以倭代華，古裝劇的沉疴

余是乎

在古裝劇里展現中國作風和中國氣派，靠做幾個叉手禮、演一場茶百戲，靠抖幾個歷史包袱蹭一波情懷流量，是遠遠不夠的。

近日，古裝劇《我叫劉金鳳》陷入爭議，被網友指責服化道“以倭代華”：衣服上的花紋是大和櫻，官員戴的帽子是垂纓冠，女主吃壽司的一幕更是“倭”氣爆棚——看的是國產古裝劇，卻總有種日本大河劇的錯覺。

以“和味”冒充“國風”，一直是古裝劇屢犯的錯誤。《風起洛陽》的海報用了日本神道教建筑，《夢華錄》里的糕點是日本和果子，《楚喬傳》《上陽賦》《斛珠夫人》里，日式枯山水庭園屢見不鮮。1000多年前，日本遣唐使帶去了諸多唐朝文化;1000多年后，我們卻在影視劇里看到了不少帶著濃重日本文化元素的唐朝景象。

從行業生態看，“以倭代華”背后是創作觀的潦草輕慢。不少劇組打著還原歷史的口號吹噓服化道，實則是在心虛地掩蓋主題的陳舊干癟、劇情的套路狗血。所謂的制作精良，是不分青紅皂白的“拿來主義”，是不顧歷史真實、模糊歷史邊界，是夾帶私貨、渾水摸魚，美其名曰宣揚傳統，卻讓中國文化呈現一片錯亂顛倒、飄渺虛無。

而從文化語境看，“以倭代華”的出現，美術偷懶、劇組擺爛只是一個導火索，背后的關鍵問題是，“倭”何以代表“華”？

中國與日本一衣帶水，兩國文明有著千絲萬縷的聯系。然而，卻由此出現了一批別有用心的歷史編造者。他們順著這一段歷史，鼓搗出一套荒唐的話術，宣揚今天的中國經過王朝更迭、革命運動，早已不是當初的中國;反而是日本，保留了原汁原味的唐代風貌，成了中華文明的傳人。

文化的傳播時時處在流變中。日本文化具有自身的獨特性，并非中華文明的冷凍室和保管庫。那些熱衷“以倭代華”的創作者，將日本傳統指鹿為馬為中華瑰寶，在異國找故國的血脈，只能抱來鄰居的兒子;就像那些去日本尋找唐朝的游客，殊不知江戶鎖國200年，明治維新對傳統又進行了一次大破壞，說走進京都一眼就看見長安殘影、大唐遺風，只怕是看走了眼。

這背后，是一場關于中國歷史話語權的爭奪戰。我們反對“以倭代華”的創作，不是在否定中日兩國漫長的文化交流史，而是要守住歷史的底線，對中華文明正本清源，還原一個真正的、本色的中國;是要警惕某些政治和文化勢力，為了建構符合自身愿望的歷史，不斷對中國的歷史文化進行剝奪篡改。今日，隨著中國日益走近世界舞臺中央，平視世界的一代人登上歷史舞臺，面對影視劇里習焉不察的“以倭代華”，掀起了一場“倭風阻擊戰”。

對于文藝創作者來說，真正的文化自信應建立在深入文化底層的考證、鉆研與思考之上，需要的是真功夫，而非花架子。要在古裝劇里展現真正的中國作風和中國氣派，需要嚴謹細致的文化考古，需要宏大明晰的歷史視野，需要與古代中國文明的龐大體量與輝煌成就產生情感和思想的共鳴。這一切，靠做幾個叉手禮、演一場茶百戲，靠抖幾個歷史包袱蹭一波情懷流量，是遠遠不夠的。