新媒體視閾下傳統戲曲的傳播斷層及對策分析
——以山東柳腔為例

□葛健

當下大多數民間戲曲幾乎都面臨著后繼無人的現狀，曾經備受歡迎的劇種隨著時間的推移，在現代化進程中喪失了發展生機。大劇種如京劇、昆曲、黃梅戲等憑借政府的扶持而有所發展，而一些僅在小范圍流傳的地方劇種往往因為沒有從根本上解決其自身發展的困境，一度陷入了“無人問津”的窘境。隨著經濟的發展，人口結構的變化、人們審美水平的變化、西方文化的入侵、戲曲作品缺少創新、演員繼承乏力等問題使得戲曲發展舉步維艱。

柳腔是山東膠東文化的代表，唱出了田間大地的豪邁與激情，其產生與發展深受當地經濟、文化與環境的影響。柳腔極具地方特色，有著較大的開發空間，然而隨著新媒體時代的到來，方言被破壞、受眾斷層等因素的影響，加之疫情的出現與劇團老齡化的現狀使得柳腔的出現了戲班發展停滯、臺下觀眾寥寥、年輕受眾難以觸及、推廣方式陳舊以及無人傳承的現狀。本文試在分析以上問題的同時，以新媒體環境為切入點進行對策分析，通過新媒體矩陣的建立、特色產品的衍生以及名人助力推廣等方式，助力柳腔得以更好的傳承和發展。

柳腔在新媒體環境下的傳播現狀概述

柳腔是在青島的母親河——大沽河河畔誕生發展起來的戲曲，其覆蓋范圍主要在膠東半島流域。在此區域，生產方式以農耕為主，柳腔作為當地的特色戲曲廣為流傳，自然而然成為當地廣大勞動人民喜愛的文娛藝術。這樣的受眾基礎使得早年間形成了許多民間戲曲班社，大都由相近的村鎮中愛好柳腔的民眾組成，并在節假日或重大節慶時自發組織進行表演。隨著城鎮化的發展以及機制的改革，“文化下鄉”等活動大力進行，政府積極著手進行管理與扶持。然而由于民間戲班社多而散，政府難以實現點對點的管理。據資料顯示，目前柳腔國營劇團和轉企劇團僅有兩個，民營劇團和民間社班共有50個，無法準確統計的民間業余戲班多達200多個。由此可知，柳腔的發展力量主要在民間，民間戲曲班社是柳腔傳承的主力軍。民間戲曲班社大都由業余愛好者組成，他們在農閑之時或自己的工作之余自發組成團隊，進行義務演出。這是傳承的一種重要表現形式，他們將祖輩的精神與愛好傳承了下來。但民間戲曲班社由于是業余組隊，大家面臨的問題更多的是不穩定性以及受眾單一，尤其隨著新媒體時代的到來，自主發展的民間戲曲班社顯然跟不上時代的腳步。面對現狀，當地政府出資扶持給予演出費以及場地支持，使得除國營、民營等有組織的劇團外，各村落的民間班社、戲班等都有希望繼續生存下去，為柳腔的發展繼續助力。

青島市即墨區作為柳腔的中國非物質文化遺產申報地區，其相關單位也出臺了很多針對保護與傳承柳腔的措施。最為矚目的是2013年即墨古城在原址上啟動改造，歷時五年和游客見面，在建成后有相當多的“非遺”入駐，使得即墨古城新舊交融熱鬧非凡。而在即墨古城的中央，有一座戲臺矗立于此，這里就是專門為柳腔表演而打造的。在節假日都會有劇團在這里表演，是宣傳柳腔戲曲文化很好的方式。但是筆者在節假日以及日常生活走訪調查中發現，除節假日吸引的游客年齡分布較為平均之外，在平日里駐足觀看或是專程預約來聽戲的絕大多數為老人。

政府助力扶持是給予柳腔的第一層保障，而柳腔的傳承推廣與觀眾的喜愛程度也密不可分，因此觀眾的支持本是柳腔發展的第二層保障。然而，如何吸引更多、更年輕化的觀眾卻成為了一大難題。如今大眾特別是年輕一代接觸戲曲的機會很少，且也不太愿意主動接近戲曲，而戲曲本身也缺乏有力度、有廣度的普及宣傳活動，劇團與相關文藝組織缺乏年輕活力注入，滯后的傳播方式與新媒體時代的傳播格局也顯得格格不入，這就造成戲曲在傳播過程中阻力重重。吸引更多的觀眾，招收更多的戲曲學生成為柳腔傳承的主要策略。

從劇團組成來看，目前劇團成員大多數是70歲左右的老人，并且是業余時間參與劇團活動，每年度的表演活動（在不受一些如疫情的客觀因素影響的情況下）平均為200場左右，面向的群體也是社區或鄉村的老年群體。與此同時，方言的流失以及劇目種類的陳舊，使得柳腔在當下毫無吸引力，形成了受眾單一的傳播鏈條，而面向相對年輕的受眾群體，除了個別喜好柳腔的家族之內有的群體傳播之外，較為年輕的群體幾乎接觸不到柳腔。演員和觀眾的老齡化趨勢明顯，形成了明顯的傳播斷層，柳腔的傳承與發展逐漸式微。

