭文，《黃州寒食詩帖》不是蘇軾被貶黃州的凄苦詩情，書法史上也絕不會留下這樣書寫內容與藝術表現高度融合的絕世佳作。我們不妨再進一步設想，如果用《蘭亭序》的藝術樣式與風格書寫《祭侄文稿》，用《祭侄文稿》的藝術形式和風格書寫《蘭亭序》，或者用規整的楷書和小篆書寫《黃州寒食詩帖》和《祭侄文稿》的內容，這樣的書法作品縱然具有極高的藝術水準，也很難成為血肉俱備的靈魂之作。因此，文學才情與書法藝術的交融關系值得我們高度重視，提升書法專業人才的文學素養也就相應成為了書法教育的重要內容和要求。

任何書跡和書法作品都是由書寫內容和藝術表現兩部分組成。書家有意識進行書法創作時，書寫內容體現了書家當時的心情和志趣，在一定程度上也體現了書家的文化素養，如果書寫的內容為書家自作詩文，更是其文學才情的藝術展現。就當今的書法創作而言，如果書寫內容是他人詩文，書法創作者不深入領會所書詩文的含義、文風與境界，只是借助詩文的漢字來附載書寫時的字形、墨色及章法等藝術表現，這樣的作品盡管能夠展示出書法的形態、力度和節奏變化等藝術特性，但書法的藝術表現與書寫內容的精神內涵之間終究存在一層隔閡，這種書法作品只是徒有藝術特征的外形，而缺乏真正的藝術靈魂，書法家本該具有的人文精神在這樣的作品中也蕩然無存。但如果書寫自作詩文，詩文本來就是情感經歷與志趣的真實記錄，書寫者的情感就很容易與詩文內容情境交融，詩文與書法藝術自然會融為一體，這樣的書法作品就能完美展現書家的藝術風格、創作情感和文學才華。也正是如此，當我們觀看《祭侄文稿》《韭花帖》《黃州寒食詩帖》《珊瑚帖》等諸多古代自書詩文的精品佳作時，不僅被作品中精湛的藝術表現所折服，更能真切體會到這些書家書寫時的人文精神，恰如姜夔在《續書譜》中所言：“余嘗歷觀古之名書，無不點畫振動，如見其揮運之時。”[30]

結語

綜上所述，《綱要》對藝術專業課程思政教育的要求不僅僅是人生觀和價值觀的教育，也不僅是通常所講的愛黨愛國等普遍意義上的思想政治教育，而是一個綜合系統，貫穿在整個課程體系和教育過程中。藝術專業的課程思政需要我們從藝術人生觀、審美觀和人文素養觀等方面全面實施，而實施課程思政又是一個龐大的工程，需要所有的任課教師深刻領會課程思政的含義和目標，并將切實可行的舉措落實在具體的課程教學中。只有這樣，我們才能有效區分大學期間普通思政與課程思政內容與定位的差異，為社會發展和時代需要培養德才兼備的書法專業人才。

注釋：

[1]王學儉，石巖.新時代課程思政的內涵、特點、難點及應對策略[J].新疆師范大學學報：哲學社會科學版，2019(11):50.

[2]程樹德.論語集釋[M].北京：中華書局，2018:567.

[3]程樹德.論語集釋[M].北京：中華書局，2018:572.

[4]伍新春.高等教育心理學[M].北京：高等教育出版社，1999:290.

[5]徐浩.論書[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:276.

[6]佩文齋書畫譜：卷七十六[G]//文淵閣四庫全書.

[7]蘇軾.評書[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1993:55.

[8]歐陽修.文忠集：卷一百二十九[G]//文淵閣四庫全書.

[9]周道振.文徵明集：上[M].上海：上海古籍出版社，1987:536.

[10]叢文俊.中國書法史·總論[M].南京：江蘇教育出版社，2002:4.

[11]習近平.習近平談治國理政：第三卷[M].北京：外文出版社，2020:325.

[12]習近平.習近平談治國理政：第二卷[M].北京：外文出版社，2017:314—315.

[13]習近平.近平談治國理政：第二卷[M].北京：外文出版社，2017:349.

[14]習近平.習近平談治國理政：第二卷[M].北京：外文出版社，2017:349.

[15]趙宧光.寒山帚談[G]//盧輔圣.中國書畫全書：第4冊.上海：上海書畫出版社，1993:88.

[16]趙宧光.寒山帚談[G]//盧輔圣.中國書畫全書：第13冊.上海：上海書畫出版社，1993:89.

[17]古漢語大詞典[M].上海：上海辭書出版社，2000:1762.

[18]現代漢語詞典[M].北京：商務印書館，2019:1671.

[19]李嗣真.后書品[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:135.

[20]袁昂.古今書評[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:73.

[21]蕭衍.古今書人優劣評[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:81.

[22]張海.當代書法“尚技”芻議[J].中國書法，2018(1):5.

[23]蔡邕.九勢[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:6.

[24]朱熹注.周易本義[M].北京：中國書店出版社，1985:1.

[25]朱熹注.周易本義[M].北京：中國書店出版社，1985:63.

[26]朱熹.四書章句集注[M].北京：中華書局，2018:17.

[27]朱熹.四書章句集注[M].北京：中華書局，2018:17.

[28]朱長文.續書斷序[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:318.

[29]蘇軾.論書[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:314.

[30]姜夔.續書譜[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選.上海：上海書畫出版社，1979:394.