清代滿漢服飾設色規律及可視化研究

周瑞丹, 季 鐵, 郭寅曼

(湖南大學 設計藝術學院,長沙 410000)

清宮劇《延禧攻略》其偏高級灰的后期影視調色深受觀眾喜愛,但不少觀眾卻在營銷號的引導下錯把“莫蘭迪色”當作“乾隆色譜”。然而面對浩瀚如煙的文學史籍與館藏圖片時,設計師易出現對文化了解不深入、不系統、不考據的情況,使得設計應用流于表面,成為單純的“拿來主義”。因此,為了幫助設計師更加系統地了解清代服飾色彩文化知識,從中獲取配色靈感、用色依據與原型參考,本文選取故宮博物院與北京服裝學院民族服飾博物館內共計1 238件館藏作為清代服飾典藏代表進行研究,從多個角度對清代滿漢服飾設色規律知識進行整理分析與可視化呈現。

1 清代滿漢服飾設色規律內涵及表現

中國傳統色彩系統以“五行學說”為基礎,在等級身份、階級制度的觀念下形成了嚴明的色彩使用規則,也映射出人們對“尊禮重教”的重視。服飾作為人類社會面貌與社會的政治制度、生活習慣、風俗禮教的表現載體,是時代背景與文化內涵的一扇展示窗口。本文將收集的清代服飾數據集依據服飾主色進行聚類,得到了清代服飾色彩分布,如表1和表2所示。在來源于民族服飾博物館的數據集中,藍色、紅色為常見用色,有較多無彩的黑白色系,有少量五彩服飾,鮮有黃色;而故宮博物院數據集中,使用頻率最多的依次是黃色、青色、紅色與藍色,而綠色、粉色這類間色占比顯著偏少。在基于圖像數據研究出發得到數據集色彩分布特征后,本文結合經典文獻與史料記載進行相互印證,尋求設色特征背后的文化內涵及歷史淵源。

表1 故宮博物院數字文物庫館藏數據庫

表2 北京服裝學院民族服飾博物館數據集

1.1 政權更迭下的審美觀念

清代的統治者滿族來自于“白山黑水”之間,由于騎射狩獵,其祖先女真時期的服飾大多較為簡樸,無貴賤之分。由于其宗教信仰等原因,滿族人崇尚白色,認為白色高貴純潔,象征吉祥如意。在入關之初,即便皇帝后妃們的服裝面料和圖案多為明黃、石青色,里子也多用月白、天藍這類相對較為淺淡的色彩,禮服用色則是明亮、輕快的天藍和寶石藍。但在長期與漢族混居雜居后,從色彩、圖案、款式上都有著不同程度的演變,滿漢兩族服飾特點互相融合吸收。

清朝雖然對明朝服飾制度有所改變,但整體而言卻承襲了先朝漢族統治者衣冠治國方略的根基,實行上下分明的服飾制度,遵循了“五行五色”的理論框架。封建社會,服飾色彩成為規范民眾行為、維持社會秩序的一種標志符號,色彩審美不僅是客觀性直覺,更偏向政治性和人文性[1]。民間服飾色彩極大程度地受制于上層政治社會的審美理念與框架,個人審美服從于政治需要,服從于禮教制度。

隨著政權的更迭與世界形勢的急劇變化,在不斷加深的中央高壓集權之下,八股科舉制度逐漸禁錮思想,國民的心靈也逐漸變得謹慎、保守與退縮。具體映射在服飾上可體現為黑色的廣泛應用,并且在嚴重的文字獄之下將“元色”或“玄色”改稱“青色”,藍色的流行也變得越來越深。將故宮博物院數字文物庫館藏中含關鍵詞“月白色”的清代織繡、服飾類藏品依據年代進行整理后可以發現,月白色呈現藍色成分越來越深的趨勢,如圖1所示,推測是在前人的用色習慣之上融入了藍色越來越深的審美偏好。

圖1 “月白色”織繡類藏品

宮廷服飾用色限制較少,種類繁多,主色常用傳統正色中的青、紅、黃,彰顯皇家的典雅與尊貴;而點綴色大都輕快明亮、豐富繁雜,整體效果精美華麗。宮廷的流行色彩往往成為接近他們的上層社會效仿的對象,同時上層社會的服飾特征又影響并引領著下層社會的潮流。隨著晚清時局開始動蕩不安,服飾以色明禮的政治功能也在被一點點地瓦解,民間甚至開始出現服色僭越的情況。晚清時期青樓作為市井文化的傳播核心,青樓女子因其擅長爭奇斗艷、大膽創新,對于間色有著獨特的搭配,反而成為時尚審美流行的風向標[2]。

