憶創作室的趣人軼事（下）

文/舒鐵民

（接上期）

這16部劇目為：表現農村大躍進的歌劇《擂鼓臺》（1958）、民間傳說題材歌劇《阿詩瑪》（1959）、民間傳說題材歌劇《劉三姐》（1959）、民間傳說題材歌劇《劉三妹》（1959）、未定名的河北農村現實題材歌?。?960）、彝族民主改革題材歌劇《大涼山的春天》（1960）、描寫我國運動員首登珠峰的歌劇《珠穆朗瑪峰》（1960）、歷史傳說題材舞劇《敦煌的故事》（1960〉、表現新疆鐵路建設的歌劇《兩代人》（電影改編1961）、民間傳說題材歌舞劇《摸花轎》（1962）、陜北農村現實題材歌劇《紅梅嶺》（1963）、舊社會煤礦工人斗爭題材歌劇《阿鳳》（1963）、民間傳說題材舞劇《孔雀公主》（1963）、革命歷史題材歌劇《青山長在》（改編1964）、古典題材舞劇《李慧娘》（1964）、描寫抗洪斗爭的歌劇《削峰曲》（《戰洪圖》1964）。

圖5 郭蘭英（前排左一）筆者（中排左一）李西安（后排右一）等和農民在白洋淀

這些劇目的主創人員（含外請作家），都曾赴當地體驗生活，向民族民間學習和采風，少則數月，多則半年。除少量劇目的劇本未完成外，其他劇目或全部或部分完成了一度創作（劇本與音樂）。歌劇《阿詩瑪》《大涼山的春天》《摸花轎》《阿鳳》和舞劇《敦煌的故事》已進入或即將進入排練（二度創作）。其中李建慶編劇的歌劇《削峰曲》，不僅請來院外年青的音樂家李西安與之合作。

全部劇組人員也由院領導（兼導演）劉郁民率領，赴河北安新白洋淀體驗生活與勞動。但此劇完成排練之后，則因劇情所謂突出了“自然斗爭”而忽視了“階級斗爭”，以及“同名話劇已經演出”等理由而被禁演。隨后，即將進入排練的歌劇《阿鳳》也因有女主人公被騙賣入妓院的情節而終止運作；創作正酣的舞劇《孔雀公主》也胎死腹中。

1958年，文化部藝術局局長田漢，在一次各藝術團體的作家會議上號召大家創作“三面紅旗”（即總路線、大躍進和人民公社）題材的戲劇，我院喬羽自報了一個人民公社題材的歌劇《擂鼓臺》，受到表揚，劇院將其列為國慶10周年獻禮劇目，并決定我為之作曲。田漢還特別關心歌劇事業，又呼吁北京作家為歌劇院寫劇本。院長盧肅曾于萃華樓宴請在京的部分作家，懇請他們為劇院進行創作。不久，就有著名作家老舍先后送來《拉郎配》（根據川劇改編）、《青蛙騎士》和《第一個春天》三個劇本；著名戲劇家吳祖光送來一個歌頌女警察的劇本；著名詩人田間送來根據其敘事長詩《趕車傳》改編的劇本。還有外地作家所寫的民間傳說題材的《藍花花》《葫蘆信》等劇本。遺憾的是，這些劇本最終都未能納入規劃。究其因，一是這些劇本的“歌劇性”欠缺。陳紫主張歌劇應是“音樂（性）的戲劇，戲劇（性）的音樂，而非話劇加唱，更非‘歌（兒）劇’”；二是對這些大師們，曲作者有所敬畏，對他們的劇本，也難以像本院劇作家那樣可以隨時隨地進行商討。僅有一部由鄭律成作曲、徐嘉瑞編劇的云南白族傳說故事的歌劇《望夫云》（1962）排練演出了。說明當年劇院的后備劇目何其豐富，是“戲等人”而非“人等戲”。對劇目，無論是院、團，或者作家們，都有充分選擇的余地。

在西堂子胡同時期，作家尚未社會化，創作室成員主要為劇院進行創作，但也接受文化部和藝術局指派的外單位任務，如：1959年張定和為郭老話劇《蔡文姬》配樂，程若、葛光銳和我為第一屆全運會大型團體操寫詞配樂；1959-1960年喬羽、周星華和我赴廣西協助柳州市彩調劇團加工彩調劇《劉三姐》；1962年葛光銳為電影《阿娜爾汗》配樂；1963年我為話劇《遠方青年》配樂；1964年喬羽、茅沅、葛光銳參加文化部音樂舞蹈史詩《東方紅》的創作等。

