基于民間美術的文創產品設計創新研究*

許海燕

（南通大學杏林學院,江蘇南通 226000）

民間美術，是屬民間藝術的重要門類，是文化傳承與發展的重要載體。它是一種具有強烈地方和民族特色的精神文化遺產。然而，由于社會經濟的快速發展和社會變遷，部分民間美術已經消失，其他一些地區民間美術也面臨著滅絕的威脅，這不僅會影響我國的傳統文化，而且會對國家的發展產生負面影響。因此，合理參與文化創意產品的設計是保護民族美術不受破壞的有效途徑。文化創意產品是文化多樣性和時代高速發展的產物，是文化內涵的有效載體。為了促進文化創業的可持續發展，合理運用民間美術進行產品設計，不僅實現了從“文化價值”向“經濟價值”的轉化，也為民間美術傳承的條件形成奠定了基礎。

一、民間美術和文創產品設計的基本內涵

1.民間美術

民間美術是沒有經過系統藝術教育的民間藝術，它不同于大學藝術。它具有原創性、真善美、地域性和實用性的特點。因此，民間美術“源于生活，高于生活，但最終回歸現實生活”。

2.文創產品設計

“文創產品設計”是將創造者的創意與現代科學技術相結合，利用現代科學技術進行再創造，是以文化為基礎的藝術形式。它不僅可以促進文化價值轉化為經濟價值，還可以促進區域經濟的可持續發展。在這個階段的文化建設發展過程中，把文化精煉成藝術表現形式植入文化精髓，形成價值創造，是文化創意設計的主要任務。簡而言之，文化的再加工不僅能維持原始的文化價值，還可以滿足當前市場發展的需求。

二、民間美術的特征

多樣性、地域性、文化性、藝術性等是民間美術的主要特征。文化產品當中的創意內容便是基于此轉化而來的，對產品的附加價值起到直接影響作用，可有效提升產品價值。

1.民間美術的多樣性

民間美術的存在形式以及表現形式，是民間藝術多樣性的直接體現。內容多樣、門類豐富的民間美術，將民間繪畫、布染、刺繡、版畫、剪紙等民間工藝文化形式涵蓋在其中，有效地將廣大民眾日常生活中以及生活實踐和藝術活動中所積累的價值觀念以及培育的審美情趣，通過民俗民風的形式將其表現出來，具有一定的民族以及地域特色。在我國甘肅隴東、陜北、晉南等地的剪紙分布廣泛。雖然我國南方地區也有剪紙，但是其技藝和方法與我國北方地區剪紙存在著較大的差異性，例如：廣東的佛山剪紙，潮汕剪紙。廣東的佛山剪紙，在當地民俗當中有著極其重要的地位，無論是在傳統的節假日當中，還是在婚喪嫁娶以及壽辰祭祀中剪紙是必不可少的裝飾品。剪紙技術流傳至今也用作于各式各樣紋樣圖案的底稿，例如：刺繡、布料印染、陶瓷施釉、漆器施漆、玻璃屏風等。我國傳統手工藝剪紙通過不同形式的表現方式，有效地將民間藝術的多樣性進行了充分展現。

2.民間美術的地域性以及文化性

民間美術，是民間藝術中一主要門類。在不同區域的群眾所積累下來的文化存在一定的差異性，也正是因此導致不同區域的民間藝術無論是產品生產、流傳還是發展過程，都各不相同。不同區域的民間藝術，將其所在地的地理環境以及自然氣候、生產方式等形成的具有一定地域性特點的文化魅力盡情展現。形態肌理、色彩材料等具象的文化元素，以及社會意識、傳統觀念和審美意識的抽象思想內容，通過民間藝術進行有效傳承。地域性、文化性是民間美術的顯著特點。歷經多個時代傳承并逐漸演化而來的民間美術，與其存在的地域之間有著千絲萬縷的聯系，所謂“百里不同風，千里不同俗”便是由此得來的。而民間美術吸引游客的誘因便是由于文化差異性以及各地區民間美術之間的顯著特點、地域特色，能夠有效地激發大眾好奇心以及想象能力。通過找尋挖掘善用其地域特點的方式，有效地將民間美術資源進行充分開發利用。只有將民間美術的原有特色以保持及創新的方式促進發展，從而使其原有藝術水平以及品味得以有效提升，并能讓本土消費者產生情感共鳴的方式，找尋文化的歸屬感。獨具特色的區域性民間藝術，會更有效激發外地游客對民間藝術的好奇心以及想象力。

3.民間美術當中所具有的藝術性

獨特的美學特征以及較高的藝術觀賞價值，是大多數民間美術所具有的獨特性。同時，能夠有效反映地區民眾的審美觀念，便是民間美術所具有的藝術性。即使大多數的民間美術，隸屬于非物質文化遺產。但是在一些道具、服裝器皿以及器樂當中，能夠看到民間美術所具有的物質化形態。民眾豐富的藝術創造力以及別具一格的民族特征的審美趨向，通過民間技藝的方式所制作的物品以及工藝品，將其充分展現。老百姓通過“萬壽藤”花草紋紋樣、三陽開泰羊紋紋樣、魚紋紋樣、鳳凰等福禽獸祥獸紋樣表達對于子孫繁衍美好吉祥生活的渴望與追求，以及通過民間美術物質化形態的方式，在裝飾紋樣色彩體現中，通過象征、諧音等手法隱喻性進行表達。

