高校美術課堂色彩教學的開展思考與創新實踐

龍燕萍

（銅仁職業技術學院）

美術是通過豐富的色彩呈現的高雅藝術。隨著高校美術教學的不斷發展，在美術課堂教學開展中，色彩教學已經成為重要的教學內容。色彩教學貫穿于油畫、國畫、素描、速寫等美術門類之中，是美術專業理論教學和實踐教學的基礎，也是高校美術課程改革的重要內容。高校的色彩教學課堂，是最具視覺沖擊力，最具活力的美術課堂，以提高學生的美術專業基礎和實踐能力的基礎性內容。近年來，隨著色彩教學在高校的美術課堂中地位的不斷提升，高校美術課堂的色彩教學也有了長足的發展。但在實際的教學開展中，也不可忽視一些制約因素，以及存在的潛在教學矛盾，阻礙了色彩教學的發展。在下文中，筆者結合自身教學實踐，深入色彩教學課堂，提出改革措施，提高高校色彩課堂的教學效率，促進高校美術人才能力的全面塑造。

一、高校美術課堂色彩教學的主要價值

（一）有助于夯實學生的專業基礎

高校的美術課堂涉及了非常多的美術原理層面的內容，學生只有獲取這些高層次的美術產生原理，才能具備扎實的專業基礎，向高端的藝術人才蛻變。在美術原理的構成中，色彩原理是非常重要的內容，因此在高校的美術課堂中要不斷地強化色彩教學，對學生的專業基礎進行夯實。美術課程中色彩教學開展的成功與否，直接影響到學生在美術作品創作中的色彩應用能力，影響學生作品創作的藝術感染力。隨著社會對美術人才的要求越來越高，高校美術課堂改革目標也在不斷的調整，色彩教學可使學生提升理論素養，對美術作品的顏色把握能力更強。因而，針對性的色彩課堂教學開展，為高校美術教學改革提供了新的內容，對學生的專業素質提升產生了促進和提升。

（二）有助于提高學生的綜合素質

作為新時代的美術人才，僅僅具備過硬的專業素質是難以滿足社會發展的。在與時俱進社會發展中，更需要具有較強實踐能力的優秀美術人才。高校的學生要想在社會崗位中找準自身的角色，更好地發揮專業優勢，必須注重自身綜合實踐素質能力的塑造。尤其是當前高職院校美術課程改革機制下，逐漸的提升了藝術設計、室內裝潢等實用課程的占比。這些課程不僅要求學生具備扎實的專業素養，還要求學生具備一定社會實踐能力。因此，在高校課堂中強化色彩教學，學生對色彩的應用能力會有效地提升，專業知識和創作實踐融合能力也明顯提升，不僅提高了自身的綜合素質，更能拓寬學生的就業渠道，提高自身的職業能力。

（三）有助于提高學生的創新能力

二十一世紀是創新的時代，在享受創新成果帶來的便利的同時，大學生的就業也產生了危機。因而，結合當前的就業形勢，美術創新型人才是新世紀的寵兒。高校美術課堂也在逐步向創新型人才培養課堂進行轉變，因而在美術課堂中強化色彩教學內容，會使學生對線條的表現、色彩元素的組合有更清晰的認識，對美術中的色彩要素有更準確地把握，這些都是美術作品創新創作的理論根基。學生具備了扎實的理論基礎，才能激發藝術創新思維，提高創作實踐能力。同時，在傳統美術教學無法突破創新壁壘的問題上，色彩教學課堂的創新為高校美術教學提供了一個新的突破口，通過針對性的色彩啟發教學，對促進學生創新能力發展大有裨益。

二、高校美術課堂色彩教學中存在的突出矛盾

（一）課堂內容與人才需求之間的矛盾

當今社會是高速發展的社會，社會對美術人才的需求也在不斷地變化。在這一背景下，部分高校美術課堂的色彩教學內容革新速度難以跟上社會人才需求發展的步伐。如，色彩教學更多的應用在國畫、油畫等傳統美術課堂之中，耗費了學生大量的練習時間。從專業角度來講，這是無可厚非的。但是，在這種色彩教學課堂中，學生對色彩知識的視野較窄，只能熟練地應用在美術創作上，對一些裝飾性色彩的應用能力較差。尤其是在美術設計、廣告營銷、房屋設計、影視美工等實用性的美術產業中，學生對色彩的應用缺乏實踐能力，難以適應社會人才發展的實際需要。

