劉 迅
(哈爾濱學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院,黑龍江 哈爾濱 150086)
中國動畫電影起步于20世紀(jì)20年代,已近百年歷史,但遺憾的是,對中國動畫電影理論批評的研究始終處于零散態(tài)勢,多數(shù)成果借用的是西方電影批評和中國電影批評的理論與研究方法,部分研究內(nèi)容仍停留在對動畫電影本體的批評階段。與中國藝術(shù)批評、美術(shù)批評、電影批評等成熟的學(xué)科理論批評發(fā)展?fàn)顩r相比,中國動畫電影批評始終處于摸索和游離階段,尚未建立起一套完整的理論批評話語體系,更沒有系統(tǒng)的、適用于動畫學(xué)科特點(diǎn)的批評與評價的方法和標(biāo)準(zhǔn)出現(xiàn),這種“動畫電影制作技術(shù)飛速發(fā)展”與“動畫電影理論批評停滯不前”的巨大反差以及中國動畫學(xué)學(xué)科“史”“論”“批評”嚴(yán)重失衡的學(xué)術(shù)現(xiàn)象應(yīng)該引起中國動畫界的高度重視。在中國動畫學(xué)學(xué)科體系中,動畫史、動畫理論、動畫批評是構(gòu)成動畫學(xué)知識大廈的三大支柱。特別是動畫批評,除了其自身對于動畫電影作品的審度、分析、評判作用之外,它對于動畫史、動畫理論也具有兼容、整合的積極作用,在動畫學(xué)科體系中具有不可或缺的重要地位。然而,中國動畫學(xué)學(xué)科的發(fā)展因?yàn)殚L期缺乏專業(yè)理論批評話語體系的構(gòu)建與實(shí)施,缺乏適用于中國動畫電影批評的方法論做指導(dǎo),目前呈現(xiàn)出對中國動畫百年發(fā)展史醞釀出的獨(dú)特中國動畫現(xiàn)象、中國動畫電影美學(xué)思想、民族動畫審美與民族文化想象等都缺乏深刻的理論批評與總結(jié)評價。從某種程度上看,中國動畫電影批評還沒有形成關(guān)于動畫電影本體論批評、認(rèn)識論批評、形式風(fēng)格論批評、欣賞闡釋論批評的完整的學(xué)術(shù)表達(dá),更沒有形成完整的動畫學(xué)學(xué)科理論批評話語體系。
還要關(guān)注的是,人類已經(jīng)步入21世紀(jì),在文化“全球化”背景下引發(fā)的,諸如動漫文化價值觀博弈與不同國家、民族競爭中的文化定位問題;世界動漫文化交往中如何借鑒和自身發(fā)展的方法論問題;中國動畫電影的民族本土文化繼承與強(qiáng)國動漫文化霸權(quán)化問題;中國動畫批評審美獨(dú)立性與國際化動漫視野的關(guān)系問題;中國動畫批評自身價值體系與動畫工業(yè)化發(fā)展的關(guān)系問題等,都需要動畫電影理論批評的直接參與和間接引導(dǎo)。批評的核心是關(guān)于中國動畫電影立場與觀念、中國動畫電影批評形態(tài)、批評場域、批評模式的話語轉(zhuǎn)向以及批評方法論的實(shí)踐應(yīng)用問題,其實(shí)質(zhì)還是對中國動畫電影批評話語轉(zhuǎn)向的本質(zhì)思考。因此,只有建構(gòu)出屬于中國自身的動畫電影批評話語,才能從根本上滋養(yǎng)和指引21世紀(jì)中國動畫電影的創(chuàng)作實(shí)踐,實(shí)現(xiàn)中國動畫電影在21世紀(jì)的世界飛躍。
伴隨中國動畫電影百年發(fā)展史,中國動畫電影批評經(jīng)歷了社會批評、本體批評和文化批評三個階段。不同階段歷史語境的變化會引發(fā)動畫電影批評形態(tài)、批評場域、批評模式發(fā)生相應(yīng)轉(zhuǎn)向,而這種轉(zhuǎn)向,從動畫影像傳播學(xué)角度分析,都是伴隨傳播媒介的變化而形成的。媒介變革給中國動畫電影產(chǎn)業(yè)造成市場空間擠壓的同時,也推動了中國動畫電影產(chǎn)業(yè)一次次的重組變革,帶動了中國動畫電影產(chǎn)業(yè)在電影類型和產(chǎn)品結(jié)構(gòu)方面的調(diào)整更新,因此,對批評形態(tài)、批評場域、批評模式的研究是構(gòu)建中國動畫電影話語體系的核心。
