安徽池州儺戲

□ 呂光群

池州地處安徽省的西南部，它南枕黃山、北臨長江，著名的中國四大佛教名山九華山就坐落境內。池州有著悠久的文化歷史，山清水秀，人文薈萃，有著“千載詩人地”的美譽。早在周代便以產銅著名，漢代已設立縣治，唐代武德四年（公元621 年）設池州府。吳越文化、楚文化和中原文化在這里交匯、滲透，至今這里保存著極為豐富的古文化積淀。池州儺戲被學者稱為“戲曲的活化石”。盛行于明代、在中國戲曲史上占有重要地位的青陽腔和源于佛教故事的目連戲，在這里滋生、蕃衍，至今仍在民間流傳。

一、池州儺戲概述

池州是儺戲之鄉，有“無儺不成村”之說。主要流行在九華山的北麓方圓百里的劉街、姚街、梅街、棠溪、潘橋、元四、渚湖、清溪、茅坦、里山一帶山村的姜、杜、章、姚、劉、汪、金、曹、吳、王、虞、鞏、舒、徐、葉、程、楊、胡等姓家族中。青陽縣、石臺縣原也有流傳，至今多未恢復活動。儺戲是以宗族為演出單位，以請神敬祖、驅邪納福為目的，以戴面具為表演特征的古老戲曲藝術形式。

池州儺戲的形成，據文獻史料記載，起源于對昭明太子的祭祀活動。清代池州文人郎遂編輯的《杏花村志》卷九收錄《池州昭明會記》，稱：“池故事八月十五為梁昭明千秋。其朔，遣耆老一人仗騎而告廟，謂之‘列馬’……是日，諸家扮會迎神者，所扮為關壯繆，為城隍，為七圣、為二郎，為玄壇。其扮也，則各騎乘、奉面具，或于東門之通濟橋，或于南門之獅子口……薄莫（暮）而畢，面具交還明年之扮演者?！蓖硖圃娙肆_隱《文孝廟》一詩云：“秋浦昭明廟，乾坤一白眉，神通高學識，天下神鬼師?！保ā缎踊ù逯尽肪戆耍┱f明這種祭祀昭明太子的活動至少在晚唐時期就有了。這也許是池州儺戲的萌芽。真正形成既有戲劇情節，表演程式，又有角色行當和舞美砌末等戲曲特征的池州儺戲，據史料記載，不晚于明代中葉。明嘉靖（公元1522 ～1567 年）刊本《池州府志》曾有較明確的記載：“凡鄉落自（正月）十三至十六夜，同社者輪迎社神于家，或踹竹馬，或肖獅像，或滾球燈，妝神像，扮雜戲，震以鑼鼓，和以喧號，群飲畢，返社神于廟?！倍鴱摹皟畱颉边@個名詞記載于文獻史料的，現有池州市解放鄉元四村章根富收藏的清光緒甲申（1885 年）冬重鐫的《梨村章氏家譜·風土篇》記載：“新年蛋茶相迎，開筵請親鄰。作儺戲。初六七擇吉戲神下架，至十六日止，乃上架。每年有神首輪管?；蝌T竹馬，或踹高蹺，周禮所謂‘執戈揚盾’，‘黃金四目’者，猶仿佛有之。鳴金跳號，謂之逐疫?！钡刂輧畱蚓烤故加诤螘r，目前尚無定論。

池州儺戲一般只在每年農歷正月初七至十五祭社時擇日演唱。演員和觀眾都是本宗族成員。各宗族之間無論從演出日期安排、劇目順序、演出形式以及劇本、唱腔、面具、服飾、砌末道具等方面，皆有所差異。這與當地的習俗風尚、文化傳統、自然條件、經濟狀況有密切關系。

池州儺戲的演出形式分儺舞、正戲、儀式性表演（吉祥詞）三個部分，與宋雜劇的艷段、正雜劇、雜扮的形式頗為相似。演出前后，有隆重的“迎神下架”“請神”“朝廟”“送神”等儀式。劉街鄉各家族的迎神朝廟儀仗，十分壯觀。據劉街鄉姚街《姚氏宗譜·信仰篇》記載：“每年正月人日（初七）、元宵兩夜演之。演時，銃爆鼓樂，喧闐達旦，而元宵凌晨，更以鹵薄至青山廟文孝祠，俗謂之‘朝廟’。此俗南邊、西華、姚村皆同，惟姚村附近，先到后歸，相傳為盡地主之誼云?！?/p>

池州儺戲由于各宗族代代沿襲，互不交流，很少受外來藝術影響，故至今仍持著古樸、粗獷的原始風貌。專家們認為，它是我國現存的“最古老、最完整”的古戲曲，對研究我國古代戲曲、文化、社會風尚、風土人情、宗教衍變都有一定的價值。

二、池州儺戲劇目

池州儺戲演出劇目有兩類：一是舞蹈，包括儺舞與吉祥詞。儺舞有《舞傘》《打赤鳥》《魁星點斗》《舞古老錢》《舞回回》《舞滾燈》《舞芭蕉扇》《舞旗》《舞判》（亦稱《判官捉小鬼》）、《三星拱照》《關公舞大刀》《出將》（亦稱《殺四門》）、《童子拜觀音》《舞財神》《舞土地》《舞合和》《踩馬》等；吉祥詞有《新年齋》《問土地》《問社公》和《散花》《圣帝登殿》等。另一類劇目是有唱、有白、有故事情節的正戲，如《劉文龍趕考》《孟姜女》《章文顯》《搖錢記》（又稱《擺花張四組》）《陳州放糧》《花關索》等。其中《孟姜女》和《劉文龍趕考》二本，是大多數宗族都必演劇目。另外尚有《包文拯犁田》《黃太尉》《斬涇》和《姜子牙釣魚》等，業已失傳。

