劉 洋,孫 濤
(江南大學 設計學院,江蘇 無錫 214122)
刺繡是中國服飾設計中的重要工藝,不僅具有修補裝飾衣物的功能,同時也與人們的生活習慣、民族風情緊密結合。《周禮考工記》中記載“畫饋之事,五彩備謂之繡”[1],《尚書》中“衣畫而裳繡”[2]表明當時上衣裝飾為繪制而成,而下裳的裝飾手法則為刺繡工藝。刺繡工藝歷史悠久,經過4 000多年的演變發展,種類繁多。立體刺繡工藝是其中一種肌理明顯、裝飾效果強烈、可滿足人們審美需求大于使用需求的刺繡工藝。
在20世紀中期,隨著社會發展和生活方式的改變,工業化生產加速,傳統手工刺繡淡出人們的日常生活。近年來,隨著國內高級定制行業的新興發展,立體刺繡作為高級定制服裝中的常用高級手工藝之一越來越受到設計師們的重視。與此同時,人類文化遺產的保護、傳統文化意識的回歸,使傳統工藝成為一種文化符號逐漸回歸到大眾視野。刺繡藝術的發展需要現代環境的支持,不能僅僅依靠傳統,要使其得到更好的發展,就應當將其放入到現代設計的環境和氛圍中[3]。
立體刺繡獨特的裝飾效果,以及靈活多變的針法組合與材料創新,使其成為服裝設計中不可或缺的重要裝飾工藝。本文對立體刺繡工藝的種類進行梳理,分析其藝術特征,探討立體刺繡工藝在現代服飾設計中的創新應用方式,通過立體刺繡工藝豐富服裝的表現形式、拓展服裝造型美感,提升服裝設計的檔次,為服裝企業帶來商業利潤。
東晉時期,人們研究出突破平面刺繡的針法時,就已經產生了刺繡立體化的意識,刺繡的實用功能逐漸向審美功能發展[4]。從留存下來的織物碎片中可以發現,當時的刺繡針法已經從平面繡法逐漸開始衍生出具有立體感的鎖繡,采用細密的鎖繡形成滿地施繡的刺繡風格,又在隨后不斷發展的過程中迎合各時代使用者的喜好偏向,結合不同區域的刺繡風格及技法,融入不同材料最終形成風格各異的立體刺繡工藝。其裝飾效果與使用價值也隨著人們審美的變化而不斷演變。
立體刺繡作為刺繡工藝中的重要分支,在漫長的歷史發展中演變出具有不同材料、針法、裝飾效果的種類,如盤金繡、打籽繡、珠片繡、墊繡、鉤針繡、雕繡、緞帶繡等,通常根據所使用的材料或刺繡方式命名該種繡法。以下幾種為傳統服飾中常見的立體刺繡工藝及其裝飾效果。
打籽繡是點繡的代表針法,亦稱“環繡”“豆繡”“芥子繡”,魏晉南北朝時叫“結子繡”,是根據鎖針繡法演變而來,漢代繡品可見其雛形,宋元時期得到蓬勃發展,多用于動物的眼睛和花蕊,明清時期的補子也多用打籽繡[5],其裝飾效果質樸、典雅精致。
盤金繡又叫“釘金繡”“金銀線繡”,講究象形,隨刺繡圖案的需要而用釘、墊、貼、拼、綴等技法[6],據記載早在漢代時,就已經流行將金線應用在織物裝飾中。明清時期制箔技術成熟,盤金繡多用于繡制皇帝龍袍上的金龍、宮廷裝飾,盤金繡以圖案為基礎使用金銀線盤繞勾勒圖案邊緣線,裝飾效果對比明顯、流光溢彩。金銀色在釘金繡中應用時,其表現手法多樣,富有形式美感,在具有一定審美價值的同時也寓意明顯,通過色彩表達人們在追求服飾美的同時的趨吉之心[7]。
珠繡在中國古代又有“緝珠繡”“穿珠繡”的稱謂,起源于隋唐朝,在明清時期達到頂峰。傳統珠繡使用玉、珍珠、金屬等天然材料,裝飾效果奢華富貴,具有立體感。而在傳統社會中,精美華麗的工藝品多出自于統治階級的需求。
通過對幾種傳統的立體刺繡工藝分析可以發現,以名貴材料為刺繡原料且做工精致華美的繡品,常是皇室貴族用于隆重場合的禮服或者是供給宗教儀式上使用,所以傳統立體刺繡通常是富貴華麗的裝飾特點,以彰顯皇室威嚴的社會地位。
立體刺繡工藝有著特殊的裝飾效果,在服飾設計中占有重要地位。由于立體刺繡與平面刺繡相比使用更加復雜的工藝以及材料,所以在視覺上有更加豐富、華麗的裝飾效果。除此之外,人們還在衣物關節多磨損的位置使用立體刺繡工藝來增加服裝的牢固性,且在刺繡圖案的選擇上多以帶有人們美好愿景的題材為裝飾圖案。傳統立體刺繡的應用效果包括:耐磨耐穿的實用效果、奢華富貴的裝飾效果、寓意美好的情感價值。
耐磨耐穿的實用效果。在傳統的立體刺繡中,刺繡的立體感在于觸摸衣物刺繡裝飾部分時,刺繡的肌理感比普通平面刺繡更加凹凸,給人的視覺感受也更加豐富。在面料的接觸面中增加一層具有裝飾性的材料,使得面料的摩擦面積減小從而使衣物更加耐穿,這也是傳統服飾刺繡部分通常裝飾在人體關節部位的原因之一。使用成本較低的絲線為刺繡材料的方式在保護衣物面料的同時又增加了裝飾性,這樣的立體刺繡工藝在民間具有非常重要的實用價值。
奢華富貴的裝飾效果。早期的立體刺繡工藝中通常將立體刺繡與平面刺繡組合使用,既降低刺繡難度,又能使繡品風格更加奢華富貴。滿繡且使用金線的繡法一般是供給皇室貴族與宗教場合使用,效果更加富麗堂皇。唐代蹙金繡半臂(民族服飾博物館藏品)如圖1所示,這件繡品以花卉為紋樣主題,衣服上用金線盤繞成象征吉祥如意的朵朵折枝花,平鋪繡在羅面絹里的服飾上,刺繡圖案大面積平鋪在整件半臂中。其中以金屬絲為刺繡材料盤繞在紋樣的邊線上,使圖案更加有立體感,在繡品的配色上使用紅色面料與金線搭配顯得雍容華貴。該繡品是唐代皇帝為捧真身菩薩特制的微型供養衣物,在蠶絲線上捻入金箔材料,使用盤金繡法將金線盤繞而成,更加立體生動,給人奢華富貴的視覺效果。

