踐行古典詩詞沙畫創作，提升教師教育美育素養*

蘇紀嫻 王義秀

（臨沂大學教育學院,山東臨沂 276000）

中國古典詩詞源遠流長，是我國千百年燦爛文化中的精華、世界文化寶庫中不可或缺的一部分。近些年來，小學教育中中國古典詩詞的比重也越來越大。教育工作者在傳統教法的基礎上不斷探索具有時代意義的新途徑。

沙畫是近幾年在國內流行起來的一種將音樂、繪畫結合現代技術融為一體的獨特的表演藝術，通過沙畫的基本手法在透亮背景板上揮灑、勾畫，所呈現出的畫面具有動畫式的流動性和形似水墨畫的寫意效果，“它形式新穎、應用廣泛，視覺和聽覺沖擊力強，受到觀眾的喜愛。”沙畫藝術表現形式具有藝術性、直觀性、傳播多樣性等特征，用沙畫藝術形式呈現古典詩詞，能豐富中國古典詩詞的展現形式，有助于中國古典詩詞文化的傳播和繼承。

本文以大學生創新創業項目“中國古典詩詞沙畫藝術表現”為研究背景，在對人教版小學語文課本中呈現的中國古典詩詞進行沙畫藝術創制的過程中形成的經驗和心得進行梳理，獲得了“中國古典詩詞沙畫藝術表現”美育實踐對提升個人素養和職業素養的較深刻的認識。

一、賞析能力的提升

（一）從古詩詞的理解的角度

通過詩詞了解詩人的經歷，理解詩人情感的轉變，感悟詩人的人生態度，對詩詞呈現的畫面，表達的情感進行深入解析，感受“古詩詞中蘊含深厚的文化底蘊和豐富的情感體驗，如愛國之情、親情、友情等”，激發成員對祖國山河的熱愛之情和民族認同感與自豪感。如古詩《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》，詩人在出蜀游歷時期得知摯友即將遠行的消息后，相約在黃鶴樓互訴思念之情并為摯友作詩送別。“故人西辭黃鶴樓”點明了詩人身處天下名勝的黃鶴樓與即將遠行的摯友辭別的事實，“煙花三月下揚州”再現了開元盛世時繁華的揚州，體現了詩人對祖國山河壯麗景色的向往之情。“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”借景抒情，把情感寄托在一江春水中，做到了情景交融，表達了詩人對摯友的惜別之情。通過解析，成員深切感受到詩人與摯友之間的深厚情誼和對祖國山河的贊美之情。

在整理、閱讀和解析中國古典詩詞的過程中，課題組成員對自身已有的知識進行梳理，重建對古詩詞文字、內容、思想等方面的認知，加強對古詩詞背景文化的學習，深化對古詩詞的理解，完善充實自身文化素養的同時為項目的下一步工作打下堅實的基礎。

（二）從美的感悟的角度

在深入理解中國古典詩詞的基礎上，成員對古詩詞情感的表達、意境的體現、畫面的呈現等有了自己的理解，收集并梳理現有的如兒童插圖、繪本、動畫等相關圖像，觀察學習圖像的創作技巧并對詩詞進行圖像化梳理，形成手繪分鏡畫稿。在此過程中感受詩詞的景色之美、時代之美以及情感之美，促進成員對美的感知能力、理解能力、表現能力的發展，增強生活中發現真善美的能力。

“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，每個人對美的感悟亦是不同的。集體活動時成員對手繪分鏡畫稿進行闡述，從不同的角度理解詩詞所呈現的美，由此展開聯想、創作，激發成員的想象力與創造力，進一步提升成員感知美、理解美、表現美的能力。如《舟夜書所見》一詩：“月黑見漁燈，孤光一點瑩。微微風簇浪，散作滿河星。”課題組的成員在對古詩進行梳理后搜集小船、漁燈等物象的圖片，觀察其結構特征，大膽進行創作。成員結合古詩意境繪制出詩人描繪的美麗河上夜景，思考詩中微風簇浪、孤燈倒影等畫面如何呈現，嘗試從不同的角度出發，運用合理的構圖去表達畫面意境，依據自己對詩中美的感知與理解進行創作。在集體圍坐講解時，汲取不同成員對詩中美的理解，進一步對畫面進行修改，完善細節增強畫面的完整性，加強對美的感悟、表現能力。

二、美術技能的提升

（一）強化了基本技能

在《中華好詩詞》和《中國詩詞大會》上沙畫猜詩句的環節引人入勝，沙畫所用的材料簡單卻能表達出詩詞特有的意象美和意境美，表演者將手中的沙子一揚一收，一勾一漏，轉眼詩中的畫面便展現在舞臺上，這一環節充分體現了沙畫表演者所具備的扎實基本功。“不積跬步無以至千里，不積小流無以成江海。”成員在日常訓練中堅持不懈的練習，對沙畫中所運用到的基本手法如勾、撒、鋪、漏、投、捻、推、切等有了更全面的掌握和理解，它們并非單一存在于畫面中，而是在畫面的表現中相互影響，相輔相成。勾沙、撒沙又是沙畫基本手法中最常用的技法。勾沙以手指為筆，沙畫臺為紙，猶如在紙上用筆繪畫一樣用自己的手指靈活地在沙畫臺上將所要呈現的畫面勾勒出來；撒沙中又包含肌理撒和均勻撒，肌理撒和均勻撒常運用于云、山、樹、蝴蝶等物象上，表現出事物所蘊含的獨特紋理或成為背景襯托畫面表現的主要事物。

