杜金菊
(湖南科技大學 心理健康中心,湖南 湘潭 411201)
高校輔導員主要是指在高校從事大學生思想政治教育,以及對學生的學習生活進行日常管理的教育工作者,是我國大學教育中不可缺失的中堅力量和管理骨干。隨著社會、經濟的進步和發展,我國高校的用人制度也逐漸向聘用制發展。身處此背景下的輔導員,對自己的高校教師身份的自我定位就顯得尤為重要,自我定位的偏差將會產生不同的心理效應及心理壓力。而處于當下信息化時代的大學生們,其學習生活及各種事務也相對多樣化,特別是大學校園與校外社會的便利溝通,也使生活在大學校園的大學生們,悄無聲息地受到校外的各種影響。這給高校輔導員的管理增加了難度,同時也增添了諸多的壓力。工作的繁雜及各種壓力的累積,勢必會影響到輔導員正常的心理狀態。因此,運用便捷且有效的緩解策略,減輕或消除高校輔導員的思想壓力,就顯得尤為重要。減緩和疏導心理壓力最便捷有效的策略,則是運用音樂治療的自由方案。此方案可以使輔導員對自己的心理及精神進行自我調節。
音樂治療是利用音樂所具有的實用性功能,有計劃、有目的地運用“音樂”或“音樂相關體驗”來促進人的身心健康,達到治療心理疾病的一種治療手法[1]。心理壓力則是指人由于一些已經發生或即將發生的、存在或虛幻的事件而產生的精神困擾,使得人的正常的精神思想和行為語言受到影響的一種消極的情緒情感體驗[2]。音樂治療與心理壓力兩者之間相互影響,音樂治療可療愈或消除人的心理壓力,而人的心理壓力的存在也影響并促進了音樂治療這一學科的迅速發展。
我國古代已有“重視音樂與心身關系”方面的研究,自然也就有“音樂為自然藥物”之說法。《禮記·樂記》記載:“樂者天地之和也,樂者天之序也。”“樂者音之所由生也,基本在人心之感于物也。”由此可見,我國古代已有早期的音樂治療之觀念。
相關資料顯示,早在公元前1世紀Aselepiades時代就有“音樂療法”用于治病的說法。18世紀,西方就開始對音樂治療進行研究,20世紀初的美國已開始了音樂療法的實際應用,并形成了一門獨立和完整的學科。繼美國之后,英、法、德、澳等國也相繼開展了音樂治療,國際衛生組織也創立了“國際音樂療法協會”,從而使音樂治療發展成一種專門的療法,并逐漸被廣大精神疾病患者所接受。20世紀80年代初,湖南省建立了我國第一所音樂治療室。目前,我國已有近300所精神病院或綜合醫院的相關科室開展了音樂治療[3]。
由此可見,音樂治療是一門處于迅猛發展中的跨學科的新興學科。音樂治療涵蓋了藝術的內容,但它并非單一的藝術,而是運用藝術手法治療疾病的一種形式。音樂治療從美國展開以后,迅速發展并影響到世界各國的音樂界及醫療界,得到廣泛的認可和應用。雖然文化差異致使不同國家對音樂治療的觀念和理解不盡相同,但該領域的專家們對音樂治療“形成較為統一的認知,即音樂治療不是孤立的、單一學科,而是處于迅猛發展中的新興、跨學科的邊緣學科;它既是藝術,也是科學,又是一種人際互動的過程及一種治療形式;它介于音樂和治療之間,不具有清晰、固定的界限,但同時與其他多種學科有著廣泛的聯系”[4]。
