手工元素和傳統文化在書籍裝幀設計課程中的應用研究

□ 孫一枝 李慧宇 李宜軒

書籍裝幀設計課程是藝術類視覺傳達專業的一門核心課程，與視覺傳達設計專業中的其他課程相比,書籍裝幀設計課程有其獨特之處，其作品產出形式以作品實物為主，并且涉及到對印刷工藝和多種材料的把握。筆者認為在新的媒體環境下，書籍裝幀設計課程教學承載的不僅是一本書的設計，還能展現出學生對人與閱讀關系的理解，對紙張以及多種材料的把控以及對藝術的感知。因此筆者結合自己在書籍裝幀設計中的實踐經驗,致力于挖掘課程的手工藝術特色，以及對學生傳統文化繼承意識的培養，從而打造出有特色、有底蘊的書籍設計課程。

1 書籍裝幀設計在手工藝和傳統文化方面的優勢

書籍裝幀設計是一門綜合藝術，編輯把文字稿件交給設計師（也叫做美術編輯），設計師需從文字排版、圖片處理、紙張選用、裝幀形式等多方面對圖書進行設計。學生需學習封面的創意設計、內文版式設計、印刷知識和圖書出版流程，并要學會利用綜合材料來表達自己對讀物的理解。

書是物化的，是可觸摸、可感知的。不同的紙張會帶給讀者以不同的感受，不同的打開方式、翻閱方式都可以看作讀者與書籍交流的不同方式。因此書籍裝幀設計課程是一門動手環節很多的課程，需要用到很多材料，學生需親手實踐，還需綜合運用印刷知識，而不是僅僅面對著電腦屏幕做設計。書籍裝幀設計課程可以讓學生在實踐中追求創意創新，學習工匠精神。

2 書籍裝幀設計課程的手工元素切入點

2.1 手工造紙體驗

在書籍裝幀課程中，教師給予學生體驗手工造紙的機會,在進行造紙作業創作之前,可以讓學生了解造紙術的基本用料和造紙過程。如今有一些藝術工作室專門致力于手工紙的研究，這些紙張是藝術家們經過反復試驗和推敲制造而成的，表達了藝術家的思想，體現了其繼承傳統、突破創新的藝術精神。另外,一些手工匠人在造紙過程中，從用料到工藝堅持沿襲著幾百年來傳承下來的傳統方法，他們一方面繼承了傳統文化，另一方面也體現了工匠精神。學生在造紙體驗過程中，不僅能夠增加自身對紙張的了解，提升其動手能力，對紙張材料的敏感度也有所增強，同時也能領略到大國工匠精神的內涵，學生也能形成做事情要精益求精、嚴謹專注的意識。

2.2 手工書設計

手工書是指在非批量印刷情況下的定制類書籍，在書籍的裝訂方式、材料選取等方面講究創意創新。由于不需要考慮批量印刷，往往可以突破技術工藝上的一些局限性,追求個性化的設計。著名書籍設計家呂敬人先生認為，在電子書籍和網絡媒體的高速發展的態勢下,手工定制書將是一種新的書籍形式，它更講究圖書被讀者拿在手中的質感,是一種“有溫度的設計”。與日愈流行的電子書籍相比，手工書籍在無聲中給予了讀書人更溫潤的閱讀體驗，同時手工書籍也具有收藏和傳承價值。

在課堂實踐過程中，教師引導學生進行手工書設計，學生可以將市場在售的書籍進行重新設計，由于不受批量生產的工藝條件限制，學生可以大膽創想。此種方式大大鍛煉了學生的創意創新能力，同時也可以從中發現批量書籍的設計弊端，從而為日后可能從事設計工作的學生起到警示作用。

2.3 立體書設計

近年來，立體書設計可謂是異軍突起,通過對紙張折疊結構和穿插關系進行設計，營造出立體空間，立體書籍在方寸之間可以藏下一個豐富多彩的立體世界。學生對于立體書的設計興趣很高，學生在設計立體書的學習實踐過程中，能夠鍛煉其動手能力和創新創意能力。立體書的設計思維不僅可以應用在圖書設計中，而且包裝設計、折頁設計等都可以在其中添加立體元素。

2.4 手工元素在書籍設計中的應用方法

手工元素在書籍設計中的表達方式有很多，例如鏤空與拼貼、刺繡編織、手繪、異形的裁切，還有除紙張以外多種材料的綜合使用。書籍裝幀設計是一門綜合藝術，設計者可以調動一切設計手段，為讀者設計一種可以觸摸的綜合藝術作品。