（一）儺舞

池州儺舞是加在正戲演出前后的舞蹈，情節簡單，寓意較深，表演形式活潑多樣，各具特色。如有的只舞不唱，有的邊舞邊唱，有的夾有“一領眾和”的誦白（又稱“喊斷”），內容多是祈求豐收、平安吉祥的吉利語。舞蹈用鑼鼓伴奏，節奏歡快、明朗，動作性強。舞蹈動作雖古樸、簡單，但舞蹈語匯卻極為明確，具有爽朗、明快、粗獷、有力的特點。

1.《舞傘》 單人舞，是迎神的舞蹈，縞溪金、曹姓與古老錢合舞，一般儺戲演出都以此為前導。先由一人（一般為年首）著便裝，雙手舉五色紙傘引領戴童子面具的傘孩兒上場，至臺前念致語口號（即“喊斷”）后，將傘交給傘孩兒，退至一旁繼續領呼“喊斷”。每一“喊斷”前，領者必呼：“都來喲！”眾應：“嗬！”以下每呼一句，眾必應和。每四句為一段，全舞共12 段（意為12 個月）?！昂皵唷睍r鑼鼓停奏，舞者原地舞動五色紙傘，不時地隨著眾人的應和聲作上下抖動狀，以示呼應。“喊斷”畢，舞者繼續頻頻起舞，鑼鼓齊響，使舞臺氣氛和表演節奏形成強烈的呼應。“喊斷”內容各宗族不盡相同，如劉街鄉山里姚村開場是：

1. 獻供，奄門劉各戶捧三牲盤、酒、茶等獻于面具前

神傘出銀臺，四方人站開。

歌笙齊鼓起，舞出傘兒來。

傘舞是明代的稱謂，宋時稱“竹竿拂子”，隋代稱“拂舞”，漢代稱“靈星舞”，先秦稱“紱”舞，為祭祀土地之舞蹈，歷史已十分悠久。在儺戲演出中，面具被視為神的載體，傘永遠不離面具，傘的天蓋作用十分明顯。古人視儺戲表演為神靈降臨，所以演出前，必先將傘帶往社壇迎神，并且第一個儺舞便是舞傘。

2.《舞滾燈》 又名“舞球燈”或“二郎神舞滾燈”，單人舞。此舞歷史已很久遠，明嘉靖刊本《池州府志》已有“或舞球燈、妝神像、扮雜戲”的記載。清溪鄉楊、舒、胡三姓的二郎會和潘橋鎮邱村的二郎會、桃坡鄉星田謝等村莊傳演此舞蹈。這些村社把二郎神奉為主神，故稱二郎會。演出前必到水口啟圣，舉行儀式，將二郎神和眾神迎請回村莊。演出的第一個節目，就是二郎神舞滾燈。同一社的鋪莊，是在社壇啟圣時，燃香、放銃、羅拜后，二郎神面對社樹舞滾燈，然后將眾神迎接回村，在村內的稻場上再舞一遍后，演出其他節目，稱“落圣”（這些村社不演舞傘）。舞者二郎神演員身著自制的大紅花布衣，邱村穿黃布衣，表演動作都十分簡單，二郎神手舉球燈走四方，上、下、左、右搖擺，很明顯，昔日的表演套路已失傳。

2. 峽川柯村請邱村表演儺舞《踩馬》

3.《打赤鳥》 雙人舞，屬楚文化的遺存。一戴俊秀面具者手舉赤鳥道具出臺，另一戴黑色兇惡面具者持弓箭，作追射等動作，繞場數周，將鳥擊斃落地。全舞共分四段，每段射鳥人居臺中持弓亮相，由喊斷人呼斷詞。如：

3. 儺舞《舞傘》山里姚村演出

赤鳥赤鳥，年年下來害我禾苗。

今日穿胸一箭，打死赤鳥過元宵。

4.《舞古老錢》

4. 太和章村演出的《舞回回》

古老錢，古老錢，里面方來外面圓，

古老錢上八個字，風調雨順太平年。

古老錢又名鮑老錢。該舞是祈求豐收、太平的舞蹈，道具為一放大了的古銅錢。

5.《魁星點斗》 單人舞，主要情節是反映魁星點狀元。為本地讀書人祈求科場傳捷的舞蹈。舞中的魁星戴鐵面獠牙、雙角赤發面具，上身著花披肩，披肩下披掛一條條狀似箭頭的繡花短片，赤膊，下著黑綠緞褲，腰系圍裙，赤足。右手執木制柜筆，左手捏有用紅布包裹的木制黑斗。舞時翹足踢斗，舉筆作點寫之狀，并以此程式動作貫穿始終。

5. 殷村姚演出的《陳州放糧》，中坐者正臨文講唱1989年攝

6.《舞回回》 這一舞蹈的表演形式與情節在池州儺舞中各宗族均不盡相同，有劉街太和章村只舞不唱、極其古樸的雙人舞；也有劉街山里姚村與清溪碧巖江村的載歌載舞（一般為4人）。尤以太和章村的《舞回回》風格較為獨特。它的演出不登臺，只在臺下的一塊空地上，以觀眾圍觀的形式表演。該舞表現兩個戴回回面具、手持酒具的舞者飲酒，不僅自己飲，還邀請觀眾同飲，先站飲，后坐飲，竟至臥地而飲，醉后兩人扭打，刀劍相向。