“心理壓力”這一概念是由美國著名心理學家、壓力研究的先驅理查德·拉扎勒斯提出的。他認為心理壓力是個體對外界環境的有害物、威脅、挑戰,經認知、評價后所產生的生理、心理和行為反應。理查德·拉扎勒斯的心理壓力理論強調,當人或事以某種方式對個體身體健康構成威脅時,才能構成“壓力源”[5]。這些對個體身體健康構成的威脅,并不局限于對身體的直接傷害,更多的威脅從本質上屬于對心理的傷害。如個人日常生活秩序上的重大變故、日常生活中無從逃避的瑣事(雖瑣事不足危害于人,但日積月累會對人的身心造成不良影響)、心理挫折、心理沖突等,都能夠引起人的機體原本平穩的狀態失調,并喚起相應的情境適應反應。心理壓力對人們日常生活影響很大,它是情緒消極的根源,是困擾人們精神和思想的繩索。同時,心理壓力也是人們身體健康的絆腳石,是心腦血管疾病的重要誘因。
人們在生活和工作過程中都會伴隨著相關的情緒,而不同的情緒與引起個體知覺的刺激情境和認知密切相關。個體對刺激情境的不同認知和引起個體知覺的刺激情境,共同觸發了人的不同情緒,從而構成壓力源。當前,學界對壓力的研究和探討,有“生物學”“社會學”“心理學”三種取向。生物學取向,強調“生理反應”;社會學取向,強調“外在的要求和壓力源”;心理學取向,強調“個體如何評價外在要求”[6]。致力于“壓力研究”的國際著名學者“塞里”認為,“壓力,就像相對論一樣,是一個廣為人知,卻很少有人真正了解的概念”[5]。賽里的這種認識,也恰恰說明了人們產生心理壓力的誘因不是單方面的,它與人們生活及生產勞動涉面之廣直接相關。對于不同人群所產生的心理壓力共性,也需要有針對性地進行剖析和探究,而這種剖析可能不止于其中一個取向。
高校輔導員群體是一個具有相同工作性質以及面對相同工作對象的職業群體,其心理壓力及誘因在此職業群體中的表現也同樣具有一定的共性。
對于高校輔導員而言,其工作重點包括對大學生的思想理論教育和價值引領、學風建設、黨團和班級建設、心理健康教育和咨詢工作,以及學生日常事務管理。根據當代高校環境的變化及時代的發展,教育部于2006年在高校輔導員日常工作職責范圍的基礎上,又進一步強調并拓展了高校輔導員的工作職責,如思想政治引導、學生心理輔導、應急處理、資助服務工作、就業指導、班級與學生黨支部建設、科研等[7]。就高校而言,工作主體可分為學生管理、教學及教學管理等幾個板塊,而學生管理工作占較大比重,因為教學管理中也同時交叉著學生管理工作。
義務教育及高中階段,教師要守著學生自習。高校則不同,多為自主學習模式,課下沒有老師監督學生自習。于是,學生就有了更多自由支配的時間,可以參與校園里的社團及其他課外活動,課外活動的多樣性與學習的自主性如何協調和平衡,全靠學生自己把握。對于從灌輸式的學習狀態轉為獨立自主生活和學習狀態的學生而言,經歷適應期是必然的,除了生活和學習方式的適應之外,心理也要逐漸適應。也正是在此適應期間,大學生在日常的學習生活中可能出現的問題,就會隨著其學習生活的多樣性而逐漸增多。為加強對學生的關愛,提升學生管理的高效性,輔導員也會經常利用工作之外的時間,前往宿舍對學生進行走訪,組織學生活動,處理學生突發事件等。況且,目前很多高校并沒有嚴格按師生比的要求來配置輔導員崗位。在高校,一名輔導員管理學生人數超過 200人,屬于常見現象。這也進一步地增加了輔導員的工作負擔及心理壓力。
高校輔導員作為管理學生的一線工作者,其作用和重要性不言而喻,但高校的評價指標中教師崗位的博士、教授、科研才是最重要的,輔導員被重視程度仍然不足。從高校輔導員發展歷程可以看出,高校確實是越來越重視輔導員這一崗位,從之前的兼職輔導員,到后來新進年輕教師必須從事兩年輔導員工作,到目前專職輔導員的專職專崗,已充分體現出高校輔導員正朝著專業化和職業化的方向發展。但是,從目前高校輔導員隊伍建設的情況來看,輔導員自身的專業背景與職業所需還存在著一定差距。目前,高校輔導員的教育背景還處在學科專業多樣化的狀態,很多輔導員的專業與輔導員職業所需的教育學、管理學、思想政治教育、心理學等關系不大。很多輔導員缺乏對學生進行思想政治教育、心理咨詢、學生事務管理等方面的相關知識,在工作開展過程中就沒有那么順利,因此,對自己的專業和職業感到迷茫和困惑也是常見現象。高校輔導員的這一現狀,歸根到底還是高校領導層對輔導員這一崗位的角色定位問題。
