基于創新實踐能力培養下的高校流行舞蹈課堂教學改革探析*

王佳佳

（南京藝術學院,江蘇南京 210000）

在快速邁向2035教育現代化的進程中，深化教育教學改革提升人才創新能力的培育，是高校推進教育教學改革的落實重點。《教育部關于一流本科課程建設的實施意見》中指出“提升課程的高階性，突出課程的創新性，增加課程的挑戰度。”是當下課程教學改革的指導方針和堅實基礎。作為高校流行舞蹈教育工作者，需要對自身的教學工作時刻保持自省。從課堂教學的實踐出發，對當前的實際教學現狀進行不斷審視，以期能夠充分發揮流行舞蹈課堂教學的根本優勢，將課堂教學中人才創新實踐能力的培育，落實于課堂教學的改革與創新之中。

一、高校流行舞蹈課程教學發展現狀

高校開設流行舞蹈課程教學，主要是為了解決學生的身體的協調性、節奏與律動感，促使學生能夠在流行音樂舞臺表演中進行一定的肢體展現，從而增強個性化的舞臺表現力。而隨著社會流行音樂的高速發展，受眾對于專業表演者能夠兼具復合型專業能力的要求也越來越高。故多所高校將“流行舞蹈”引入了流行音樂專業的舞蹈教學中，其中以街舞、現代舞、拉丁舞等作為課堂教學的主要內容。孟光在《論流行舞教學現狀和發展-以四川音樂學院為例》中提到，四川音樂學院的闡述流行舞蹈教學主要面向三個不同的專業方向,分別是流行演唱專業的形體教學、流行歌舞專業的街舞課程教學，以及現代流行舞蹈的專業教學。由此可見，在流行音樂相關專業中，舞蹈課程的教學對象主要是面向流行演唱與流行歌舞兩個專業方向。筆者查閱了歷年高校流行音樂招生簡章發現，全國單獨開設流行歌舞專業方向的院校僅為兩所。而大部分院校中的舞蹈教學，主要還是面向流行演唱專業。但對于歌舞復合型人才的舞蹈教學也越發重視，現已將具備能歌善舞的表演能力，作為了流行音樂演唱拔尖型人才的復合型或應用型的能力在培養。根據目前流行音樂人才培養的發展現狀，對照國家一流課程建設的相關實施意見，流行音樂相關專業中的流行舞蹈教學實際情況并不容樂觀。主要體現在以下幾個方面：

（一）常態化的教學范式

教師在目前的流行舞蹈教學中已形成特定統一的模式化教學范式。鄭莉在《流行舞蹈教學初探》中曾闡述，“流行舞蹈課程教學中涵蓋的舞種元素較廣，為了完成教學任務，就需要設定有針對性的教學模式與教學內容，并通過系統的訓練，使學生能夠掌握各類流行舞種動作的技術技巧。”專注于流行舞蹈風格元素性特征，且通過“口傳身教”的舞蹈教學方法，進行技能技術的專業化訓練已是教學常態化現象。筆者在多年實際教學中發現，教師常常通過“跟舞”的方式進行熱身、律基本功、風格性組合教學，經過不斷重復性的練習來達到一定的熟練程度。此方法雖有助于學生身體技術技能的提升與開發，卻忽視了學生一直處于單一的模仿或1:1復刻的學習模態。在習慣性成自然后，身體認知了某些舞種特定元素或風格性組合的“套路”模式，潛意識里卻也逐步套上了禁錮的枷鎖，從而缺乏了自我個性風格的視覺化詮釋。

（二）教材尚未規范

當前的流行舞蹈教學沒有較為規范的理論性教材作為指引與依據。各家院校在教學中選取的教材均由教師自編或來自社會教材選用。在實踐教學中，也常見教師根據音樂自行創作風格性組合來進行訓練。而不同的教師，在性別、年齡、其擅長的風格能力上均有所區別。此外，社會上層出不窮的流行舞蹈教材也并未獲得科學性的實質教學驗證，質量參差不齊。教材是教學過程中必不可少的教學工具，是遞進式的教學目標、教學內容的具體體現。沒有支撐教材作為指引，各年級的教學目標、教學內容的推進均容易模糊不清，從而制約了高校流行舞蹈教學的質量提升。

（三）課堂教學評價有待完善

高校流行舞蹈課程考核評價，主要以學生出勤率、課堂作業、學期末技能考核三個板塊為基準，終以百分制的分數體現。然而這樣的教學評價方式，無法衡量教師在教學中是否關照到學生的學習興趣、學習態度，判斷出學生是否出現遞增或遞減的學習效果。同時也并不能夠充分體現出教師實際的教學成效。對于已掌握的相關專業知識與技術技能，學生能否做到靈活運用與變通？而過度注重分數也會導致師生失去進行創造性活動的原動力。課堂教學評價是流行舞蹈課程教學中重要環節之一，需不斷地加強與完善，才能真正促進師生的共同發展與進步。