6. 儺戲《孟姜女》汪村演出 1989年攝

據考證，這種舞蹈在晉代即已傳入中國，稱“老胡文康”，唐代稱“醉胡騰”“醉胡子”。傳入日本稱“胡飲酒”。唐代詩人李端有“醉卻東傾又西倒，雙靴柔弱滿燈前”之詠。元稹也有“胡騰醉舞筋骨柔”的描繪。這種舞蹈，被認為業已失傳，可是在池州太和章的儺舞中卻奇跡般地保存著。

7.《圣帝登殿》是儺戲演出最后的逐疫儀式的舞蹈。關羽率周侖、關平登高臺，關羽命周侖舞大刀驅邪逐疫。上述只列舉7 個儺舞，是劉街鄉各宗族必演的舞蹈。

7. 梅街楊沖村王姓演出《搖錢記》一折人聲幫腔，仍沿襲“一唱眾和”

（二）吉祥詞

吉祥詞是在演出時，加在正戲后用來請神納福的小節目。主要有：

1.《新年齋》由3人或多人戴面具扮成和尚，如寺廟和尚拜懺一樣演唱，拜諸天神祗。

2.《問土地》 由一人戴面具扮成土地神，與年首問答，喊吉祥詞。如：

年首：“你是何方壽星？”土地：“咱不是壽星，咱是本方土地，保你全家平安。”等。

（三）正戲

池州儺戲的正戲劇目，部分源于明代說唱詞話，其中《陳州放糧》與明代成化時期（公元1465-1488 年）刊本《說唱詞話》16 種之一的《包龍圖陳州糶米記》唱詞、對白完全相同，通本為敘述體。這類劇目的唱詞以七字齊言體為主；也有一部分為曲牌體，例如劉街太和章村的《和番記》全系長短句；還有一部分更古老的詞格，如《劉文龍趕考》《孟姜女》，唱詞全用三、三、七句式。劇本結構為一本十數出（亦作“回”）或數十出，篇首有“報臺”（題目）以幾句詩概括全劇故事梗概，頗似早期南戲的結構。同一個劇目，其唱本的具體情節與唱詞均有差異。

誤差傳遞建模的研究將多工序系統作為動態時序過程，零件特征作為動態過程的狀態變量，不同工序作為動態過程的不同時間點。零件特征隨工序變化而變化的過程，視為狀態變量隨時間變化而變化的過程。狀態空間方程描述了狀態變量在狀態空間中隨時間變化的過程，可利用狀態空間方法解決多工序制造誤差傳遞問題。

1.《劉文龍趕考》 池州儺戲傳統劇目。劇情大意是：劉文龍與蕭氏女新婚三日進京求官，考中狀元，封為太子太保。后領旨平番。劉昔日同窗秀才宋中，見其妻蕭氏生得美貌，便串通吉婆聲稱劉文龍已死，并向其父逼債，欲迫使蕭氏就范。蕭氏不允，公公聽信讒言，勸蕭氏改嫁。蕭氏借口為夫守孝三年再嫁以拖延，暗求神祗托夢文龍。文龍得夢，即辭官回鄉，先宿于吉婆店中，聞鼓樂聲，詢知宋中欲納蕭氏。文龍不動聲色，將珍珠一包，詩一首，托吉婆送為賀禮。劉父見遠方客人如此多禮，邀請同吃喜酒，酒宴上相會，真相大白。劉文龍將宋中押送南陽縣發落。并與蕭氏互驗分別時的三件信物后，合家團圓。

此劇目各宗族的演出本均不甚相同。其中有某些情節出入甚大。如有的唱本寫劉父生病，其妻蕭氏行孝，割股為翁調治，仙人鐵拐李上門賜丹，使劉父病愈，妻割股傷口愈合等。

2.《孟姜女》 為池州儺戲傳統劇目。劇情大意是：書生范杞良逃避徭役，無意中見到孟姜女塘邊洗澡，因結為夫婦。結親不久，又被官府抓去筑長城。秋風涼，孟姜女為其送寒衣，一路風霜，歷盡艱險。由于其千里送寒衣之誠意感動神靈，終于在太白金星的指引下來到長城。不料其夫范杞良早被官差打死，孟姜女在萬骨堆中滴血認骨，感天動地，長城崩倒。此時太白金星告知孟姜女，她本是仙人墜落凡塵，遂指引其回歸仙府。

此劇多以儺腔演唱，唱詞均為三、三、七字齊言體。劇中穿插很多民間小調，如《十二月賢人歌》《十二月送寒衣歌》《十二月采茶歌》（其中分《官采茶》《私采茶》兩種），還有《四季歌》和《鬧五更調》，甚至有的角色（如樵夫、放牛娃等）出場還可即興演唱山歌小調。

3.《章文顯》 劇情是：皇親魯王見秀才章文顯之妻百花小娘貌美多姿，頓起邪念，企圖霸占，百花小娘不從，被活活打死。章遭此不幸，上告到開封包大人。包拯命人捉拿魯王治罪，后又借皇家“溫涼帽”，救得百花小娘還魂。章文顯夫妻團圓，玉帝差仙家引渡章文顯夫婦歸赴仙壇。此劇有齊言體與曲牌體兩種傳本。