由此可見,清代服色的審美觀念主要取決于皇家政治集權下的地位彰顯與心靈壓制,以及民間在民族融合、外來文化入侵的混亂背景下對服色制度與高壓權威的挑戰,從而激發對配色的大膽創新。

1.2 “五方正色”系統下的階級特征

自周朝開始,服飾及其色彩就已經形成了上下分明的等級制度,并作為劃分階級的重要標志之一。而至秦漢時期,陰陽五行的觀念進一步系統化滲透到服色當中,“五方正色”逐步深入人心。清朝之時服飾色彩的等級制度達到頂峰,階級性質也隨之越發凸顯。

“五方正色”色彩系統中,土位于正中方位,代表色為黃色。清代時清楚地劃分不同明度、純度的黃色,分別由不同身份的皇室成員穿著,且男女禮服服色相同,不再講究夫婦為陰陽相合的觀念,進而強調統治者權力的象征[3]。皇帝、皇后用明黃色,皇太子、太子妃用杏黃色,皇妃、皇子用金黃色,皇嬪、皇子福晉著香色,如圖2所示。皇帝朝服中等級最高的明黃是重大節日活動、接受百官朝賀、祭地儀式的所用服色。親王、郡王以下若得到皇帝恩賞賜金,方才可穿用黃色。乾隆末期,只有定親王和怡親王得此殊榮,被賜金黃色蟒袍,足以反映出清代皇權制度的加強與等級區分的細化[4]。

圖2 清代康熙、光緒年間黃色服飾

盡管清朝的色彩限令中沒有明確規定紅色的使用限制與階級意味,但從明朝開始,在民間已然形成一種默認的規則:穿著正紅色通常意味著較高的身份地位,多為上層階級或是官家子弟。庶民階級多穿淺淡的紅色,如水紅、銀紅、海棠紅、桃紅等。一般情況下只有大戶人家的少爺公子、小姐婦人等才會穿大紅色,而年紀稍長者則傾向于深紅、暗紅色,更顯成熟穩重的氣質。在民族服飾博物館數據集中,以紅色為主色的服飾大多精美華麗,且多使用盤金繡的裝飾工藝,推測為富貴人家藏品或喜慶重要場合所用,因此留存數量較多且保存良好,如圖3所示。

圖3 紅色服飾藏品

青色雖為五正色之一,但明代之前的服制官品一直較低,直到清代時官員服色一律易為石青或藍色,才成為皇室色彩中除黃色以外使用得最多的色彩。藍色系中又以石青為貴,民間百姓等普通人是不得使用石青色原料制衣的[5]。官民具體所選用色也有差別:晚清小說《海上繁花夢》中,描畫的庶民所穿用的藍色多見天青、二藍、天藍等間色,而《蘇州織造局志》《揚州畫舫錄》中記載的官用藍色多用近似黑的石青、真青、元青,帶有紅色的紅青等較為內斂含蓄的藍色,或是石藍、砂藍、翠藍等飽和度較高的藍色,以彰顯沉穩莊重的權貴感。通過對比可以看到,民族服飾博物館中石青服飾大多紋飾華麗精美,而淺藍色系服飾相對較為樸素簡單,如圖4所示。

圖4 藍色服飾對比

從清代服飾色彩用制中可以看出,統治者對色彩進行等級劃分,體現了其天授皇權的地位與至高無上的權威。服色在五行思想下被賦予了階級特征與政治色彩,具有彰顯地位、區分等級的作用,極大程度地服務于使用者的身份特征。

1.3 符合規則限制下的用色偏好

中國冠服制度素來有“上得兼下,下不得僭上”的基本原則,服飾色彩在遵循階級特征限制的同時,也因人們的思想文化與審美喜好而呈現出一定的偏好與趨勢。綜觀服飾形制的色彩分布不難發現,皇家服飾中極為偏好黃色、橙色、紅色,且色澤鮮艷,各種服制均有;青色系則跨度范圍較大,最常見于袞服、外褂與袍服。民間服飾中鮮有黃色,紅色服飾大多精美華麗,廣泛使用青色系與黑色系。綠色系多為女性服飾,通常是家常打扮,且多為深暗綠或淺淡綠等,粉紫色亦多為年輕女子服飾或童裝。

