陳 軍
水彩畫(huà),18世紀(jì)初由西方傳入中國(guó),傳授渠道主要有三:1.西方傳教士來(lái)中國(guó)傳道授業(yè)(包括油畫(huà)和水彩畫(huà))。其中影響力較大的有:①1715年來(lái)中國(guó)傳教,后被召入清宮任宮廷畫(huà)師的意大利傳教士郎世寧,他在清宮從事繪畫(huà)五十多年,歷經(jīng)康熙、雍正、乾隆三朝,探索出了中西合璧的藝術(shù)表現(xiàn)形式,利用中國(guó)繪畫(huà)工具和西方美術(shù)理念作畫(huà),其畫(huà)作“既有西洋畫(huà)如實(shí)反映現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)概括,又有中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)之筆墨趣味”,影響了皇家審美理念;②西班牙傳教土范延佐和法籍傳教士潘相公在民間傳授西洋畫(huà)(包括擦筆炭畫(huà)、油畫(huà)和水彩畫(huà)),培養(yǎng)了一批中國(guó)水彩畫(huà)先驅(qū)者(有徐泳清、張光紅、周湘、張聿光等人),推動(dòng)了中國(guó)水彩畫(huà)的發(fā)展。2.中國(guó)學(xué)生出國(guó)留學(xué),在西方國(guó)家學(xué)習(xí)西洋畫(huà),回國(guó)后傳授西洋畫(huà)(包括油畫(huà)和水彩畫(huà)),為中國(guó)水彩畫(huà)的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)(有關(guān)廣志、李劍晨、王濟(jì)遠(yuǎn)、張眉孫、李叔同、李鐵夫、李毅士、顏文樑、王悅之等人)。3.學(xué)校教育的推動(dòng)。
中國(guó)水彩畫(huà)的發(fā)展經(jīng)歷了四個(gè)階段:1.1715—1911年的萌芽期;2.1911-1949年的成長(zhǎng)期;3.1949-1978年的形成期;4.1978-1998年的革新期。
中國(guó)陶瓷的裝飾形式有三:1.胎裝飾;2.釉裝飾;3.彩繪裝飾。
胎裝飾是以傳統(tǒng)的刻、劃、剔、雕、鏤、印、貼等技法在陶瓷的坯胎上裝飾紋飾;釉裝飾是給陶瓷的坯胎罩一層能產(chǎn)生玻璃質(zhì)感的釉料,且釉料在高溫?zé)坪竽艹尸F(xiàn)不同的色彩;彩繪裝飾是將中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)技法引入陶瓷裝飾,即在瓷器上繪畫(huà)。
彩繪裝飾主要通過(guò)確定主題、設(shè)計(jì)形象、突出意境、圖案繪制以及手法運(yùn)用等方面進(jìn)行展開(kāi)。其中,既有傳統(tǒng)藝術(shù)形式的繼承,也有新文化的產(chǎn)生。彩繪裝飾中每一種新文化的融入和新形式的產(chǎn)生,都是為了體現(xiàn)時(shí)代精神和滿足人們的精神需求。以水彩風(fēng)格畫(huà)裝飾陶瓷,是當(dāng)下陶瓷彩繪裝飾融入的新文化,產(chǎn)生的新形式。
“水彩畫(huà)就其本身而言,具有兩個(gè)基本特征:一是畫(huà)面大多具有通透的視覺(jué)感覺(jué);二是繪畫(huà)過(guò)程中水的流動(dòng)性。由此造成了水彩畫(huà)不同于其他畫(huà)種的外表風(fēng)貌和創(chuàng)作技法的區(qū)別。顏料的透明性使水彩畫(huà)產(chǎn)生一種明澈的表面效果,而水的流動(dòng)性會(huì)生成淋漓酣暢、自然灑脫的意趣。”
骨瓷以動(dòng)物(牛、羊等食草類(lèi)動(dòng)物)的骨粉、黏土、長(zhǎng)石、石英為基本原料,采用二次燒制(高溫素?zé)偷蜏赜詿齼纱螣疲┘夹g(shù),其質(zhì)地細(xì)密而堅(jiān)韌,胎體薄透而輕巧,色澤浮白、柔和且溫潤(rùn)如玉。以釉上彩(如新彩、粉彩)在骨瓷上彩繪紋飾能呈現(xiàn)出水彩畫(huà)所具有的明澈的畫(huà)面效果。