4.《搖錢記》 寫玉帝四女張四姐私自下凡與家貧如洗的書生崔文瑞結為夫妻。她手拿金釵施法，庭前即出現栽有兩棵搖錢樹的樓臺花廳。富豪黃員外聞此暗生歹計將崔誆至家中，誣崔為盜，送至官府治罪。四姐鬧到官府，守備誣她是妖精作怪，報上開封包公。包公命人捉拿，皆戰敗。包公乃睡在還魂床上，先后到陰曹地府、東海龍王和西天如來佛、南天李老君等處查詢，未獲真情。又見玉帝，遍查無著，終于在王母娘娘處發現四姐乃玉帝之女下凡。玉帝派天兵天將捉拿，四姐身帶收魂瓶、鉆天帽、入地鞋，將火龍太子、哪吒、孫行者擊敗。最后玉帝只得請王母率眾姐妹下凡勸說，四姐帶領丈夫崔文瑞與婆母一同上天。玉帝封文瑞為老君，封其母為太陽婆婆。

另據當地老藝人介紹，此劇原尚有玉帝派人到斗牛宮清查時，眾姐妹用紙扎成四姐形象蒙混，清查者燒火一團，要眾姐妹跳火圈而被識破的情節。現存手抄本中無此情節。

5.《陳州放糧》又稱《陳州糶米記》，亦稱《打鸞駕》，池州儺戲傳統劇目。劇情大意是：宋朝仁宗年間，陳州三縣遭災，皇親國戚大肆搜刮民脂民膏，餓死災民無數，民怨沸騰，在老臣的保薦下，宋仁宗重新啟用被罷官當了和尚的包拯陳州放糧。

三、池州儺戲音樂

池州儺戲帶有濃厚的宗族色彩，始終限于祭祀演出，它既無職業班社，亦無專業藝人，演員皆由各宗族按房頭攤派男丁擔任。演唱藝術的傳授，大都是以“口傳心授”的民間傳襲方式，父子相傳和宗族師承。因此它的聲腔發展具有兩個特點：一是沿襲古老戲曲聲腔的不變性；二是聲腔音樂由宗族師承關系所帶來的多變性（不變性是指聲腔方面的總體風格；多變性是指代代傳承的訛誤所帶來的曲調結構與旋律的具體變化）。其音樂分為唱腔與鑼鼓伴奏兩部分；聲腔基本上可分為儺腔和高腔兩大類。地處九華山北麓的池州山區與地處沿江南岸的池州丘陵區的各宗族，由于其地理環境、語言習慣以及心理素質等方面的不同，其演唱的聲腔均有所差異，風格也迥然不同。同樣唱本，有的宗族以儺腔為主，有的則偏重于高腔；也有的如地處長江沿岸清溪河畔的碧崖江村，則全用儺腔演唱，而地處九華山北麓的劉街鄉太和章村、山里姚村卻全用高腔演唱；同樣唱詞，同屬一類唱腔（儺腔或高腔），而曲調各異。

由于以上種種原因，現在池州儺戲音樂，除了一部分“儺腔”明顯源于民歌外，其高腔部分雖還標有古典戲曲曲牌名，但因民間傳襲的代代訛變和聲腔發展的“自身溶變性”，原曲牌的曲調是否名符其實，已無從考查。

（一）唱腔

池州儺戲唱腔，根據曲調特點一般可分為兩類，一類是高腔，一類是儺腔。它們同屬曲牌體，多為五聲羽調式，其次是商、角、徵三調式，宮調式較少。

1.儺腔 它是儺戲獨有的頗具地方特色的唱腔，源于不同時代流行的民歌俗曲（包括山歌、號子、采茶、船歌、蓮花落）。曲調質樸、流暢，接近口語，有濃郁的鄉土風味。多為六、七言唱詞，其基本句式，六言為“三三”，七言為“二二三”。唱詞音韻均用十三轍，聲調多為上仄下平。詞腔結合多為一字一音。旋律較平穩，板式較單一，極少用拖腔。虛詞、襯字、裝飾音用得較頻繁。

2.高腔 其旋律與當地青陽腔目連戲高腔基本相似，曲調高亢、激昂，音域較寬，旋律進行往往跳動很大，節奏自由而富于變化。唱詞大多以長短句為主，間用五、七音韻文或四、六駢語（多用于“滾唱”）。詞腔結合多為“字稀腔長”，并有大段行腔。常用調式以商、羽為多，其次是徵、角兩調，宮調極少。

3.儺戲音樂的（唱腔）運用形式及其特點

池州儺戲無角色行當唱腔，在曲調運用上，系采用樸素的戲劇性手法，選用不同情趣的曲調，表現不同性格的人物與思想感情。比如，正面人物如生、旦角色大體是較典雅、莊重的曲牌（多為高腔）。屬于凈丑一類的角色，則往往采用詼諧、輕松的雜腔小調（多屬儺腔）。

在儺戲的儺腔與高腔兩類腔調中，儺腔多為齊言體詞式，節奏較為整齊，有規律，旋律比較定型，基本屬“一曲多用”。一首曲調可以反復演唱多段唱詞，字腔一般不作過于嚴格的處理，旋律亦無明顯變化，適應性強。高腔唱詞則屬于曲牌體，以長短句結構為主，有一定的格律，曲調大多為“一曲多變應用”。一支同名曲牌一般只演唱一段專用唱詞，不按曲填詞，作無變化地反復演唱。即使在同一出或同一折戲里重復使用同一曲牌（劇本稱“前腔”），演唱不同詞格唱詞時，其曲調在旋律、節奏上均已隨著唱詞的句法、字數及排列形式的不同有所變化，但其主體骨架和特征性的旋律型與原曲調基本相似。

