戲劇表演專業課程的拓展與創新的意義

■劉婷

隨著教育的發展和社會需求的變化，戲劇表演教育的探索不應該單一追求藝術上的戲劇演出為目，而是以戲劇為工具，通過表演學科里的各種元素的運用，通過游戲和表演的方式讓參與者充分展現各自的創造力和天賦，認知自我和社會，并實現綜合的發展。拓寬戲劇表演專業的應用領域，結合當代大學生的實際生活需求，通過戲劇表演課程中的各大元素的解構和提煉、規定情境的模擬，參與、滲透、發掘并幫助他們更好的認識自己、認識社會，以自信陽光、熱情健康的心態完成學業生涯接軌步入社會的平穩過渡。

一、戲劇表演專業課程應用領域的現狀

戲劇表演專業致力于培養基礎扎實、綜合技能強、藝術創造力豐富，從事話劇和影視表演藝術的高水平專業人才。系統地學習話劇和影視表演的基本理論和技能，能比較熟練地運用表演藝術的內外部技巧創造任務形象。擁有較高的文化藝術素養，具備觀察生活、理解生活、表現生活的藝術能力及初步具備從事本專業教學和研究的能力。

近幾年，戲劇表演教育作為一種素質教育的觀念確越來越得到人們的認可，越來越多的人認識到戲劇表演教學對人們素質、美育的提高作用。2021年，教育部編寫高中藝術教材把戲劇納入到選修教材里，戲劇是把握對話世界、認識自我的重要途徑和學習方式。1980年代末，英國、澳大利亞、美國等英語國家，戲劇的研究者和實踐者們開始首先使用“應用戲劇”這個概念。但國際上對于“應用戲劇”并沒有形成統一的定義，2003年《應用戲劇研究者》對應用戲劇的定義是：“非傳統語境中的戲劇，如社區中的戲劇，工商業中的戲劇，政治辯論或運動中的戲劇，終身教育和學習中的戲劇等?！睉脩騽〉乃枷胍苍趪鴥葟V泛傳播；應用戲劇的應用則更需要進一步的拓展和細化，并真正的將戲劇表演這一門學科滲透到人類生活的方方面面中。

二、戲劇表演專業課程的拓展與創新

戲劇表演專業不應只著眼于專精尖的培養思路。應該打開視野，把戲劇表演學科的應用面向社會需求面覆蓋，從而發現戲劇表演專業的最大價值發揮最大能效。近些年，國內許多本科院校為戲劇表演專業課程去專業化，拓展成為通識課也作出了相當多的嘗試和努力。戲劇表演學科具備諸多通識性和普世的價值。如心理?。河弥委焸€人的精神創傷或解決其心理困惑；戲劇療愈：多用于團體性的精神和心理治療；戲劇教學法、教育戲劇等：融于學校多種課程的教學活動中等等。戲劇表演專業運用的邊界正在被不斷探索和擴大。可通過現有表演學科的最新發展和最新應用，及擴大受眾對象、戲劇表演專業課程中元素訓練的解構和提煉、規定情境（應用場景）的模擬等手段對戲劇表演專業課程進行拓展和創新。

1、戲劇表演專業課程受眾對象的拓展。戲劇表演的功能不應只窄面于舞臺戲劇或者說一般意義上的專業教育。給人以思想上的啟迪、情感上的凈化、情緒的宣泄也不應只限于劇場中的觀演過程。在戲劇表演專業課程的應用上更應側重于通過參與戲劇的整個活動，從中實現全人的培養、健康情緒的建立，它是一種藝術活動，同時也是一種社交活動。