二、高校流行舞蹈課堂教學改革策略

基于上述教學現狀中存在的問題，筆者提出將創造性舞蹈教育理念的教學方法，注入流行舞蹈教學訓練體系中。打造流行舞蹈教學過程中從“體驗-實踐-探索”的教學優化組合。充分結合其人才培養特色，將信息技術與教學融合。促進教學從被動轉為學生積極主動的學習探索。同時，通過整合教育資源，完善校本教材建設；優化教學評價過程體系等，著力推進尊重學生個性化發展、提升人才創新實踐能力的流行舞蹈課堂教學改革發展建設。

（一）注入創造性舞蹈教育理念的教學方式

創造性舞蹈教育理念認為，舞蹈元素的概念能夠幫助我們認識各類身體運作的長處，不同的身體動作里，也都能找到獨特的舞蹈元素。“游戲”是創造性舞蹈教學中常見的教學方法，是開拓兒童創造性思維，使其能夠在游戲中進行探索創造的一種教學方法。早期達爾克羅茲和奧爾夫的音樂教學法中也運用了“游戲”的方式，并倡導探索音樂、舞蹈和語言的三位一體。流行舞蹈的發生與發展，源于社會中的娛樂活動，在教學中可以充分根據其動作的風格元素特點，開展有效的教學“游戲”。

1.“游戲”式體驗教學

教師在進行教學時，可以通過“游戲”讓學生熟悉身體各部位的運動路徑，啟發學生探索身體和節奏、動作元素和自身的關系。如，低年級的學生在進行Isolation（身體隔離）、Rolling（繞圈）等基礎訓練時，可結合“你畫我猜”的游戲手段。嘗試用身體部位進行字母A-Z的單詞或短語書寫，或鼓勵學生將語言、歌詞化為身體動作進行白話表達。對于高年級的同學則需要通過“游戲”增強其身體感知體驗。從動作風格元素出發，引導學生運用身體進行不同性格的表現，或根據內心情緒、情感引導身體，運用動作元素來進行表達，并觀察不同情感下產生的身體動勢與節奏體現。“游戲式”教學需要引導學生從身體的單一部位循序漸進的體驗開始進行，感知動作路徑、力量控制對節奏、旋律的表達，以及與情感、情緒之間相互的作用。教學過程中，師生間、學生間需加強有效互動，學會去傾聽與反思，共同探討與交流感知體驗。這些方式均有助于學生進行創造性活動，且能夠增強學生在任何語境中的訓練。

2.觀察與模仿的實踐訓練

流行舞蹈課堂教學中所有的風格元素動作的生成，離不開前人對生活的敏銳觀察與細節捕捉。常規舞蹈課堂的觀察與模仿均來自教師的輸出，學生在接受的過程中只知道照搬進行學習，失去了自我身體開發的創造性能力。自然界中的花鳥魚蟲、現代人類的生產生活方式，各類動作行為、情感體驗、表情色彩等等，早已賦予了我們可以進行個性化藝術創作的真實靈感。教師應鼓勵學生拓寬視野，在生活、大自然中去觀察、去傾聽、去體驗、去模仿。促進他們在進行創造性活動時，能夠形成與人類生產生活產生共聯的能力。然而在課上的實踐訓練中，教師需要著重輔助于學生對于專業知識與現實問題的綜合性理解，將流行舞蹈元素與之相融合。因為模仿不是機械地反映，需要運用舞蹈流行性的方式進行理性的加工與提煉。舞蹈教學本身不僅是手段也是目的，能夠培養學生的想象力和個性化表達能力。在教學中教師可以通過一系列的“游戲”，激發學生能夠加強音樂、舞蹈、語言之間的聯系，能夠將舞臺表演與日常生活環境相結合。

3.開展主題式探索與創造性活動

教育過程中學生要學習人類先前積累的知識，同時也需要通過嘗試、探索，將所學進行實踐檢驗。當我們在觀察、研究某一個對象并尋求意義時，經驗可以使我們達到一個更深層的理解。

（1）調研分析

在開展主題式的創造性活動前，教師需要指導學生對于已有的相關案例進行調研分析，并將研究結果以研究報告的形式呈現。此過程，可采用小組的模式，鼓勵學生各抒己見，對有爭議性的問題進行深入探討與交流。一方面，能夠培養學生 “提出-分析-解決” 問題的能力。另一方面，也為學生進行創造性的活動提供了指導經驗。

（2）主題活動

依據已設定的主題，學生可充分發揮自身優勢與特長，進行個人及組合類作品的視覺化表演設計。而舞臺調度部分的設計，學生可以預先以概念圖紙的形式標注呈現。并對每一個畫面構圖與設計想法進行文字性闡述。使其對自身作品的設計方案細節能夠清晰地展現。發現不合理的地方，教師需要即時提示與指導學生優化調整，促進學生對方案的可操作性有更清晰的認識。主題式的創造性活動，可以增強學生學習的主觀能動性和團隊協作能力。教師需提供學生進行創新實踐的機遇與平臺，可通過開展主題音樂會，鼓勵學生參與各類演出比賽等，讓學生能夠從實踐過程中獲得經驗，從而進一步的提升自我。

