薛道篆刻只求余生“好玩”

文：墨言 圖：受訪者提供

破繭 2.5cm×2cm 芙蓉石

罷了 2.5cm×2.5cm 巴林石

花好月圓人壽 3cm×2cm 壽山石

篆刻總讓人聯想起深厚的金石文化，或是博大精深的書法藝術，這層厚重的文化沉淀有如高聳入云的峰巒，讓凡人望而卻步；有時又如一把巨大的枷鎖，局限了創作者的想象力。但這門古老藝術不應只停留在傳統文化的標簽里，它也需要年輕力量的注入，讓它變得時尚，煥發新的生命力。正如青年篆刻藝術家薛道，以一種“玩”的心態待之，讓篆刻帶上年輕感，這或許更能敲開當下人的心扉。

篆刻也可以“寫”出來

作為一名80后篆刻藝術家，薛道常說自己是個不按常理出牌的人，但在求藝經歷上，他卻擁有扎實的書法與傳統文化功底。8歲就開始學習書法，表現出過人的天賦；10幾歲時偶然間接觸到篆刻，覺得很著迷，弱冠之年便一頭扎了進去，臨遍名家碑帖；20多歲時進京進修求藝，在北京他見識到不少優秀的當代篆刻，獲益匪淺。從北京學成后回到廣東，薛道更堅定方向——要在篆刻的道路上深耕下去。為此，十年時間深居簡出，一門心思專注于篆刻創作。十年間，刻了一兩千枚印章，但毀掉的作品反而占了多數。他說：“毀作品比創作作品更刺激、更過癮。”

擁有過硬的書法功底，做起篆刻來自然也底氣更足。“我在做創作的時候，不喜歡提前擺弄好、設計好，也不打墨稿，而是想到哪，刻到哪，堅持篆刻的書寫性，尋求即興發揮。”薛道說道。這既是對自己書法功底的自信，也是性格使然。

自古以來，尤其當文人介入篆刻后，向來主張以書入印，甚至回溯秦漢印，無論是鑄造的，還是鑿刻的，包括封泥在內，將“書寫性”體現在篆刻里，才真正彰顯篆刻的美學高度。

薛道篆刻的書寫性，便是創作時以石為紙，以刀代筆，作“寫意篆刻”。“寫意刀法，須刀口純熟，猶如戲墨興筆，隨意情趣，鋒芒草草，與急就刀法不同，別是一種狂肆，若非刀熟，不可學壞手。”寫意篆刻是刀隨心動的游刃有余，也是有別于“急就刀法”的“另一種狂肆”，精神境界與寫意書畫有異曲同工之妙。

另一方面，薛道篆刻的書寫性，還體現在對書法經典的汲鑒上，他舍棄鐘王顏、柳蘇米等正統路數，決意從漢魏六朝的碑刻、造像篆刻中取經，尋求自然拙趣的力量。

尤其取法魏碑，薛道熱衷于學習其渾然天成的自然之美。因魏碑年代古老，尚未形成成熟的美學規范，沒有法則的約束，反而更自由更具活力。他認為魏碑樸拙之余，顯奇逸之趣，其結構之奇、氣勢之強、變化之大，讓自己在創作時擁有更自由的發揮度。

天人合一，刀法上“顯山露水”

薛道深諳傳統，卻一直不愿受其束縛，他喜歡讓自己保持一種自然、自由不羈的狀態，并讓自然因素作用到創作上，在留白、邊框上等諸多細節上顯露自然的痕跡，呈現“雖由人作，宛自天開”的藝術效果。

制造殘破之美，篆刻藝術家向來熱衷為之。這種“天人合一”的美不同于工正細膩之美，它更注重那種歷盡滄桑又渾然天成的自然殘破感，古雅而質樸。因此，創作時也要盡量接近于自然風化、侵蝕的效果，更重要的是懂得印面上的經營，讓殘破在整體印面上起到點綴甚至化殘破為神奇的效果。