皇家服飾的色彩可用范圍較廣,服飾色彩的選用往往取決于使用場合。在馬褂用色中,除了等級最為尊貴的明黃之外,多用天青、元青、石青三色,既具備禮節性與莊重感,又適合搭配黃、紅色的吉服禮服。一年四季中,皇帝將根據具體慶典、活動的內容而更換朝服的顏色,如圖5所示。秋分夕月祭時著月白,孟夏雩祀時則用藍色夏朝服,孟春于南郊天壇祈谷時穿藍色,春分于東郊日壇朝日時則穿用紅色冬朝服。紅色在五行學說中代表“火”,常用于婚慶嫁娶等盛裝,或是作為云肩、霞帔的用色,象征著吉祥喜慶。

圖5 清代嘉慶年間四色朝袍

服飾用色也常呈現出一定的年齡趨勢:未婚的年輕婦女或新婚少婦常著色彩艷麗的氅衣;中年婦女多穿著湖色、月白色、品月色等色彩較為素雅淺淡的顏色;而年紀較大的長者則更偏向于蝦青、寶藍等色彩深沉的氅衣[6]。李漁曾記錄隨著年齡的增長,女性服飾由銀紅、桃紅逐漸轉變為大紅、紫色,從月白色逐漸轉變為較深的藍色、石青色。因此可見,服飾色彩隨著年齡增長呈現出由鮮艷變素雅、由明亮變暗沉的趨勢,且尤其偏好色彩沉穩的青色。

青、藍色是清代的流行色,應用范圍十分廣泛,此外黑色亦是清代民間服飾的愛用色。清代的一般男子穿得最多的就是青色,有兩種情形:穿著較為體面的長袍馬褂時以石青作為外褂,以及庶民穿的家常服。而像窮秀才之類的人最常穿的是藍色,是清代的書生色彩,即使是宮廷畫師繪制的《康熙帝讀書像》也是穿著寶藍箭袖袍和藍外褂。《儒林外史》描寫了眾多庶民階級的讀書人及其服飾,其文所記載的53件男子服飾中包括9件青色、6件藍色、9件寶藍色、2件淺藍色;黑色系有1件黑色、7件元色。《海上繁華夢》中出現的202次色名描寫中,有58處青、藍色男女服飾相關的描寫;其次則為黑灰色系共52次,其中元色就高達38次。

女子服飾中還流行紅色、粉紫、綠色系。《紅樓夢》中所描述的多為貴族服飾,則紅色系居多,有大紅、海棠紅、石榴紅、水紅、桃紅、楊妃色、銀紅、荔色。而《海上繁華夢》中女子多為地位低賤,正紅色則較少,多為雪青、雪妃、粉紅等粉紫色系間色;另較多的是綠色系的湖色,有21處描寫。

1.4 常見典型色彩搭配

中國服裝配色理念根源于陰陽互補原理發展出幾套標準配色及其運用方式,以對比配色作為主要搭配原則,包括色相對比、彩度對比和明度對比三種配色方法[3]125-137。清代服飾通常呈現豐富、華麗的色彩風格,在同色系配色時則會使用組織變化、暗紋提花、“三藍繡”等裝飾手法,呈現出同質不同色的肌理效果。然而現存服飾多為單件藏品,難以具體還原人們在擇衣配色時的審美特點。因此,針對清代通俗小說服飾色彩描寫進行統計,可以大致窺見清人在整套服飾色彩上的搭配偏好與習慣,了解整體的民俗風貌。通過整理歷史典籍與小說記載中出現的配色組合,可歸類為以下幾種配色類型:色相對比搭配、色調對比搭配、鄰近色搭配。

1.4.1 色相對比搭配

色相對比的搭配中,主要有紅色系與藍青色系、綠色系的搭配,亦有黃紫色系組合。《紅樓夢》中的紅藍搭配多見紅色系配石青,如第六回描寫王熙鳳的穿著就是桃紅+石青+大紅;第十九回“寶玉穿著大紅金蟒狐腋箭袖,外罩石青貂裘排穗褂”等。紅綠色系的搭配有桃紅+蔥綠等。在第三十五回寶玉與鶯兒的對話中,道出幾個經典配色:大紅配黑、大紅配石青、松花配桃紅。黃紫色系的搭配有密合色棉襖配玫瑰紫比肩褂加蔥黃綾棉裙等。除此之外,在《海上繁華夢》中亦有大紅配湖色、二藍配棗紅、楊妃配湖色等對比搭配,可以看出清代人民無論貴族或庶民,均有著對于淡雅與嬌艷之對比的配色偏好與喜愛。

