萬 峰
江蘇宜興 宜興 214200
紫砂文化是中國文化的集大成者,正如其他傳統文化一樣,紫砂文化歷史悠久,陶刻技法將紫砂內在的傳統文化也展露出來,陶刻將傳統文化與紫砂串聯在一起,融合在一起,形成了屬于陶刻風格的作品,紫砂陶刻內容是豐富的,正因為如此,陶刻成為紫砂文化的重要組成部分,現就以這把《象耳高方瓶》為例(見圖1),談談其獨特的造型藝術和文化意境。

圖1
紫砂陶刻通過刻刀的技法將文字展現出來,將整件作品的藝術美展示出來,題材涉獵十分廣泛,眾多元素都可以作為主題進行描寫刻畫,在紫砂藝術世界里有著許多的裝飾技藝,而陶刻在紫砂作品的創作中較為常見。陶刻誕生于傳統文化之中,被眾多文人墨客所推崇,而紫砂陶刻這一技法通常以壺、瓶為主要載體,在對作品本身進行一定的設計后,用刻刀進行書法篆刻,使作品在原有的基礎上起到錦上添花的作用,雖然歷經數百年的發展,陶刻的運用依舊很廣泛。在歷史的見證下,始終保持著傳統的技法,并且在發展中不斷創新,保持著經久不衰的狀態。
這一對紫砂方瓶《象耳高方瓶》是極具觀賞性的作品,整體的瓶身是以長方體為主進行創作的,但是方中帶圓,看起來帶有一點弧度,有些飽滿圓潤,使得整個瓶身的氣質更為古樸典雅,瓶底有一個微微凸起的底座,使整個作品看上去更為穩重大氣,此外,瓶身兩側還雕塑了一對象耳,十分有趣,不僅能夠為瓶器起到裝飾的作用,還能夠平衡整個壺身的比例,也豐富了作品的文化內涵。瓶身兩面的圖案和詩句才是整件作品的點睛之筆,分別是“墨梅圖”和元代詩人王冕的《墨梅》詩,也借此表達出作者對傳統文化的熱愛和傳承,瓶身一側刻畫的梅花栩栩如生,努力向上生長,作者將梅花刻畫得細致入微,每一處細節的處理都十分的自然逼真,使人仿佛身臨其境,感受到梅花的盛開之美;瓶身另一面則是元代詩人王冕所寫的《墨梅》,在刻畫的時候,這首詩仿佛是梅花圖畫的注釋,讓人們能夠更好地欣賞到梅花的精氣神,也看到蒼勁有力的書法陶刻,是一舉兩得的手法,這樣一件極具藝術性的手工藝品,是在繼承民族傳統的同時,又對傳統文化進行創新的作品,紫砂行業要想繼續蓬勃發展,就需要在傳統的基礎上不斷創新,創作出更多適應時代的作品,讓人們看到傳統文化之美,給人視覺和精神上的雙重享受。
《象耳高方瓶》是一件具有靈魂的作品,充滿文化意境便是它的風格,在這件作品中,作者通過詩歌與繪畫來展示出文化的意境,這就是整件作品的風格,正面的梅花就像是對整件作品的一個論調,表達出一種積極向上的精神,其次又通過詩句將梅花的刻畫表現得淋漓盡致,“不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤”,表現出一種淡泊明志、寧靜致遠的處世心態,進一步描寫出作者希望通過作品表達的思想感情,整件作品的陶刻布局合理又均勻,字與畫相呼應,完美結合,展現出作品的文化意境。
《象耳高方瓶》其中還有一個重要的文化元素——象,象與“祥”同音,寓意祥瑞、美好,因此大象也是深受大家喜愛的動物,從古至今,人們都喜歡在自己家中擺放神獸,趨吉避兇,寓意美好,象便是其中之一,因此大象在人們的心目中是美好吉祥的代名詞,這件《象耳高方瓶》以象耳作為一種裝飾,也是給整件作品加上美好的寓意和祝福,通過作品傳達出吉祥和諧的美好寓意,此外,詩詞與繪畫巧妙地將二者與主題結合起來,可見其中蘊含的文化內涵以及意境十分深遠,能夠引起大家對傳統文化的喜愛和傳承,紫砂與傳統文化一樣,都是中華民族的珍貴財產,紫砂陶刻藝術有璀璨的歷史,傳承至今依然經久不衰,作為新一代的紫砂藝人,我們要將傳統文化傳承下去,不斷學習,不斷創新,將紫砂精神發揚光大,創造出更多優秀的紫砂作品,將紫砂藝術更好地傳承下去。
陶刻藝術使紫砂藝術之美得到了進一步的體現,同時也使得整件作品的文化深度得到了進一步的提升,讓大家能夠更好地體會到紫砂作品的美感和文化價值,同時也營造出一種藝術境界,這類優秀的陶刻作品可以發掘出更多的文化趣味,也正是因為這種趣味,吸引著人們愛上紫砂作品,同時也推動著紫砂行業的發展。紫砂藝術之所能夠經久不衰,就是因為其出色的包容性,能夠融合眾多藝術形式,多方位展示出紫砂的美,將紫砂行業推向更高的輝煌。