稀有劇種融入高校普及藝術教育課程教改新探

康建兵

稀有劇種是傳統戲曲和地方戲劇的一部分，是中華傳統文化的重要組成。稀有劇種大都歷史悠久，有的堪稱中國戲劇的活化石，充滿濃郁的原生態性，是鄉間民俗和地方文化的重要藝術載體，多以鄉村演劇形態流傳，“具有典型的地域特色和獨特的唱腔以及靈活的表演形式”。然而，由于大多數稀有劇種的流布范圍狹窄，從業劇人和觀眾稀少，傳播力和影響度弱，鮮為人知。以筆者所在的重慶為例，即便是已經入選國家級非物質文化遺產名錄的梁山燈戲和酉陽土家面具陽戲，在對其傳承、傳播和研究等方面仍存在嚴重不足，遑論余家儺戲、石壕楊戲、踩堂戲、石柱土戲、辰河戲、木臘莊儺戲、濯水后河戲、亞亞戲、酉陽花燈等稀有劇種，即便它們已被列入省級非物質文化遺產項目名錄，但更是知者甚少。

一、當前稀有劇種的傳承之困與應對舉措

《教育部關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》（2019）（后文簡稱《意見》）指出，要完善課程教學、實踐活動、校園文化、藝術展演“四位一體”的高校普及藝術教育推進機制。其中，對課程教學的著墨最多，體現出普及藝術教育的重心在課程教學，這是奠基和撬動其他方面的根本。中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》（2020）提出，高校要探索形成以藝術實踐類等為主體的公共藝術課程教材體系。與此同時，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《關于進一步加強非物質文化遺產保護工作的意見》（2021）也指出，要將非物質文化遺產內容貫穿國民教育始終，構建非物質文化遺產課程體系和教材體系，出版非物質文化遺產通識教育讀本；加強高校非物質文化遺產學科體系和專業建設，支持有條件的高校自主增設碩士點和博士點。這些均為將稀有劇種融入高校課程體系提供了方向指引和政策支撐。

將稀有劇種融入高校普及藝術教育課程，或者在構建高校普及藝術教育課程體系時融入稀有劇種藝術資源，這是一體兩面的自然之舉。一方面，這既是出于稀有劇種同京劇、昆曲、越劇、川劇、粵劇、豫劇、湘劇、漢劇等一樣，同樣可以為高校普及藝術教育提供豐富的、鮮活的藝術滋養。正如《意見》所強調的，高校要積極探索構建以中華優秀傳統文化傳承發展和藝術經典教育為主要內容的公共藝術課程體系。散布在全國各地的稀有劇種作為中華優秀傳統文化的有機構成，自然不能置身其外，理應成為重點發掘、整理和運用的藝術資源。

另一方面，這也是鑒于當前大部分地區對地方稀有劇種的發掘、傳承、保護和研究不力，直接或間接加劇了一些稀有劇種的失傳和消亡，亟需高校力量積極參與其中，發揮作用。近年來，全國各地有關地方劇種尤其是稀有劇種的失傳、消亡等新聞屢見不鮮。早在2005 年時，河南大學“地方戲曲調查實踐服務團”的三百多位師生經過充分調研發現，作為“戲曲之鄉”的河南原本活躍著的60 多個劇種，大都已瀕臨失傳或已經失傳。據國家2017 年完成的對全國地方戲曲劇種普查的結果顯示，當時有348 個戲曲劇種，與20 世紀八九十年代編纂《中國戲曲志》相比，有47個劇種已消亡，17個劇種瀕臨消亡。此外，《中國戲曲志》收錄的60個劇種未被此次普查記錄，意味著這些劇種大都不復存在。

正如季國平先生強調的：“對于稀有劇種如果不加以特別的保護，消亡的不僅是一個劇團、一個劇種，更是一種地域文化、一種歷史記憶和中華戲曲的多姿多彩及燦爛輝煌”。在傳承和弘揚稀有劇種方面，各方力量應當全力以赴。

