呂驥抗戰時期的音樂創作

李哲文

呂驥原名呂展青，湖南人。是中國近現代著名的作曲家、音樂教育家及音樂理論家。1930年后曾三次入上海國立音樂?？茖W校，學習聲樂、鋼琴、作曲。并在中國上海、武漢從事左翼音樂文藝活動?？箲饡r期作為新音樂運動的重要開拓者之一，他為培養救亡歌詠的創作力量做了大量工作，創作出了許多有影響力并能鼓舞民族斗志、弘揚民族精神的優秀音樂作品。至抗戰前后，呂驥先后創作了《新編“九一八”小調》(崔嵬詞)、《聶耳挽歌》(孫師毅詞)、《自由神》(孫師毅詞)、《中華民族不會亡》(柳野詞)、《保衛馬德里》(麥新詞)、《魯迅挽歌》(張庚詞)、《武裝保衛山西》(夏川詞)等風格各異的群眾歌曲。[1]這些作品充滿了呂驥的革命熱情與斗志以及個性與創新，在救亡歌詠運動中深受人民群眾的歡迎，值得探索與研究。

一、呂驥群眾歌曲創作背景及其貢獻

“九·一八”事變后，隨著群眾性救亡運動的開展，革命音樂運動開始發展起來。呂驥的群眾歌曲創作就是在左翼音樂和聶耳的影響下開始的。1934年前后，蕭聲(蕭之亮)、聶耳、任光、張曙、呂驥、安娥、王芝泉(王為一)等人在上海左翼“劇聯”內成立了一個“音樂小組”。[2]他們以“左聯”的綱領作為自己開展音樂工作的指導，學習中國革命音樂理論，開拓革命人民群眾歌曲創作，參與進步電影和戲劇的配樂等活動。左翼音樂運動以及救亡歌詠運動中，出現了大量的優秀音樂工作者，并創作出了很多優秀作品。在中國無產階級領導下，呂驥積極響應左翼音樂運動，大力推動以革命群眾歌曲為中心的音樂創作。為了進一步加強人民參與音樂活動的積極性以及愛國運動的發展，呂驥等人于1935年開始組織“業余合唱團”，并與當時由愛國群眾自發組織起來的“民眾歌詠會”聯合開展救亡歌詠活動。1936年為促進音樂界抗日民族統一戰線的成立，他積極組織了“歌詞曲作者聯誼會”以及成立了“歌曲研究會”。1938年在陜西延安參與籌建了魯迅藝術學院并擔任音樂系主任兼教務主任、副院長。呂驥的音樂創作更多表現的是人們的真實寫照，反映了民族的矛盾和抗日的斗爭。他認識到了“音樂”即“戰斗武器”進而創作出了一首首慷慨激昂的歌曲，傳遞到大江南北，激起人們的愛國情懷。

呂驥從他邁入音樂界的那天起，就將自己的一生奉獻給了中國音樂事業的建設。無論是創作、組織音樂活動還是研究音樂理論，他都是推動群眾歌曲以及音樂文化發展不可或缺的領路人。

二、呂驥抗戰時期的音樂創作概述

呂驥最有影響力的作品大多都創作于抗戰時期，在戰爭與民族解放的時代大背景下呂驥的歌曲創作產生了廣泛的社會意義。以下主要概述五首呂驥在這一時期創作的歌曲，進而分析樂曲的藝術特點。

(一)《抗日軍政大學校歌》

1937年1月，為適應當時全國形勢的需要，剛剛移駐延安的中國人民抗日紅軍大學更名為中國人民抗日軍事政治大學，為激勵抗大學員肩負救國的使命，毛主席指示當時中央宣傳部負責人凱豐為抗大譜寫一首新校歌，歌詞寫好后，送給在抗大從事音樂工作的呂驥進行譜曲，這首歌曲就是《抗日軍政大學校歌》。

《抗日軍政大學校歌》為降E大調，全曲為變化再現三部曲式結構，整首歌曲貫穿了進行曲的風格，既有進行曲鏗鏘有力的節奏又有英勇前進的氣勢。全曲總共有六句，樂曲開始就為主題樂句。

譜例1:

第一句總共有九小節，但分句長短不一，分別是2+2+5。第一二句曲調色彩簡潔明朗，為主大三和弦分解音，其中有兩次低音sol到中音sol以及中音do到高音do的八度跳進，凸顯出了中華民族子孫的勇敢與優秀的鮮明形象。第三句為下屬大三和弦分解音，其中fa用在第一拍為重音，la用于最后一個長音使整個樂句更為開闊、雄偉。第一句與第二句為上下句，只有最后一個音的差別，運用了重復的手法給人高度的對稱美感。