4.儺戲的演唱形式

儺戲無絲弦樂器，只用鑼鼓伴奏，人聲幫腔，仍沿襲“一唱眾和”與“其節以鼓其調喧”的演唱特點。演唱形式既有獨唱，也有對唱，還有在場角色的合唱（即齊唱）與后臺人員（包括武場人員）幫腔。幫腔皆在每句唱詞的后半句，二字、三字、四字不等；也有整句，甚至整段幫和的。幫腔時鑼鼓與唱腔同步進行，稱“靠腔鑼鼓”，頗有氣勢。

儺戲的演唱，一般都用本嗓（真嗓）演唱，但高腔則以本嗓為主，小嗓（假嗓）結合的方法演唱，藝人稱為“陰陽嗓”。小嗓的出現，尤以唱腔的尾句幫腔時較為突出。

（二）伴奏鑼鼓

池州儺戲的武場有大鑼、篩金（即低音鑼，直徑在50厘米以上）、小鑼、鐃鈸、堂鼓、扎板（牙子）各一。鑼鼓伴奏一是“唱腔鑼鼓”，它主要起過門連接、啟腔和托腔作用（托腔又稱“靠腔鑼鼓”）。常用鑼鼓點有“長槌”“短槌”“介槌”“底槌”“四門凈”“大批水”“小批水”等；二是“動作鑼鼓”，是為配演員表演之用，在儺舞中尤為突出。

四、池州儺戲面具

（一）面具是池州儺戲的主要表現特征

池州儺戲是中國巫儺文化的一個流布形態，和中國其他一些地區驅疫納吉的巫術活動，雖名稱不同，但都起源于原始信仰，都把歌舞、戲劇當作是降神，并不強調娛人的作用；都把某種魂靈的依附物，如面具、木偶、草扎、剪紙或人體涂面等，當作儺事活動的神靈，并圍繞著它進行儺祭和演出活動。戴面具是池州儺戲的表現特征，也是池州儺戲區別于其它劇種的重要標志。

池州儺戲面具，俗稱“臉子”“儺神”“菩薩”等，多用柳木（楓楊）雕刻，油漆彩繪而成，形狀為外凸內凹，眼珠和眼角鏤空，便于演員表演時向外張望，戴時頭上均扎一塊紅頭巾或紅布帽子予以裝飾。面具造型豐富多彩。在色彩上，多用紅、黑、白、藍、紫、黃（金）、絳紅、赭紅等色，因人物身份、性格而不同。

池州儺戲面具，因地域、家族的不同，其數量、質料、尺寸、色彩，功能與佩戴方式，也不盡相同。其稱謂根據面具數目也各不相同。13 枚稱“十三太保”，18 枚稱“十八學士”，24 枚稱“二十四諸天”，尚有36 枚、48 枚等。一套數量相同的臉子，其所刻的面具人物名稱也各有差異。

面具有“全臉子”與“半臉子”，分“通用”和“專用”兩種。全臉子為冠長43 厘米，長冠33 厘米，寬皆26 厘米，戴時遮住整個面部，與臉形五官基本吻合；半臉子略小，長37 厘米或40 厘米，寬23 厘米，戴在額上，只遮住面部的一半，露出嘴，以便演唱時唱腔道白清晰，易于聽見。通用臉子多為正面人物，不同劇目中的同行當角色可共同一塊臉了。如《劉文龍趕考》中的生角劉文龍與《孟姜女》中的生角范杞良，《劉文龍趕考》中的旦角蕭氏女與《孟姜女》中的孟姜女，其臉子可通用。專用臉子多為特殊身份的角色所用，其臉譜譜式有一定的個性特征，為特定人物專戴，如二郎神、關羽、包拯等。

經過雕匠制作的面具，還只能被視為一般的物件。只有經過開光儀式，才具有靈性，與神靈有等同的作用。演出儺戲時，儺神會成員必須事前沐浴更衣、燒香、禮拜，才能接觸、佩戴。

在池州儺戲演出前后，啟用或送歸“臉子”（即面具），有隆重的“迎神下架”“送神上架”和“請神”等儀典。其形式各氏族略有不同。每年正月初六之夜，由“年首”（迎儺神的主持人）指派二人，悄悄從祠堂將“臉子”用“龍亭”抬到或用“日”“月”箱挑到水口社神廟。第二天清晨，用

凈水生布（沒用過的新布）擦拭“臉子”，然后再放入“龍亭”或龍箱里，由“年首”帶頭，旗鑼鼓傘開道，沿途燒香紙放鞭炮，迎“儺神”（“臉子”）進祠堂。晚上，演出開始前，由族長或“年首”手持萬民傘在口號聲中把傘交給戴面具的“傘孩兒”。以舞傘為先導，然后依次跳起各種儺舞。儺舞過后，接唱儺戲，演員都戴著面具。由此看來，面具是池州儺事活動的核心，儺事活動的全過程都是圍繞著面具進行的，戴面具是池州儺戲典型的表現形式。

