淺析貴州與安徽民間音樂
——以苗族民歌與廬劇為例

周小龍，方 曉

（1.貴州師范大學 校團委，貴州 貴陽 550000；2.安徽大學 藝術學院，安徽 合肥 230000）

一、貴州苗族民歌的特征分析

（一）文化濃郁的民歌特征

苗族人民勤勞而勇敢，苗族的民族文化充滿了堅韌意志和剛毅精神。苗族有數量眾多的節日，在這些節日上，苗族人民會演唱大量的歌曲，這些歌曲在創作和表演過程中，融入了苗族特有的社會歷史與民俗生活內容，這使我們能夠透過苗族民歌感受苗族人特有的民族性格和精神面貌。

苗族人民高度重視禮俗文化，在苗族人的習俗中，婚喪嫁娶以及重要節日的儀式都以歌聲為主要載體，例如，婚嫁歌就是苗族人在迎娶新娘時演唱的歌曲。苗族婚禮上的各種活動均會演唱民歌，男女雙方都會準備歌師，在婚嫁期間，這些歌師甚至會唱上幾天幾夜，歌曲的內容圍繞對公婆、岳父母、新郎、新娘的歌頌和祝福展開。祭祀祖先是苗族最盛大的活動，在祭祀的日子，苗族的長輩帶領全家人來到祖廟，在焚香燒紙和燃放鞭炮之后，合族人們集體高歌，在紀念先人的同時祈求祝福。在新房子落成時，苗族人會舉辦慶新居的活動，上梁時，木匠需要演唱歌曲為主人祈福。在日常生活中苗族人非常好客，他們喜歡飲酒，會在各種節日走親訪友，互相敬酒時會唱祝酒歌，歌聲中充滿著濃濃的親情與友情，這些歌曲使苗族擁有很強的民族凝聚力。

（二）剛毅豪放的飛歌特征

苗語將飛歌稱為“恰央”，意思是“飛揚的歌聲”，這是一種山歌型民歌，演唱者在演唱飛歌時，會在山林和曠野之中放聲歌唱，歌聲高昂而遼闊，穿過一座座山峰，回蕩在天地之間。飛歌音樂非常遼闊悠遠，旋律充滿變化和棱角，節奏緩慢自由，句尾的延長和休止比較任意，長音可以延長氣息。男生在演唱時，喜歡使用真假聲結合的方式，而女生則更喜歡使用真聲。通常情況下，苗族人在演唱飛歌時會約好兩個人一起唱，這能夠增加音量。例如雷山縣的飛歌《貴客來到家》的第一部分，使用了三句式樂段，3/4 拍，三個樂句采用同頭換尾的手法，旋律非常優美?！顿F客來到家》的第一部分，節奏與音調特色較為鮮明，它曾在20世紀廣為流傳。臺江飛歌《毛主席來到了》和《貴客來到家》有相似之處，《毛主席來到了》采用5 樂句組成樂段的結構，起承轉合的節奏關系表現出人民對新生活的贊美，在我國，很多作曲家在主題音調的選擇上借鑒了《貴客來到家》和《毛主席來到了》，例如，小提琴協奏曲《苗嶺的早晨》、笛子獨奏曲《可愛的苗嶺》等，均展現出作者對家鄉的贊美之情。

（三）柔情細膩的情歌特征

苗族青年男女在戀愛時主要通過情歌對唱的方式表達情感，在黔東南地區，這被稱為“游方”，在黔北地區則被稱為“坐月亮”。當地展現男女之情的民歌數量眾多，苗族青少年在小時候就開始接觸和學習情歌演唱，苗族情歌在情感表達方面側重于表現男女相愛之后的悲歡離合之情。苗族青年男女將唱情歌作為談情說愛的主要方式，雙方在公開場合談戀愛，定親后才會單獨約會。男女青年在“邊邊場”日子里相約對歌，如果男方對歌失敗，必須要等到下一個“邊邊場”的日子再次對歌；反之，如果女方對歌失敗，則會向男方表達自己的情感，答應男方約會的請求。男女雙方在初次見面時，會選擇合適的歌曲探詢對方意見，這類歌曲也被稱為“見面歌”，例如，劍河縣的《你是石碓還是水桶》，當雙方對彼此有了初步了解和認知之后，便會給予對方更多的鼓勵，判斷對方是不是自己的終身伴侶，這時，青年男女之間便開始萌發愛情，他們唱起了“青春歌”，例如，盤縣特區的《桂花生在桂石巖》就是一首典型的“青春歌”，呈現出綿綿的情意。