21世紀(jì)人類進(jìn)入智能時代,以互聯(lián)網(wǎng)媒體、掌上媒體、數(shù)字互動媒體、自媒體、車載移動媒體等依靠計算機(jī)信息處理技術(shù)實(shí)現(xiàn)的新媒介成為新時代影像傳播的主體。新媒介的出現(xiàn)使人類既有的社會生活樣式和文化生產(chǎn)形態(tài)出現(xiàn)重大變革,同時,以影院為主的傳統(tǒng)媒介與上述新興媒介的相互交融改變了中國動畫電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的生態(tài)環(huán)境和產(chǎn)業(yè)布局,動畫電影工業(yè)化生產(chǎn)與多元化傳播已經(jīng)成為不可抗拒的新趨勢。媒介變革促使任何一種藝術(shù)生產(chǎn)都將出現(xiàn)新的變化,作為大眾文化娛樂最主流方式的動畫電影藝術(shù),首當(dāng)其沖發(fā)生內(nèi)容與形式的置換,并隨之帶動動畫電影批評形態(tài)、批評場域和批評模式的重大轉(zhuǎn)向。
“形態(tài)”指事物的表現(xiàn)形式。作為一種對動畫影像藝術(shù)活動的理論審視,多媒介傳播的參與使21世紀(jì)的動畫電影批評形態(tài)呈現(xiàn)出三種不同形態(tài),即學(xué)院批評、媒體批評、網(wǎng)絡(luò)影評。豐富的傳播媒介改變了動畫電影傳播輸出的樣式,同時也將受眾群體,即觀看主體類型,由坐在影院里或電視機(jī)前的傳統(tǒng)受眾擴(kuò)大到互聯(lián)網(wǎng)客戶端的任意網(wǎng)絡(luò)個人,受眾類型多元化、受眾數(shù)量擴(kuò)大化使動畫電影批評群體隨之發(fā)生變化,批評話語權(quán)不再完全掌握在學(xué)院派批評家或?qū)I(yè)電影人手中,人民大眾也可以批評,并可將批評話語在網(wǎng)絡(luò)上或以自媒體形式隨時發(fā)布,其傳播速度遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過需要幾個月才發(fā)表見刊的學(xué)術(shù)論文的周期。也就是說,媒介不僅可以改變動畫電影的傳播形式、受眾類型,還可以改變動畫電影生產(chǎn)的內(nèi)容(由受眾接受程度決定影片生產(chǎn)的敘事類型)和由此產(chǎn)生的理論批評形態(tài)。更要引起我們注意的是,多媒介傳播借助自身的媒介性和技術(shù)性特性,正在對學(xué)院派專業(yè)主義的批評進(jìn)行慢慢解構(gòu),使批評形態(tài)由于受眾群體在數(shù)量上的增多及評價類型的多元化而產(chǎn)生“公共情境”般的社會話語覆蓋,從而導(dǎo)致21世紀(jì)的中國動畫電影批評形態(tài)出現(xiàn)“專業(yè)個體批評話語”向“公共情境批評話語”的轉(zhuǎn)向。
本文中“公共情境話語”一詞形成的靈感,來源于加拿大媒介理論家麥克盧漢提出的“媒介環(huán)境論”,其核心觀點(diǎn)是“從社會意義上看,媒介即訊息”,這一觀點(diǎn)后經(jīng)美國傳播學(xué)家喬舒亞·梅洛維茨的進(jìn)一步發(fā)展,提出“媒介情境論”,即“媒介的變化必然導(dǎo)致社會環(huán)境的變化,而社會環(huán)境的變化又必然導(dǎo)致人類行為的變化”。在21世紀(jì)信息智能時代,由于網(wǎng)絡(luò)的飛速發(fā)展,為中國動畫電影批評空間創(chuàng)造了眾多公共情境話語空間的同時,也派生出批評行為的多類型變化。在動畫電影傳統(tǒng)批評中,普通受眾群體很難享有批評話語權(quán),但隨著微博、自媒體的發(fā)展,動畫電影工業(yè)生產(chǎn)行為與受眾的公共信息情境出現(xiàn)較大變化,由原來的動畫電影影像到受眾主體的單項(xiàng)接收轉(zhuǎn)為具有雙向行為的反饋與交流,很多動畫電影評論者已經(jīng)不是專業(yè)媒體人,而是微博、自媒體的使用者,學(xué)院批評和大眾媒體批評的地位正在接受來自“公共情境話語”的挑戰(zhàn)。