9.下架后成面具的“日”“月”箱，“神傘”復蔭其上

（二）池州儺戲面具的制作規格及其形狀、特點

“文革”中池州儺戲面具被破壞、喪失殆盡。幸有27枚面具作為破“四舊”展覽展品，被王兆乾先生收藏于文化館天花板上，從而得以保存下來。這些面具已成為池州儺文化的珍品，制作年代大都是在清代道光年間或更早些，其中池州劉街鄉姚村一枚皇帝面具，經上海專家鑒定約為明代的制品。這些儺戲面具經調查，是劉街鄉的姚、汪兩個家族。這些儺戲面具造型生動，刀法嫻熟而流暢，形象夸張有度，結構嚴謹，體現著人物的神韻，顯示出那個時代雕刻藝人高超的技藝和藝術表現能力。下面簡要介紹一些姚姓面具：

10.貴池劉街鄉面具、清代制

皇帝（儺戲《劉文龍》中之漢靈帝，《章文顯》中之宋仁宗，亦兼作玉皇大帝） 長33 厘米，寬18 厘米，木質雕刻，麻絲為須，約為明代制品。溫文典雅，還有一雙大耳朵，使人感到親切。

招魂使者（《章文顯》劇中人物）長18.5 厘米， 寬6.6厘米，木質，清光緒年間制品。形象似乎是人、鬼的綜合，黑臉，頭戴紅邊盔，血盆大口，雙眼鏤空，有威懾人的力量。

8. 太和章村演出的《和番記》用高腔演唱 1989年正月

番王（又名狄將軍） 長33.2 厘米，寬19.1 厘米，木質，清代制品，頭上長角，眉毛倒豎，眼珠暴突，以突出夸張其驃悍、兇野的氣質。

張妃（女性面具） 頭上結為二發髻，瓜子臉，柳葉眉，丹鳳眼，耳墜金色耳環，嘴唇略涂淡紅色，顯得美麗端莊。

茶溪汪村的儺戲面具，出身另一個民間藝人之手。面具尺寸比姚村（姚家）大。一般長為30.5 厘米～40.5 厘米，寬為19.2 厘米～22.2 厘米。它們顯著的特點是每尊面具的耳朵都肥大，下垂到臉腮下邊，幾乎與臉一樣長。笑容可掬，和藹親善，這與九華山阿彌陀佛、釋迦牟尼、如來佛的耳朵和面容極其相似。顯然，雕刻面具的藝人受到佛教文化及雕塑藝術的影響。

現簡要介紹幾枚汪家的面具：

土地 長35.5 厘米，寬23 厘米，頭戴員外帽，笑容滿臉，眼睛瞇成一條縫，稀朗的白胡須，大耳下垂，和善可親，詼諧有趣。

劉文龍 儺戲《劉文龍》中的生角，在劇中占有重要地位。頭戴黑色小生巾，面容溫文爾雅，耳朵更大，這可能是表現人物有福氣，考試得中狀元。木質，清代制品。

關公 是各村各家族面具中都有的，其形貌一般都是按照面如重棗，臥蠶眉、丹鳳眼來雕刻塑造。汪家的關公在雕刻技巧上更為精煉，技藝更為傳神，一雙丹鳳眼，豎了起來，半睜半閉的眼神，具有威懾作用和神力。

老和尚 《新年齋》中的主持僧。肥頭大耳，頭頂有受戒的疤痕，笑中微藏狡黠。

傘童 又名和合、舞傘童子。長28.3 厘米，寬19.4 厘米，木質，清代制品。頭有三塊用黑漆畫成的荷花形的黑發，眉目清秀，鼻梁高直，大大的嘴，牙齒整齊潔白，生動逼直。

現簡要介紹一些現代民間藝人雕刻的面具。

千里眼和順風耳， 藏池州市劉街鄉源溪縞溪金村，為在社壇上演出儺舞、神傘與古老錢的舞者面具。千里眼頭上的一對大肉角，額頭上有一個紅色的太陽，紅色眉毛倒豎，眼眶圓睜，眼球鏤空，黑色的臉面襯著鮮紅的大口，舌頭伸出寸余，給人以粗獷奔放、勇武兇悍的印象。

11.千里眼和順風耳在社壇表演《舞傘與古老錢》

張龍和趙虎 出自一個篾工之手，他的刀工粗而有力，常采用夸張手法。面具藏池州市劉街鄉茶溪汪村。趙虎頭上有一對直立的雙角、猙獰的獠牙、烈焰般眉毛，著意刻畫其剛正不阿、嫉惡如仇的性格；張龍頭上還雕有一個小人頭，藍面紅睛，森嚴而又具有震懾力。

池州市茅坦鄉老屋唐家的儺戲面具沒有頭盔，演出時，演員的面具上另戴七星額子。造型秀麗而威武。

從整體上看，池州儺戲面具具有如下幾個特點：1.具有傳統制作工藝，刀法簡潔流暢，雕刻精細；2.造型上注重寫實，夸張有度，變形有法；3.色彩上單一、凝重，少數面具色彩濃烈、絢麗，但都注意色彩對比和諧；4、因在地域上毗接九華山，受佛教和佛像雕塑藝術的影響，大都慈眉善目、方面大耳、雍容福態?，F代儺戲面具大都繼承了這些特點，明代和清代制作的面具則顯得更為古樸、粗放。

（三）池州儺戲面具的象征意義：神和儺戲角色

池州儺戲面具吸收和融匯了儒、釋、道、巫的宗教意識和民俗、民間雕塑、繪畫等多方面的內容，是民間藝術的精華，具有較高的藝術欣賞價值，同時也是研究古文化、地域風情、民俗學、人類學、民間工藝的寶貴材料。