二、安徽廬劇的發展及特征分析

安徽廬劇在過去有非常廣泛的影響，隨著社會的發展進步，人們的生活水平不斷提高，包括廬劇在多種文藝形式的發展逐漸進入了低潮期。扎根于勞動人民生活之中的廬劇具有極強的藝術價值，深度探究安徽廬劇的音樂特征，能更好地發揮廬劇的優勢，使其在新時期重新煥發出勃勃生機。

（一）廬劇的形成和發展

廬劇又被稱為“道七戲”，起源于安徽大別山地區，主要流行于皖南和江淮地區。大別山地區豐富多樣的民歌小調是廬劇發展的根基，在向外傳播和擴張的過程中，廬劇將門歌、秧歌、茶歌、民歌等小調進行整合，逐漸形成了具有鮮明特色的唱腔。此外，曲藝鑼鼓、挑花籃、旱船等文娛形式也在廬劇發展過程中發揮了非常重要的作用。

學術界普遍認為，廬劇最早形成于清朝的乾隆和嘉慶年間，已經有二百多年的歷史。清朝同治年間，廬劇已經具備了一定的規模，開始大規模演出并形成了較為固定的風格和特點。20 世紀50 年代，廬劇劇團多次在黨和國家領導人的邀請下到北京演出，并開始形成完整的演出模式。20世紀80 年代，廬劇開始嘗試中西融合的演出方式，進入21 世紀后，廬劇的發展再次陷入低谷。這一方面是因為，廬劇表演主要集中于農村地區，其在城市的生存和發展土壤本就貧弱，在我國社會城市化發展的進程中，廬劇也逐漸被邊緣化。另一方面是因為，我國在20 世紀80 年代之后，整體戲曲市場陷入低迷，廬劇藝術的傳承和發展也受到不利影響。

2006 年，廬劇被列入國家級非物質文化遺產保護項目，此后，國家有關部門和地方政府對廬劇的發展給予了一定程度的重視與扶持，廬劇因此也獲得了一些發展，但廬劇要想徹底走出低谷，就必須要充分發揮自身優勢，積極探索新的發展道路。

（二）廬劇的藝術特色

廬劇是一門戲劇藝術，它吸收和融合了眾多劇種的相關元素，在借鑒其他劇種優勢的同時也在不斷改進。廬劇誕生于安徽地區，使用方言表演的方式使其與地方觀眾的距離被有效拉近，地方色彩更加濃郁。

1.唱腔

廬劇在發展過程中受到不同地區人們的生活習慣、語言特征和欣賞需求的影響，形成了不同的唱腔風格。廬劇有多聲腔，且所有行當都有自己獨特的唱腔，這使得廬劇的唱腔豐富多樣。廬劇的唱腔以主調和花腔為主，主調在演唱本戲和折戲時應用，各個行當可以通過主調表現特殊需求，實現敘事功能和抒情效果。花腔主要用于民間小調，風格較為輕快。廬劇在演唱時會大量使用假聲，假聲的運用能幫助聽眾有效區分人物年齡與性別。唱腔的本土化特色和獨特韻味是廬劇地方化的重要表現，使廬劇在安徽地區得到了更多關注，但這也使廬劇唱腔存在不規范的問題，其他地區的人們常常無法聽懂，限制了它的向外傳播和發展。

2.道白

獨具特色的地方語言的運用是地方戲劇的典型特點與顯著優勢。地方方言的使用為廬劇演唱提供了良好環境，廬劇在表演時往往會選用韻白，韻白中清晰堅定的咬字和吐字使廬劇的演出通俗易懂。江淮語言是廬劇演唱的語言基礎，陰平與上聲的錯位是江淮語言的典型特征，而廬劇道白同樣可以分為上、中、下三個流派，上路選擇了六安官話，中路選擇了合肥官話，西路選擇了蕪湖官話，三路廬劇所使用的語言的差異決定了各自戲劇演唱的差異，這既使廬劇舞臺語言呈現多樣化特點，也導致廬劇無法在內部進行有效的藝術交流，無法以整體的形象向全社會推廣。

3.劇目

當前，廬劇劇目總數超過200 個，民間歷史傳說是廬劇題材的主要來源，這些劇目具有語言通俗易懂、風格清新生動的特征。廬劇劇目可以細分為花腔小戲、折戲和本戲三種類型，這些劇目用不同方式反映底層人民的生活與情感。在發展過程中，廬劇不斷吸收和借鑒國內外經典劇種，嘗試多元化發展，現代廬劇已經有古裝劇、音樂劇、都市戲劇等多樣化的劇目類別，但總體而言，廬劇仍然聚焦于家長里短的生活化主題，這一特點雖然能夠幫助廬劇贏得百姓共鳴，卻也使廬劇難以反映歷史變遷和社會生活，無法提升全社會對廬劇的關注。未來，廬劇要想進一步發展，需要進一步擴大題材范圍，把眼光投向更廣大的社會生活。