加強高校美育教育中的美術審美教育策略研究

楊晶潔

（東莞理工學院,廣東東莞 523808）

一、美育教育的作用和重要性

（一）美育對社會發展的作用與重要性

當下的社會關系分為政治、經濟和文化，而藝術是屬于文化領域的重要內容，在藝術發展過程中呈現出對人們精神世界的引領。實際上，文化所體現出的包容力，使藝術呈現出與政治、經濟互不可分的密切關系。藝術與政治都是經濟發展的產物，從這一點上來看，二者都屬于經濟基礎之上的上層建筑，只有人們經濟生活得到保障之后，才有條件發展藝術。與此同時，藝術與經濟都具有重要的社會基礎作用，經濟完成了人們對物質生活的需要，而藝術完成了人們對精神生活的需要，二者在虛實之間滲透到社會的各個領域，推動著社會發展。總的來說，藝術是基礎，也是上層建筑，它的包容性可以作用于政治經濟，同時又為政治經濟的發展奠定文化基礎和精神引領。所以，美育是社會發展中不可或缺的重要部分。

（二）美育對個體發展的作用與影響

藝術并不是高高在上的形式，而是對現實生活的捕捉和反映。現實生活是一切藝術形式的來源，我們在生活中倡導美育教育，并非僅是出于陽春白雪的精神需求，而是回歸于藝術所反映的社會現實，無論是原始時期的雕塑、巖畫、樂舞，還是現當代各類藝術作品，都是通過藝術家對生活的觀察而進行的藝術加工，這一加工雖然有映射藝術家的主觀想法，但正是這一藝術加工，才從看似平常的生活現象背后挖掘出強大的生命力和表現力。這也體現出藝術對生活的升華，它對于生活本身所秉持的美的特質，構成了一種客觀和主觀相輝映的加工與描述，它能打動人的情感，愉悅人的精神，凈化人的心靈，通過生動貼切的藝術形象，不僅能夠再現生活的圖景，而且能夠給人以至高無上的生命體驗。還有，人們通過品味藝術作品，可以獲得豐富的歷史經驗、社會經驗、生活經驗，提高觀察生活的能力。每一件藝術作品都是對我們所生活的這片土地的映照，甚至有一些藝術作品能夠激勵人的精神，錘煉人的意志，促使人們為理想而求索，潛移默化地起到思想教育的作用。

二、高校美育教育問題分析

（一）美育教育資源不足

部分高校受到師資隊伍、教學條件限制，所以可能會將美育課程設置為選修課，并且美育課程設置和教學內容方面不夠完善，方向性比較單一，使學生停留在表面的藝術欣賞與藝術評論，這雖然對于提高大學生的審美素養具有一定的促進作用，但是教學往往不夠深入化，教學的立足點只是針對學生的興趣點進行一些泛藝術形式的普及，缺乏進一步的引導。另一方面，部分高校對大學生思維的發散與開拓，創新意識的培養，創造能力的提升等方面存在缺位的情況。與此同時，一些高校受到地理位置偏僻、教學條件限制、教學理念滯后等因素影響，相應的教育資源、藝術資源存在一定的匱乏，很多學生很少有機會參加美術展覽，接受藝術熏陶。而對于審美藝術的渴求，只能通過三維動畫、二維圖片或者教師經驗性講解的方式來進行實現。除此之外，在第二課堂上，美術教育和其他藝術門類的教育一樣，引起的重視程度有限，沒有下沉很深的校園文化藝術氛圍，課堂形式單一，美育資源有限，對學生無法進行多方位、立體化的藝術浸潤，雖然一些學校也成立了專門的藝術教育中心和藝術教研室，但是相關師資隊伍的建設以及硬件條件配備等都多多少少面臨短缺的問題，這使得美育教育仍有很大的上升空間。

（二）美育教育資源分布不均

作為高校素質教育的重要組成部分，美育也是素質教育重要的發力點，它應該是藝術的知識化呈現，應當深入在學生的每一個教育階段中。不過，在當下，高校美育教育中學生的個體表現差異性是一個教育瓶頸。相對于其他專業課教學而言，在美育中，學生個體呈現出水平參差不齊的狀況。一般來說，因為高校的生源來自全國各地，所以可能導致城市生源的美術基礎略高于偏遠地區生源的美術基礎。在偏遠地區，應試教育占據主要教育內容，文化課是主要的課堂內容，音樂、體育、美術等副科不太受到偏遠地區教育的重視。另外，偏遠地區師資條件有限，很難施展美育教育，甚至有些偏遠地區的大學生在進入高校之前沒有上過任何一次藝術類課程。教育資源的分布不均，是大學生美育教育中的一個短板，藝術的終身學習和持續發展因此被參差不齊的生源素質所阻礙。再往前追溯，中小學階段美育的缺位也產生了連鎖效應，導致其與高校美育教育缺乏有效連接，這成為影響高校美育教育發展的一個不容小覷的現實問題。

