許春燕 劉坤 _ 北京市西城區康樂里小學
“雙減”對教師課堂教學有了更高的要求,教師需要不斷深化教學策略,確保課堂教學提質增效。常規的音樂欣賞課常常是以“聽”為主,但這種由外而內的輸入方式對于學生內驅力的調動相對較弱,如果教師設計不當,還會出現缺乏主題、弱化聽賞等問題,干擾學生對于音樂的感受。因此,教師要合理運用教學方法,提升學生的音樂感受力。
興趣是最好的老師。欣賞課中,在進行充分聆聽后,教師根據樂曲的風格、題材和內容加以引導與啟發,在此基礎上組織學生進行模唱,增進學生對音樂內容的認識的同時,也讓課堂氣氛變得更為活潑。這種方式的恰當運用,需要教師對每個單元的教學內容有深入的分析,全面發掘教學內容的歌詞美、韻律美、旋律美、和聲美。通過生動有趣的介紹,啟發學生細細品味音樂作品,進而引導學生愿意用模唱的形式感受音樂的旋律、節拍、節奏、色彩、速度、力度等音樂要素,達到培養學生的音樂鑒賞能力、音樂表現能力和創作才能的目的,培養學生聆聽音樂的能力與習慣。
音樂主題是樂曲的內核和靈魂。聽前唱主題,便于學生抓住音樂主題的形象,正確識別主題的重復與變化,調動音樂思維。例如,在欣賞管弦樂曲《北京喜訊到邊寨》時,學生通過演唱對音樂有了初步的情感感受。當他們完整欣賞全曲時,不僅對音樂主題的產生與變化十分敏銳,同時對整曲的分段也不會覺得困難。聽前唱主題,不但為欣賞音樂奠定了基石,讓學生在欣賞時能更進一步入情、入境地感受作品,同時也能讓他們更好地展開聯想與想象。而聽后唱主題,有助于學生深化對音樂內涵的認識。
邊聽邊唱是發展音樂能力最有效的方式之一,唱的過程中增加了二度創作,學生會即刻感知、認識、理解并記憶,進而提升了欣賞效率。如在欣賞貝多芬的《歡樂頌》時,可這樣設計:先用《月光》和第三交響曲《英雄》的片段作為伴奏講述貝多芬青年時代的故事,使學生了解貝多芬的藝術才華及堅強的性格特征;再通過主題演唱導入欣賞第九交響曲中的《歡樂頌》。通過三次不同要求的主題演唱,學生運用所學知識較好地進行了樂曲的分析,從演唱形式、音色、主題旋律的變化中,逐步感受到演唱形式對塑造音樂形象起到的作用,感受到合唱的魅力,感受到作者向往和平的愿望,為更好地了解音樂奠定基礎。學生三次演唱時不同的情感表達也傳遞出他們對于音樂情感理解的升華。
綜上,教師通過精心策劃,借助不同的教學策略能夠幫助學生理解音樂所表達的內涵和意境,讓音樂欣賞步步深化。