場域是中國動畫電影批評得以展開的最有內(nèi)涵力量、生氣和潛在意義的存在。中國動畫電影的批評場域始終作為國家社會文化場域的一部分進(jìn)行著關(guān)于不同時代中國動畫電影的書寫,整體呈現(xiàn)出兩個特征:第一,批評場域具有明顯的國家立場和政治意識形態(tài)特征;第二,動畫電影批評場域自主性較弱,多半是遮蔽在中國電影批評話語之下的言說。以上兩點(diǎn)在20世紀(jì)30年代的左翼電影運(yùn)動時期、1949—1966年“前十七年”時期、1976—1993年“后十七年”時期這三個歷史階段顯現(xiàn)得尤為突出。20世紀(jì)30年代這個歷史階段,動畫電影批評場域主要以電影刊物等紙媒評論為主,借助上海報刊資源豐富的媒介優(yōu)勢,使紙媒傳播成為左翼影評人發(fā)表影評主要陣地。20世紀(jì)30年代正值中國抗日戰(zhàn)爭時期,動畫電影制作多以抗日愛國宣傳片為主,如《同胞速速醒》《精誠團(tuán)結(jié)》《勿忘國恥》《抗戰(zhàn)標(biāo)語卡通》,同時還制作了一些寓教于樂的寓言動畫片。在“前、后十七年”階段,中國動畫電影開始了民族化道路的探索,并建立起具有鮮明民族特色的“中國動畫學(xué)派”,動畫電影批評場域以意識形態(tài)批評為主,同時也出現(xiàn)了本體批評,逐漸開始轉(zhuǎn)向?qū)赢嬰娪皵⑹隆⒔巧煨汀鼍霸O(shè)計、動作設(shè)計、聲音生效等動畫電影本體問題的討論,并逐步開啟了動畫電影批評 “去政治化”的場域空間。
21世紀(jì)科技進(jìn)步引發(fā)媒介變革,人類步入賽博時代(Cyber Age)。“賽博時代”概念的提出源于對“賽博格”(Cyborg),即人類與電子機(jī)械的融合系統(tǒng)的認(rèn)知。“賽博格”曾被認(rèn)為屬于科幻世界,但目前已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí)。“賽博時代”主要包含的是對21世紀(jì)互聯(lián)網(wǎng)新媒介催生新的傳媒突變的全人類的集體認(rèn)知,其媒介發(fā)展的核心是互嵌與融合,而21世紀(jì)人工智能科技的崛起,加速了新媒介和人的融合進(jìn)程,由此創(chuàng)造出新的主體,而這個主體將成為一個終極的媒介。因此,賽博時代賦予人類新的關(guān)系意義,并以此建構(gòu)新的意義共同體。人類面對這個新的突變,產(chǎn)生了對傳媒的全新想法,因此,賽博時代的到來會將動畫電影制作的視角及其批評場域的空間拓展到更大的尺度。伴隨中國動畫電影產(chǎn)業(yè)化、工業(yè)化、商業(yè)化、IP聯(lián)動化融合發(fā)展,以虛擬、科幻、后人類題材建構(gòu)為主的后現(xiàn)代動畫電影敘事將會受到受眾群體的歡迎,由此,中國動畫電影批評的場域也會隨之出現(xiàn)全新的范疇并指定全新的批評規(guī)則,“人人都是影評家”的時代已經(jīng)到來。中國動畫電影批評場域開始出現(xiàn)轉(zhuǎn)型,并開啟了21世紀(jì)“賽博空間話語”的批評場域轉(zhuǎn)向。至此,我們再來回味法國學(xué)者布迪厄?qū)Α皥鲇颉边@一概念的論述:“一個場域可以被定義為在各種位置之間存在的客觀關(guān)系的一個網(wǎng)絡(luò),或一個構(gòu)型。”