開創我國魔術高等教育推進魔術藝術高質量發展
——訪中國雜協副主席、李寧魔術藝術學院院長李寧

采訪人|李晶晶

（作者單位：本刊）

2020 年，經過長達兩年的籌備，李寧魔術藝術學院開始首屆招生，凡具備北京市高考資格的學生均可報考。李寧魔術藝術學院將魔術專業首次融入了大學教育體系，成為國內第一個獲得國家認證擁有大學文憑的全日制學歷教育，開創了魔術藝術高等教育的先河。

中國雜協副主席李寧作為目前為止唯一一個獲得蒙特卡羅世界魔術“金魔棒”獎總冠軍的亞洲魔術師，不僅在魔術方面不斷地突破自己，更是身體力行地為推動中國魔術的發展做出努力。為讓大家了解到更多有關魔術藝術學院的情況，我對李寧老師進行了采訪。

李寧副主席，您對我國魔術藝術的發展做出了自己的努力，尤其是在魔術高等教育方面邁出了開拓性的第一步。您又是如何開始魔術之路的？

我16 歲的時候有一次出國的機會，當時其實挺期待的，不過后來因為一些原因沒能去。于是我的父親讓我去桂林拜丁洪杰先生為師學習魔術，我特別感謝我父親當時的決定，因為16 歲正是一個人形成價值觀的時候，學藝先學做人，所以跟著師父不僅學習技藝，父親更多的意愿是讓我擁有中國文化底蘊，學習做人，學習思想，培養我堅定的意志和創新精神。

您最早學習的魔術都有哪些？

我跟著師父學習到的第一個魔術就是古彩戲法仙人摘豆，小苗子。為什么當時要把仙人摘豆作為第一堂課呢？因為這個戲法對魔術演員有綜合要求，第一有手法上的技巧要求，第二有口（臺詞）要求，第三有跟觀眾的互動，所以非常需要練習基本功。

您在魔術表演上取得了很大成績、拿過國內外很多獎項，您后來出于什么考慮要把更多的精力投入到魔術的高等教育上面呢？

一個人在一件事情上做到一定高度就會有更多的想法和更高的追求。我自己就是這樣。我在魔術表演上取得了一定成績后，就思索自己還能做什么，尤其是能為魔術這個行業做些什么，怎么能讓這個行業發展得越來越好。這樣做比自己拿獎更有意義，更讓我感到開心。我曾思考了很長一段時間，早在35 歲時候就有了做魔術高等教育的初步想法。可能很多人都想過辦教育，但是辦教育很難，大部分人都放棄了。我也認為這條路很難，但還是想挑戰一下，我是屬于那種一旦選擇了就不會輕易放棄并一直堅持下去的人。

您認為魔術高等教育的創辦，對在校學習的學生都有哪些方面的幫助呢？

幫助是全方位的。舉個例子，比如在制作魔術道具方面，一些外面的工程師，沒有魔術思維，制造出來的東西很難和我們要的魔術效果匹配。如果是學生們的話就不一樣了，大家可以把學校想象成一個資源區，同學是最好的資源，老師和教授也是資源，學設計的，學服裝的，就像一個團隊一樣，大家可以隨時隨地溝通、調整，設計師給你設計合適的道具，你提供的新設想又可以成為其靈感，大家互相幫忙。原來做魔術，大部分都是孤軍奮戰，每個魔術師都是只靠自己，比如有重要的活動，常常臨時攢一個班子，之后曇花一現，不能持續。換個說法，為什么公司可以越做越大，因為公司內部的職務分得很細，每個人專注于自身領域，把自己最擅長的能力發揮出來，只有這樣，這個團隊才能越來越好。比賽是這樣子，中國魔術的發展也是這樣，只有大家一起共同努力，才能持續且穩定地越做越好。我希望魔術學院的學生有創造力和制作執行力，是創作型的魔術師。