（二）傳統課堂與創新課堂之間的矛盾

高校傳統美術課堂經過多年的發展，已經形成一套完善的課堂教學體系。這也導致部分高校教師的色彩教學理念較為保守，不求有功，但求無過，不敢輕易嘗試創新性的課堂改革。尤其是在高校美術課堂中過于強調色彩、光線等元素的表現，而對美術作品風格以及色彩創作手法的分析不夠到位，色彩課堂更注重的是通過對國內外優秀美術作品的色彩鑒賞。顯然，這些傳統的課堂教學手法，使學生無法激發出創新思維，對美術作品的色彩認知較為淺薄，對色彩之間的對比關系以及協調配合等元素的理解不夠深刻，對色彩與美術作品的之間情感互動無法產生共鳴。此外，學生在進行美術作品創作時，難以突破傳統色彩思維的拘束，無法利用色彩的組合、對比等方式，有針對性地開展相關的藝術創造活動。顯然，傳統的色彩教學，不僅限制了學生的創造性思維，也限制了學生的創造性發揮。

（三）專業基礎與教學開展之間的矛盾

鑒于高考受應試教育模式影響較深，學生在高中時期沒有接受系統的美術基礎教學，對美術色彩原理的認知較少，所以導致學生色彩理論基礎較為薄弱。因此，高校在開展色彩教學時，未考慮到學生的專業基礎，以及對色彩應用的實踐能力。很多教師直接在課堂上灌輸高深的色彩理論知識，對于一些沒有掌握系統性色彩理論的學生而言，學習起來非常的吃力。不僅難以理解教師講述的這些色彩知識，無法消化和應用這些色彩理論，更難以用這些理論鞏固和提高自身的應用水平，一定程度上阻礙了高校色彩教學的進程，使學生專業基礎和教學開展存在非常顯著的矛盾。

三、高校美術課堂色彩教學中的改革應對策略

（一）加強課程改革，使色彩教學學以致用

傳統的高校色彩教學，在課堂中更多的是傳授藝術創作原理，教學目標評價更多的是對藝術創作的評價。而高校學生就業從事的崗位非常的豐富，很多學生不會從事專業的繪畫，而是從事美術裝飾、藝術設計等實用美術相關的工作。面對這種供需關系，高校美術教師要積極轉變自身的教學觀念，通過豐富的色彩課堂課程改革，使學生的專業素質得到提升，能夠在崗位實踐中凸顯自身的專業能力。具體可以從以下三個方面入手，加強課程改革，使色彩教學達到學以致用的教學目標。

首先，高校要強化學生寫生實用課程的開展。不僅要借助系統的色彩理論課程，擴大學生的專業知識視域，還要將現有的傳統美術課程內容與現代實用美術課程內容有機地結合起來。在具體的實踐中，可以采取創作命題等方式，結合學生的寫生訓練，更多地借助美術作品創作，去解釋色彩應用的規律和色彩的美學內涵，從而提升學生的色彩觀察和應用能力，使學生能熟練地利用現有的繪畫工具和色彩理論完成命題任務，形成良好的色彩應用能力。

其次，高校要強化裝飾性色彩課程的開展。學校的色彩課程的開展路線要由藝術化創作方向向實用性方向傾斜。尤其是在藝術造型和色彩應用的課堂中，將“裝飾性”色彩的教學內容更加地豐富起來。同時，輔助開展相關的美術實踐活動，將這些裝飾性的色彩內容進行設計應用，將美術作品的色彩設計進行實踐性的探索，使學生能夠在課堂內外充分地利用實用工具和介質材料進行豐富的藝術設計和美術創作。

最后，高校要強化實用性的作業布置工作開展。對學生進行的作業布置，適應當適當減少藝術化美術作品創作的作業內容，增加實用性美術作品創作的作業占比。同時，還要引導學生利用現代科技技術進行色彩設計，可以將電腦、智能手機引進到傳統的美術課堂之中，利用這些高科技工具進行實用性的美術作品創作和設計，提升高校美術課堂的教學效果，也能使學生的色彩理論應用能力與時俱進，以便更好地適應時代對美術高端人才的要求。