圖1 唐代蹙金繡半臂
寓意美好的情感價值。古人常有“連年如意”用蓮花來寓意平安吉祥,以牡丹來寓意富貴吉祥,以物表意是傳統文化中常用的表達手法。從傳統服飾中可以看到,人們將這個帶有美好寓意的圖紋裝點在服飾上以寄予自己對美好生活的向往與追求之心,而這些美好的裝飾圖案紋樣,往往也表現得十分具象,使人一眼便能看出所繪制縫制的是什么物體,也能體會傳遞了什么樣的情感。紅呢打籽繡花卉紋闌干裙(民族服飾博物館藏品,圖2)中,運用了2種立體繡技法,是與打籽繡結合勾勒牡丹花邊緣的盤金繡法,以打籽繡的方式填充圖案內部,使花瓣的顏色過渡自然,繡品面料為磚紅色提花綢,邊緣再以盤金繡勾勒輪廓,紋飾中三藍打籽繡牡丹花頭、三藍平繡蝴蝶、瓜瓞及其他花卉紋樣,繡工精致細膩光彩奪目,體現著裝者的雍容奢華。打籽繡最大的特點在于繡線的繞針纏圈所產生的作用要大于刺繡本身,似圓球狀的繡結,極富有立體感和肌理感[8]。圖2所示的闌干裙整體紋飾布局規整、色彩搭配和諧穩重,刺繡針法細膩,紋樣內容寓意美好,并以物寄情,通過牡丹來表達對富貴吉祥美好生活的向往之情。