從新聞媒體宣傳的角度來看，對于柳腔的相關報道也是極度缺失的，青島當地的各種報刊很少有對柳腔劇目的評論、柳腔演員的介紹等。經過走訪調查，劇團以及相關部門也沒有成立官方宣傳機構，宣傳力不足導致流傳度不足。電視臺也沒有固定的“非遺”“戲曲”或“柳腔”等諸如此類的專屬頻道，更沒有諸如《絕對有戲》《相約花戲樓》《九州大戲臺》這樣的固定戲曲節目，致使柳腔難以在當地的主流媒體上傳播，嚴重影響了柳腔在當地的發展。

柳腔在當下傳播中面臨的生存困境

隨著新媒體時代的到來，傳統媒體如廣播、電視等傳播方式受到極大沖擊，以現場表演為主要傳播形式的傳統戲曲更是深受影響。當下，短視頻成為最主流的傳播途徑，傳統文化搭載著這輛迅猛發展的快車可以進行有效傳播。習近平總書記提出，要深刻認識全媒體時代的挑戰和機遇，加快推動媒體融合發展，構建全媒體傳播格局。京劇、昆曲等廣為流傳的劇種，由于傳承人數多、受眾基數大、國家及政府扶持等諸多因素，搭載上了時代快車，在抖音、快手、微信公眾號以及微博等新媒體平臺大量宣傳推廣，獲得了極高的關注度。

然而，柳腔這些相對地方傳統劇種就顯得尤為小眾。在柳腔的傳播渠道當中，“傳什么”“怎么傳”都是難以解決的大問題。傳播者老齡化問題嚴重，他們自身接觸這些自媒體、新媒體的機會就少之甚少，因此出現了無人上傳也無人查看的困境。“傳什么”的核心問題是重中之重。面對當下快節奏的生活與碎片化的傳播環境，互聯網中的信息包羅萬象，要在這個龐大的互聯網世界脫穎而出，最重要的就是做到內容為王。然而柳腔面對的是戲曲種類單一、詞調陳舊，不符合當下大眾審美，也難以吸引年輕受眾，加之傳播渠道的單一化，使得傳播者、傳播內容和傳播渠道層層受阻，柳腔的傳承與推廣不容樂觀。

柳腔的代表劇目是“四京”“八記”，這些作品都是通過刻畫一些質樸的女性形象，講述一些家長里短、善惡有報的故事，以方言唱段進行表達，呈現出濃厚的地域特色。然而，絕大多數題材都是圍繞著這一類似的主題展開，導致劇目單一且同質化嚴重。經過走訪調查，目前劇團里傳唱的大多數曲目還是上一輩創作的，而進入新世紀以來的創作相對較少，難以與時俱進。當下幾乎人人都有手機，人人都擁有話語權。人們每天打開手機可閱覽的訊息成千上萬，若不及時抓住機會，柳腔的傳播極易淹沒在這互聯網信息的海洋之中。相反，若相關部門抓住互聯網發展機遇，在“內容為王”背景下的互聯網上產出優秀作品進行傳播，演出團體把控傳統劇目與創作新劇目的關系，立足傳統積極創新，多方積極配合，打造出爆款作品，將極大提高柳腔的傳播力和影響力。

秦腔作為漢族最古老的戲劇之一，富有陜北特色并且具有一定的流傳度，隨著2016年華陰老腔劇團與譚維維在春晚合作的《華陰老腔一聲吼》的播出，秦腔與華陰老腔瞬間爆火，這個創新點激發了傳統戲劇與流行歌手合作共贏的方式，傳統戲曲走上創新之路已經是大勢所趨。傳統戲曲所面臨的問題幾乎都是相似的，曲目的創新以及傳播渠道的拓寬一定程度上能夠拓展受眾群體，打開傳統戲曲的新路徑。

新媒體環境下柳腔的發展對策分析

首先，依托新媒體平臺，打造新媒體宣傳矩陣。新媒體作為當下重要的傳播媒介，而戲曲作為傳統文化的符號象征，兩者的交匯、融合能使傳統戲曲得到新的生機，不僅是時代、受眾、未來的必然要求，也是它們自身和共同發展的客觀需要。移動短視頻憑借其碎片化、易傳播、低門檻等特征獲得迅猛發展，其提倡全民參與、全民制作的優勢吸引了廣大普通用戶的積極參與，用戶黏性不斷增強。以抖音為例，其涉及領域廣泛，如娛樂、學習、科普、旅游、萌寵等，形成了覆蓋全面的傳播體系，吸引了各行各業不同領域的個體或團體入駐。因此，戲曲藝術可以搭載抖音平臺迅速傳播，表演形式及傳播平臺的特性使得相關戲曲類的短視頻也能受到廣大年輕人的關注，點燃了大眾對傳統戲曲的熱愛之情。