三、民間美術融入文創產品設計中的意義剖析

民間美術是中國藝術文化的代表。近年來，民間美術的傳承與普及受到社會各界關注，在傳承、發揚人們的文化素質等方面發揮了無可替代的作用。在市場經濟大發展的背景下，文化創意產品設計的核心是創意和文化，而“民間美術”是一種具有深厚文化基礎的精神文化資源。在工匠們的想象力與創造力的協助下，結合具有鮮明時代特征的藝術形式，以新的姿態回歸民間藝術的視野。合理運用民間美術設計文化創意產品，不僅具有高度的藝術價值和審美價值，而且對促進民族文化的可持續發展起到了不可替代的作用。民間美術和普通人審美情趣的融合是民間藝術家智慧的結晶，與學術派相比，其藝術內涵更豐富，群眾基礎更強。

本文以江蘇省南通市的“藍印花布”等民間藝術為設計突破口，在主題選擇上有很好的創新，并結合南通的民間藝術進行文化創意設計，使“民間美術”的“文化創意產品設計”得到進一步發展。該項目以江蘇省南通市獨特的藍印花布為主要內容，對文化創意產品的設計進行研究，有利于進一步挖掘其藝術教育價值，提高南通市對民間藝術的重視和研究。豐富圖案資源，拓展創意設計樣本和文化創意產品設計在高校的適用性，豐富高校文化創意產品設計的教學環境。此外，將當地民間藝術的教學內容融入大學文化創意產品的教學中，不僅可以提高學生的學習興趣和理解深度，還可以增強學生的民族自豪感，進一步增強文化自信。

四、民間美術融入文創產品設計中的現狀剖析

1.文創設計現狀分析

“創意”不僅是文化產品設計的核心，也是文化創意產業可持續發展的持續動力。在新的市場經濟體制下，基于促進創意設計和經濟發展的文化產品設計，在多方面都取得了突破。國家對文化創意設計的重視和各項政策的支持為文化產業的快速發展創造了良好的條件，為我國文化軟實力的加強起到了重要作用。

2.民間美術關注度分析

隨著我國工業化進程的不斷發展，大眾生活節奏加快，各地區間日益增長的經濟與貿易交流創造了有利于文化傳播和交流的環境；同時，也因為一定外來文化的沖擊，導致大眾對民間文化的興趣漸趨減弱，擁有一部分民族傳統文化精髓的民間美術已然消失，一部分瀕臨滅絕，使得民族傳統文化的發展受到了嚴重影響。在傳統民間藝術體系均衡發展受到破壞的同時，直接導致民間藝術的衰退和現代民間藝術商業體系的缺乏，從而逐漸被社會淘汰。

3.整合問題分析

民間美術與文化創意相結合是文化創意產業可持續發展的重要戰略，對文化創意產業的發展也起到了重要推動作用。然而，在此過程中存在著諸多問題，不僅阻礙了文化創意產業的整合，也阻礙了該地區的可持續發展。目前，民間美術與創意的結合存在三個問題：設計過于陳舊、設計缺乏變化、創意不足。由于對民間美術保護不足，法律法規不完善，大量民間美術流失，民間美術作品遭到嚴重破壞，阻礙了民間藝術的發展。

五、民間美術融入文創產品設計問題的處理對策

本課題以南通流行的“藍印花布”形式為基礎，優化我校學生文化創意產品設計的創新發展。以南通藍印花布為基礎，以實物和手工繪圖的形式，教授學生藍印花布的構圖、色彩和搭配特性。引導學生以個人和團隊合作的形式進行模仿和創新，了解藍印花布的圖案、線條、顏色和構圖結構。例如，指導學生使用點、線和面的組合來表達他們對創意產品的設計想法，使學生了解南通藍印花布在文創產品中的藝術應用和裝飾作用，培養學生的創造力和運用創新能力。在創意設計中，加強學生鑒賞、創造、應用、創新能力和審美修養，做到古為今用、學以致用、推陳出新，從而真正體會南通民間藝術之美。

在以民間美術為基礎的文化創意產品設計中，產品的設計思想尤為突出。因此，在設計人員的選擇上要有針對性。首先要對民間藝術的特征進行全方位的研究與分析，并將其文化內涵充分挖掘出來，將其融入產品中，從而使其具有更高的文化價值。在設計產品時，要保證產品的實用性、合理性，讓消費者在購買后，能最大限度地利用其使用功能，同時也能將其與文化價值聯系起來。