圖2 紅呢打籽繡花卉紋闌干裙
在中國傳統服飾所運用的多種立體刺繡種類中可以看出,題材以花卉為主,或是花卉紋樣與其他題材的組合使用,這與古人對吉祥寓意,美好生活的向往之心息息相關;配色以金、正紅、寶藍等鮮艷明快的色系為主,熱衷喜慶的傳統配色;使用的材料以金銀貴金屬、寶石珍珠為上,或以材質較輕的絲線,以平衡面料與繡料的質量;工藝精致針腳整齊,從打籽繡細節圖中看到打籽的排列非常均勻,顏色漸變自然細膩,這也反應了中國傳統審美觀念中的秩序之美。傳統立體刺繡的裝飾效果雖然與平面刺繡有區分,但還未突破面料與服裝款式的限制打破二維空間,從半立體真正達到三維空間的立體裝飾效果。
立體刺繡工藝的創新要在傳承的基礎上保留工藝的裝飾效果,與其他刺繡的特長結合起來,達到符合現代審美趨勢的裝飾效果,從而獲得新生。材料是刺繡的載體,是刺繡中必不可少的要素[9]。時代進步,立體刺繡突破材料上的限制,在空間造型上創造出新的高度。相比傳統立體刺繡的含蓄與內斂,現代立體刺繡的表現方式更加夸張與張揚,這也與現代人們更加樂于表達自己、突出個性的思想有關。立體刺繡在現代服飾上的創新設計主要表現在以下幾個方面:材料創新、圖案創新、工藝創新、空間概念。通過這幾個方面的創新使得立體刺繡工藝的視覺效果更加具有裝飾性,表現方式更加自由化,使傳統立體刺繡工藝的發展更適應現代審美趨勢。
隨著時代的發展,知識結構的更新,審美觀念的改變,人們對服裝的新需求和新欲望必然增強。刺繡服裝的發展,既需大眾化又需個性化[10]。立體刺繡工藝越來越完善,刺繡針法、工藝、材料不斷更新與多樣化。根據對材料創新的研究探索,筆者嘗試使用人造材料,在服飾中突破立體刺繡的使用范圍。現代材料的組合使用使得立體刺繡風格更加靈活多變;隨著各種原材料的獲取方式越來越便捷,還出現了新的實驗性創意材料。材料的創新給現代立體刺繡帶來了更多的可能性。
在傳統立體刺繡中,多數精美華貴的繡品是為皇室貴族而精心制作,所以使用的材料多為真絲、金銀繡線、玉石瑪瑙等貴重材料。制作成本高、縫制難度較大。需要較高的工藝才能達到理想的效果,還不易保存,并不適合在現代生活中大量使用,因而傳統刺繡的生存、發展也受到了很大的局限[11]。在現代科技發達的情況下,生產了更多低成本且裝飾效果能媲美貴金屬、玉石的人造材料。可以人為控制材料特性和質感,滿足不同立體刺繡的材料需求。人造材料的出現使立體刺繡有了更多的風格選擇與材料搭配方式。人造材料立體刺繡在現代服飾中的應用實踐如圖3所示,筆者以水母造型為靈感來源,選擇3種不同造型的刺繡材料——球形人造米珠、長度不一的珠管、大小各異的珠片,在繡繃上勾勒出設計好的圖案草圖,在刺繡過程中使用傳統鎖鏈繡的針法,加入刺繡材料使圖案造型更加豐富。在圖案的中間部分使用珠片堆疊出一定的空間造型感,完成立體繡品。最后將繡好的圖案用手針固定在筒襪上,完成的服飾具有良好的裝飾效果,且使用的材料造型比傳統立體刺繡更多樣化。

圖3 人造材料立體刺繡在現代服飾中的應用實踐
除了材料性能的創新之外,通過將不同質感的材料相互組合也是立體刺繡的創新方法之一。人們不僅在現代服飾設計中創新組合刺繡材料,也實驗多種未曾在刺繡中使用過的材料,用以表現不同裝飾質感。陶瓷與羽毛組合材料的刺繡效果如圖4所示將珠片、羽毛與陶瓷材料組合,能夠呈現出飄逸輕盈的裝飾效果,同時也能增加刺繡的立體感。