除了文學作品中所描寫的上衣下裳、內襯外罩的搭配方式之外,北京服裝學院民族服飾博物館的館藏服飾中也有單件服飾之中存在色相對比的色彩應用方式,多為紅綠配色與紅青配色,如圖6所示。

圖6 色相對比服飾

在皇家服飾中還有明黃配石青的經典配色,如圖7所示。《穿戴檔》中曾記載清代咸豐四年一月穿戴檔的搭配:黃袍+石青褂;藍袍+黃面褂+紅寶石朝珠+青緞靴等[7]。從現存的袍服配色上看,石青常用于袖口和領緣部分,形成了和諧的冷暖對比搭配。若純用黃色,則在朝會時一片明黃、杏黃、金黃、香色,過于閃亮晃眼,因此以暗色調的石青協調明亮的黃色,取陰陽調和之意。

圖7 清代咸豐年間的石青色緞繡彩云蝠金龍紋男夾朝袍

1.4.2 色調對比搭配

1.4.3 鄰近色搭配

鄰近色的搭配類別豐富,但不如對比搭配的應用普遍,常見的搭配形式有紅黃色調、紅紫色調、青紫色調、青藍色調、藍綠色調的搭配等,民族服飾博物館中的鄰近色服飾如圖8所示。《花月痕》中有“身上穿件淡青春羅夾衫,系著一條水綠百折的羅裙”;《紅樓夢》中有“他穿著半新的藕荷色的綾子襖兒,青緞子掏牙子背心,下面水綠裙子”“頭上戴著一頂挖云鵝黃片金里大紅猩猩氈昭君套”;《海上繁華夢》中有“天藍緞子灰鼠長袍,天青緞子灰鼠馬褂”“身穿棗紅花緞夾袍,蜜色外國緞馬褂”等。其余搭配形式還有淡青與水綠、桃紅與玫瑰紫、深藕色與松花綠等搭配[8]。

圖8 鄰近色服飾

在單件服飾的裝飾藝術中常使用“三藍繡”的裝飾手法,如民族服飾博物館中館藏的三藍繡服飾(圖9)。“三藍”即“藏藍、品藍、月白”三種藍色作空間感強、層次豐富的退暈配色,具體應用常見“三藍刺繡”,晚清時期亦流行的“三藍緙絲”等[6]。三藍繡品上常使用金線與白色絲線進行搭配,白色絲線本身莊重素凈,與金線搭配往往更顯高貴、典雅。三藍繡與面料底色常有五種色彩組合[9]:一是三藍色與紅色作為繡線,面料底色為石青,整體搭配顯得莊重嚴肅;二是三藍繡紋以大紅作為底色,層次對比分明,結構豐富;三是全三藍的繡紋,底色為藏藍色,給人質樸舒適的感受;四是多層次色退暈,繡線色彩豐滿,面料底色亦為石青色,整體端莊素雅;五是面料同為石青,但繡線中除了三藍色還搭配了褐色系及金線,兼備莊重與富貴氣質。

圖9 三藍繡服飾

2 清代服飾色彩設色規律知識庫可視化實踐

設計師在針對色彩文化進行現代化轉化與應用的同時,也要注重其隱喻性與功能性。首先應充分考慮傳統色彩性格,依據設計對象的特點與使用場景,選擇與文化意象相契合的傳統色彩。其次在配色實踐中應注重對色彩的重新組合與合理搭配,創新構圖方式與視覺效果。最后還應當充分考慮傳統色彩屬性與產品之間的聯系,適當調整色彩的屬性,與產品語義和諧統一[10]。清代服飾色彩設色規律以文學典籍、后世研究、館藏數據作為知識來源,歸納總結了服飾的色彩特征與時代背景、適用場景、適用人群、產地機構等屬性之間的關系。同時,針對圖片數據與文字信息進行可視化呈現,增加知識之間的關聯與可讀性,便于設計師查詢與溯源。

