文/陳侃凱

一直關注柳正梅的書畫藝術,她的“疏影軒”每有展覽我也去,一是飽覽傳統經典之繼承,徜徉其中并感受那些鮮活的氣息。另一個就是專心致志地聽她解析傳統開啟智慧,在遵從古典精神和充滿哲理的講解中,循著傳統的脈絡和在場的氛圍,與這場展覽相互碰撞。
與其說展覽是一次教學成果的總結,不如說是一場對傳統經典的巡禮與對話,因為這種既展覽又講座的形式,實在是一件非常有意義的事情——借助于展覽的形式穿越歷史時空,回歸人的認知和情感,這不就是我們當下所作所為的意義嗎?
在傳統上做功課,根深蒂固地扎根在柳正梅的觀念、行為當中。其書畫面貌和風格迥異于當下諸多的所謂創新樣式,她甚至覺得對傳統深入得還不夠。穿越時空隧道,追本溯源,向經典討智慧,不改對藝術的初衷,在柳正梅看來是取之不盡用之不竭的源泉。這種對經典的崇拜和饑渴狀態,應該是每個學藝者的良好素養。正因為傳統有如此魅力,所以經典在時間的縱深里又縮短了與我們的距離,從而顯得更加新穎和格外親切。這吸引我們對它癡迷般的追尋,中國藝術的歷史就是在這樣不斷的“重復”中獲取人與自然生生不息的意義,也因此激發起人對超乎物相和自身想象的更大發揮,由此與天地相契合。柳正梅對書畫藝術理法的專注與研習,是基于個人專業精神的素養,她的作品與教學就是最好的證明。她以一個學人的素質,在對傳統經典的深入學習研究里獲得的認知,不但充實了自己,也培養了她的學生。……