高校輔導員角色定位準確,是高校學生管理優質化和高效化的關鍵。國家教育部早已明確了高校輔導員的角色定位,并于2006年再次對高校輔導員的身份進行定位,提出“高校輔導員既具有教師的身份,同時又具有干部的身份”[5]。在普通高校的實際操作中,似乎缺少了對高校輔導員“教師身份”的認同,但又不是完全磨滅。高校輔導員具有教師身份也是有據可查的,例如每屆新生的“心理健康教育”課程都是由輔導員任教。但很多輔導員評職稱卻非常不易。輔導員日常的各項工作幾乎占用了所有工作時間,科研方面就無力兼顧,因此有很多輔導員至退休也很難晉級為副教授。很多輔導員再次發奮,考博,離開輔導員崗位,轉為教師崗位的現象也非常常見。而這一現象的普遍存在,說明很多輔導員對自己能成為專職教師的渴望,同時也表明個別輔導員對“高校輔導員”角色定位的不準確。電子科技大學畢業的思政碩士羅瑞,具有7年的高校輔導員經歷,他在關于高校輔導員職業倦怠調查報告中認為:高校整體大環境中對輔導員角色定位不準確,并且有關輔導員晉級機制不完善,作為學生工作一線工作者的輔導員所獲得的尊重和認同不足,使輔導員的職業獲得感嚴重缺失[8]。這些都是影響輔導員心理健康的重要誘因,也是讓輔導員心理困惑的根源,更是其精神壓力和心理壓力的因素所在。
音樂治療多針對人的心理和精神層面,并以此來調整人的心境,疏泄人內心的情感,喚醒被治療者對社會和生活的正確認知及評價,使其獲得自信和對環境的適應力。
目前,在我國高校輔導員隊伍中,年輕人居多。但隨著輔導員專職專崗的落實,50歲以上的輔導員也逐步增多,該職業群體的年齡段為25~55歲。高校輔導員這一職業群體,大多數擁有碩士學歷,文化素養較高。相關調查發現,25~55歲的高學歷人群,對音樂都感興趣,處于該年齡范圍的輔導員也一樣。畢竟,當前幾乎所有接受過高等教育的人,年輕時都聽過音樂,無論是流行音樂,還是其他類別的音樂(即便是戲曲和說唱,也均屬“樂”之范疇)。我國著名音樂治療家高天老師曾經說過:“除了對音樂沒有絲毫感受的人,音樂治療適應于各個階層、各種心理狀態及各個年齡層的人。”[9]
既然音樂治療適應于廣泛人群,那么,輔導員可以在工作之余選擇聆聽音樂,將其作為調節情緒、享受生活的一種方式;也可以在工作之余利用交流音樂的方式,與學生和同事建立更為密切的師生關系和同事關系,減少和學生交流的焦慮情緒以及與同事交往的社交焦慮。音樂本身就是一種可以跨越年齡、跨越時空的無形的情感語言,也是使心境和內心情感產生共鳴和溝通的有效工具。
有研究表明,不同樂曲的節奏、旋律、音色能不同程度地對人體起到興奮、抑制、鎮靜等作用[3]。快板節律的音樂節奏鮮明,強烈的音樂節奏感能振奮聆聽者,使其心跳加快,肌肉繃緊,精神振奮;慢板節律的音樂平緩舒和,可使聆聽者呼吸平穩,心態平和靜怡,從而產生鎮靜作用。優美動聽的音樂,可使聆聽者感到輕松愉快,并能減輕疲勞,緩解壓力。其中,主動性音樂活動的效果更佳。歌唱就屬于主動性音樂活動,它是由被治療者主動創作音樂的活動,也是音樂治療中的一種行之有效的形式。因為歌唱時要求歌唱者做“深呼吸”“氣沉丹田”,這樣可以使歌唱者吐故納新,達到抒情泄壓和放松心情的作用。另外,歌唱還要感情投入,要求聲情并茂,可以使人迸發激情,忘卻煩惱,平和心態。