2.1 知識的可視化

知識可視化通常以圖形圖像手段用來構建、傳達和表示復雜知識,是將知識庫中的知識進行可視化處理,以直覺性更強、可讀性更高的方式來展現知識庫,幫助人們快速理解、高效利用和便捷傳播新知識[11]。知識可視化表現圖類型有概念圖、思維導圖、認知地圖、語義網絡可視圖、思維地圖等[12]。在數字化背景之下,非遺文化知識因其龐大的實體概念、復雜的關系結構及不斷再生增長的海量異構數據等因素,常以語義網絡知識圖譜的可視化形式呈現。如聯合國教科文組織(UNESCO)的“深入非物質文化遺產”(Dive into intangible cultural heritage)部分利用網絡語義學和圖形可視化技術,對列入聯合國教科文組織2003年公約名錄的近500個元素進行了更廣泛的概念和視覺導航。它探索了跨領域、主題、地理和生態系統的各種元素,并使人們能夠觀察了解它們之間深層次的相互聯系。竇金花[13]89提出在設計開發基于大段文本和表格的知識服務型平臺網站時,通常需求一種更加簡單直觀、具有高包容性的人機交互界面表達形式。知識圖譜能夠優化內容表示形式,提升平臺網站的包容性,更加易于閱讀與獲取信息。覃京燕等[14]認為,基于AI的非遺知識圖譜主要是為了從海量的網絡數據中,以更加直觀的方式向用戶提供非遺知識網絡,從知識圖譜中發現、融合和分析非遺知識,能夠從“關系”的角度分析和思考問題,知識圖譜能夠幫助非遺傳承數字化、信息化、網絡化、智能化。因此,本文采用知識圖譜的可視化形式進行知識庫的界面優化。

2.2 清代服飾色彩設色知識庫可視化路徑

在本知識庫中,由于知識來源主要以文本和圖像形式儲存、展示和傳播,屬于非結構化數據,因此首先需要進行實體識別,再通過關系抽取將知識處理成一系列實體-關系-實體的三元組,最終能夠將文本段落轉換為知識圖譜。本文參考竇金花提出的非遺領域實體類型[13]92,結合清代服飾色彩設色規律,可定義如下幾種實體類型,如表3所示。

表3 本文定義的實體類型

在定義清代服飾色彩設色規律的實體類型之后,接著應定義實體概念之間的關系,如某色名“記載于”某書籍,某人于某時節因某事件“穿著”某色服飾,某地擅長“織染”某色,某色“僅供使用于”某人等。本文以清代李斗所著《揚州畫舫錄·卷一草河錄上》的《染房》一節為例,展示部分設色規律知識三元組樣例,如圖10所示。

圖10 部分設色規律知識提取樣例

在知識抽取過程中,需要從古籍記載、文學作品、文獻研究、館藏數據等文本信息中識別出有意義的實體對象,作為知識圖譜元素的可檢索關鍵詞與節點。清代傳統服飾設色規律除了大量書籍文本需手動實體識別與關系抽取之外,非結構化數據常借助數字化手段進行處理。深度學習中常用的架構是LSTM-CRF模型,其主體結構是長短時記憶網絡與條件隨機場(CRF),由嵌入層、雙向LSTM層和CRF層組成[15],從而構建命名實體識別(NER)模型。目前,深度學習技術中的卷積神經網絡(CNN)和循環神經網絡(RNN)常用于自然語言處理以實現語義分析,被認為是當前關系抽取的有效解決方案[13]96-99。通過人工或基于深度學習的抽取模型,可以從海量異構數據中獲取大量知識實體及知識之間的關系,從而構建起知識網絡。

2.3 知識圖譜平臺交互設計

在獲取知識實體與實體關系之后,參考現有知識圖譜案例與用戶使用的需求習慣,進行知識圖譜平臺的可視化與交互設計。根據設計師在進行設計應用時瀏覽信息、查找典籍、搜集用色參考、獲取色值等功能需求,將本知識圖譜平臺從宏觀到微觀劃分為四個層級:知識網絡、知識關聯、知識內容、知識搜索。