圖4 陶瓷與羽毛組合材料的刺繡效果
組合材料的使用需要注意材料之間的適配性,材料與面料之間的平衡性。將陶瓷與羽毛組合,陶瓷光滑硬朗的質感與羽毛輕盈蓬松的效果產生碰撞,2種截然不同的材料在面料上分解重組,形成全新的裝飾風格。在立體刺繡的材料組合中,可以使用多種質感接近的元素,也可以使用效果相反的元素來重組。立體刺繡靈活的材料組合可以形成多種藝術風格。
材料創新使傳統立體刺繡在視覺風格上取得重大突破,真正打破了刺繡的空間感。在材料創新中,將2種或多種材料進行組合搭配是現代立體刺繡工藝材料創新的一種方式;另一種方式是使用之前未出現過的材料尋求其在立體刺繡中實現的可能性,包括從其他領域中尋找適配材料以及通過現代原料的特性來實驗創新型材料。這種方式制作出來的立體刺繡具有獨特的藝術創新價值。
3.2.1 圖案題材創新
《世界服飾紋樣圖鑒》提出“紋樣的表層意義是花紋樣式、深層意義其實是文化的樣式”[12]。在傳統立體刺繡中人們主要以花鳥植物紋、吉祥圖案為題材,發展形成了獨特的“有圖必有意、有意必吉祥”的圖案內涵特征[13]。所以傳統立體刺繡的圖案都是具有美好寓意的吉祥紋樣,而在現代立體刺繡中圖案的題材選擇更加廣泛。現代立體刺繡圖案題材的創新靈感來源取材范圍擴大,文化IP(Intellectual Property,知識產權)二次創作、現代思維延申等。
取材范圍擴大。由傳統的動植物題材延伸到自然界的題材,包括存在的動物、植物、自然景觀,甚至以宇宙星空為刺繡題材。現代人們能從以往前人從未踏足的領域中得到靈感,現代社會科學技術飛速發展,可以潛入海底,攀上雪峰,飛往宇宙,看到其他星球。從這些環境中得到靈感的刺繡作品也更加具有現代時代氣息。
文化IP二次創作。從現有的動畫、漫畫、電影等其他文化作品中獲得靈感,與之聯名設計而成為刺繡題材。現代藝術各具特色,隨著信息網絡的覆蓋,許多藝術家通過社交網絡展示出自己的藝術作品,服裝設計與藝術家的跨界聯名給服裝的創新開辟了新方向。DIOR 2021秋季打籽繡襯衫如圖5所示,使用了中國傳統的立體刺繡方式,但其選題的海底動物充滿了趣味性,通過打籽繡與各珠片的組合表現出來,更能符合現代人的審美。

圖5 DIOR 2021秋季打籽繡襯衫
現代思維延申。在現有的設計靈感基礎上,還可以通過將傳統元素與現代思維相結合的方式探索新的刺繡圖案創作靈感,如圖6以建筑為靈感來源,結合幾何元素與抽象線條創作刺繡圖案,該圖案可以結合鎖繡、盤金繡與珠繡來制作。圖案的上半部分為傳統亭臺的寶頂造型,可以以金屬絲為材料勾勒寶頂造型,組合珠片為寶頂瓦片。使用異形珠片裝飾飛檐底部,使亭臺呈現仰視效果。圖案下半部分的設計打破傳統柱身的造型,以線條為造型,抽象又給人遐想,圖7為將該圖案設計運用在短裙上的應用款式圖。立體刺繡具有較強的裝飾效果以及立體肌理感,該圖案將傳統亭臺元素與現代思維相結合,筆者使用綜合珠片材料堆疊的方式表現寶頂瓦片以增強立體感,使用串珠刺繡方式表現亭柱線條,突破傳統刺繡圖案題材的限制。