（三）美育教師教學能力有待提升

學生審美意識的培養是教師辛勤培育的結果。然而現階段，部分院校的教師對于審美教育并不很關注，或者覺得沒精力開展專業課以外的審美教學活動。而另外，部分院校的美育教育盡管是以審美教學活動的形式來展開，但因為缺乏教師對藝術教學水平的基本認知，在實施過程中出現形式化的問題，效率也無法進一步提高，因而使得學生的學習興趣不夠。久而久之，師生之間無法建立良好的互動與聯系，教學也仍然無法得到改善。再加上教師沒有采用適當的考核與評價方式，因而導致學生對教師教學能力的認可度不高。由此可見，高校教師對于藝術教學水平所持的觀念，將直接影響學生的藝術學習效果。教師在審美教學課堂中采取的教學方法會干擾審美教學任務的完成。現階段，部分教師還在采取簡單乏味的課堂形式，比如，先是對學生開展大量的基礎知識介紹，繼而對學生開展藝術訓練等，試圖采取讓學生自我探索、自身體驗的方式來了解審美。學生容易在實踐過程中迷茫，因為藝術有多重形式，他們不知道哪種形式更好，以及更好地原因。

（四）美育教育體制化不夠

教育體制的健全與完備是保證美育效果的主要前提條件。然而現階段，院校所開展的藝術教學還需要提高與完善。首先，教師與學生之間的關系仍然是主動與被動的關系。教師在課堂占據主動地位，學生被動接受教師所講授的內容。第二，教師講課的方式依然很傳統。先進的教學設備常常成為擺設。現代教育資源和現代化教育設施的優勢沒有展現，一定意義上也沒有滿足最新的教育發展需求。第三，在課程設置上，院校開辦的美育課程還是以選修課教學為主，而且學生參與的廣泛度、跨專業程度不太夠。第四，在考核與評價形式上，部分教師仍采取較片面的評價方法，以成績為主的考核方式，一定程度上會影響學生的創造力和積極性，將藝術科學化，過度理性化，讓學生對藝術的感受力下降，有關藝術魅力的體驗變得微弱。第五，審美教學的目標難以實現，和教師教學活動的開展也有一定的關聯。盡管審美教學的實踐形式和常規的課堂教學有一些共同點，但是他們之間的差別依然很大，如果和常規教學活動過于相同，學生對藝術的認識會有所偏差，誤以為藝術和自然學科一樣。同時還會使審美教學的表現形式趨于模式化，失去新意，進而使教育品質無法保證。部分院校在開展藝術教學活動時，只進行理論知識的講授，不重視實際教學活動的實施。如此一來，學生沒有學習熱情，在課堂中的主動性會逐步降低，進而阻礙了其審美能力的提高。

三、高校美育教育中的美術審美教育策略

（一）優化課程設置

目前，一些高校的藝術欣賞課數量較少或者缺乏較為深入的藝術欣賞課，這對于高校的綜合發展規劃和學生的全面成長發展可能會造成一定影響。學生無法從認知和思想的層次鑒賞藝術作品、感受藝術之美，從而導致大學生對藝術的相關理論例如藝術史、藝術規律等基本的審美知識不甚了解，進而難以體會美與生命的聯系。因此，高校可以根據這一現狀，以培養綜合型素質人才為出發點，同時根據當前大學生的性格特點和心理特征，開設美感培養課程。而且針對生源綜合素質不太均衡的情況，通過開展美感培養課程，能培育學生的審美情懷和人文素養，完善其人格塑造，也能促進其藝術知識的提升。另外，專業課程與藝術人文素質課程的學時設置比例應追求均衡，如此學生在感性與理性的成長中將不至于產生生命意義的割裂感。尤其對于理工類高校，更應使學生體會到科學與美學之間的聯系，體會到科學技術發展與藝術人文積累的同等重要性，最終把學生的審美素養與專業學科知識有機融合在一起，達到全面發展的目的。當然，藝術人文素質課程中的理論學習，可能會存在枯燥乏味甚至難以理解的問題，尤其當藝術理論上升到美學的高度，在教學中可能就會出現學生不好消化，進而對課堂失去興趣的情況。因此，教師怎樣從理論教學中吸引學生的注意力，以及怎樣上好課，就成為亟待解決的問題。應該知道，怎樣教育學生與教師的教學思維、授課思路有著很重要的聯系，所以，教師在理論教學中一定要做好備課工作，結合多樣的資源與渠道，多角度考慮學生的實際狀況，將理論教學最大限度地做到生動有趣，從而吸引學生。再者，藝術鑒賞是培養審美最直觀的渠道，通過對藝術作品的鑒賞和介紹，可以使學生把掌握的相關理論知識在生活與學習中具體實踐、靈活運用，使感性與理性有機交融地體現于成長發展中。此外，由于一些客觀因素，部分大學生在之前的中學階段的藝術課程被文化課占用，導致藝術知識的汲取比較有限，藝術體驗較少，藝術素養也不夠全面。所以，這就要求高校美育教師從實際情況考慮，合理設置欣賞課，讓學生認真對待并切實發揮美育的價值和功能。還可以引導學生多讀書、讀好書，教師可以推薦豐富多樣的書籍資源，引導學生通過積累扎實的人文底蘊來涵養藝術的眼界和境界，以此將藝術審美內化于深層的精神意識與生命感悟之中。