1.設計師與民間藝人的協同創新

文創產品不僅僅融合了民間藝術，更重要的是能夠有效地為消費者提供相關的非遺信息，有效傳播非遺內涵，知識性、融合性以及較高的附加值是文創產品的重要特征。通過設計師與民間藝人之間的協同創新，以民間美術為基礎，以市場需求為導向，所涉及的文創產品能夠較大程度上滿足消費者的需求。現代設計師能夠基于超前的現代設計理念及手法，能夠有效地洞悉消費者價值取向以及消費需求，而民間藝人以精湛的技術以民間技藝優勢贏得大眾喜愛，而這一優勢也是現代設計師無法與其比擬的。現代設計師與民間藝人的有效協同創新能夠較大程度上提高基于民間藝術文創產品的質量，有助于文創產品的開發設計以及制作，從而有效地拓展產品品類，有效地將產品所附加的文化價值最大化，從而將傳統手工藝所具有的民間智慧展現給大眾。

2.提高品牌重視度

在消費者選擇產品過程中，對于品牌效應的依賴程度較大，而品牌化能夠有效地將產品與同類型產品進行區分。同時，這也是文創產品自我保護的手段與宣傳方式。俗話說“酒香不怕巷子深”，但這種較為傳統的宣傳理念已經不適合現代社會。對于新時期中國而言，當下社會經濟發展模式更側重于品牌策劃、受眾定位、創意設計和宣傳推廣以及營銷渠道拓展，只有打造并且建設專屬的品牌，才能夠將文化產品的附加價值進行有效提升，并且得到大眾的認可。例如，河北蔚縣的拼布藝術，通過打造“湊合”這一品牌，從而將該地區的拼布藝術發揚光大。而“北京絹人”當中所具有的傳統工藝通過打造“唐人坊”這一品牌將傳統手工技藝以及民間藝術進行了有效發展。同時，通過打造唐人人偶產品的方式以及適當參考日本娃娃的設計理念，吸引了消費者的眼球，有效的打造出廣受歡迎的中國人偶品牌。

3.虛擬數字化設計

在新時期，尤其是在現代數字產業的今天，數字技術能夠有效地幫助非物質文化遺產的保護以及傳播。例如騰訊與敦煌研究所共同創建的在線創業互動H5，通過應用現代數字技術，將敦煌壁畫所蘊含的故事向大眾傳播。大眾可以通過點擊觀看創意視頻以及參與互動的方式，對敦煌文化進行深入了解，增強民眾的理解度，促使大眾能夠身臨其境，引發共鳴。騰訊為了保護傳統文化，使現代人能夠進一步走進傳統文化，在新文化創新設計方面進行了諸多的實踐以及探索，促使傳統文化與互聯網進行協同合作，騰訊這一舉措對于文創產品的開發具有較大的啟示。由于文創產品是基于民間美術文化的特點而設計，而當前處于互聯網加時代，單一的實物產品無法有效地吸引現代消費者，具有一定的局限性。所以，為了有效吸引大眾對傳統民間藝術文化的關注度，進一步加強用戶的參與度以及互動體驗，可以結合新技術以及新媒體進行在線虛擬現實產品的設計，在數字驅動新的文化創新的基礎上，進一步將新的文化藝術價值通過文創產品方式進一步提升，充分展現民間美術所具有的獨特內涵以及智慧。“楊柳青年畫”是天津著名的手工藝品，當代人為了有效傳播該類手工藝品，通過手機應用的方式，將其歷史藝術特點，制作技巧相應的工具和材料進行充分展現。還可以通過手機進行線上制作新年圖片，進一步提升了其文化內涵，使其更具吸引力以及實用性。通過數字表現形式的方式，使其楊柳青年畫更加貼近都市人生活，同時利用互聯網平臺有效地將大眾的聽覺、視覺以及感覺進行調動，促使人們在觀看玩耍以及體驗的過程當中，逐步深入了解我國民間藝術所具有的獨特特點以及內涵。在新時期數字表達形式已經成了民間藝術等傳統文化進行有效傳播的主要渠道，同時數字表達形式能夠提升民族文化的共享度。

最近幾年，我國對于建立民族文化自信的重視度越來越高。尤其是在政府對于文化產業的支持以及引導的過程當中，現代設計師在進行文創產品的設計過程中，對于傳統文化的繼承以及創新更加注重。現代設計的巨大藝術寶庫便是我國的民間藝術，同時也是現代設計師進行文創產品設計的靈感來源。因此本文深入探討了民間美術在文創產品當中所具有的重要性以及意義，只有深入地對作為民間藝術重要門類的“民間美術”文化進行有效挖掘，才能將民間藝術豐富的主題及內容與各地地域文化及藝術特點，進行有效融合，從而形成別具一格的文創產品。在提煉及轉化民間藝術和文化元素的過程中，只有與時俱進才能夠促使文創產品的發展，進一步滿足都市人對于美好生活的文化消費需求。也只有建立具有別具一格的民族特色、設計藝術風格，才能有效地推動我國文創產業的可持續發展。