圖6 以建筑為靈感的刺繡圖案設計

圖7 刺繡圖案設計應用款式圖
此外現代立體刺繡的圖案選擇并非必須具體的表意和明確的主題。設計師可以充分發揮主觀能動性,將所見所聞抽象化,并賦予圖案不一樣的情感,通過刺繡所表現出來的肌理和立體感來表達個性。選題的范圍擴大與現代人便利的交通、發達的網絡信息相關。
3.2.2 圖案配色創新
在圖案配色上傳統繡品多以磚紅、正紅、寶藍面料做底布,以金線、彩線、明艷的珠寶做材料,使傳統立體刺繡的配色鮮艷明快。現代立體刺繡配色風格更加靈活自由。首先,在遵循設計美學的原則下,配色跟圖案主題相搭配,同一個圖案也可以有多種配色方案選擇;其次,立體刺繡的配色與所使用的材料質感之間聯系緊密,底布面料與服裝款式有更多選擇,隨著人造材料的增加,顏色的選擇范圍也更加廣闊;再次,現代信息發達,流行周期縮短,配色也需考慮流行色的影響。現代立體刺繡配色特點由現代人們的審美觀和思想觀念決定,配色受多方面因素影響,配色靈活多變。
立體刺繡圖案配色風格還與服裝風格息息相關。目前立體刺繡工藝主要應用在高級定制、禮服設計、手工飾品中。高級定制中的立體刺繡圖案配色沉穩脫俗,具有更強的藝術感染力。禮服設計中的圖案配色則偏向典雅大氣,婚慶禮服中的刺繡圖案以紅色、金色為主,突出喜慶歡樂的氛圍。手工飾品中的立體刺繡配色風格多變,可以根據制作者的心情和靈感進行創意配色。圖8為設計師佳冉制作的立體刺繡團扇:用珠片搭建起空間感圖案,使用純色配色或相近色配色統一圖案的秩序感,而重復循環的圖案設計中則更加適合撞色搭配的配色。

圖8 制作的立體刺繡團扇
現代立體刺繡的工藝創新方式主要在于:現代工藝與立體刺繡技法的組合創新、借助便利工具實現刺繡方式的創新。
現代工藝與立體刺繡技法的組合創新。現代刺繡有多種風格和流派,傳統立體刺繡在現代的發展需要借鑒結合其他刺繡的長處。通過將傳統立體刺繡的針法與現代各具特色的工藝結合,能展現出更豐富的視覺裝飾效果。圖9為不同工藝組合下的立體刺繡,這是纖維藝術家Amy Louise Baker創作的立體刺繡作品,其充分利用紡織藝術的多樣性與可能性,混合了編織、刺繡、染織與地毯編織等工藝,讓作品看起來生動立體,其中還使用了多種材料的混合,包括米珠、羊毛、棉線等。不同材料使用不同的針法組合,使得其效果更加貼近真實的苔蘚紋理。

圖9 不同工藝組合下的立體刺繡
借助便利工具實現刺繡方式的創新。近年來,隨著簇絨繡的再度流行,簇絨工具也再度升級。簇絨原本是用于制作地毯與保暖服裝的傳統工藝,由于其豐富立體的質感以及方便簡易的操作成為服裝設計中的流行裝飾技術。圖10為使用簇絨繡工藝的成衣,設計師Paolina Russo將傳統的簇絨工藝與運動感的服裝造型相結合,使這項技術在現代設計中有了新的使用價值。簇絨繡與傳統墩繡原理相似,繡品效果厚重飽滿。簇絨繡對布面的粗線線圈進行修剪,使線圈散開垂直于布面形成立體效果。隨著人們需求的變化,手工活動越來越受歡迎,市面上也出現了許多簇絨(Tufting)體驗館,這種制作方式使靈活方便的立體刺繡工藝受到了全球藝術家、設計師的青睞。