2、戲劇表演專業課程內容的創新。首先需要分階段和層級的對戲劇表演專業課程中的訓練元素進行分析和解構，再提煉出具有普世性的元素。只有戲劇表演專業課程中的元素進行解構后地重建對于應用的人群和應用范圍才是有價值的。（1）氣息、聲音訓練。目前，國內對戲劇表演專業聲音訓練基本上是選取聲樂演唱的訓練方法來開發聲音的。聲樂課程的訓練可以幫助解決一部分氣息方面的問題，但是說話和演唱在諸多方其實是有很大區別的。想要通過聲樂課程去解決語言表達時的發聲的所有問題是遠遠不夠的，或者說在許多方面演唱的發聲和語言表達的發聲方法是背道而馳的。所以在聲音訓練這部分課程，是必然需要除舊創新的。國外關于語言交流所需要的聲音訓練課程已有一定的突破和針對性。如：林克萊特、菲茨莫里斯等諸多聲音訓練法，其教學理念多以個體為中心，了解人體自然發聲原理，尋求人體自由呼吸、開啟身體所有的感官，挖掘自身真實的聲音的基礎上，釋放內心中真實的情感沖動，感受“人本”之聲。（2）身體訓練。表演專業的身體訓練，目前更像是對舞蹈專業各大舞種的“mini收錄”。在這里我想用的是“身體訓練”這個詞，而不是我們常說的“形體課”。因為演員表演時的創作材料是身體本身，而不是身體的某種形體展示。我認為，現階段之所以戲劇表演專業形體課拼湊感比較強，主要是因為目前確實沒有行之有效的表演專業身體訓練方法，或是對于身體訓練的方向并不明確。所以戲劇表演專業身體訓練的方向和方法是創新的方向。身體語言目前逐漸呈現著細微化的發展，逐漸散發出抒情化的元素。目前，“費登奎斯身體訓練方法”通過研究生命骨骼、肌肉、神經系統與環境的關系，發現動作是組成有機體的每一個細胞的核心。“一個東西如果具有界限，可以和其余世界區分開來，并且可以繁殖自己，供養自己（也就是從界限之外取得能量），并能保存自己，就是有生命的東西。如果沒有自我導向的能力，亦即動作，所有這些功能就都無法發生。透過動作來擴展觀察力，是一種學習的過程。自從第一個有薄膜的細胞以來就是運用這個方式，而成為需要自我導向的個體?！辟M登奎斯方法是一種行之有效的身體訓練，身體心理學的研究幫助受訓者正確梳理自己的身體，重建神經感受系統。這種身體潛能被激發后受訓者能在一種新的感知系統下，出現新的自我意象并賦予一種新的生命力。因此，此身體訓練可普世與更廣泛的運用中。（3）表演諸多元素訓練。表演課程中的某些訓練元素單獨提煉出來，在不同的需求和人群中進行應用，可以幫助解決許多日常生活中的人際交往和表達問題。想象力的培養，可以讓受訓者在想象的場景中真實的生活。相信想象的情境、相信自己的情境，找回想象的能力。培養注意力，加強人類體驗的能力。表演時能真實的展現生活，就必須培養注意力。專注于想象的情景中。

一般情況下，讓一個沒有受過表演訓練的人在眾目睽睽之下被人們關注時會緊張。這種緊張會使自己高度的把注意力集中在自己身上，于是會意識到自己的腳、手、胳膊、腿、頭發、衣著、表情等。這些無時無刻以無意識狀態和自己在一起的身體各個部分，都被有意識的關注了。這時就會很不自在，不知道手腳該往哪里放，甚至都不知道該大口呼吸還是小口呼吸。在這樣的情況下，人就丟失了正常的生活中的自然狀態。連自己本身都是緊張的，就更別談去表演、去創造角色了。注意力的訓練可以很好的幫助到受訓者面對任何情況時減少機體的緊張。交流訓練，這部分訓練可以幫助受訓者可以敏銳的捕捉對方在表達交流時的意圖，并接受到對方的表達后準確加以回應的訓練過程。

3、應用場景。戲劇的假定性，可設定不同的應用場景、建立很多實驗場的效果。類似于虛擬真實的、安全的環境條件下，進行現實場景中的行為模擬。

三、擴大戲劇表演專業應用邊界，探索大學生實際生活運用

1、通過戲劇表演課程幫助當代大學個體療愈。通過調研發現，有的大學生在成長經歷中或許因為小時候受過心靈上的創傷；或許從小到大一直都是一個比較規范和約束自己的人，故而無法真實和準確的表達自我。在他們社會環境中的實際生活和學習時也不能更好的與他人進行交流。通過戲劇表演課程解放天性和情感訓練，幫助大學生們徹底解放了自己長期的禁錮，完全解放自我。能通過戲劇表演專業課程拓展訓練在今后不同的實際生活需求中進行運用并獲得受益。

2、通過戲劇表演專業課程中聲音與語言訓練接軌當代大學生實際生活需求。讓戲劇表演專業課程貼近大學生實際生活。語言不是界限，應該是種接觸的形式。通過聲音課程和戲劇表演課中的空間及規定情境的訓練培養大學生的語言交流和表達能力，除了一定的藝術語言技巧外，更重要的幫他們建立在不同的場合如何通過表現手段來表達自己。普及課程的受眾面，拓展課堂范圍，普及藝術的專業性和廣泛性。打通戲劇藝術語言與生活語言的邊界，激發學生本能表達的沖動意識，發出自然之聲。讓大學生提高藝術修養的同時，也能在其學習、生活的實際領域中更好的通過語言展現和表達自己。

讓戲劇表演專業課程提升大學生們的語言表達認知和能力，讓他們在生活、學習、工作的交流中通過語言的正確表達可以傳遞準確信息、表達真實的自我，進行情感的交流與傳遞。然而要面對非專業學生和受眾群體，所以，本次課題將結合美國表演方法派中的聲音訓練方法，在聲音音量、信息量及有意思的傳達等方面進行訓練。幫助普通大學提升藝術欣賞水平、提高聲音能力，增強語言的感染能力。在各種不同的場合（如：演講、朗誦、論文答辯等）都可以更好的表達自己。從而提升創新型課程的專業性和實際運用領域結合的實踐價值，普及課程的受眾面，拓展課程的專業性、社會性及服務性。

①摩謝·費登奎斯：《費解的顯然：費登奎斯入門》，臺北：心靈工坊出版社，第99頁。