水彩畫(huà)所追求的明澈的藝術(shù)效果和陶瓷釉上彩繪工藝能呈現(xiàn)水彩畫(huà)明澈的藝術(shù)效果,是以水彩畫(huà)裝飾骨瓷的融入點(diǎn)。
水彩畫(huà)的顏料具有豐富的色彩,新彩和粉彩的彩繪顏料也具有豐富的色彩,它們的共性是能充分表現(xiàn)自然色澤,逼真表現(xiàn)物象質(zhì)感,完美表現(xiàn)光影效果。
“水彩畫(huà)中充分利用了水和色、光和影的藝術(shù)融合,形成了融會(huì)貫通的光與色的色彩明暗,它的色彩擁有輕盈的潤(rùn)澤,淋漓而酣暢的藝術(shù)效果。”
新彩彩繪工藝的包容性很強(qiáng),廣泛吸收了國(guó)畫(huà)(水墨畫(huà))、西洋畫(huà)(水彩畫(huà)、油畫(huà))、版畫(huà)、剪紙等藝術(shù)表現(xiàn)手法。新彩顏料可以利用 銅、鈷、鐵、錳、錫等金屬氧化物和各種硅酸鹽溶劑調(diào)配出豐富的色彩,可以滿足水彩畫(huà)需要的所有色彩,可以淋漓盡致地表現(xiàn)水彩畫(huà)的明澈效果。

粉彩彩繪工藝的個(gè)性很強(qiáng),但也具有一定的包容性。粉彩的顏料以玻璃白為主導(dǎo),它是一種不透明的白色顏料,由紅丹、石英、硝酸鉀、氧化砷配制而成,具有乳化作用。“玻璃白與其他色彩相融后,會(huì)產(chǎn)生粉化,紅彩變成粉紅,綠彩變成淡綠,黃彩變成淺黃等,而且還可通過(guò)控制顏料的加入量的多少來(lái)獲得一系列不同深淺濃淡的色調(diào)”。粉彩在作畫(huà)時(shí)引用了國(guó)畫(huà)的沒(méi)骨法、渲染法、雙鉤填色法等,其粉潤(rùn)柔和的色澤與骨瓷瓷質(zhì)的溫潤(rùn)如玉相得益彰。
我以新彩和粉彩配合在骨瓷上彩繪具有水彩畫(huà)藝術(shù)效果的花鳥(niǎo)畫(huà),新彩是主角,用水彩畫(huà)的語(yǔ)言表現(xiàn)明澈、水墨淋漓的藝術(shù)效果;粉彩是配角,用于點(diǎn)染花蕊,使之產(chǎn)生立體效果,整體畫(huà)面更具層次感。用筆用墨采用國(guó)畫(huà)技法,勾、皴染、點(diǎn)等,細(xì)節(jié)掌握節(jié)奏,水墨流痕隨意放松,利用水、彩、墨痕分離的效果,加上骨質(zhì)瓷瓷質(zhì)釉面較軟,粉彩和骨瓷釉面的融合比較好,不會(huì)出現(xiàn)坯釉分離的現(xiàn)象,自然呈現(xiàn)出釉中的效果。
在骨瓷上裝飾水彩花卉風(fēng)格畫(huà),除了要有過(guò)硬的彩繪技藝,要隨意、灑脫地表現(xiàn)出水彩花卉風(fēng)格畫(huà)的藝術(shù)特色外,還有一點(diǎn)也很重要,即遵循中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)理念,先立意,后作畫(huà)。根據(jù)立意選擇裝飾素材,選擇瓷器器型,而后設(shè)計(jì)畫(huà)面。
(1)立意
中國(guó)人作畫(huà)旨在表達(dá)思想,所以中國(guó)的繪畫(huà)理論皆強(qiáng)調(diào)立意為先,如清代畫(huà)家方薰在《山靜居畫(huà)論》中強(qiáng)調(diào):“作畫(huà)必先立意以定位置,意奇則奇,意高則高,意遠(yuǎn)則遠(yuǎn),意深則深,意古則古,庸則庸,俗則俗矣。”繪畫(huà)作品品格的高下,取決于立意。瓷畫(huà)與國(guó)畫(huà)同源,先立意后作畫(huà),是每一位瓷畫(huà)創(chuàng)作者必須遵循的。中國(guó)畫(huà)的立意是與時(shí)俱進(jìn)的,時(shí)代精神鮮明,傳遞著正能量。
(2)構(gòu)圖
瓷畫(huà)的構(gòu)圖,首要是依瓷器的器型而變。畫(huà)面與器型完美結(jié)合,才能稱得上裝飾設(shè)計(jì)之佳作。瓷器的器型總體可分為三大類(lèi):圓器、方器、不規(guī)則器。