“自然的力量讓每一件作品都變得獨一無二，就像那句哲理名句‘人兩次不能踏進同一條河流’，篆

春風十里 5cm×2cm 壽山石

水流花開 3.5cm×3.5cm 壽山石

余生快樂 3cm×3cm 巴林石

余生快樂 巴林石

烏烏啦啦

陰陰功功

松濤 3cm×2cm 壽山石

松濤3 2 壽山石刻創作也一樣。”薛道笑稱自己總是在“人作”和“天開”之間反復思量，以求取得平衡。最后他總結出“六分人工、四分自然”的創作心得。

這種追求自然、隨心而為的創作方式，也讓薛道的作品在相對穩定的狀態下有所波動，常常一些出其不意的“神來之筆”讓人驚嘆與驚艷。

對于薛道而言，不管是在生活還是創作上，一直懷著獵奇的心態對待。每當閑暇時，他喜歡外出翻山越嶺，行到水窮處，坐看云起時，也享受獨自一人看風景。薛道說自己很喜歡看山間煙霧云澤，那種縈繞舒卷的自然之美總會給予他源源不斷的創作靈感。有感于這種力量，他在創作時揮毫奏刀，以手寫心，大疏大密，制造出來的殘破美，仿佛自帶煙霧氣，讓人聯想到的不僅是秦磚漢瓦的金石味，也有煙雨蒙蒙、詩意淋漓的酣暢感，成就一種篆刻的朦朧美。

魔性閑章，愛玩出無厘頭

平日里，薛道為人平和，開朗豁達，創作更多時候是“玩”出來的。不少作品常讓人感嘆腦洞清奇，也常讓一些篆刻前輩深感“離經叛道”。

一般來說，專門從事篆刻的藝術家，除了刻姓名、字號用章外，還會刻各種帶吉語、寓意美好的閑章。而薛道很好地領悟“閑”的精髓，一種燕閑自娛的心態，所篆刻的閑章直白地流露出他玩味生活的心境。

比如，一些閑章的印文內容既不取自四書五經，也非唐詩宋詞，而是信手拈來，直接從民間俚語甚至網絡熱詞中取材，鮮活又很有感染力，甚至帶著一種“無厘頭”的魔性，觀者常會被逗得捧腹大笑。

有一次，薛道與友人閑聊中提起廣東俚語“冇陰功”，本意為沒有累積陰德，引申為可憐、造孽之意，雙方納悶起來到底是“冇陰功”還是“陰功”更可憐，薛道旋即動手，刻一枚“陰功”印章，友人當即拍案愿以畫相換，成就一樁趣事。

又如，俄烏戰爭爆發，戰場上軍士們高呼“烏啦”一度成為網絡熱詞，薛道深受感染，又刻下一枚以“烏啦”為印文的閑章，刀法簡練有力，率真直白，很有視覺沖擊感。在他看來，“烏啦”不僅是一句口號，它更代表著一種生活態度、對和平的渴望。薛道以一名藝術家的敏銳，記錄當代、當今時代的大眾心聲，又何嘗不是刀法當隨時代？

薛道時常認為，篆刻無非是借古人的手法，表達當代人的想法與情緒，他笑稱：“我們不可能回到古代的時空里，篆刻也沒必要總是處處模仿古人，傳統篆刻已經有太多經典，也沒必要重復經典。為什么篆刻一定要正兒八經？年輕人可以有不一樣的玩法，當代篆刻可以有更多元的嘗試和探索，哪怕刻不好，也不犯法。”

薛道還刻過一方“余生快樂”印，讓人印象深刻的是，在印章的邊款上，他調皮地用粗獷有力的刀法，刻上“人生理想”四字，看似簡單粗暴，實則是他內心知足常樂的直白寫照。談及未來愿景，他沒有過多的漂亮話，只說做篆刻就是自己一輩子的事業。言語間輕描淡寫，卻能感受到那份“貴在堅持”的恒心。