禪繞畫形式植物紋樣在皮雕藝術中的應用

羅丁婕

（西安交通工程學院人文與管理學院，陜西 西安 710000）

引言

人類對于皮革的應用歷史悠久，皮革媒材在最早期以純使用的功能出現，由于其獨特的功能，在生產和生活中得到了廣泛的應用。皮雕造型藝術主要是在動物皮革表面發揮創造力進行藝術性的雕琢，這種創作不同于簡單的平面設計創作，而是需要利用雕刻與敲打改變皮革的縱深形成立體的皮雕藝術。這種藝術效果除了在皮雕作品的表面留下真實的觸感外，還可以形成層次分明的立體三維視覺效果，形成具有美感的裝飾功能，并對人的視覺產生明顯的沖擊與落差。這種藝術形式就是以刀代筆，利用皮雕專屬的旋轉雕刻刀在挑選好的皮革上進行藝術創作，雕刻出優美的輪廓曲線，然后用皮雕專屬的工具敲打，逐步形成立體的立體浮雕形式。

皮雕工藝做成的圖案具有鮮明的明暗關系極具藝術感，最后做好的圖案經過染色、油染等方式，使皮革產生了淺浮雕般的藝術特征。借助于皮革這種特殊的載體，皮雕藝術以獨特的方式描述生活中的見聞，展現了豐富多彩的情感世界。它是現代社會文明圖形傳承的優秀載體。由于其獨特的文化屬性，它也被認為是一種文化遺產。現在中國繼續倡導“匠人精神”，這對于皮雕藝術來說是一個很好的發展環境，如何更好地繼承和發揚國內皮雕藝術是當前人們需要關注的問題?，F代皮雕藝術的發展不僅是新技術的不斷成熟，同時也是圖案藝術的發展變化。從傳統皮雕藝術的角度來看，無疑是推動現代皮革裝飾圖案發展的新契機。

1 禪繞畫的概述

隨著現代社會經濟的高速發展，人類在物質方面的需求得到滿足之后，就會對理想的人生境地產生憧憬，能對現代生活的智慧進行細細品味。20 世紀80 年代美國流行的“禪繞畫”，就產生在這樣的背景下。“禪繞畫”，又名心境禪繞畫，由在日本有過17 年僧侶生涯的Rick Robert 與其妻子創立，Zentangle，現在是一個受版權保護的品牌和藝術形式。Zen 在日文中是“禪”的意思，tangle 是繞來繞去的意思，所以中文名就叫禪繞畫。但事實上，禪繞畫這種藝術形式中國古代就已經存在，只不過沒有使用此名稱，如圖1 青銅器上的紋樣以及圖2服飾織物和器物紋樣。

“禪繞畫”中的“禪”這個詞有時也被稱為“纏”。因為它的繪畫方法接近于“纏繞”。而禪繞畫中的禪宗循環圖案是指以結構圖形的基本形式完成的裝飾圖案的空間繪制，通過簡單的線條法則的組合運用，具有一定的節奏感和節奏變化。紋樣的創作過程主要是圍繞現有的禪宗紋樣形式發展而來，這是經過一定的結構發展變化而形成的?！岸U繞畫”也因為畫出了美麗的圖案，讓人生出輕松有趣的體會，拉近了“普通人”和“藝術家”之間的距離且廣受各界人士好評。它不僅是一種藝術創作，而且被許多人用來緩解壓力，因此也被稱為“大腦瑜伽”。因為纏繞后大腦很容易進入冥想狀態，可以慢慢實現更深層次的思考，所以很受現代人的青睞。

2 禪繞畫的分類與藝術特點

2.1 禪繞畫的分類

在藝術作品的創作中，主題往往是人們首先思考和培養的問題。其內容主要來源于藝術家對生活狀況和社會現象的體驗和思考。通過一段時間的積累和思考，形成更加清晰具體的內涵，然后選擇具體的藝術表現形式進行整合，最后進行藝術作品的再創作。在中國，從古至今，不同的圖形按照不同的發展軌跡可分為幾種類型。由于開發時間短，數量也不多，圖形以設計元素為主，在對禪繞畫圖案進行類型劃分時難度并不大，大致包括點與線、抽象和化公為私圖形等類別。從設計角度出發，點與線是禪繞畫的基本構成要素。具象圖形不僅是對現實的表現，也是對傳統圖形的繼承[1]。在禪繞畫圖案中是價值最高的一類。借助于抽象圖形，能詮釋豐富的聯想，足以體現出圖形具備良好的造型能力，是自我提煉的結果，實現了禪繞畫的升華。

2.2 禪繞畫的藝術特點

盤曲纏繞的線條構成了禪繞畫的基本紋樣框架，禪繞的圖形元素有著廣泛的取材范圍，生活中的任何元素都可以，在裝飾圖形的輔助下用簡單的幾何形對生活中的元素進行概括處理，采用禪繞這種獨具形式美感的設計法則，能設計出精彩紛呈的畫面。禪繞圖樣有裝飾圖形的基本特點，也有其獨立區別于一般裝飾圖形的特征，其陰影立體樣式更是獨特，增強了禪繞作品的立體感，提升了審美價值。圖3 介紹了典型的禪繞繪畫作品，在形式方面明顯不同于傳統圖案與另外的裝飾圖形，憑借著圖案的硬性規定產生了美感。正因為這些魅力使得禪繞藝術快速發展。