而這種構(gòu)型一定是動態(tài)的,如同中國動畫電影批評場域由“政治化空間場域”到“本體化空間場域”再到“賽博化空間場域”的時空過渡,是權(quán)力場內(nèi)部的位置及其時間進(jìn)展的一種再現(xiàn)。21世紀(jì)中國動畫電影批評場域的“賽博空間(Cyberspace)話語”轉(zhuǎn)向,重構(gòu)了中國動畫電影批評場域的空間關(guān)系,為中國動畫電影批評提供充分自由話語空間的同時,也改變了中國電影批評的外部社會批評環(huán)境和內(nèi)在批評話語結(jié)構(gòu)、批評話語核心以及批評話語風(fēng)格等諸多層面。
伴隨中國動畫電影百年發(fā)展史,中國動畫電影批評范式經(jīng)歷了從政治意識形態(tài)批評向動畫本體批評、從本體批評向文化批評、從文化批評向產(chǎn)業(yè)批評轉(zhuǎn)向的三個階段。自20世紀(jì)90年代中后期,對中國動畫電影批評話語的探討已經(jīng)從對動畫電影本體特性的批評逐步轉(zhuǎn)型為以動畫電影作為傳播輸出媒介而展開的關(guān)于人類文化、大眾文化、社會變化的視覺闡釋批評。21世紀(jì)是大眾文化(Popular Culture)生產(chǎn)時代,大眾文化是以大眾社會為公共領(lǐng)域,以人民群眾為訴求對象的大眾社會的產(chǎn)物,是現(xiàn)代社會一種新型的文化形式,也是現(xiàn)代社會文化轉(zhuǎn)型的重要標(biāo)志之一。大眾文化是伴隨工業(yè)革命的進(jìn)程,借助大眾傳播媒介,被文化工業(yè)生產(chǎn)出來的標(biāo)準(zhǔn)化的文化產(chǎn)品。大眾文化的產(chǎn)生以現(xiàn)代媒介為依托,而動畫電影本身就是現(xiàn)代傳媒手段,因此,動畫電影儼然成為現(xiàn)代社會最大眾化的文化消費(fèi)品。進(jìn)入21世紀(jì)后,媒介變革使中國動畫電影的“工業(yè)化”屬性與“工業(yè)美學(xué)特征”越發(fā)凸顯,作為現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的產(chǎn)物,動畫電影因其商品化的運(yùn)作、標(biāo)準(zhǔn)化的形式、工業(yè)化的生產(chǎn)等特征被視為大眾文化工業(yè)的典型代表,動畫影像輸出已經(jīng)成為國家文化的另一種傳播路徑,引導(dǎo)著人類的文化價值取向,對現(xiàn)代社會主體起到塑造作用。因此,中國動畫電影產(chǎn)業(yè)化及其商品屬性是無疑的,它的制作輸出與傳播直至批評思想的話語轉(zhuǎn)型應(yīng)該遵從后現(xiàn)代社會的文化商品消費(fèi)邏輯。21世紀(jì)中國動畫電影的批評范式正在經(jīng)歷“大眾文化消費(fèi)話語”轉(zhuǎn)向,這種轉(zhuǎn)向是對動畫電影經(jīng)濟(jì)學(xué)和中國動畫電影工業(yè)體制的深入批評研究,是一種對中國動畫電影文化批評的再回歸。
1970年法國哲學(xué)家和社會學(xué)家讓·鮑德里亞(Jean Baudrilard,1929—2007)提出“消費(fèi)社會”(Consumer Society)的概念,“在消費(fèi)社會,人們更多的不是對物品的使用價值有所需求,而是對商品所被賦予的意義以及意義的差異有所需求。在鮑德里亞的眼中,當(dāng)代資本主義社會已經(jīng)不再是馬克思所關(guān)注的生產(chǎn)主導(dǎo)型的社會,生產(chǎn)的支配性地位已經(jīng)讓位于消費(fèi)”。如果我們將目光由鮑德里亞對資本主義社會的批判中抽離出來,重新審視21世紀(jì)電影工業(yè)文化的崛起,可以看到,在現(xiàn)代消費(fèi)社會,“生產(chǎn)什么”的權(quán)利與“生產(chǎn)價值”的標(biāo)準(zhǔn)更多地被消費(fèi)主體,即“受眾”的需求所制約,大眾文化時代與電影文化商品間的聯(lián)系被斷裂和重組,電影文化商品的實(shí)用價值和效用逐漸被受眾,即大眾文化的“購買者”的需求所替代,電影文化的“商品所指價值”正在逐漸退位于文化消費(fèi)主體的購買價值本身。