如《詠鵝》一詩“鵝鵝鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波。”詩人駱賓王從鵝的神態、動作、顏色等多個方面進行了生動的描繪，給成員的創作給予了極大的啟發。在呈現作品的過程中，多次運用勾沙的手法，經過大量的練習最終呈現出流暢的線條，指尖在沙面上一勾一劃《詠鵝》中所描寫的鵝的形象便生動的在眼前展現出來，運用撒沙烘托氛圍，呈現出一組連貫的、趣味性強的畫面。（如圖1）

圖1 《詠鵝》

詩詞中有動物，有景物，也有人物。課題組的成員收集所要繪制的人的各種形態，將男人、女人、孩子、老人的形象在畫紙上進行大量的臨摹練習，對人體結構、三庭五眼等知識有了深入理解并應用于實踐中，在練習中切實地提高繪畫能力，逐步形成自己的繪畫風格。以芥子園的畫為主要研究對象，對人的肢體語言、服裝動態、表情等進行觀察、練習，研究并總結相關知識，在老師的指導下明確沙畫和繪畫中存在的不同與相通之處，感悟二者之間存在的聯系，在繪制過程中注意人體比例、前后關系、服裝動態等問題，在實踐中促進成員美術基本技能的提升。

（二）促進了審美能力

“蔡元培先生認為當審美主體受到審美對象的感染時，就會形成審美情感，產生審美行為，一旦二者相互結合就能讓審美主體的審美能力得到提高。因而滿足審美需要，到達美的最高境界。”在日常練習和欣賞優秀畫作、攝影作品以及相關沙畫作品時，潛移默化的促進課題組成員審美情趣的發展，深入感知作品的美。賞析相關作品時由“好看、美”深入到“如何美、美在哪里、還能怎樣美”，在此過程中進一步增強成員欣賞美、品味美、理解美的能力。如《望廬山瀑布》一詩中：“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”詩人形象地描繪了廬山瀑布猶如銀河倒瀉般的壯觀景象，成員搜集相關攝影作品，欣賞廬山瀑布壯觀景象的同時觀察其構圖技巧，結合古詩內容品味作者表達出的畫面美，意境美。成員對古詩進行圖像化梳理時重點突出了詩中的“生、掛、飛、疑”四字，對畫面進行合理構圖，繪出云氣繚繞于山，瀑布懸掛山間，山之陡，水之急的畫面。（如圖2）

圖2 《望廬山瀑布》

再如王建的《十五夜望月》中“今夜月明人盡望，不知秋思落誰家。”表達了作者的思鄉之情，在畫面呈現上運用鋪撒的手法營造出氛圍，前一句突出明月和望月的人，結合上文點綴一支桂花；后一句突出圓月，遠處影影綽綽的村莊，近處增添一些隨風微蕩的蘆葦，簡單的幾樣事物相聯系，形象生動地呈現出詩中的景象，表現出詩人的思鄉之情。（如圖3）

圖3 《十五夜望月》

三、專業素養的提升

（一）形成了創作能力

沙畫豐富多彩的表現形式能夠增強成員創作的積極性、主動性，在圖像繪制的過程中促進成員創新意識的發展，逐步提高成員的創作能力。通過這種方式激發成員的好奇心和求知欲，培養成員的創造性思維，促進成員想象力、創造力的發展，在學習、創作的過程中激發成員的創造潛能，促進科研能力的發展。在創作能力、科研能力等方面有所提升的基礎上，以此為契機結合五大領域的學習，研究開發新課程于教學中。（如圖4、5）

圖4 作品創作

圖5 指導老師帶領團隊深入學習

（二）提高了教師素養

成員在學科課程中學習到五大領域，充分意識到將沙畫藝術與中國古典詩詞相結合并融入五大領域的教學中，提升課堂趣味性的同時促進自身與兒童各方面的發展。“沙畫作為藝術門類的學科之一，它的教學方式更像是一種游戲，來供學生們欣賞和學習，也就是‘寓教于樂’特殊的教學方法”，把教育和娛樂游戲融合在一起，使兒童對此充滿好奇心和想象力。通過教學激發兒童學習的主動性、積極性，促進兒童的全面發展，其主動學習的同時有助于成員們全面深入的了解兒童的個性、能力，在學習、研究開發新課程的過程中促進成員文化科學素養的提升，增強教學教研能力與科研能力。為進一步加強兒童的學習興趣，節假日亦可組織兒童進行主題沙畫比賽，去社區、養老院等地方進行親子活動或公益表演，進一步了解國家的傳統節日、習俗等相關知識，促進親子關系的發展，加強兒童優秀傳統美德的學習，促進兒童的全面發展，在活動中鍛煉兒童與他人、集體、社會的相處調節能力。

中國古典詩詞是文化素養教育的重要內容，“通過借鑒傳統文化精髓，汲取中華文明優秀成果，創新文化藝術元素，能夠在潛移默化中感染一代人”，加強人們對古詩詞的理解，增強其民族自豪感及文化認同感，有助于中國古典詩詞文化的弘揚與發展。總之，通過“中國古典詩詞沙畫藝術表現”美育實踐活動，課題組成員對未來教師職業發展有了更為深入的認識和更為具體的規劃，極大促進了職業素養的提升。

結語

沙畫的藝術性、直觀性、傳播多樣性等特征和中國古典詩詞相結合有助于加強人們對古詩詞的理解，增強生活中發現美、欣賞美、品味美、理解美的能力。通過“中國古典詩詞沙畫創作”實踐，形成了以靜態沙畫繪本，動態沙畫視頻為主的高效且豐富的項目成果。在“做中學”教育理念的指引下，項目組成員在不斷地實踐探索中提升了賞析能力，提升了美術技能，提升了專業素養，促進了個體素養與職業素養的發展，對未來教師職業發展有了更為深入的認識和更為具體的規劃。