圖10 使用簇絨繡工藝的成衣
中國傳統的立體刺繡,例如緝珠繡、打籽繡等都是以點為元素,以點為面整齊地排列在面料上,這與傳統的秩序思維有關。傳統文化崇尚秩序,所以刺繡排列講究工整平鋪。現代立體刺繡的創新可以將有序與無序相結合,形成錯落有致的材料堆積效果,通過材料、技術、主題的創新以面、體為元素達到更加豐富的立體刺繡視覺效果。在現代立體刺繡的空間創新中,本文重點探討刺繡材料所形成的空間關系以及立體刺繡部分與服裝之間呈現的空間關系。需要注意的是,面料在進行立體化處理時應充分考慮面料的承重性及厚度,使其能夠滿足不同工藝處理形式對基礎材質的要求[14]。
3.4.1 立體刺繡的空間感
傳統立體刺繡所具備的立體意識是將刺繡部分通過技法的堆疊、交織等方法使材料在繡面上有起伏,呈現刺繡肌理感,而現代立體刺繡所追求的是突破二維空間,更注重立體與造型的視覺表達[15],將刺繡對象立體地展示在服飾上,以花卉主題為例,傳統立體刺繡更注重裝飾美感,將花卉圖像化,通過珠片組合或絲線編織等方法脫離二維束縛。
現代立體刺繡的空間表達還可以使用視錯覺的設計方法來達到這種立體感。立體刺繡的空間感具有光影效果,在不同光源的照射下,材料產生的質感變化帶來新的空間感受[16]。通過改變刺繡材料的排列方向、圖案設計的顏色遞進等方法來放大刺繡部分的立體感,打破空間束縛。借助新材料與空間設計能使刺繡風格更加具有科幻感、未來感。
3.4.2 刺繡部分與服裝的空間感
在現代立體刺繡服裝上,刺繡部分與服裝形成了新的空間感。作為點綴服裝的部分甚至能夠突破服裝的廓形,通過刺繡材料的堆積使服裝面料與立體刺繡的空間作為服裝的一部分延伸出來,所以立體刺繡在服裝上的部位很大程度影響了服裝整體所呈現的風格。當立體刺繡在肩部時,刺繡部分和服裝形成的空間感能讓服裝呈T形結構,整體造型瀟灑、大方、硬朗;刺繡在服裝下擺位置時,刺繡和服裝的延伸空間使服裝呈A形結構,整體給人浪漫、優雅的服裝風格。通改變立體刺繡在服裝上的位置,能調整服裝廓形特征,營造不同的服裝風格。
3.4.3 立體刺繡在服裝上的設計實踐
立體刺繡工藝在現代服飾的運用應該考慮與整體服裝風格的統一性、應用部位的適穿性、材料組合的適配性等。以立體刺繡為工藝基礎,以醒獅文化為靈感來源設計了一系列作品,圖11所示為《醒獅印象》系列設計稿。其中裝飾工藝以傳統立體刺繡中的珠繡、鎖繡、盤繡、墩繡為基礎,使用綜合材料配合服裝風格,使傳統立體刺繡在新時代煥發新的藝術魅力。

圖11 《醒獅印象》系列設計稿
在該系列設計中款式1的褲子以及款式5的裙擺使用墩繡繡法,將醒獅元素中的抽象虎斑紋表現出來。在款式2袖片和款式3衣片及袖口使用珠繡點綴,袖片的珠繡部分打破了服裝H型的直線造型,豐富了廓形變化。在款式4的大衣衣擺部分使用的是傳統盤繡技法,將面料曲折蜿蜒成線條,用繡線將布條垂直固定在面料上,使服裝具有立體裝飾美感,這也正是立體刺繡所表達的空間感裝飾效果。
傳統立體刺繡工藝在現代服飾設計中的創新需要結合傳統文化與現代文化的優點,汲取東西方工藝的長處。傳統工藝在現代設計中的創新方式是基于材料、圖案、工藝、空間等元素的變化和拓展。運用新技術使立體刺繡運用于現代服飾的制作已日趨普遍,使用新材料可避免不必要的資源消耗,結合使用者的多方面需求,形成多元化的表現方式。通過傳統立體刺繡工藝的解讀與創新實踐,體現立體刺繡工藝在現代設計中的藝術價值和市場價值,也為現代服裝中的裝飾手法提供新思路。