但是，對于每年農歷正月初七至十五祭祀時搬演儺戲的各宗族來說，儺戲面具就不是民間工藝美術品了，而是特別崇敬的“神”。從下面可以說明。

1.據記載，池州在晚唐時，對梁昭明太子的祭祀就已盛行。戴面具扮神像的儺舞，也許是池州儺戲的萌芽。以后逐漸形成有戲劇情節、表演程式、角色行當的池州儺戲，達到請神敬祖、驅邪納福、樂神又娛人的目的。這說明儺戲面具自始至終起著扮神像的作用。

2.池州搬演儺戲的各家族對儺面具都敬稱為“儺神”“龍神”“社神”“戲神”“菩薩”“五方嚎啕神”等。儺戲面具可分為兩類：一類為儀式上供奉的“真神”（或正神），有土地、二郎、關公、玉皇大帝等，也有以鐘馗為正神者，此類面具不兼作戲劇角色；另一類可作戲文里的人物和角色行當的龍神，這說明，儺戲面具不論什么角色人物，一律是被當作“神”看待的。

3.池州儺戲的演出習俗上，每年正月搬演儺戲啟用面具，都要舉行隆重的迎、送儺神活動。迎神時由長輩將面具從箱子里取出，依次按規定擺在祠堂“龍案”上，焚香燒紙獻三牲供品，眾人叩頭羅拜。送神時，依次將臉了裝箱，恭送到祠堂神臺上。在請神時，各家族的形式有所不同。有的將儺神迎進祠堂，由年首或長輩讀《請神文告》，燒香，敬三杯酒；有的專門用請神節目——吉祥詞《新年齋》請神；有的在演正戲《孟姜女》“朝廟”一場時，由年首念“請神簿”，請各路神仙。一般情況下，是不得隨意搬動、觸摸面具的。如觸摸，必須凈手焚香。

12、由長輩將面具從龍亭里取出，依次按規定擺在祠堂“龍案”上

從戲劇角度看，面具已具有戲劇行當的功能。部分面具是根據戲劇中人物來刻制的，已有一末、二凈、三生、四旦、五丑、六外、七小生、八貼旦的稱謂。民間藝人在制作時，也注意刻畫人物的性格，夸張突出其個性特征。如關公紅臉長須，表現他英勇忠烈。什么角色戴什么面具，只要人物一出場，觀眾就能辨認出這是戲文中的哪個人物，知道那個人物是什么性格。我們把儺戲面具作為戲劇角色的認識，是從戲劇表演出發的，而對于各宗族來說，即使在表演儺戲也仍然把面具視為“神”，因此在儺戲演出過程中，他們不斷燒香紙、放鞭炮。

五、池州儺戲舞臺美術

池州儺戲舞臺美術的風格主要以裝飾性和寫意性為主。即用燈彩、楹聯、一桌兩椅和必要的道具、面具等，以古樸粗獷的表演表達劇情，加之舞臺上的燈光燭光，交相輝映，展示出神奇古老的民間藝術色彩和娛神、娛人的節目喜慶氣氛。其臺口的照明由松明、燈盞、保險燈發展到汽燈，直至20 世紀60 年代逐步用電燈取而代之。唯臺中滿臺燈彩的燭光照明形式卻代代相傳，沿襲至今。

（一）化妝

池州儺戲演員的面部不化妝，一直沿襲戴面具演出的傳統；龍套及一般插科打諢的角色，既不勾臉譜，也不戴面具，只穿戴簡易行頭。各角色的臉譜扮相，包括冠戴、頭飾、髯口均在面具上予以表現，形象鮮明生動，富有個性。

（二）服裝

池州儺戲服裝比較簡樸原始，一般都是明代服裝樣式。早期各宗族大多因陋就簡，土布制成斜襟長袍，用黃山梔染成茶色或用靛蘭染成蘭色。后來，也用顏色勾繪花紋圖案，鄉土氣息十分濃郁。后期隨著時代的發展和地方劇種的興起，儺戲服裝也逐漸講究起來。各宗族均集資到外地購置一些與一般戲曲相同的各類服裝，如官衣、蟒袍、灑手衣之類。各角色服裝與戲曲的服裝大同小異，唯武生不用靠。平時不演出時，戲服均封存在本族祠堂的閣樓上；演出時經過請神儀式，由年首開封啟用。

（三）道具

池州儺戲砌末一般都自制。有關刀、鉞斧、瓜錘、喝道板（羅漢竹制成）、馬鞭、云帚以及小道具圣旨、印箱、朝笏、驚堂木、簽筒、折扇、文房四寶等；儺舞專用有傘、古老錢、球燈、木鳥、弓箭等。其中刀槍、把杖之類備有大小兩種，大的在演出時分別陳列在舞臺左右兩側，插在寫有“肅靜”“回避”的虎頭牌木架上，為面具出巡時護駕專用；小型的作一般角色表演道具，演出時大多放在擺面具的龍床旁或在龍床上。

1.龍床：擺面具的案子，用木板搭架或幾張方桌拼成。上面罩有臺布；面具的擺位各宗族均有一定的順序。演出時一般都放在舞臺后的左側（如后臺場子小，則放在臺前左側）。

2.龍亭：儺戲演出期間用于迎神、朝廟抬“儺神”（面具）的專用道具。亭狀，上寶爐頂，下分三層， 如寶塔狀，越上越小。下層最大，為一活動的方形柜，四面盡是雕花板，為正月十五朝廟安放儺神之用；第二層為龍居，朝廟時專為供放社公面具和“玉璽”，上有四根金柱，柱上有金龍盤云，制作精巧，且能取下。龍亭尺寸是：底層高79 厘米，長、寬皆50 厘米。

