施咪娜
紫砂壺是中國傳統陶瓷茶具中的重要類型之一,也是中國茶文化的重要組成部分。創作、研究紫砂壺對傳承中國傳統手工藝,弘揚中國茶文化具有重要意義。經過長期發展,紫砂壺藝術已確立了光器、花器與筋紋器三種經典類型,規范了紫砂壺的審美標準,明確了紫砂壺創作的方向。《春華壺》便是一件典型的紫砂光器作品,依靠泥料與造型這兩大方面,彰顯工藝特色與藝術氣質,盡顯紫砂光器的素樸智慧。本文以此壺為切入點,首先闡述光器誕生與發展的歷史,結合此壺的藝術表現探析光器創作的工藝難點與重點,指出光器對紫砂壺產業發展及傳統手工藝傳承、紫砂精神與紫砂文化的弘揚所具有的重要意義。
世界上第一件紫砂壺“供春壺”為筋紋器,也就是說,沒有裝飾、看起來最為簡單的光器并不是最早誕生的,一方面這與不同時代的審美觀念有關,另一方面則與工藝發展的程度有關。由于光器通體素凈,任何細小的瑕疵都會非常礙眼,早期的工藝相對比較粗糙,并不能達到完美的效果,所以光器自然也就誕生較晚了。一般認為,光器之祖為清中期制壺名家邵大亨所制的《大亨掇只壺》,《宜興縣志》中稱其為“一壺千金,幾不可得”。[1]此壺做工精美,造型更是難度極高,為后世制壺藝人提供了創作典范,在紫砂壺藝術史中更具重要意義。
除大亨之作外,仿古、西施、傳爐、提壁等均是代表性的光器佳作。中國近現代工藝美術大師顧景舟尤為擅長制作光器,堪稱“集紫藝之大成,刷一代纖巧糜繁之風”,對紫砂光器的發展貢獻了巨大的力量。從光器的誕生與發展來看,光器雖誕生較晚,但發展速度極快,是有史以來品種和數量最多的壺式,除審美因素外,這與中國人溫和、隨性、尚簡的個性也是分不開的。

《春華壺》取春華秋實之意,寓意美好,其壺型簡約,有成熟瓜果之態,端莊可愛,雋永耐看。對于光器作品來說,泥料相當重要,上乘的紫泥要搭配精湛的工藝,才能顯示出光器的泥料之美。此壺色澤紫紅,顏色飽滿且有光澤,質地細膩,頗為柔潤,視之賞心悅目,觸之愛不釋手,真可謂百看不厭。泥料隨著溫茶的長期滋養愈見光亮,充滿養壺樂趣,也更直觀地讓人體會到何為“春華秋實”。從泥料可見創作者的用心,對于一件光器作品來說,完美的泥料是保證制作成功的重要開始,將樸素之美與精湛之美相融合,顯示出紫砂泥最為獨特的藝術氣質。
此壺在造型上選擇了圓器,目的是接近成熟果實的形態。“圓器造型主要由各種不同方向和弧度的曲線組成,需骨肉勻亭、比例適度、轉折圓潤、雋水耐看,顯示一種活潑柔順的美感。”[2]此壺造型圓中見方,筒身弧度鮮明,但不張揚,維持在豐腴而不肥滿的程度上。筒身的四角部分呈對稱向心狀,所以作品的造型看上去就會更加集中,重心穩定。壺底平緩,令人感覺十分安心,壺體雖然很是嬌小,但氣韻穩重,結構挺括,在柔和外表之中有堅實之力,這便是圓器之美。
圓形壺蓋延續著壺身的簡樸風格,其與壺身之間銜接形成的細縫也是顯示工藝水準的一個部分。壺蓋頂面的弧度與壺身之間順接完美,這樣壺體的整體輪廓就是完整的、閉合的。精致的圓鈕、精悍的直嘴、優美的端把與壺身造型配合完美,鑲嵌之處不露痕跡,一氣呵成,氣韻極佳。
整件作品的造型歸結起來就是沒有多余的線條,每一處轉折與變化絲毫沒有猶豫,光器之“光”正在這工藝的準確把握之中,包含著獨特的工藝智慧與經過成千上萬次工藝練習而形成的匠心精神。
光器的意義首先在于工藝。受時代審美風格的影響,清代紫砂壺創作崇尚繁縟之風,《大亨掇只壺》的出現如同一股清流,讓人們重新關注紫砂壺工藝本身,那些最為細致、最為巧妙的工藝技法在光器中有著最為集中的呈現;其次,光器具有重要的文化價值,其代表了紫砂壺創作開始由對外部藝術表現的開拓轉而向內部思考延伸,即藝術的本質是什么。在這一層面上,光器的大量“留白”給予了人們更為廣闊的審美空間,將關注點集中于工藝當中,從而思考中國傳統手工藝的精神,獲得更為深刻的文化啟發。
紫砂壺光器是中國制壺藝人的一次重要探索,也體現了他們求新求變的精神,推動了中國紫砂壺產業的發展,豐富了中國紫砂壺藝術世界。《春華壺》也是中國光器創作智慧經驗的成果,其傳承了光器制作技法,弘揚了光器的文化氣質。如今的紫砂壺藝術更加豐富多彩,而光器的存在則時時提醒人們重視紫砂壺工藝精神。
光器對于紫砂壺產業的發展來說具有重要的意義,其是紫砂壺工藝精神的重要代表,包含著簡約而不簡單的工藝智慧。本文闡述了光器的誕生與發展,強調了光器的藝術價值,通過對《春華壺》的分析具體說明了光器的藝術表現特征與工藝特點,指出了光器所蘊含的文化啟發與精神價值。