3 禪繞畫形式植物紋樣在皮雕藝術中的應用

禪繞畫作品在設計與制作中，外界因素不會對其造成影響，要想設計出一幅精美的禪繞畫，必須要掌握禪繞圖樣的變化規律。由于植物圖形種類繁多，形式多樣富于變化，因此目前運很多皮雕藝術創作都會以花草作為裝飾題材，以精致的線條，重復的基本圖案創作出美麗作品重復畫圖形。目前的皮雕造型藝術的圖案大多運用的是唐草紋，在學習皮雕造型藝術初期，學習者往往把唐草紋裝飾當成重要的學習內容，除了能夯實基本功以外，也能體現出對自然的無限崇拜、對美好生活的渴盼。

3.1 皮雕藝術中禪繞畫形式的植物紋樣造型

3.1.1 具備曲線美的禪繞畫形式植物紋樣

皮雕造型的禪繞畫紋樣與主題多是從自然環境中的動植被中尋求創意，對自然界中動植物的生存規則產生了深入思考，在總結提煉的基礎上以美術的手法進行加工處理獲得的。創作者癡迷于自然界中怒放的鮮花，尤其喜愛其卷潤曲折的線條，從中獲得了啟迪并將這種美的感受融合以纏繞畫的藝術形式進行創作，最后又通過皮雕造型藝術的形式加以描述，把躍動的生命、優雅的韻律呈現在欣賞者面前，把他們引入遐思之中。

每一次提到皮雕造型藝術，都會想到幾種經典的皮雕風格，例如亞利桑那風格、日式風格、謝麗丹風格等。在這些皮雕裝飾造型藝術作品中最基本的花卉紋理裝飾造型是唐草紋理，但因為時間地理的外環境不同，所以不同風格的唐草紋理存在著細微的區別，但總體大致相同，與卷草紋有著同樣的形態，產生了較強的形式感[2]。把唐草圖運用于皮雕造型設計之中，整體趨勢為“S”形，而細部連接則為“C”形，由此形成了纏繞畫的視覺效果。在圖4 中，這款手鐲以“S”型為紋樣走勢，雕刻的曲線美紋樣以纏繞的形式凸顯，把這樣的手鐲戴在手腕上，仿佛花紋在手腕上緩緩流動，再加上底色端莊、五金配件大氣，整個圖案也有了靈氣。在圖5 中，每一朵花都以自身形成中心，枝葉圍繞著花徐徐展開，形成一種包裹的纏繞曲線美循環往復，向外不斷地擴張形成具有獨特美感的纏繞畫之美，細看之下每個花瓣的處理都各有姿態更顯得精致異常。

這種纏繞的曲線結構呈現出一種無始無終的延伸感。好像隨時都可以開始和結束。因此這種纏繞畫形式的曲線運用，簡單的圖形不會顯得冗長，很多圖形聚集也不會顯得混亂具有高度的靈活性和實用性。

3.1.2 具備程式美感的禪繞畫形式植物紋樣

在眾多的藝術風格的門派中，每個門派都存在著一定的程式美學概念，從廣義上看，程式美感就是由畫家們經過對日常生活經驗的積淀和提煉，并且通過時光的推移，而產生的一種相對比較穩定的整體的美學語言。從狹義上理解，如果把程式美感運用于皮雕造型藝術之中，就是要通過結構構圖的形式體現出高度程式化的秩序感，這上面也體現了旋律式美的特點。如圖6 所示，無論是特異手工皮靴鞋幫之處的精美皮雕造型還是四方連續紋樣手包上的裝飾面皮雕造型，這些皮雕紋樣都是以幾朵花卉和卷葉造型作為一個中心，總體以纏繞的形式展開。這種利用簡單紋樣有規則的編排來進行裝飾延展的皮雕造型藝術的手法形成了在構圖上的整體性，并由此產生了具有秩序而不失美觀的程式美感禪繞畫形式紋樣。

皮雕藝術等造型藝術的基本圖形通常是通過藝術家的理解后進行提煉的或者抽象或者具象的圖像。這種程式美學結構背后是特定的規則和程序性的方法。從某種意義上說，這種規律性和程序性的應用模式，符合皮雕藝術造型藝術發展的連續性。