因此,21世紀(jì)中國動畫電影工業(yè)化生產(chǎn)的趨向更多的要被消費(fèi)主體,即“受眾”的需求所制約,這種需求既包括對動畫電影敘事文本的選擇,也包括對動畫制作技術(shù)呈現(xiàn)出的虛擬影像技術(shù)表現(xiàn)的需求,甚至有關(guān)動畫電影藝術(shù)本體的角色造型、場景設(shè)計等也會受到影響。中國動畫電影批評范式的“大眾文化消費(fèi)話語”轉(zhuǎn)向是對高度媒介化和信息化的現(xiàn)代社會進(jìn)行的一種關(guān)于動畫文化商品的批評,它改變了中國動畫電影批評范式的存在論理論環(huán)境,開辟了媒介變革社會動畫電影批評的新視野。這種對動畫電影文化生產(chǎn)與社會生產(chǎn)力之間內(nèi)在聯(lián)系的批評范式,將深刻影響21世紀(jì)中國動畫電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
方法論(Methodology)是對某一研究領(lǐng)域使用的研究方法的理論,是用與某種專門知識相關(guān)的方法進(jìn)行系統(tǒng)的理論分析,具體包括范式、理論模式等。中國動畫電影批評方法論產(chǎn)生于動畫電影研究者的研究實(shí)踐,是學(xué)者們在研究過程中使用的各種方法、程式和批評規(guī)則的總稱,它牽扯了研究者的立場、觀點(diǎn)。對21世紀(jì)動畫電影批評方法論的討論是中國動畫學(xué)學(xué)科建設(shè)開展自我反思、走向?qū)W術(shù)自覺的表現(xiàn),也是21世紀(jì)“新動畫藝術(shù)史”研究的主要內(nèi)容之一。傳統(tǒng)意義上的動畫電影批評方法論主要涉及兩個方面,一個是從“觀者論”角度進(jìn)行的批評方法論,主要包含觀看主體的出發(fā)點(diǎn)、觀看活動的方式、觀看行為的結(jié)果等,批評的核心多聚焦動畫電影影像文本對觀看主體產(chǎn)生的影響,方法論涉及社會學(xué)批評、接受美學(xué)批評、意識形態(tài)批評等 ;另一個是從“作者論”角度進(jìn)行的批評方法,涉及創(chuàng)作主體的社會觀念、電影觀念、藝術(shù)風(fēng)格等對動畫藝術(shù)本體,如對動畫電影敘事、角色造型、鏡頭表達(dá)、制作技術(shù)等進(jìn)行的批評行為,其批評的焦點(diǎn)多集中在動畫電影藝術(shù)本體和電影視聽語言,方法論涉及文化批評、結(jié)構(gòu)主義批評、影視美學(xué)批評等。21世紀(jì)新時代語境下,多媒體類型日益多樣化與現(xiàn)代景觀社會的虛擬構(gòu)建現(xiàn)實(shí)化以及電影文化消費(fèi)觀念的大眾化,使我們對中國動畫電影批評方法論應(yīng)該以信息化、數(shù)字化時代以數(shù)字技術(shù)尤其是互聯(lián)網(wǎng)對人類生活產(chǎn)生的影響和價值為思考大背景,從批評觀念、話語、活動方式等層面去思考與重構(gòu)。
“介質(zhì)”指物體系統(tǒng)在其間存在,或物理過程在其間進(jìn)行的物質(zhì),也可以說成“媒質(zhì)”。介質(zhì)批評的介入是對動畫電影“本體論”進(jìn)行的新界定和重構(gòu),其核心價值在于媒質(zhì)類型的多樣化使介質(zhì)批評指向集中在對動畫電影“媒質(zhì)屬性的不確定性”與“批評群體多元化”的范疇,歸根結(jié)底,要解決的是21世紀(jì)動畫電影新類型和受眾接受之間的關(guān)系問題,這一新的學(xué)理界定充分考慮到新媒體的發(fā)展對中國動畫電影批評方法的沖擊。