13、貴池劉街山里姚祠堂擺放“龍亭”（龍亭內放面具）、神傘、關刀、鉞斧、瓜錘等

3.《舞傘》中的傘：用竹竿和篾扎制而成，上用紙糊，傘柄為竹竿，長約1.67 米；傘頂平圓，頂上用紙糊密，并繪有蝙蝠圖案；傘頂周沿用紙湖成筒狀，再鑲上金色紙條；四周垂直貼上約50 厘米的12 層彩色紙條（若逢閏年，貼13 層）。紙條上分別寫著“國泰民安”“風調雨順”“五谷豐登”等吉祥語。

4.《舞古老錢》中的古老錢。用木板制成，直徑36 厘米，厚度為1厘米，狀如古銅錢。外圓內方；兩面各書“風調雨順”“國泰民安”，外沿和方孔的周沿及字均用金粉勾描。也有竹篾扎制的。

5.《舞滾燈》中的滾燈。用寬約0.5 厘米的竹篾扎制而成，里外兩層，皆為球狀（空心），用彩紙將竹篾糊嚴，露出△形孔。外圈孔上貼有“風調雨順”的彩條；兩個圓球之間用細麻繩連結，可旋轉；內正中有軸，軸上有一細小鐵釬，可插蠟燭。表演者起舞時，內圈可自由轉動，而點燃的蠟燭始終朝上。

（四）布景與裝置

池州儺戲一般都在本姓氏宗族祠堂內搭臺演唱，舞臺裝置古樸別致。臺前檐與臺內左右及后側，分別掛有五彩繽紛、形如網狀的或飄帶式的紙彩。兩側臺柱上貼楹聯，其內容各宗族不盡相同，如劉街鄉殷村姚寫的是“有威可畏，有儀可象；如聞其語，如見其人”以及“福田宗祖種，心地子孫耕”等。前后臺相隔處豎一排用木板或竹簾拼成、起隔扇作用的屏風，屏風的左右兩邊與上方分別安裝對聯與橫披亮匾，對聯為：“制度禮儀遵古法，聲音節奏守遺風”，橫批為“鄉人衍慶”。屏風中間掛有寬1.12 米、長1.67 米的中堂，中堂內容和形式也不盡相同。如有的抄寫古詩一首，有講究的用紙扎成福、祿、壽三星，也有的像劉街蕩里姚，則根據演出日期的不同書寫有針對性的內容，如上七（正月初七）寫的是“今日是何日，人辰是此辰。拈香來祖廟，秉燭敬儺神。依舊風光好，居然氣象新。年年循古例，同慶萬家春”。而十五則寫上“鄉村無事鬧新年，鑼鼓聲喧接九天。欣逢今宵月圓好，神喜人歡大團圓”。亮匾兩側上下場門掛有綠色或紅色簾子，簾子上方各掛一塊寫有“出將”“入相”二字的扇形亮匾。

14、奄門劉姓祠堂內搭建的舞臺，裝置古樸別致。演出儺戲《劉文龍》

屏風前一米左右處放置演出所必需的一桌兩椅（儺戲稱筆桌、掛椅），上罩桌幃、椅褡（椅披）；椅褡一般為紅色，桌幃不定，其用料有綢、布等。桌上擺有點燃的香爐、燭臺。桌椅布置一般根據劇情的需要酌情處理，如《章文顯》中包公審陰案和《劉文龍趕考》中玉帝降旨，即在桌上掛一幅龍帳（幔帳），增放印箱、簽筒等道具，搭架在另一張稍大的桌上，視為兩層寶座，表現威嚴之場面。一般情況下筆桌不予去掉。遇外景只增添一兩件其它代用道具虛擬表現。如《孟姜女》一劇中，城墻系用兩條長凳代替，孟姜女站在凳上表示尚未修好的城墻；范杞良站在板凳上，板凳旁樹立神傘，表示樹。又如扮演漁、樵、耕、讀的四個角色分別站立四方，表示東、南、西、北門等。

結 語

池州儺戲歷史悠久，文化內涵深厚，具有很高的藝術價值和研究價值?！皟畱蛑两癖３种芏嗨卧蠎虻难莩鎏厣?；儺舞中的《舞傘》是先秦的紱舞；《舞回回》是早已絕跡的“老胡文康”是晉代至唐代中外文化交流在民間藝術中的孑遺；《打赤鳥》是楚文化的遺產”。儀式和民俗部分更是五彩紛呈，內涵很深，為研究人類學、民俗學、宗教學、戲劇發生學和原始文化藝術提供了很多佐證。為此，吸引了許多中、外學者對池州儺戲發生了濃厚的興趣，多次來池州，深入山區農舍考察研究。

我這里對池州儺戲的介紹是粗線條的，是我上個紀九十年代在池州工作時深入貴池山區農村考察所獲，時過20 余年，當時的老藝人多都故去了。進入本世紀，池州儺戲被列入國家級非物質文化遺產名錄，近年來各村社儺事活動有了更多的發展，今天我把考察報告摘要在此刊登是便于讀者對池州儺戲有更多的了解。如你有興趣可在正月（初六至十五）去池州劉街看農民演出的儺戲。