在以上所提的16部未完成的劇目中，僅我一人就有6部，現在想來也難以置信，容我簡述于后，以便后人了解上世紀五、六十年代（計劃經濟時代），所謂“重工業”（投資大、周期長、人員多）的歌劇事業之運作概貌，及其難以預料的結局。這6部劇目中有4部是劇本未完成，其中3部（《擂鼓臺》《劉三姐》和另一未定名歌?。┦桥c創作室喬羽的合作，我們曾長期去當地生活采風。劉熾也曾作歌劇《阿詩瑪》（1963），因他外調哈爾濱歌劇院，此劇由該院演出了。

其中《劉三姐》本是1959年廣西柳州市新創的一個彩調劇，演出后因反映甚佳，在當地的要求下，田漢授意劇院派人去幫助加工，同時將其改編為歌劇。院長盧肅即派出喬羽、我和導演周星華三人前去柳州協助加工，并在廣西生活采風后改編歌劇，受到當地的盛情款待。其間，喬羽與長影導演蘇里在12天內將該劇改編為電影文學本，作曲家雷振邦轉錄了我搜錄的廣西音樂資料。

圖6 左起筆者、劉熾、張強（福建作家）

其后，電影《劉三姐》面世，歌劇流產。另外兩部作品的結局更出乎意料之外，一部是1962年由安徽作家王拓明創作的描寫民間花鼓燈藝人生活的歌舞劇《摸花轎》，劇院曾請作者來商談劇本，又共同和導演田莊去安徽生活采風。當歌劇此劇準備排練之前，另一部由姜聲濤改編自電影《自有后來人》、經葛光銳作曲的歌劇脫稿了，因其是革命題材，民間題材的《摸花轎》為之讓路，從此《摸》劇夭折。而“文革”中的京劇樣板戲《紅燈記》，其劇情也源于電影《自有后來人》，自江青插手后，國內凡此內容的戲劇，一律被禁演，歌劇《自有后來人》也被打入冷宮。我另一部更富于戲劇性結局的劇目是1963年劇院為國慶十五周年獻禮，決定加工1958年與重慶歌舞劇團合作的、表現川北老蘇區群眾與還鄉團斗爭的革命歷史題材歌劇《紅云崖》。

圖7 喬羽(前右)筆者(后右)和當地作者在桂西采風

圖8 郭蘭英、梁上泉夫婦筆者在京留影

1963年夏，劇院請來重慶詩人、劇作家梁上泉完成劇本修改，易名《青山長在》。8月初，我赴四川生活采風，中途曾遭遇百年不遇之洪澇災害，在一片汪洋的河北邢臺受阻月余。直到1964年春，才完成全劇音樂。其時，文化部根據周總理的倡議在京建立了中國音樂學院，與中央音樂學院并列。我們中央實驗歌劇院也“土、洋”分家，分別建成中國歌劇舞劇院和中央歌劇院，原院長盧肅外調，創作室成員也一分為二，我留中國院。《青山長在》的音樂經本院新領導班子及音樂界人士李凌、安波、馬可、葉林、劉郁民、侶朋等審聽后，決定成立劇組，由副院長兼導演侶朋率領前往川北，與重慶歌舞劇團由曾繁柯作曲的此劇劇組會合，共同在老蘇區體驗生活后，分別排練。我院于1964年9月底完成排練，先經文化部副部長、藝術局長和原川陜蘇區的紅軍領導人張愛萍、王維舟兩位將軍進行審查后，稱贊此劇“真實、感人”，確定為國慶獻禮劇目，并決定從中央樂團合唱隊調人來加強劇院合唱隊之不足；但第二天經中宣部周揚、林默涵兩部長審查后，批評此劇“不真實，改也難”，決定停止上演，遠在四川重慶的此劇也隨之取消國慶獻演。據稱，當時遭到同樣命運的還有兒童藝術劇院柯巖的一部兒童劇，總政胡可的一部話劇等。此現象令人“丈二和尚摸不著頭腦”。故當年首都國慶十五周年的獻禮劇目，僅有一部空政文工團的、經司令員劉亞樓請毛主席觀看了的歌劇《江姐》。

在西堂子胡同一號陳紫所領導的創作室的6年中，就我個人而言，新劇目是顆粒無收，而劇院則是碩果累累，有人稱之為歌劇院的黃金時代。如今，西堂子胡同已面目全非，當年創作室諸君也大多辭世，我已耄耋之年，在虎年清明之際，謹以此文向逝者獻上一束馨香。

（全文完）