21世紀(jì)虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的出現(xiàn)是產(chǎn)生介質(zhì)批評的背景,多媒介的傳播則提供了介質(zhì)批評的邏輯可能性。動畫工業(yè)化生產(chǎn)時代,重影像文本而輕形象的動畫電影“本體論”疏離了影像與當(dāng)代人類社會及人本的關(guān)系,“電子再生產(chǎn)時代,以前所未有的力量開發(fā)了視覺類像和幻象的新形式”。21世紀(jì)動畫電影敘事題材更多關(guān)注的是人類未來命運(yùn)、后現(xiàn)代科學(xué)中生命體之間的聯(lián)系與交換、科幻世界的“反人類”戰(zhàn)爭、外星人入侵與地球文明等人類對未來世界類像的影像建構(gòu),并以強(qiáng)大的超現(xiàn)實(shí)虛擬技術(shù)進(jìn)行影像幻象的“真實(shí)”呈現(xiàn),同時借助當(dāng)代社會多種介質(zhì)傳播,以“作者”和“觀者”兩種不同角度共同觀察、感受、表現(xiàn)同一動畫電影本體。如此,創(chuàng)作主體與觀看者之間會形成某種關(guān)于動畫電影文化理解的差異,這種差異不僅是一個電影表現(xiàn)形式問題,還包含了社會性和主體性以及電影文化所構(gòu)成的各種個體和制度的問題。
目前人類社會已經(jīng)全面進(jìn)入以智能媒介為主導(dǎo)的賽博時代,隨著移動互聯(lián)網(wǎng)、虛擬現(xiàn)實(shí)、全息影像、人工智能等數(shù)字新科技的出現(xiàn),智能手機(jī)、VR技術(shù)及其他可穿戴設(shè)備等智能科技不斷介入動畫電影生產(chǎn)之中,動畫影像傳播不再僅限于影院和電視等傳統(tǒng)媒體,更有網(wǎng)絡(luò)電影、手機(jī)動畫、車載媒體動畫等多種形式的動畫影像作品出現(xiàn)。多屏?xí)r代,動畫電影領(lǐng)域的生產(chǎn)方式、媒質(zhì)形態(tài)、傳播方式、消費(fèi)模式及受眾的審美趣味正在發(fā)生著劇烈變化,從介質(zhì)形態(tài)上看,傳統(tǒng)二維和三維動畫制作已經(jīng)不能完全確定動畫電影的技術(shù)屬性,民族動畫形式和超現(xiàn)實(shí)主義題材也同樣不是21世紀(jì)動畫電影唯一的風(fēng)格屬性。賽博時代,智能科技的巨大變化賦予中國動畫電影藝術(shù)新的關(guān)系意義,并以此建構(gòu)新的意義共同體。動畫工業(yè)生產(chǎn)面對媒介的新突變,產(chǎn)生了對動畫傳播的嶄新路徑。因此,強(qiáng)調(diào)介質(zhì)批評的介入并不是單純?yōu)榱舜龠M(jìn)動畫批評形式類型的多樣化,而是為了從多媒質(zhì)傳播角度出發(fā),復(fù)歸人本,用多元化的批評方法論對21世紀(jì)中國動畫電影本體展開理論探索。
“現(xiàn)代西方藝術(shù)研究中的馬克思主義方法是20世紀(jì)藝術(shù)研究的重要方法之一。其特點(diǎn)在于從經(jīng)濟(jì)、政治、社會與藝術(shù)的關(guān)系上解釋藝術(shù)現(xiàn)象。馬克思主義作為誕生于資本主義工業(yè)化時期的政治學(xué)說對人類歷史產(chǎn)生了深刻的影響。馬克思主義理論中與藝術(shù)相關(guān)的幾個關(guān)鍵詞是‘意識形態(tài)’‘階級’‘異化’。‘異化’在馬克思主義整個理論體系中是一個很重要的概念”。哲學(xué)概念上的“異化”,是指主體發(fā)展變化到一定程度和階段,分裂出異己的力量,演變?yōu)榕c主體對立,甚至支配主體的東西,是主體在發(fā)展變化中對自身的逐步否定。“異化”的產(chǎn)生是事物矛盾運(yùn)動的結(jié)果,必然走向異化的異化,即否定之否定。