另外，在學校里面學到的知識是全方位的，課程體系包括理論的、技法手法的、道具基礎的、形體的等等。教學思維的第一步就是要開闊眼界，讓大家先見到、知道，具備更好的分析能力。現在大家都在討論魔術的創新，可是如果很多魔術和門子，我們都沒有見過，那憑什么去談創新呢？所以這就是我希望開展基礎教育的一個非常重要的原因，只有基礎扎實后，才可以談創新、談發展。沒有基礎的創作是不能持續發展的。創新的概念，不是說今天學了一個新的紙牌魔術，明天聽到了一個好的門子，就可以把它們結合起來，這肯定是遠遠不夠的。所以這些都是制約魔術發展的因素，而魔術學院的建立，會彌補這些薄弱的方面，然后帶動更多的人，這樣，魔術的發展才能越來越好。

在學校的課程設置中，舞臺魔術、近景魔術、古彩戲法等專業是互相分開的，新生入學時這些專業是自由選擇的嗎？

這會根據個人意愿和導師的建議分專業，比如幻象、心靈、近景、舞臺、戲法等等。學校在設計課程的時候，是系統化、專業化、學科化的，這三者結合在一起，給學生提供非常專業的平臺。

魔術專業的學生畢業后的職業規劃一般是怎樣的？

學校未來會采取現代學徒制。傳統的師父帶徒弟的方式其實是非常好的，包括我小時候也是由師父領進門的，師父教給我為人處事的本領，這種形式非常好。現在提倡德藝雙馨，首先要把德放在前面，學藝先學做人，如果不會做人的話，藝術再高也是發展不長遠的。就這方面來說，學校會搭建一個平臺，可以說是一個捷徑吧。比如某位學生變鴿子不錯，那學校就會給他介紹國內外變鴿子的魔術大師，介紹他們認識，如果雙方都覺得滿意，就可以結成師徒情緣。

就業也是我們在做的事情，跟全國各地文旅企業溝通交流，培養的學生未來會在那邊去實訓，如果可能還可實現就業。學校也會有一部分的創作基金，對有創意和想法的學生提供一些支持，包括策劃作品、完善作品、制作道具等等。有了作品后，再把學生推向國內和國際的比賽，為中國魔術爭金奪銀。

您曾說過，要想讓更多年輕人接受中國的傳統戲法，必須靠創新，為什么？創新的思維應該如何建立？

傳統戲法一定要發揚光大。傳統的東西其實并不俗，也不是不美，只是大家不了解而已。那么怎么才能把傳統的東西轉化成符合當代審美標準的東西呢？這個轉化的前提就是你一定要具備鑒賞能力，首先要看得多。現在看魔術的渠道有很多，不像我學習魔術那會兒，都是靠看錄像帶，魔術節目特別不好找。很多現代非常優秀的魔術節目，都是在原有經典魔術基礎上創新而來的。如果真的想創新，就要多看一些經典的大師作品，一定會有很大的啟發。

三杯球最早是西方的古典戲法，如果固化思維里三杯球就只能變球，那這個戲法就不會有新的發展。后來節目發展了，原來的節目變到最后全是小雞，到后來戴·弗農、邁克·阿瑪，都曾加進去自己的創新內容。

年輕人一定不能放棄傳統東西，大家學到的有關戲法的知識，了解了原理之后要融會貫通，創造出新的奇跡，比如古彩戲法，就可以創造出新古彩戲法。

對于古彩戲法來說，現在學的人越來越少了，演的人也越來越少了，這是為什么呢？因為看的觀眾越來越少了，因為一些表現形式和現代是脫節的。所以我一直提倡大家一定要創新，沒有創新就沒有發展，咱們不能老沉浸在“非遺”里面，光繼承不發展是一定不可以的。所以作為一個魔術人，要考慮的骨子里的內核，還是要創新。

魔術學院以后會對已經踏入社會的魔術從業者和魔術愛好者開展繼續教育嗎，比如多種形式的培訓班？

有，培訓也是魔術教育教學的一部分。除了正式考入魔術學院的學生，學院也面向社會上一些已經超年齡和不符合報考條件的但對學習魔術有需求的人員舉辦培訓班，分不同形式，目的是幫助大家學習魔術。創辦魔術學院，就是為了培養更多的魔術人才，促進我國的魔術事業發展。

魔術藝術學院在培養魔術專業復合型人才的同時，更加注重學生的德育培養。優質的魔術教育資源和高精尖的導師團隊，會為中國魔術行業儲備更多的優秀人才，為國家培育出更多的魔術后備力量，推進我國魔術藝術高質量發展。