譜例2：第三、四句的分句相同，都為1+2+4

第一分句(同學們)只有一小節并且運用了小附點節奏，顯得很短小精悍；第二分句(努力學習)運用大附點節奏把旋律拉長；第三分句前兩小節采用了民歌的垛句節奏“團結、緊張、嚴肅、活潑”。[3]這種手法加強了語氣、增強了氣氛，不但沒有單調之感，反而加強了旋律的參差美。

譜例3：第五、六句

第五、六句與第一、二句相呼應，其中有兩處中音do與高音do的八度跳進尤為突出。這兩句并沒有與前面一、二句的旋律相同，而是將旋律推向了更飽滿的情緒，抒發了“我們是勞動者先鋒”的英勇氣概。

在那個戰火紛飛的年代，《抗日軍政大學校歌》成為凝聚全民族力量的號召令，從歌曲名字上來看，貌似這是一首為抗大創作的普通的大學校歌，實際上其歌頌了為中華民族振興而奮斗的革命戰士們與中華優秀兒女，為追求民族解放而英勇奮斗的崇高革命情操。許多愛國志士伴著歌聲，前往延安尋找民族的光明和未來。又有無數熱血青年，高唱抗大校歌趕往前線奮勇殺敵，上演了一幕幕救亡圖存的壯士之歌，這也是歌曲距今創作80多年，還被中國人民解放軍確定為《軍校之歌》而代代相傳的原因。

(二)《新編“九一八”小調》

《新編“九一八”小調》是呂驥于1935年為街頭活報劇《放下你的鞭子》創作的插曲。[4]由劇中的主人公通過敘事的方式演唱，演唱的內容為：遭受九一八事變后四處流亡的東北姑娘控訴了日本帝國主義的侵略和國民黨的不抵抗主義，激起了人民救亡圖存的決心。

這首歌曲是由呂驥從群眾生活以及民間音樂中提取音樂素材，并對民族音樂進行突破與創新、結合時代背景和精神創作的?！缎戮帯熬乓话恕毙≌{》也是呂驥探索民間曲調、作品創作結合民族風格的開始。歌曲以五聲宮調式為基礎，講究結構內部的規整性和勻稱性，樂句的結構也比較清晰。

譜例4:

全曲分為A與B兩段。A段總共12小節可劃分為a+a′+b+a2(3+3+3+3),B段總共16小節可劃分為b′+c+cb+c′(4+4+4+4)。

A段的旋律采用了民歌小調中“起、承、轉、和”的手法，奠定了歌曲的風格。B段部分使用了新的音樂素材，將音樂素材的新舊部分巧妙地結合在一起。a換尾之后成為a′，a′去頭之后成為a2。B段部分的第一句(b′)，是在A段第三句(b)的基礎上擴展了一小節。B段的第三句(cb)，前兩小節取自c，后兩小節取自b，因此為cb。兩段里a與c處于主要地位，b一直處于次要地位，因此b是連接兩段音樂材料的關鍵。這首歌采用了民間曲調，既有抒情性又有敘事性，是借鑒民間曲調使之突破創新以及表現新的思想感情的成功之作。

(三)《大丹河》

《大丹河》是呂驥于1938年為同名三幕話劇《大丹河》創作的插曲，整首歌曲充滿著悲傷的氣氛，生動形象地刻畫出了話劇主人公因戰爭妻離子散、家破人亡的悲慘人生。這種戲劇性的抒情歌曲風格是呂驥之前并沒有的，顯示出了他在音樂創作的創新性以及音樂表現上突破。

呂驥使用了主導動機的作曲手法貫穿全曲，歌曲中第一、三、八、十三、十九小節之處均為主導動機，這是下行小三度再下行大二度的三音音列(E#CB)，一共出現了五次。前兩次采用了換尾的手法，使這兩個音節構成第一樂句；第二次樂句長度擴大一倍，do延長為一拍半、sol延長為三拍使旋律更具有穩定型，成為第二樂句；第四次出現在第十三小節歌曲的中間，它起著連接前后曲調的作用，但并沒有顯露出特意安排的痕跡；第五次出現是最有突破性與特點的。前面的“孩子他媽”第十七小節的音在中音區(do si do re)，隨后在唱“好命苦”時音突然跳到高音區(高音do)，旋律延長到三音音列的最后一音上，還有二十二小節的感嘆詞“哎”也有重要的音樂表情作用；好似主人公的嘆氣之聲，表現出了他家破人亡、妻離子散的極度悲痛之情。由此可見，全曲的音樂的語言不像一般群眾歌曲那樣均勻、對稱，而是隨著歌詞表達出主人公悲憤的情感，帶有朗誦式地將歌曲音樂的抒情性和戲劇性結合在一起，充滿了真摯的感情。另外第十四與十五、二十二與二十三小節是主導動機的下移五度旋律(A#F E)。顯而易見，主導動機與主體變形在樂曲中起著至關重要的作用，全曲結構并沒有反復樂句和對偶樂句，構成將長短不一的樂句統一整合在一個結構規整的形式之中，準確地塑造出了歌曲的藝術內涵，使全曲在變化中取得統一。