圓器的構(gòu)圖多為360度無(wú)縫銜接環(huán)繞式;也可以一部分繪畫(huà),留出空白配寫(xiě)詩(shī)文或題款。
方器的構(gòu)圖多依立意設(shè)計(jì)情境相關(guān)的多幅畫(huà),每面繪制一幅;也可以將一幅畫(huà)以“過(guò)枝花”的構(gòu)圖形式越過(guò)器棱邊畫(huà)通景。
不規(guī)則器的構(gòu)圖則要求作者熟諳瓷器的造型語(yǔ)言,或根據(jù)立意設(shè)計(jì)器型,或根據(jù)器型選擇恰當(dāng)?shù)闹黝}。構(gòu)圖皆要依器而定,隨器應(yīng)變。
以我的作品舉兩例:
例一、釉上彩《金玉滿堂》
立意:贊美美好生活
素材:選擇了石榴和白鸚鵡。在中華傳統(tǒng)文化中石榴樹(shù)象征富貴、吉祥、繁榮;鸚鵡象征智慧、愛(ài)情。
器型:選擇了葫蘆瓶。在中華傳統(tǒng)文化中葫蘆寓義和諧美滿,葫蘆還與“福”諧音,人們常常借此諧音祝福生活美好。
構(gòu)圖:根據(jù)葫蘆的造型特點(diǎn)取折枝石榴構(gòu)圖。畫(huà)面設(shè)計(jì)為—石榴枝從器底開(kāi)始,蓬勃向上,伸展至器口。枝上果實(shí)累累,鸚鵡棲息于枝頭。由于葫蘆瓶的形態(tài)是下大上小,重心在下,所以構(gòu)圖時(shí)設(shè)計(jì)的畫(huà)面重心也在下,下半部分布置了五只果實(shí)和一只鸚鵡,上半部分則只布置了兩只果實(shí)和一只鸚鵡。畫(huà)面中的鸚鵡與鸚鵡之間、鸚鵡與果實(shí)之間是有呼應(yīng)關(guān)系的。此構(gòu)圖旨在呈現(xiàn)蓬勃生機(jī),借寓美好生活越來(lái)越好。
釉上彩《金玉滿堂》,無(wú)論是素材、器型,還是構(gòu)圖,都圍繞贊美美好生活之立意展開(kāi)。
例二、釉上彩《花語(yǔ)》
立意:展現(xiàn)“出淤泥而不染”之荷花的純潔美
為了表現(xiàn)荷花的多姿多態(tài),根據(jù)中華傳統(tǒng)文化之“三為眾”的思想,設(shè)計(jì)了三只形態(tài)各異,但主體造型一致的瓶器。形態(tài)各異是為了能表現(xiàn)荷花的多姿多態(tài);主體造型一致是為了多件作品間能具有關(guān)聯(lián)性,貫通主題的表達(dá)。
構(gòu)圖:總體設(shè)計(jì)是瓶的口、頸、肩繪一覆荷葉,形成保護(hù)態(tài);瓶腹繪一荷花,形成仰展態(tài)。荷葉與荷花之間形成呼應(yīng)關(guān)系,仿佛在竊竊私語(yǔ)。花朵的姿態(tài)視器型而變,或亭亭玉立,或浮于水面,或剛剛出水。
釉上彩《花語(yǔ)》,無(wú)論是素材選擇、器型設(shè)計(jì)、構(gòu)圖布局,還是色彩色澤的體現(xiàn),皆以展現(xiàn)“出淤泥而不染”之荷花的純潔美之立意斟酌。
釉上彩《金玉滿堂》和釉上彩《花語(yǔ)》,以新彩、粉彩和珍珠彩三者彩繪而成,多種工藝結(jié)合淋漓盡致地體現(xiàn)了水彩花卉風(fēng)格畫(huà)的藝術(shù)效果。
中國(guó)人作畫(huà)提倡“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,所以“洋為中用”的水彩畫(huà),通過(guò)逐漸與本土現(xiàn)實(shí)相結(jié)合,已具有了濃郁的中國(guó)文化特色,具有了獨(dú)特的中國(guó)藝術(shù)語(yǔ)言,時(shí)代特征也非常鮮明。
中國(guó)的陶瓷彩繪裝飾是隨中國(guó)畫(huà)而變的,也追求“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,以水彩畫(huà)裝飾陶瓷自然也成為了陶瓷藝術(shù)工作者追求陶瓷裝飾新視野、新觀念、新形式的探索途徑之一。
以水彩畫(huà)裝飾陶瓷為中國(guó)陶瓷彩繪裝飾開(kāi)新章,是值得研究推廣的。我正在為水彩花卉風(fēng)格畫(huà)在骨瓷上的裝飾設(shè)計(jì)與運(yùn)用上下求索。