二、高校教育傳承稀有劇種的路徑與反思

關于如何保護和傳承地方戲劇尤其是稀有劇種，我們可以舉出一系列政策和對策，我們也早就意識到高校尤其是地方高校在地方非遺包括地方戲劇的發掘、傳承和傳播等方面具有不可替代的多元優勢。正如有學者指出：“學校教育是傳承和弘揚民族民間文化藝術最為有效的方式”。十幾年前，《國務院辦公廳關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》（2005）就指出，要組織大專院校等對非物質文化遺產的重大理論和實踐問題進行研究，要廣泛吸納大專院校等力量共同開展非物質文化遺產保護工作，要充分利用高等院校等的人才優勢和科研優勢，大力培養專門人才等。習近平總書記更是多次強調對非遺和民族文化的重視。他在給中國戲曲學院師生的回信中指出，戲曲是中華文化的瑰寶，繁榮發展戲曲事業關鍵在人。他希望中國戲曲學院引導廣大師生堅定文化自信，弘揚優良傳統，堅持守正創新，在教學相長中探尋藝術真諦，在服務人民中砥礪從藝初心，為傳承中華優秀傳統文化、建設社會主義文化強國做出新的更大的貢獻。

在2006 年發布的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中，在規定的藝術限定性選修課程中就設置了《戲曲鑒賞》和《戲劇鑒賞》課程。將“戲曲”和“戲劇”并列，不言而喻，《戲曲鑒賞》主講戲曲，《戲劇鑒賞》側重西方戲劇和中國話劇，包括從古希臘戲劇至21 世紀的西方戲劇，以及20世紀以來的中國話劇。但在過去的教學實踐中，《戲曲鑒賞》課程所講的劇目大都是經典傳統戲曲，如紀君祥的《趙氏孤兒》、王實甫的《西廂記》、湯顯祖的“臨川四夢”、洪昇的《長生殿》、孔尚任的《桃花扇》，以及京劇《曹操與楊修》、川劇《欲海狂潮》等當代戲曲，對于散布各地的稀有劇種少有涉及。至于《戲劇鑒賞》，由于偏重對話劇和現代戲劇的講解，自然不會囊括稀有劇種。

近年來，有不少同名為《戲曲鑒賞》的教材和著作的出現，有的涵蓋對一些具有代表性的地方戲曲的講解。比如，傅謹教授的《戲曲鑒賞》（北京大學出版社）共十二章，每章精講一個劇種和三部劇目，既包含昆劇、京劇等大劇種，也有川劇、楚劇、越劇、云南花燈戲等地方戲劇。地方高校尤其是本土的普通高校的學生，本地生源占較大比例。試想，這些學生在學習了昆曲、京劇以及豫劇、越劇、滬劇等其他省市的地方戲劇之余，如還能在課堂上了解到自己故鄉的戲劇，何樂而不為。在戲劇課堂上介紹和展示本地的那些鮮為人知的稀有戲劇，既能增進學生尤其是稀有戲劇所在地學生對故鄉文化的親近感，又能為學生在今后的學習和工作中對故鄉稀有劇種的發掘、引入、開發和化用奠定一定的基礎。

筆者在廣州大學人文學院任教期間，開設的全校性通識課《戲劇鑒賞》就拓展性地普及和講授過廣東的正字戲、白字戲、西秦戲等稀有劇種。在重慶工商大學藝術學院任教期間，我在動畫、廣播電視編導、影視攝影與制作等專業主講《戲劇概論》《藝術學概論》課程，同樣注重對重慶一些稀有劇種的引入和普及。一些學生在后來的課程作業、課外實踐、專業競賽和畢業設計中，正是圍繞各自家鄉的稀有劇種展開，如攝制稀有劇種非遺傳承紀錄片、繪制相關的插畫版畫、開發衍生文創產品、制作戲劇動漫短片，以及圍繞稀有劇種作畢業論文撰寫和畢業設計作品創作。這其實就是很好地通過高校普及藝術教育對稀有劇種的傳承和弘揚。要達到這樣的效果，不僅需要教師有心思，更需要有行動。歸根結底，還是需要在構建公共藝術課程體系中能有地方戲劇、稀有劇種的一席之地。唯有將戲劇進課堂、進課本，方能成系統地、長期有效地推進對其傳承和發展。

