引擎電影的游移融合與自體性桎梏

蔣少明

上海大學上海電影學院,上海 200072

2021年4月迪士尼公司因經濟原因正式宣布關閉曾經制作過《冰河世紀》《里約大冒險》等計算機三維動畫電影的藍天工作室。這不禁讓人回想起多年之前迪士尼公司關閉二維手繪部門轉戰三維動畫市場的豪賭。動畫制作技術的迭代不斷簡化計算機三維動畫的制作流程,使得計算機三維動畫在制作流程的費用耗時上更少于二維動畫,現今看來迪士尼公司當初的決定是賦有先見性的。相對于二維動畫而言,計算機三維動畫受技術發展的影響更為明顯,計算機三維動畫電影的制作需要先行建模并且對于角色的動畫表演行為進行預渲染,在確定動態分鏡之后才能進行渲染、合成、導出等后續相關工作,而引擎電影依托游戲引擎可重復化的資源利用以及虛擬場景、角色發、攝像機等的優勢能夠大幅縮短計算機三維動畫電影制作流程。2022年4月5日發布的虛幻引擎 (Unreal Engine)5在實時渲染、虛擬背景技術方面進行革新,引擎電影成為計算機三維動畫制作公司的另一新增選項。

引擎電影(Machinima)是由英語的機器 (Machine)和電影(Cinema)兩個詞語混合而成的人造術語。“Machinima”是休·漢考克 (Hugh Hankook)在2000年創建網站www.machinima.com 時創建的。引擎電影在初現之時還被稱之為游戲引擎電影、機械電影或者引擎動畫等。而在2004年,Marino Paul 在一書中為引擎電影做出了更為明確的解釋和定義。“引擎電影即在實時虛擬3D 環境下的動畫電影制作。Machinima 真實世界的電影手法應用到一個讓人物和事件可以被人、劇本或人工智能所控制的互動的虛擬空間。……