1)知識網絡層系統性地展示了知識整體結構,如圖11所示。用戶可通過知識網絡獲取清代服飾色彩設色規律的整體印象,快速定位目標信息,或僅作瀏覽,尋找靈感來源。角色(Actor)與物體(Thing)類型的知識實體以圓形作為可交互元件,從顏色、半徑大小方面區分其所屬類型,實體與實體之間以直線相連接。色彩分為紅、黃、藍、綠、紫、淺灰、深灰七種,分別對應紅色系色名、黃色系色名、藍色系色名、綠色系色名、紫色系色名、其他色名、文獻典籍來源。圓形元件的半徑代表與其他實體之間建立聯系的次數,半徑越大則次數越多。外緣一圈為事件(Event)、時間(Time)、地點(Palace)類型的知識實體,分別以色彩對比強烈的紅、藍、黃、綠加以類型上的區分。用戶可通過鼠標滾動或點擊按鈕進行圖譜縮放查看,亦可點擊側邊欄篩選按鈕后篩選所需信息類別。

圖11 設色規律可視化圖譜

2)知識關聯層則展示知識實體與其他實體之間的關系,如圖12所示。鼠標懸浮于知識實體可交互元件上時,凸出顯示與之產生關聯的信息,弱化其他信息的干擾。如選取色名“石青”時,可看到與該色名的文化典籍出處、相關文獻研究、文學作品描寫中出現過的色彩搭配、常見用法、適用人群、相關文化數據典藏庫等知識聯系。用戶可在首頁鼠標懸浮進行切換交互,操作簡單便捷,無需跳轉界面,信息直觀易懂,大幅提升了獲取效率,也便于在此基礎上進行更深層次的探索。

圖12 色名“石青”的知識關聯

3)知識內容層主要針對單個知識實體進行詳細解釋與記錄。色名詳情頁內容主要包括史籍來源、相關文獻研究、具體記載描寫、色彩搭配、用色場合習慣、色名相關的數字藏品圖片等;文化典籍詳情頁內容主要包括作者、年代、內容概述、相關記載等;典藏圖片詳情頁內容包括藏品名稱、藏品信息、館藏來源、色彩比例及色值、相關色名、相似圖片推薦等,如圖13、圖14所示。

圖13 藏品詳情頁信息

圖14 色名“石青”詳情頁信息

在色名“石青”的詳情頁中,每一個與之相關的知識實體均可鼠標懸浮后在該頁面進行彈窗快速預覽以獲取相關信息概況,更好地對“石青”的文化內涵與具體應用有整體把握、了解。若想獲取該相關知識的更多相關內容,亦可點擊該知識鏈接跳轉至詳情頁查詢與之相關的其他信息,形成知識鏈的嵌套與深入挖掘。在色彩應用方面,除了展示數據庫內記載有該色名的數據圖片以外,還通過最近鄰檢索(NNS)技術根據相關典藏圖片色板推薦展示數據庫內的類似色彩服飾及相似配色,同時支持點擊跳轉至該件藏品詳情頁,獲取更多藏品信息與相似推薦。

4)知識搜索層主要支持用戶的零碎信息檢索,建立知識之間的語義關聯,根據搜索關鍵詞的語義相似度對搜索結果進行排序顯示,同時明確反饋來源出處,減少冗余信息,降低用戶的搜索篩選時間。針對不同類別的搜索結果分類顯示,通過區塊分割或色彩變換等方式對搜索結果進行提示,提高搜索結果的可視性。在多個界面均設置搜索功能,增加關鍵詞模板或搜索推薦,引導用戶操作。

3 結 語

本文研究傳統色彩文化實現數字化轉型的方法路徑,旨在更好地為設計師用戶提供設計所需的歷史文化依據與色彩審美參考,實現文化的傳播與傳承。通過收集并分析清代服飾館藏數據與紙面研究,多角度分析總結了清代服飾色彩設色規律知識并進行可視化呈現,是一次對于清代傳統服飾色彩設色規律知識數字化、知識數據庫的信息可視化及知識服務平臺交互設計的探索。本文搭建的清代服飾色彩設色規律知識平臺采用高包容性的交互操作方式,提升了文化古籍中海量文字信息的可讀性與關聯性,降低了學習門檻。用戶在知識瀏覽時能夠高效地獲取、分析、運用所需信息,對文化進行溯源,做到“刨根問底”。通過該知識平臺,專家學者可以系統性地了解知識網絡結構,進行文化的橫縱深入研究;大眾及設計師亦可從中獲取色彩應用的文化背景與內涵底蘊,做到用色有據、色有所考,在傳統色彩的現代創新中不失文化內涵。

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