諸艷君
紫砂壺是中國傳統純手工藝術形式之一,自明朝正德年間誕生起便開始流行,具有實用、觀賞、收藏等多重價值。紫砂壺與中國的飲茶風尚息息相關,因此文化性就成為紫砂壺創作關注的重要方面之一。一件完美的紫砂壺作品不僅要憑借精湛、獨特的藝術表現引人注目,更要以獨特的氣韻在人的內心深處激起漣漪,才能給予人更為豐富和持久的審美體驗,在歲月流逝中不斷彰顯出經典的價值,這氣韻的形成離不開文化精神的注入。
《貴妃竹》這一作品將貴妃竹作為表現對象,竹在中國是“君子”的代表,而貴妃竹又獨有幾分風韻之美,所以作品在藝術表現上不只有君子之高潔獨立,亦多了一份貴氣、優雅的美感。作品展現了紫砂壺工藝的特質,也繼承了中國文化的精髓,以紫韻融竹德,表工藝之心。
紫砂泥是一種非常特別的陶土,就其分布來看,中國是紫砂泥的主要產地,這也是紫砂壺藝術為何能在中國發展的重要物質原因之一。紫砂泥別稱“五色土”,“燒制時,溫度只要稍有不同,最終燒制出來的紫砂壺便會有很大差異,因此紫砂泥燒制后的顏色具有不確定性,這為其增添了許多神秘感。”[1]不同的顏色也有利于表現不同的作品韻味及情感。
此壺所用的泥料稱之為“原礦老降坡泥”,此泥存量稀少,相當難得,燒制后色彩飽滿,細膩醇和,極富溫和儒雅之美,養成后色彩更勝一籌,收藏價值極高。降坡泥中豐富的鐵元素經過適當溫度的催化顯示出大氣、高貴的棕紅色,色彩的飽和度適中,紅而不俗,具有中國古典氣質。棕色調彰顯了泥性的自然美,顯示出紫砂陶土的獨特性。泥料色彩象征著貴妃的美麗,泥料完美無瑕的質感則象征著竹的高潔,打造出深入人心的紫韻泥香。

“自然型類壺雖以客觀自然界存在的生態為創作對象,但仍使人感到“源于自然卻高于自然”的美觀造型。在作品中,被設計得疏密有序、雅致清新的‘生態’并不僅僅以其形狀或色彩,更是以其神態和氣韻來展現它的存在價值與藝術價值的。”[2]紫砂壺圓器一體成型,再用泥拍子或其他工具拍出弧度,要塑造出一件完美的圓器,需要創作者能夠精準掌控力度,并十分細心,才能做到分毫不差。此壺的造型是一個非常標致的圓球形,它的大小大約與人的手掌相等,精致靈巧。從頂面到筒身結構流暢,弧度如同按照一定的程序運行一般,自然而然地形成壺體,宛如天成。弧度運行至壺底時開始變得平緩,形成了平底,以保證壺體的平穩性。創作者對于壺體弧度大小及變化的控制是非常出色的,平底與圓潤筒身之間毫無割裂感,無論從哪個角度欣賞作品,都能看到完整的圓形輪廓,微微膨起的弧面增強了結構的立體效果,使作品無時無刻都能呈現給人最飽滿的藝術姿態。
圓形壺蓋的弧度根據壺身設計而成,保證能夠與壺身完美配合構成完整的壺體造型。此壺的壺嘴相當小巧,鑲嵌在壺身一側,讓人能聯想到貴妃那櫻桃小口。環形的把手線條柔韌,象征著貴妃那柔軟的雙臂,與壺嘴共同展現了中國古典美人的風致。壺蓋中央的小圓柱壺鈕耐看、實用,符合作品的簡約態度。
在壺嘴、把手以及壺鈕之上清晰可見一些規則的立體紋線裝飾,這些紋線所模仿的便是竹節。通過裝飾,竹的形態自然地融入壺的結構之中。把手上端竹節處伸出一條纖細的竹枝,最終的落腳點則是壺的右側面上。竹枝纖細,也可見硬朗的竹節。竹枝的前端便是竹葉了,與立體效果較強的竹節不同,呈現在壺身上的竹葉具有浮雕效果,精細逼真。壺中的裝飾所用到的主要工藝為陶刻,這是陶器制作中常用的裝飾工藝之一,因紫砂泥質地較軟,易于成型,故陶刻工藝在紫砂壺藝術中也是大放異彩。在此壺中,創作者根據結構特征設計陶刻裝飾,通過壺體的大面積留白襯托出竹的“清”,使作品更富于清爽之美,完成了圓融慧竹的藝術塑造。
挺拔青翠的竹深得中國人喜歡,因其俊秀的姿態和四季常青的生物特性,在中國,竹被人們看作是“君子”的代表。參考竹子的形象制壺是紫砂壺創作的傳統之一,體現了紫砂壺藝術對于竹文化的重視和自覺傳承文化的優秀品質。貴妃竹為竹的品種之一,在“君子”品格之外,也體現了中國古典美人的魅力,極大地豐富了人們的審美體驗,可從壺中看到有禮有節的翩翩君子,也可見嬌媚的貴妃身姿,百看不厭。
《貴妃竹》一壺體現了中國人對自然美的熱愛,對文化的充分領悟。那圓潤的壺體造型是工藝智慧的體現,也代表著中國人溫潤隨和的氣質品格,包含著中國人獨特的為人處事哲學,讓欣賞者不僅能享受一場美的盛宴,更能深受啟發,感受紫砂壺藝術的豐富魅力。
本文分析了《貴妃竹》的泥料與造型,解讀了作品所包含的文化精神。此壺體現了紫砂壺藝術表現的基本范式和相關制作工藝的特點,凝聚了紫砂壺工藝的智慧與精神。紫砂壺藝術要想發展,離不開對傳統工藝的繼承和不斷提升,更離不開對優秀文化的融合,如此才能更好地發展,走向更為廣闊的世界。