筆者在與一些輔導員訪談中發現,很多輔導員在心理壓力和精神壓力增大的情況下,往往伴有嚴重的睡眠問題。睡眠質量不高與心理壓力和精神壓力是直接關聯的,壓力越大,睡眠質量就越差。而低質量的睡眠往往是疾病滋生的溫床,神經衰弱、高血壓、心腦血管等疾病的發病率與質量不高的睡眠有著直接的關系。因此,調整心態和緩解精神壓力不僅是高質量工作的保證,也是擁有健康身體的根本。
音樂作為作曲家、演奏家或歌唱家內心情感的賦予和表達,是最容易和聆聽者產生共鳴的,也很容易讓聆聽者隨樂曲的進行而放飛情感,隨節奏和旋律的進展而拓寬自己的心境。因此,從理論上講,對于煩瑣事宜環境中的高校輔導員而言,音樂治療應是緩解其內心及精神壓力最適宜的方法。
音樂對于一般人來說是具有情感魅力的,不僅僅是因為音樂自身的文藝氛圍和藝術氣息,更是因為音樂是疏通聆聽者心境的工具,使詞曲作家和演奏(唱)家與聆聽者之間產生情感共鳴。
音樂還可以讓聆聽者擺脫樂曲原有情感的束縛,放空思想,隨節律而隨想意境。音樂中情感豐富,涵蓋喜怒哀樂情緒,激昂或舒緩平靜的情感傾訴。因為,音樂的素材來源于生活,是人民勞動生活中情感素材的藝術化,如勞動號子的情感傾訴,多為勞動人民辛苦勞累中的苦中作樂,或用以提高勞動激情,協調勞動步伐;而情歌的情感傾訴,多為年輕人對美好愛情和未來美好生活的向往和追求;贊頌類音樂的情感傾訴,多為對祖國河山、家鄉美景或英雄人物和事跡的頌揚和贊美等。因此,聆聽音樂不僅可以讓聆聽者平和心態和拓寬心境,也可以從中認識勞動生活,喚醒聆聽者對社會和生活的正確認識和評價。
音樂治療有多種形式,其中“音樂形象冥想心理治療”“感受性音樂心理治療”“主動性音樂心理治療”最為常用。音樂形象冥想心理治療和感受性音樂心理治療都是通過聆聽音樂,讓患者從音樂的節奏、旋律、音色、樂器、人聲等因素中去想象和感受,從而對患者的心態產生良好影響,起到調整心理的作用。主動性音樂心理治療則是通過患者參加音樂活動,如演唱或演奏樂器等,使其沉醉于創作音樂的快感中,從而起到調整心理壓力的作用。在具體的心理治療應用中,可能是單獨的一種形式,也可能是多種形式的交融進行。就自我心理調節而言,可采用先“擇境選曲”,再“引導情緒”,而后達到“身心相和”的應用策略。
人的情緒對人認識事物的心態影響很大,情緒好的時候會積極樂觀,遇事臨危不亂;當情緒不好時就會消極煩悶,遇事缺乏耐心。音樂治療就是利用音樂對情緒的影響力,通過音樂來改變人的情緒。
在音樂治療中,使用的音樂或即興演奏的音樂,必須與被治療者的生理、心理同步。就輔導員而言,在其心情煩躁時,可以選擇舒緩的音樂,讓其身心平靜;在其運動(如跑步)時,可以選擇律動感強的音樂,使其隨節律而動,產生激昂奮發的情緒;當其有抑郁情緒時,可以先選擇與其情緒匹配的音樂,誘發其情感釋放后,再選擇情緒遞進的音樂,把痛苦消極的體驗轉化為積極深刻的人生體驗。