中國動畫電影工業(yè)生產(chǎn)“異化現(xiàn)象”的提出基于當(dāng)前數(shù)字技術(shù)對動畫領(lǐng)域產(chǎn)生的巨大影響,早期數(shù)字技術(shù)對動畫電影影像的改變表現(xiàn)為數(shù)字影像的轉(zhuǎn)化,然而目前由于智能技術(shù)的介入,完全顛覆了傳統(tǒng)動畫電影制作的概念。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的沉浸感應(yīng)用于動畫電影制作中,使觀眾可以在虛擬現(xiàn)實(shí)中感受到一切幻象的“真實(shí)”,從而成為一個動畫電影故事的真正參與者。觀眾正在由一個被動接受者轉(zhuǎn)換成電影敘事主體的主角,這就是所謂的虛擬現(xiàn)實(shí)動畫電影。與上述發(fā)生在“觀者論”角度對于影像接收方式的“異化現(xiàn)象”相似,“創(chuàng)作論”角度同樣也存在“異化現(xiàn)象”。多屏?xí)r代由于媒體類型的多樣化,受眾群體觀看動畫電影的方式發(fā)生巨大轉(zhuǎn)變,這一現(xiàn)象對動畫電影創(chuàng)作者提出了新的要求,以往按照劇情發(fā)展順序進(jìn)行的“線性敘事”創(chuàng)作思維受到挑戰(zhàn),傳統(tǒng)知識也具有了局限性,這要求創(chuàng)作者要掌握更高的后現(xiàn)代電影非常規(guī)敘事技巧,以滿足21世紀(jì)觀影人的心理需求和審美需求。
同時,在21世紀(jì)中國動畫電影批評方法論中介入馬克思主義研究方法,依靠馬克思主義政治經(jīng)濟(jì)學(xué)原理啟發(fā)我們,如果運(yùn)用接受美學(xué)知識,把動畫電影創(chuàng)作者、動畫電影作品、動畫電影受眾看作生產(chǎn)者、產(chǎn)品、消費(fèi)者,并將三者置于交往動態(tài)關(guān)系中去考察,就會從21世紀(jì)動畫工業(yè)生產(chǎn)“異化現(xiàn)象”的表象中發(fā)現(xiàn)更深層的問題,即工業(yè)產(chǎn)品“異化現(xiàn)象”引發(fā)“人的異化現(xiàn)象”的生成問題。文化消費(fèi)時代,動畫電影既是一種影像藝術(shù),也是一種文化商品。作為結(jié)果,動畫電影創(chuàng)作者和觀看者一樣,與自己的產(chǎn)品“動畫電影本體”發(fā)生異化,動畫虛擬影像由于智能技術(shù)的介入呈現(xiàn)出高度真實(shí)感,虛擬影像動畫藝術(shù)品成了“真實(shí)”的商品,受眾儼然成為無法抗衡動畫影像異化的重要群體,而真正的影響卻發(fā)生在受眾,即作為接受者的人性的異化,動畫虛擬影像異化了受眾關(guān)于未來人類生存空間及存在方式的幻象的決定權(quán)。因此,馬克思主義方法的介入與動畫工業(yè)生產(chǎn)“異化現(xiàn)象”的雙重把握可以幫助我們將21世紀(jì)動畫電影批評話語從本體論中抽離出來,嘗試運(yùn)用上層建筑與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的關(guān)系解釋中國動畫電影的發(fā)展;用異化理論闡釋中國動畫電影創(chuàng)作;用馬克思主義經(jīng)濟(jì)原理及經(jīng)營方式解釋中國動畫電影藝術(shù)市場和動畫電影藝術(shù)管理。馬克思主義方法的介入為我們提供了關(guān)于21世紀(jì)中國動畫電影批評方法論問題的嶄新視角。
