原創作者采訪akimo秋葉

文 左子揚

A：很早就知道DOTA這款游戲，所以從DOTA2問世起就一直在關注，但真正開始玩和看比賽差不多是在2018年。當時偶然在微博上看到TI8開賽的消息，就突然想看看比賽，也是那時候才下載了客戶端。到現在還記得那個決賽日的早晨，看著看著眼淚就流下來了……

A：TI9公布敵法師身心概念圖的時候覺得很好看，而且和小卡爾身心很有CP感，就想畫畫看看。那應該是我發布的第一張DOTA2主題作品，接著就繼續畫了風行和女王的圖，也很幸運地作為DOTA2新人繪師得到了大家的認可。

A：算是科班出身，從小就有學習美術，高中和大學也都是美術專業。

A：我目前的職業就是插畫設計師，畫DOTA2是個人興趣使然。

A：第一幅應該是卡爾身心和敵法身心的互動插圖，覺得這兩個角色的身心很有CP感、很有趣，于是就構建了一個小情景。

A：目前單幅畫里最受歡迎的是《芒種》，內容是刀馬旦版的軍團指揮官。這幅畫把京劇中刀馬旦的妝面和服飾特征與軍團指揮官的盔甲做了結合，細節比較多，特別開心看到大家對我這種嘗試的認可。我想一方面緣于大家對“巾幗英雄”的情懷還是很高的，另一方面這幅作品也有幸得到了不少刀圈大佬的點贊和轉發，真的非常感謝。

A：我個人最滿意的可能是《白露》。首先我一直很喜歡秋天，覺得“白露”作為節氣名字就充滿了詩意，小娜迦也一直是我個人很喜歡的一位英雄，而且最重要的是這幅畫的意境表達和畫面層次，包括繪畫時我自己的感受都是最舒服的，配上《在水一方》的音樂還是很有秋意的。

A：我自己的定義是現代中式插畫設計，采用了類似工筆的線描、平面構成、圖案設計，三者互相結合而成。展開點說就是用比較工筆線描的方式勾勒描畫，結合平面構成的方式對畫面進行分割，再加入一些幾何感和圖案化的表達。這個風格也是我在DOTA2節氣系列的創作中才開始逐步嘗試和摸索的，希望可以在以后的創作中讓大家繼續看到我的成長和風格的成熟吧。

A：我記得那會抽中了TI9第一套寶瓶中的超凡珍稀，就是和風的米拉娜，當時超級欣喜，就馬上繪制了一張插畫，這幅作品算是幫我正經收獲了一波不小的關注。評論區里有很多朋友說喜歡這種和風的繪畫感覺，我當時就想：都是東方的美術風格，不如下次試試用我們的大國文化來呈現畫面吧。二十四節氣既是我們作為農耕社會的具體體現，也是中華民族的智慧結晶和文化符號，我覺得用來表現畫作的風味是一個很好的選擇，而且能畫一年呢！恰逢風行的至寶概念插畫公布，于是就從“立秋+風行”的組合開始了這套節氣系列的創作。

A：創作的過程包括構思和繪制兩部分。構思一個作品很難用時間量化，比如《白露》的構思就是一瞬間的靈感乍現，每一個畫面細節都在乍現之間確立；而《春分》的構思就想了很久，最開始的選角是小仙女，但查看了每一個英雄的背景故事后覺得還是先知更合適，然后再去構想如何表現出一種生命的迸發、孕育和繼承……畫作的繪制流程都是按照“草稿-線描-填色-調色”這幾個步驟來進行的，有時候飛鳥花卉的部分也需要單獨仔細繪制。繪畫的耗時和畫作的復雜程度相關，兩三天到一周的情況都有，像《處暑》就是兩天內一氣呵成的，而像《谷雨》和《芒種》這種就大概要用五天左右的時間了。

A：其實談理念和風格還挺不好意思的，畢竟資歷尚淺才學有限，現階段我的很多理解和藝術表達還遠算不上成熟，很多東西都還在摸索中。對我而言，從小學習美術技法都是接受的西式教育體系，從小看動漫又都是日式的審美，也因為這樣的關系總會去歐洲和日本“朝圣”，去得多了，時不時會從他們的繪畫和收藏中看到中國藝術的身影。當我重新學習了一些歷史，重新去查閱了一些展品，才了解到中國藝術在世界歷史中曾經是多么輝煌，又如何在近代的自我否定中歸于沉寂……我非常想知道自己是不是有足夠的能力去用我的創作來表達一些中式的審美，并讓這種審美以更具體、更親民、更清新的方式讓大家喜歡上。這種審美更多的是一種意境表達，不依靠鏡頭角度，而是依靠畫中人物和景物的相互呼應達到一種和諧統一、寧靜致遠的意境，在此之上最好還能帶給觀眾一些故事性的享受。因為我比較擅長線描的畫法，所以就嘗試模仿工筆的感覺來繪制人物和景物，再配以清透的顏色來營造一種恬靜和舒適的意境，用中式的圖案和構圖來凸顯東方的神秘韻味。DOTA這款游戲陪伴了很多人的童年和現在，所以我覺得這是把我的想法分享給更多人的好載體。

這個主要還是希望我們能更多地用自己的藝術形式講故事吧，我覺得現階段我們已經可以考慮用中國的審美講世界的故事了。美好的事物不分東西方，現今世界對抗的氣氛太過強烈，而我們的文化是以和諧包容為核心特征的，希望可以借此讓大家放下對抗的情緒回歸一種溫和與美好。