在實際應用中,應將輔導員各自喜歡聽的音樂分別匯總,建立適合其個人的曲庫。將音樂依次按照音樂類別、速度與節奏、音樂情緒分類。在音樂類別中,按照樂曲和歌曲區別開。再按照速度和節奏分為三個檔位,第一檔低頻,每分鐘60拍以下,例如《閑云野鶴》;第二檔中高頻,每分鐘70~90拍,例如維瓦爾弟《春》;第三檔高頻每分鐘90拍以上,例如筷子兄弟《小蘋果》。如果調節自己的睡眠,就選擇第一檔60拍以下的純音樂;運動跑步的時候,就選擇中高頻的歌曲或純樂曲;跳舞或者集體活動時,選擇中高頻或者高頻的樂曲或歌曲。最后,再依照基本和復合情緒“喜”(喜悅、激動)、“怒”(生氣、厭惡)、“哀”(悲傷、憂郁)、“懼”(恐懼、驚奇)進行分組,平靜為中間狀態。以失戀后情緒悲傷為例,可以選擇“someone like you”,這首歌曲來自阿黛勒曾經破碎的愛情經歷,美麗而憂傷的旋律不僅呈現了痛苦的愛情,同時也告訴人們,即使受傷也要勇敢地追求愛。在聆聽的時候,悲傷的情緒就會和歌曲產生共鳴,讓人的情緒得以釋放。因此,輔導員根據自己的情緒來選擇音樂,很容易與音樂產生共鳴,并讓內心情緒得以釋放。
輔導員在自我調節中,需清楚自己的基礎情緒(喜、怒、哀、懼),將每種情緒劃分為三個層次,如憂傷:憂傷×3—→憂傷×2—→憂傷×1,然后讓自己的情緒逐步遞進轉換,把自己的情緒狀態向預期方向做引導。以憂傷為例,情緒轉換如下:憂傷×3—→憂傷×2—→憂傷×1—→平靜×1—→平靜×2—→平靜×3—→X(情緒),平靜為中間狀態。輔導員根據自己情緒,在自己的音樂曲庫中選擇可以遞進的音樂,隨著樂曲的遞進和自己情緒的轉變,直到達到自己的預期情緒。再以抑郁的患者為例,先播放與其情緒狀態一致的音樂——即緩慢憂傷的音樂;當其情緒與音樂產生共鳴后,再使用節奏處于中高頻的、情緒較為積極明朗的音樂;最后再使用節奏高頻、情緒積極振奮的音樂。而對于有躁狂或者焦慮情緒的患者,要安排相反的順序,讓其遞進到平靜。
對于自我調整心態的輔導員而言,選定情緒遞進歌曲,要從自己的曲庫中尋找。表1為某位輔導員的部分曲庫。

表1 某位輔導員的部分曲庫
曲庫是根據輔導員平時比較喜歡的音樂所建立的,因此,從自己曲庫里選定情緒遞進的音樂,較為適合自己,容易聽得進去,也更容易達到預期的心態指向。
“靜”并不代表沒有聲音,而是指音樂形式的靜,旨在能夠從動態音樂中找到聆聽者內心的平靜。比如在低頻樂曲的引領下,做呼吸放松訓練,或者說在樂曲與緩慢呼吸的帶領下,進入一種流動狀態下的靜。以平靜、內斂為主導情緒,用低頻和以景物為主題的音樂,來營造安詳的氛圍,自然而然地產生平靜。
“動”是帶著覺知,在音樂引領下的身體律動,可以是雙膝彎曲配合身體的抖動,可以是刻板單一的動作,也可以是隨著音樂翩翩起舞。身體是人的潛意識,會藏著所有的創傷和故事。當我們通過身體的舞動與內在聯結,過往的情緒就會在音樂中松動、流淌和遺忘。
“靜”“動”的結合,旨在使身心狀態得以調整。身心本為一體,當情緒改變的時候,身體就會按照相應的情緒進行塑造。在音樂的引導下,利用“靜”“動”結合,調整好心態和情緒,消除了不必要的內耗,好的狀態就會呈現出來,從而達到身心合一,促成身心之“和”。
音樂治療作為心理疾病患者的治療手法之一,它不同于藥物治療那樣直接作用于人的肌體而達到控制病情的效果。音樂治療是從激發患者內在情感的角度出發,感染患者的預期情緒,達到平和心理和緩解壓力的作用。音樂治療也有一定的局限性,它必須被患者接受才能予以實施,若患者對音樂表示抗拒或抵觸,音樂治療方案則無法實施。對于就職于高校的輔導員而言,即便心理壓力和精神壓力過重,但對于聽音樂,并沒有達到抗拒和抵觸的地步,而且,高學歷的中青年人對音樂普遍感興趣。對于有心理壓力和精神壓力的輔導員來說,運用音樂治療來自我調整心理壓力和精神壓力,是一種既便捷又實用的方法。