3 書籍裝幀設計課程的傳統文化元素切入點

3.1 歷史元素的提取

在書籍裝幀課程的理論學習階段，會涉及到中國四大發明中的兩項，即造紙術和印刷術。中國造紙術、印刷術的發明促進了世界文明的進步。歐洲人借鑒了中國的印刷術，造出自己的活字印刷機,大大推動了文藝復興運動和宗教改革的進程，促進了歐洲的社會進步。在這些知識的講述過程中，可以讓學生感受到中國燦爛的歷史文明，從而激發出學生的愛國情懷。將育人先育德的理念融入到書籍裝幀設計課程中，也是響應當今國家的教育思潮——課程思政的融入。在高等教育的教學過程中，教師應當鼓勵學生廣泛瀏覽國內外優秀的設計作品，同時應讓學生提升民族文化認同感增強民族文化自信，設計出具有中國特色的書籍。

3.2 書籍裝幀方式的發展演變

書籍裝幀方式的發展演變史，也是中國文明的發展史,其中浸潤著中國勞動人民的智慧。從古至今，書籍的裝幀形式在不斷演變。古代書籍的裝幀方法有:卷軸裝、旋風裝、蝴蝶裝、包背裝、線裝等;現代書籍基本分為平裝書和精裝書，裝訂方法有騎馬釘、鎖線膠訂、活頁裝等。古代書籍的蝴蝶裝、線裝等方法也常在現代書籍中使用，其能夠體現出書籍的古樸感。教師在授課過程中，可以引導學生思考一本書籍中蘊涵了多少勞動人民的智慧和汗水，因為有了勞動人民的不斷努力和探索，社會文明才得以發展進步，從而激發學生為祖國的進步而努力學習的熱情與動力。

3.3 書籍設計優秀案例

教師在進行優秀案例的介紹過程中，應挑選一些與傳統文化相關的優秀案例，讓學生進行分析和賞析思考怎樣用設計語言表現出中國優秀的傳統文化。例如:中國青年出版社出版的《梅蘭芳全傳》這本書（如圖1 所示），全書以傳記的形式記錄了京劇大師梅蘭芳的一生，包括其對藝術的不倦追求、慷慨拒敵的民族氣節、與人為善的道德品質等。本書的書籍裝幀設計是一大亮點，設計師呂敬人在圖書的切口處做了特別設計書口通過左右翻動，呈現出兩張不同的圖片，一張是梅蘭芳大師的劇裝照片，一張是梅蘭芳大師平時的生活照。文字是抽象的藝術，需要讀者花大量的時間慢慢品讀，而設計是直觀的藝術,設計師通過設計的智慧，能夠讓讀者瞬間對整本書產生濃厚的興趣。教師在案例介紹過程中可以引導學生感悟書籍裝幀設計的魅力，讓學生體會到好的書籍內容離不開好的書籍裝幀設計，設計師同樣可以為中華傳統文化的傳承與發展做出重要貢獻。

圖1 梅蘭芳全傳

3.4 設計討論

在課堂中，學生是學習的主體，教師通過設置有意義的話題，引發學生的思考和討論，讓學生養成勤于思考、主動學習的習慣。例如，教師在課堂上發起課堂討論:“你認為傳統題材該如何設計？并列舉案例兩個。”課堂中收到了全班28名同學各有特色的答案和案例，有人認為傳統文化應用古今結合的方式去表達，要隨著時代的變化而變化；也有人認為傳統題材對當代社會的設計有積極影響，傳統文化為現代設計提供了土壤，是中華特色設計的營養源泉。在全班56個案例中，好作品比比皆是，例如皮影戲的封面設計、祥云與現代交通工具的結合設計、五行茶的產品形象設計等，學生通過自己的探索一定會對中華傳統文化有所感悟，在傳統文化設計方面樹立起自己的獨特觀念。

4 挑戰與展望

面對現代媒體的快速發展，紙質書在人們生活中出現的幾率愈發的少，僅為普通圖書進行設計的課堂已滿足不了當今的社會需求，教師應充分挖掘書籍裝幀設計中所蘊含的傳統文化元素，緊跟時代需求，把育人目標放寬、放遠，通過書籍裝幀課程提高學生的動手實踐能力、創新創意能力，同時加強學生的傳統文化素養，使其能夠在繼承中創新,在創新中實踐和反思，設計出優秀作品，從而達到藝術設計教育的最終目標。