（二）準確教學目標，使色彩教學循序漸進

色彩教學在高校美術課程開展中，對于提高學生的觀察能力和繪畫水平的教學優勢不容置疑。因此，在色彩課堂創新的過程中，教師一定要利用傳統美術課堂的優勢，發揚傳統色彩課堂的閃光點，在恰當的教學時機，適當的調整目標角度，將創新色彩教學內容循序漸進地滲透和融合到課程建設之中。比如，在美術臨摹課程教學中，教師可以利用多媒體教學工具，將原有畫作的色彩和構圖進行全面的解剖，用多種色彩手法去重新渲染美術作品，讓學生臨摹不同色彩下的美術作品。在這種創新課堂的組織下，學生感受到更新穎的色彩創作方式，對豐富的色彩應用產生新的反思，更深刻地理解了色彩和構圖、風格之間的內在聯系，并對自身美術作品創新創作找到新的方向。再如，可以鼓勵學生進行個性化、創新化的色彩運用，通過在美術作品中融入個性化的色彩，激發學生內心的創作動力，摒棄掉用單種色彩重復利用進行創作訓練的傳統模式，以這種創新的教學方式讓學生去創作新的美術作品，使色彩課堂產生新的生命力和創造力，展現出色彩教學的真正魅力；此外，將情感內容融入到色彩課堂之中，教師將傳統的色彩理論教學與情感教學結合，在美術作品的鑒賞課程中，讓學生體會情感和色彩理論之間的關系，通過色彩理論將美術作品內在的情感進行細致地剖析，學生對色彩的應用從理性升華到感性。并且，在今后的美術作品創作中，更多地將自身的情感通過豐富的色彩表達出來，使色彩理論的應用效果在創新課堂中表現得更加透徹，學生的學習熱情也會更加的持久。創新課堂也同時帶動創新人才的培養，可謂一舉兩得。

（三）鞏固基礎知識，色彩實踐有的放矢

在高校的色彩教學中，針對一些學生理論基礎薄弱的問題，教師要深入地分析現有的色彩教學課程體系，充分考慮學生對知識的吸收和消化能力，鞏固學生的理論基礎，充分地挖掘學生的創作潛力，為色彩課堂的教學開展鋪平道路。可以采取分層、分組的教學方式，對色彩理論基礎較差的學生，進行專業能力塑造的有效銜接。同時，在色彩教學中，布置基礎性的作業，使學生從自身的美術作品中獲得色彩的理論認知。還要發揮基礎較好學生的傳幫帶作用，科學進行分組教學，利用團隊的力量盡快地將整體學生的理論能力提高上來，在團隊合作中提高學生的專業水平，盡早的達到教學任務目標

此外，該要強化學生薄弱環節的實踐訓練，從色彩理論最基礎的色彩交換、亮度調適、純度調節等基礎訓練入手，使學生由淺入深地進入色彩知識體系，對色彩的基本理論有深入的把握。同時，在高校美術課堂實訓中提升學生的充分認識，促進學生由理論向實際應用的轉化，更好的運用色彩的理論進行創作。教師還可以搜集和利用一些經典的教學案例，從美術作品的色彩應用出發，找出色彩應用中的亮點和重點，不僅使原本枯燥的色彩理論課堂更具活力，還能使學生對色彩理論有了更清晰的認識，在實際的美術創作中能揚長避短，更好的運用好色彩要素。

最后，高校還要強化這些學生色光寫生訓練。學生在寫生的過程中，教師要強調顏色、色域、光感的運用，將寫生物體的實際色彩用個人對色彩理論的認知表達出來。同時，在寫生課堂上，教師還要加強巡視，引導學生對色彩加以生動地利用，使其寫生作品的色彩應用更加到位。在這樣的寫生訓練過程中，學生眼腦并用，色彩視覺對其心靈產生有效的沖擊，對色彩的理論的認識和應用會步入一個新的層次。

四、結語

綜上所述，色彩教學已經成為高校美術課堂教研的重要課題，對學生的發展具有重要的現實意義。高校美術教師要高度重視色彩教學的開展，在美術課堂上把色彩教學講述得更加生動有趣，提升學生的綜合素質和應用能力。從社會角度出發，全面提高高校的美術人才的質量，為社會輸送更多的優質美術專業人才；從個人角度出發，使學生走出校園，走向社會時，能夠將個人的專業知識和技能學以致用，為職業發展打下更扎實的基礎。