(四)《開荒》

《開荒》的創作靈感來源于毛主席在陜甘寧邊區提出的開荒政策?！堕_荒》是在借鑒陜北民歌音調基礎上又進行了創新的新型民歌，歌曲采用的是五聲調式的商調式，以陜北民歌的旋律結構為基礎，同時運用了清角fa與變徵升fa，使曲調更為獨特。全曲第一句，旋律中出現了高音re到中音la的四度下行音，以及由調式主音及上下方五度構成的雙四度疊置音調，構成了典型的陜北音調框架。中速段及結尾部分樂曲變得緊湊，運用了大量的附點節奏以及插入了八小節的長句，使樂曲更為開闊，更多地融入了進行曲風格。在延安當地濃郁的民族音樂風格基礎上，《開荒》生動形象地表現出了根據地軍民的勞動畫面及大生產與運動。

《開荒》作為發展邊區的勞動進行歌曲。第一句高亢的“開荒哎開荒”的勞動人民呼喊，是通過優美的曲調傳到空曠的田野的。樂曲的主人公正是在進行抗日戰爭、支援前線的革命英雄。歌曲在邊區大生產運動中被群眾普遍傳唱，產生了廣泛影響，毛主席還曾在文章中引用過這首歌的歌詞。呂驥一直堅持向民族音樂傳統學習的主張，從其創作的樂曲中也可以看出他在學習與繼承民族音樂傳統的藝術創新精神。

(五)《保衛馬德里》

《保衛馬德里》(麥新詞)呂驥作于1936年抗戰前期，受“五四精神”的影響，該曲運用了國際斗爭題材，即在愛國主義思想的基礎上接受外國“民主”“科學”的進步思想，學會接受外國的進步文化，拓展了人民的藝術視野。

《保衛馬德里》這首歌曲是典型的群眾歌曲風格，音樂結構較為簡短、歌詞通俗簡練，易為廣大群眾所接受的同時也與當時的抗戰時代背景緊密相連。在曲調和節奏上的處理充分顯現了呂驥在創作上獨特的想法，歌曲的開始為弱起，隨后是強烈的節奏感與自由多變的旋律。呂驥在音樂形式上沒有過多考慮，而是讓旋律隨著情緒的變化而發展。開始就出現了從低音sol到高音sol的八度跳進，爆發出強烈的悲憤情緒。隨著旋律的進展再次出現兩個四度音程的向上的跳進(do-fa、re-la)，最后結束在長音上。

作者在中國傳統形式上進行了創新，歌曲中多次出現連音線長音、切分音節奏、鮮明的附點節奏以及跳進音程，結合了民族曲調與中國語言，提高了旋律沁人心脾的氣勢。既是強烈號召人民去戰斗，又不是簡單的高喊口號，而是內心激情的藝術性抒發。突破了傳統群眾歌曲的旋律走向和節奏的運用。不僅如此，除了最后一句是強拍開始，所有的樂句均以弱拍開始，進而在節奏上造成一定緊迫感和彈性，更增強了歌曲旋律的音樂表情與藝術感染力，使歌曲產生了強烈的戰斗性和號召力，激發人民內心的激情與活力。雖說這首歌曲的主題為“保衛馬德里”但是借這一主題，作者從側面充分地表現了中國人民面對外來侵略、侵犯祖國領土絕不讓步和保衛世界和平不屈不撓的態度，這正凸顯出了呂驥以音樂為武器向世界發言的精神。

結 語

呂驥一生致力于中國的音樂創作并付出了畢生心血，他在抗戰時期創作了大量膾炙人口、有影響力的群眾歌曲，既具有群眾性又具備藝術性。同時，他還注重在民族素材的基礎上創作新作品?？谷諔馉帟r期，呂驥倡導把音樂作為抗日戰爭的精神武器，積極組織各種形式的抗日救亡運動，還將群眾歌曲與社會、人民緊密聯系，體現了呂驥“為人民而藝術”的音樂創作思想。促使了人民團結，凝聚了抗日戰爭力量，不僅在音樂創作上有所作為，也為我國民族解放事業做出了巨大貢獻。

注釋:

[1]魏 艷.呂驥抗戰救亡時期群眾歌曲研究[J].音樂創作,2009(06):101—105.

[2]陳秉義,魏 艷.中國音樂史[M].重慶:西南師范大學出版社,2013:90—91.

[3]周 暢.呂驥的《抗大校歌》《開荒》和《鳳凰涅槃》[J].音樂研究,2002(01):6—8.

[4]瞿 維.歌頌人民的斗爭和勝利——略論呂驥作品的藝術特色[J].音樂研究,1990(02):21—35.