（二）提高美育外部教育環境和條件

以美術為例，外部環境包括提升教師審美素養、加強課堂氛圍、增加美術活動。要做好對中青年藝術教師的培養工作，引導教師積極去到藝術或綜合類院校學習考察，提升藝術教師的素質。要出臺新政策吸納高水平的美術專業教師留校授課，并特聘優秀的知名教師在校內不定期地開展藝術專題的教學演講活動，讓有造詣的學者們作為客座教師參加教學科研活動，將傳統藝術文化與高校最前沿的學術水平凝聚結合到一起。濃厚而全面的教育氛圍更能感染人的審美情緒，如長廊、展廳、活動區、學術廳等，可以賦予學校美的氣息與精神。

學校和教師可以積極組織學生參加與美育有關的課外活動，建設美好校園。例如開展學校井蓋的涂鴉活動，要求學生突出井蓋危險的特點，減少踐踏的同時進行美化。或者學校石墩的涂鴉活動，同樣是為了減少事故發生的同時進行美化。這些活動的展開可以增加學校特色，豐富學生日常生活，讓學生更加熱愛自己的校園，學生的校園主人公意識更加強烈。以美育作為考核指標，定期對學校的審美教育情況進行復盤分析，以便適時采取措施加以解決和完善。另外，互動也能夠促進學生的情感培養和知識學習效果的提高。在教師進行審美教學過程中，往往需要不斷創新的教學模式，從多角度、全方位地給學生進行審美教學的指導，使學生在掌握知識后自然而然地提升審美。

每一個時代的學生有一個時代的特征，新時代的學生在美育方面有自己的形式與想法。很多學生喜歡利用一些繪圖軟件繪制自己喜歡的圖畫，也有的學生喜歡在不同的材質上進行創作，欣賞不同肌理帶來的感受。因此，教師需要經常與學生溝通，了解現今的學生都喜歡哪些藝術表達方式，為接下來的美育指明方向。不僅如此，教師還需要與時俱進，如前所說，很多學生對一些繪圖軟件十分精通，教師要想對其給予指導就需要自己也學習相關的軟件知識。因此教師與教師之間可以開展一些交流和座談會，讓信息更加流通，必要的時候教師可以出去進修學習一段時間。高校之間也可以形成合作關系，資源共享，共同進步。為建設教學體系夯實基礎，高校還可以進一步為教師和學生打開視野和思路，例如可以打通對外途徑，邀請其他單位優秀的藝術教師或藝術工作者進校開展講座或兼任相應工作，使學生能接收到更為豐富且更加新穎的藝術學習和美育教育。最后，教師還應建立健全學生的學習檔案，對學生的成長和發展狀況加以記錄與掌握，并加以動態處理，及時了解學生的狀態。

（三）在課外實踐中提高美術具體應用

1.開展藝術社團類活動

高校學生有比較充裕的課余時間，這些時間參加多種藝術社團活動不僅能夠豐富大學生活，提高個人修養，甚至可以實現個人的理想與價值。待到他們畢業后走向工作崗位，如果再去學習藝術，時間和金錢的成本比較大。高校階段學習藝術則是人生中非常好的時機。因此，以美術為例，學校可建立繪畫類學生社團、設計類學生社團、綜合藝術類學生社團等。社團也要定時舉辦多姿多彩的活動，以保持學生對于藝術的熱情，讓更多的學生了解藝術，有些同學之所以沒有投身到藝術中，是因為對藝術缺乏了解，對自己也缺乏了解，因而要讓他們知道藝術并不是遙不可及，自己也可以實現、創作某種藝術形式。進而培養學生對美術等藝術門類的興趣，有效增強學生的藝術素養和思維活躍性。

2.組織展覽、藝術節或競賽類活動

美術審美活動是多樣的，可以是展示類的活動例如展板陳列，也可以是制作類的活動例如手工設計制作等，還可以是繪畫競賽活動。活動人數比較自由，可以是班級活動、系內活動、院級活動甚至是校級活動，有些城市也會組織多所大學的聯合活動。參加展示活動前，教師可以對學生的創作進行指導，以使每位學生都能積極參與、發揮特長。學生通過參加藝術活動，不僅可以豐富校園生活，拓展人際交流，而且有助于提高對于周圍環境和世界的積極認識，開闊視野，促進全面發展。

總結

綜上所述，高校在發展美育教育時，需要注重藝術教學，并通過制定相應的政策以確保藝術教學的有效開展。美育教育的目標是無法在短期內實現的，因此可以在課堂內外和學生的學習生活中進行常態化滲透。在美育教育的過程中，既要關注學生的個體差異性，積極做好因材施教，也要踐行美育化人，讓每位學生學會發現美與欣賞美，做終身學習、持續發展的踐行者，以達到塑造人格、全面發展的目的和效果。