（二）整合教學資源，推進校本教材建設

針對高校流行舞蹈課程教材缺失，以及現在社會相關性流行舞蹈風格性教材的混雜現象。整合線上線下教學資源，借助互聯網教學信息資源優勢輔助于線下教學，將線上線下的優勢進行有效的互補與融合，推進地方院校流行音樂專業院校校本教材的編寫，有利于特色教材建設與教學質量規范化保證。

1.教學資源的整合與拓展

對舞蹈教學來說線下教學具有不可替代性，但新型的線上教學也具有獨特的優勢。科學技術的進步為學生提供了思考學習、表達思想和解決問題的新途徑。有利于增強創新意識的學習渠道,增進國內外先進流行舞蹈的教學模式和理念傳播,對人才培養質量及科學研究效果提升較為顯著。高校流行舞蹈的教學可借助互聯網教學信息資源優勢，輔助于線下教學，將線上線下的優勢進行有效的互補與融合，具體可以從以下幾個方面著手：

其一，整合網絡資源，打造高效課堂。隨著信息全球化的不斷推進，互聯網技術便是其推動與發展的必然結果。當今的大學生群體早已開始關注在線平臺，對于好學的學生而言，私下翻墻利用各種平臺視頻來提高自身專業能力的不占少數。面對這種情況，高校流行舞蹈教師絕不能坐以待斃，教師團隊需要將現有的線上教育資源進行整合，針對不同的課程科目進行有效利用與結合，以達到提升學生的學習效率的目的。其二，充分利用網絡拓展課程教學平臺。教師可以將線下的一些教學內容、資料或學生需要反復學習才能掌握的理論知識，利用網絡平臺呈現給學生，使他們可以根據需求靈活自主地學習。其三，強化線下教學，正確面對線上教學資源。線下教學的優勢在于，可以即時對學生出現的問題給予糾正和教學示范。而面對互聯網大量的信息，教師需給予正確的指引和推薦。有些不具有科學性的教學訓練，會導致學生的身體機能在練習時會受到永久性損傷。還有些不積極的內容也會對學生的生理或心理產生負面引導。因此，為實現線上線下的教學可以有效融合，首先，教師和學生需要共同在線學習。將互聯網中正確的內容引入教學中，來達到線下教學的輔助效果。其次，面對學生能力的差異性，教師可通過線下教學區分與引導其正確利用互聯網教育資源，進行課后的補差學習。第三，對待自覺性差的學生，教師可以隨時通過微信等平臺實時監督促進學生學習。培養良好的學習習慣。

2.推進校本教材撰寫

依據各地方院校的辦學特征，編寫具有獨創性、開拓性的校本教材，能夠較好地結合地域、民族文化風格特色、突出人才培養的專業特色和個性化體現。同時還能夠提升流行舞蹈教師專業規范性與職業發展。例如，在教材的開發與編寫過程中，教師需要去研究學生的特點，學習國內外相關理論，鉆研該門課程的教學理念與教學標準等。而這一系列的行動與研究過程，無形中促進了教師對教學有了更深入的感觸，增強了自身對編寫教材深入的認識，還潛移默化的增加了底蘊，提升了教師的個人職業發展。

（三）優化課堂教學評價

課堂考核評價是反思學生的學習過程，能夠促進學習效果。但僅憑考勤、課后作業、學期末的隨堂考試成績來作為考核評價的主要標準。就無法及時發現在整個教學過程中，學生是否存在遞增或遞減的學習效果。因此，課堂評價需要對整個教與學的過程予以重視并加以改革。

1.增設月考考評機制。可以根據教學內容，以月為單位，形成單元性測評的月考機制。將學生的基本能力素養、團隊協作等綜合能力測評融入月考評價中。

2.開放性評價。需要打破由單一任課教師評價的限制，采用教師團隊的整體點評方式。同時學生自身也可以發揮主體性對他人學習成果進行評價。教師團隊與學生間的綜合點評，能夠使學生的學習成果獲得多角度的評價，在參考他人學習成果的基礎上也可以反思自身的學習成果。還可以促進教師的教學反思與教學調整。

結語

當下高校流行舞蹈教學改革，需要“以生為本”去開闊思路轉變觀念，將學生的發展作為教學的主要目標。教師可在進行流行舞蹈專業素質能力培養的同時，融入體驗、實踐、探索等教學方法與訓練手段，以培育學生創新能力發展為己任。為學生營造能夠進行學習、思考、創造的教學環境，將學生創新能力的培育與開發，落實于創新實踐教學過程中。從而豐富教學實踐環節，促進流行舞蹈課堂教學效果的最優化，推動課堂教學改革的實效性。