正是由于短視頻傳播門檻較低的特點，使得人人都可以成為自媒體，出現了傳播內容良莠不齊的現象，而戲曲藝術歷史悠久，內涵豐富，符合當下時代對“內容為王”這一目標的渴求。多年來，政府雖然出臺多種政策扶持戲曲的發展，但效果并不顯著，而短視頻的快速發展在當下應當引起足夠的重視。相關文化部門應當做好策劃，幫助相關劇團、民間戲劇社或業余戲班進行媒體宣傳，拓寬其傳播渠道，自上而下創建官方媒體賬號、演員分享賬號、劇團賬號等，打造新媒體矩陣，將戲曲藝術與短視頻相結合，實現創新型傳承。

在賬號推廣方面，利用新媒體廣泛的傳播渠道擴大受眾群體，從單一的中老年群體愛好者擴展到各個人群，特別是對新媒體運用占多數的年輕人。通過這種傳播力爭各種人群都能夠接觸了解到戲曲。戲曲表演者也可以開直播，例如通過抖音、快手等直播同步表演戲曲，讓觀眾有親臨現場的感覺。通過新媒體的傳播方式，受眾有了信息自主權，能夠積極參與戲曲的信息發布和接收。相信廣泛運用新媒體的傳播優勢，戲曲可以被廣泛傳播和發揚。

其次，根植于當地特色，打造戲曲精品。柳腔是山東省的傳統戲劇，是膠東半島的區域文化，理應根植于這片沃土，發展出屬于自己的特色文化?？梢詫α坏膭F、民間戲曲班社以及業余戲班進行規制和有效管理，在隊伍當中擇優挑選編劇，加強曲目創作。編劇應當結合柳腔特色，打造專屬的舞臺風格和戲曲效果，在傳統的基礎上創新，激發本地受眾對鄉音的熱情，增加外地及廣大網絡受眾對柳腔的好奇心。同時要深度培養傳承人，當下戲曲演員以及受眾的老齡化是傳播斷層的巨大困境，要深入到幼兒園、小學等進行戲曲傳播、教學，創辦戲曲愛好社，吸引不同年齡層次的受眾，讓戲曲文化的種子散落出去。政府要加強對地方戲曲的關注和扶持，廣泛選取優秀的戲曲作品進行改編，將地方性優秀作品積極推廣出去，打造出膾炙人口的戲曲精品，更有利于戲曲的傳播。

最后，借助名人效應，有力宣傳拓寬市場。由于當下新媒體的快速發展，大眾的視野更多地聚焦在“快餐式”的作品上，其特點為即時性強、內容多樣但同時也很難記憶深刻，能記住的大都是很多明星所涉及到的周邊產品，如《白毛女》、張國榮主演的《霸王別姬》、林黛主演的《寶蓮燈》，京劇名角梅蘭芳、豫劇名角常香玉、越劇名角王文娟等藝術名人來識別不同的劇種，現代影視及名人名角對戲曲傳播具有很大影響力，對于地方小劇種來說，這也是一個可以學習的傳播模式。

柳腔誕生于青島，可以聯合青島的影視明星進行相關戲曲的影視化宣傳，打造令人熟知的戲曲名角，從而拓寬柳腔的傳播渠道及市場。同時借助本地影星的號召力和宣傳力，提高知名度，逐漸走出即墨，走出青島，走出山東，最后走向全國，將柳腔這一地方小眾戲曲做大做強，走出一條屬于自己的發展道路。

結語

傳統戲曲的發展在當下有著各不相同的發展狀況，但又有著極為相似的困境，新媒體時代的到來對傳統戲曲的發展可謂是喜憂參半，在時代快車前進的過程中，傳統戲曲若能與時俱進一樣可以迸發出新時代的活力。無論是政府還是劇團，都應該意識到戲曲藝術的保護和傳承是當今的重中之重。當然，更重要的是改變保護和傳承的方式，可以是紙質的劇本文學來傳播，也可以是影像方式，更可以是口傳心授的唱腔表演。

在新媒體視域之下，傳統戲曲的推廣結合新媒體的巨大優勢，可以迸發出新的火花；新媒體與傳統戲曲的融合與交匯，能夠實現共生，開拓出新的發展前景；新媒體的出現，可以填補傳統戲曲相當一部分的受眾空白。由此可以得知，新媒體在傳統戲曲的傳播過程中，起到了至關重要的作用，傳統戲曲要搭載時代快車，可以達到“完整的、原真的、全面的”對戲曲藝術的傳承保護。傳統戲曲在發展的過程中絕不可能是孤立的、僵硬的，要不斷創新，不斷突破自我，要堅持與時代同步，結合新媒體的發展，打造戲曲精品，真正實現對傳統戲曲的傳承與保護。