動畫電影接受批評的學(xué)理基礎(chǔ)來源于接受美學(xué)和接受批評理論。“接受美學(xué)(Receptional Aesthetic)是20世紀(jì)60年代末、70年代初在聯(lián)邦德國出現(xiàn)的美學(xué)思潮,研究集中在讀者對作品的接受、反應(yīng)、閱讀過程和讀者的審美經(jīng)驗(yàn)以及接收效果在文學(xué)的社會功能中的作用等方面”。動畫接受批評就是建立在接受美學(xué)基礎(chǔ)上的、動畫電影美學(xué)與觀眾學(xué)相結(jié)合的批評理論,內(nèi)容涉及三個方面:第一,對受眾的研究。具體包括對受眾接受特點(diǎn)和制約因素以及動畫電影接受對動畫電影生產(chǎn)影響的雙向研究。第二,受眾接受過程和模式研究。側(cè)重受眾審美接受與動畫電影作品之間的相互交流。第三,從接受美學(xué)的“效果史”意識出發(fā),關(guān)注動畫電影對受眾需求的滿足。接受批評方法的介入是為了更好地解決與受眾,即觀者“場效應(yīng)”的雙向互動與交流。
“場效應(yīng)”是指動畫電影影像在傳播場域空間對另一處的反應(yīng)中心,即觀看者產(chǎn)生的影響,“場效應(yīng)”具有方向與誘導(dǎo)兩種效應(yīng)作用。這種解釋為我們提供了動畫電影批評方法論的新思路。第一,動畫電影從工業(yè)生產(chǎn)、工業(yè)制作直至工業(yè)傳播是一個有機(jī)的整體,觀眾、創(chuàng)作者、電影作品三者既獨(dú)立又相互影響;第二,從能量運(yùn)動的角度看觀眾與動畫影像傳播的關(guān)系,二者之間存在著某種心理張力,動畫影像中角色的表演因?yàn)樘幱谥鲃拥匚欢哂幸欢ǖ男睦怼皠菽堋保S著動畫電影劇情的推進(jìn),這種勢能便不斷地耗散分布到觀眾當(dāng)中,緩解了他們的緊張心情,最終達(dá)到一種新的心理平衡和審美滿足。然而,更多的動畫電影批評理論忽略了從心理“勢能”的角度看動畫作品與觀眾之間存在的“觀者與影像傳遞”的關(guān)系,也就是忽略了在動畫電影中“場效應(yīng)”的存在。21世紀(jì)由強(qiáng)大的虛擬現(xiàn)實(shí)制作技術(shù)為主導(dǎo)的動畫電影儼然已經(jīng)成為受眾群體追求感官愉悅的視覺文化消費(fèi)商品,人們對看不見的未來人類社會、后人類生存空間以及科幻世界充滿了觀看的渴望,他們追求新奇,而最能滿足這些迫切欲望的莫過于動畫電影藝術(shù)中的虛擬視覺成分。因此,滿足觀者的心理認(rèn)知需要和審美需要是動畫電影存在的最高意義。由于接受批評方法注重對受眾接受特點(diǎn)、接受過程、接受審美等的深入研究,所以將其引介到21世紀(jì)動畫電影批評方法論之中,對于展開與觀者“場效應(yīng)”的雙向互動,解釋“場效應(yīng)”對觀者主體意志、道德、情感、美學(xué)理想的滲透以及觀者在最終獲得審美愉悅的過程中,獲得對影片傳達(dá)的社會理性內(nèi)容的理解和認(rèn)知等方面的深入研究,都會起到重要的批評引領(lǐng)作用。
21世紀(jì)智能科技的迅猛發(fā)展以及數(shù)字媒介的變革促使中國動畫電影批評話語體系發(fā)生重要轉(zhuǎn)向,批評形態(tài)的“公共情境話語轉(zhuǎn)向”、批評場域的“賽博空間話語轉(zhuǎn)向”、批評模式的“大眾文化消費(fèi)話語轉(zhuǎn)向”改變了中國動畫電影批評的媒介生態(tài),為中國動畫電影批評提供了更加自由的話語空間。動畫電影批評的話語轉(zhuǎn)向加速了當(dāng)代動畫電影理論批評的轉(zhuǎn)型,引發(fā)了動畫電影批評方法論的思考與重構(gòu),“介質(zhì)批評的介入與動畫電影‘本體論’研究方法的重構(gòu)”“馬克思主義方法的介入與動畫工業(yè)生產(chǎn)‘異化現(xiàn)象’的雙重把握”“接受批評方法的介入與觀者‘場效應(yīng)’的雙向互動”等學(xué)術(shù)觀點(diǎn)的提出,對快速發(fā)展急劇轉(zhuǎn)型的當(dāng)代中國動畫電影理論批評而言無疑開辟了另外一條學(xué)術(shù)參考路徑,同時對21世紀(jì)中國動畫電影批評話語體系的建構(gòu)也提供了有力的理論支撐。