三、普及藝術教育課程教改與稀有劇種教學

就課程體系的構建而言，一是在現有的戲劇類課程中融入地方稀有劇種的內容，這主要體現在《戲曲鑒賞》課程中，可以專辟章節予以普及和講解。這需要在人才培養方案和教學大綱中作頂層設計，更需要對相關教材、資料的準備和制作。以筆者目前的教學實際為例，逐步嘗試在戲劇類課程的教學中分設三峽庫區稀有劇種、武陵山區稀有劇種、烏江流域稀有劇種等板塊，對其作分區域普及和講解。值得一提的是，稀有劇種并非全是默默無聞的老劇種、小劇種。盡管有的劇種已入選國家級非物質文化遺產名錄，但仍處于不被關注瀕臨消亡的境地。如重慶的梁山燈戲和酉陽土家面具陽戲，知者不多，研究少，值得重點關注。

二是開設專講稀有劇種的通識類選修課。這尤其適合專業性的藝術院校。《意見》中也強調要提升專業藝術教育，突出辦學特色。比如，星海音樂學院首開先河，于今年三月正式在全校開設公共選修課《戲說海陸豐、探秘紅土地》，該課程由星海音樂學院音樂博物館、星海粵劇傳承基地與汕尾市戲劇家協會合作打造，由汕尾的三大國家級非遺項目，稀有劇種正字戲、白字戲、西秦戲的四位傳承人藝術家授課，這為其他高校和地區的稀有劇種傳承和教育提供了示范。

三是在公共藝術課程與藝術實踐中融入稀有劇種資源。《意見》明確要求，要把公共藝術課程與藝術實踐納入人才培養方案和學校教學計劃，實行學分制管理。鑒于此，近兩年來，全國高校在人才培養方案中紛紛加入公共藝術課程與藝術實踐。筆者所在的重慶工商大學所有專業的人才培養方案中，已在通識必修課程中增加了《公共藝術與藝術實踐》課程，由藝術學院承擔教學任務。但如何在公共空間和公共藝術中靈活融入戲劇內容，還需要作研討和實踐。

稀有劇種在藝術形態上重表演，輕文本，主要以口傳心授、活態演劇等形式流傳，大都屬于具有典型的動態性的活態藝術形式。活態的存在形式只有在活態的傳承和發展中才能盡情彰顯生命力，綻放藝術魅力。因此，在構建高校公共藝術課程體系時，對一些藝術類型尤其是稀有戲劇應采取多元靈活的教學方法。在理論講授之外，可以設計和開展相應的實踐活動、校園文化和藝術展演。這三者原本就與課程教學形成“四位一體”的普及藝術教育推進機制。比如，適時邀請稀有劇種傳承人進校園和課堂進行交流和教學，安排劇團、戲班進校演出，到稀有劇種流布地調研等。這些方面已有不少高校作了探索，值得借鑒。

四、結語

總之，在新時代構建高校普及藝術教育的課程體系時，高校尤其是地方高校因地制宜融入當地稀有劇種資源，既有助于拓展和豐富普及藝術教育所需的多元藝術資源，也有利于依托高校藝術教育和美育課程推進對包括稀有劇種在內的傳統文化的發掘、傳承、研究和現代轉化。由于普及藝術教育課程面向全校學生開設，對稀有劇種的普及和講授同樣可以為不同專業的學生提供創造性學習和發揮的空間，也有助于深化非遺傳承、傳統文化傳承與高校育人的協同發展。