3.2 皮雕藝術中禪繞畫植物紋樣的形式美法則

3.2.1 整體與局部

整體即統一，禪繞畫的植物圖形必須在色彩基調上形成統一，這是產生良好視覺效果的前提，從總體上保持格調統一[3]。而單個元素通過結合也可以構成某個獨特的總體，這樣總體形態就會給人一些簡約感覺。在產品設計過程中，就需要防止因過分注重總體而產生的單調感覺，所以在皮雕藝術中采用禪繞畫樣式的植物紋樣需要在掌握好總體格調的基礎上，對局部整體加以進一步優化產品設計。由于局部是整體的一個組成部分，進一步優化局部和整個產品設計能從整體上體現出較強的層次感。每一個部分都與整體相響應，整體對各個部分起到了協調作用，每一個部分都是獨立的系統，部分與部分互相關聯。零件之間的元件連接不是孤立的，綜合協調好總體與局部之間的關系，由此保持整體的有機平衡。在室內設計方面，我們要注意建筑設計的整體風格，將其劃分為主要的細節，注意不同要素之間的關系。皮雕藝術造型藝術在設計中的應用，應從以下兩種可行的設計思路入手。第一，對結構進行分析，要把皮雕藝術造型的單一要素看作整體。第二，以皮雕藝術造型藝術為一部分。例如，衣服上的配件、紐扣、口袋等都要與整體風格保持一致。圖7 突顯了整體與部分的協調，材料采用皮革，顏色選用紅棕色，形成整體視覺風格。背包和肩帶采用線位化形式的植物圖案皮雕藝術造型藝術，色彩與整體皮革色彩一致，既體現實用功能，又形成裝飾風格，從整體上體現地方設計的靈活性。

3.2.2 對稱與均衡

對稱性，顧名思義就是說以一個中線或者說一點為核心獲得鏡像結構形式。對稱則分為點對稱、前后對稱、上下對稱、左右對稱等不同的形式，不管哪一種類型的對稱，其排列版式、基本特征、大小構造等都有著相對關系。在精彩紛呈的大自然中，對稱是生物體的基本結構形態之一，在自然界發展和進步的過程中，對稱性的保持也應該算是自然界進行的必然結果。在現實生活中，人們用對飲生創造社會審美形式語言，這種表現形式體現在世界萬物中，人類按照大自然的對稱性法則，把對稱性擴展到藝術領域，不管是古代的剪紙、圖案、建筑，還是現代器具制作、汽車制造等，隨處都可以看到對稱圖案。與此同時，對稱性法則在服裝設計中也得到了運用，尤其是服裝的裝飾部位、版型等。

禪繞畫形式植物紋樣的常見組合形式就是對稱，對稱的結構往往意味著平衡和穩定，因此禪繞畫形式植物紋樣經常呈現出秩序、理性、嚴肅和穩定。但運用于皮雕美術領域中，設計的整個過程卻要防止因過分要求對稱性所造成的單調與呆板。因此，要利用好平均這種重要的形式美原則。不能簡單地把平均看作割裂了對稱性，而只視為對稱性的一個特殊變異形態，為對稱性之間創造了一個均勻的空隙關聯。在運用平均的過程中，通常較為隨意，要在靜中求動，也要在嚴謹中體現出靈動。在形式美原則中，平均就是在用形狀表現美術作品過程中，要以整體圖像為基礎，既要體現出形狀要素的獨立性，也要從總體上保持空隙關聯。均衡能增強人心理體驗的穩定性，通過對畫面進行細致的調整與加工，不僅能讓人感受到畫面的平衡之美，也能感受到靈活性、活潑性，進一步意識到對稱與均衡就是在追求有序、理性的同時具備打破常規的創造力和靈活性。

在皮雕藝術設計中，對稱與平衡廣泛存在，要充分利用好這種形式美規律。如果皮雕藝術對象的整體形狀呈左右對稱結構，需要安排皮雕藝術過程時，為了本身的秩序感，應考慮增加靈活性，避免單調乏味[4]。因此，我們可以在設計中添加造型或靈活應用不對稱圖案，打破慣例，突出細節亮點。相反，在選擇形狀不規則的物體時，為了保持這種平衡感，避免因煩瑣的設計而造成的混亂，皮雕藝術造型藝術可以通過簡單的設計感到視覺舒適。在圖8 中，從包體外輪廓上看，總體保持上下對稱，由此形成了對稱美，與大眾的審美價值保持一致，在設計對稱圖形時，盡管沒有采用對稱法則，卻給人以和諧之感，這是均衡法則的核心內容，為包裝設計增添了幾分靈動。

4 結語

皮雕基本上是手藝制作的，因為同樣的藝術作品在一個具體細節上就不會有相似的情況，如同人的手紋那樣，所以純手藝的皮雕并不會出現相同的作品。其藝術表現形式高雅、細致，為文明傳承找到了良好的圖形載體，傳達了一個中國文明的歷史記憶，能夠使人從中體會到當時社會文學藝術的自由發展和創新精神，它也是一個傳播中華民族文明文化的良好文藝形態。本文通過對現代皮雕藝術中“禪繞畫”形式的植物紋樣設計應用的分析梳理出禪繞畫形式的植物紋樣造型應用，以及禪繞畫形式的植物紋樣形式美法則。希望通過此次研究對皮雕藝術未來的發展提供一些參考。