京劇《李大釗》戲里戲外故事多

本刊記者 何娟

“北大紅樓 播火啟明”，張建峰飾演李大釗（右二）。 （受訪者供圖）

為紀念李大釗英勇就義95周年，北京京劇院新編現代京劇《李大釗》開啟公益巡演。疫情暫時叫停了舞臺演出，戲劇的幕后工作卻從未間斷。“我們一直在邊演邊改，從革命題材中汲取精神力量，致力于打造一部經典的紅色劇目。”青年奚派名家張建峰兩度扮演李大釗，對他而言，“每次演出，都覺得這是京劇人的一種榮幸。”2017年上演的現代京劇《大釗先生》主要體現生活化的李大釗，《李大釗》的主題則更宏大，是一部獻禮黨的百年華誕、喜迎二十大的優秀戲劇。

既有藝術性 又有思想性主旋律文藝作品叫好又叫座

新編現代京劇《李大釗》由國家一級演員張建峰、王蓉蓉分別飾演李大釗和他的妻子趙紉蘭，主創團隊集結眾多曲藝名家，實力雄厚、陣容強大，是文化和旅游部“慶祝中國共產黨成立100周年舞臺藝術精品創作工程”之“百年百部”創作計劃重點扶持作品、北京文化藝術基金年度資助項目。用京劇致敬革命先烈，讓主旋律文藝作品叫好又叫座，這也是臺前幕后所有工作人員的心愿。

張建峰先后扮演過范進、屈原等經典角色，曾獲得第二十八屆中國戲劇梅花獎。在他看來，奚派藝術“洞簫之音，珠走玉盤”的風格特色，與李大釗本人的精神品質是不謀而合的。奚嘯伯開創的奚派藝術富有書卷氣息，主人公大多具有中華傳統文人士大夫的氣質。奚派表演還側重深厚的口勁功力，與李大釗在黑暗舊社會發出的吶喊同頻共振，更能引發觀眾的共鳴。戲劇之外，張建峰曾師從中國著名學者、書法家歐陽中石，“恩師也是我詮釋大釗先生人物形象的靈感之一，他身上知識分子的風骨氣節、家國情懷，戲里戲外都在滋養著我”。

張建峰告訴記者，現代京劇《李大釗》自2019年拉開創作序幕，打磨三年，多次調整編排，吸收專業學者和廣大觀眾的意見，不斷完善劇本、豐盈角色形象。“兩個小時的戲劇表演無法體現大釗先生的一生，更不足以衡量他生命的寬度和厚度。”疫情期間，該劇還開創了新編劇目網絡直播付費收看首演新模式，實現線下線上雙首演，主動延伸主旋律文藝作品傳播的深度和廣度。

“誰來救我中國？”開場即發問，工人、學生等人物群像奔走呼告，張建峰扮演的李大釗在人群中轉身亮相，一襲灰白長衫樸素大氣，舉手投足凜然正氣，堪比報曉雄雞。色彩的視覺沖擊、配樂的音響震撼，讓觀眾即刻入戲，沉浸式體驗百年前的舊中國，烏云壓城城欲摧的壓迫感彌漫整個劇場。

1924年，李大釗在莫斯科國家大劇院登臺演講，臺下群情激昂、掌聲不斷。這是他第一次也是最后一次在共產國際演講，也是他短暫又壯闊的一生中留下的唯一影像資料。新編現代京劇《李大釗》生動再現了這一幕。李大釗是中國最早的馬克思主義傳播者，是中國共產主義運動的先驅。他與青年學生討論十月革命、直面時代思潮，他與工人朋友徹夜談心、領導工人運動，他與毛澤東、周恩來等通過書信往來探索救國救民的道路，他勤儉節約捐資助學、廢寢忘食辦刊辦報……類似的場景在戲中均有體現。

2021年5月，戲中新增趙紉蘭母女探訪北大的情節，側面展示李大釗作為丈夫、父親的形象，舍小家為大國，將夫妻之愛升華為家國情懷。他的工資都用來接濟貧困學子、窮苦工人、辦刊辦報，舍不得吃老婆孩子送來的肉餅，一聽說陳獨秀晚上要來，卻會提醒趙紉蘭晚飯要加兩個菜。張建峰感慨道：“這樣的人物更加血肉豐滿，更能拉近與觀眾的距離。”作為丈夫、父親，也作為一名黨員，他與李大釗的心靈是契合的，通過戲劇與主角隔空對話，他更加深刻體會到為什么毛澤東說“李大釗是一個大好人”。“這也是我最想呈現給觀眾的，一個真誠的李大釗，一個大好人，對學生好、對勞苦大眾好、對妻子女兒好。”大戲拉開時代序幕，小故事細節感人，“與工人攬肩暢聊，跟學生鞠躬致意，處處都是我們精心設計的戲份，處處都是真情流露的大釗先生”。

功夫在臺下 功課在戲外 臺前幕后汲取紅色基因燃星火

2022年清明節期間，北京京劇院舉辦紀念李大釗先生英勇就義95周年祭掃活動，張建峰帶領全體黨員重溫入黨誓詞。烈士墓前，松柏蒼翠，李大釗的雕像莊嚴肅穆。

“真理從不在書房”，正如李大釗號召青年學子走出校園、走向工農群眾，主創團隊也曾多次回訪他的生平活動軌跡，去北大紅樓開展主題活動、參觀李大釗故居，賡續紅色血脈、根植革命記憶。“我看了大釗先生所有的影像資料，閱讀《庶民的勝利》《我的馬克思主義觀》等著作，以及別人評論、懷念他的文章，從中模仿先生的神態、感悟先生的思想。”張建峰說。

除了采風學習做功課，北京京劇院還先后在天津、唐山、衡水、保定等地開展公益巡演，走基層、下郊區、進高校，高舉主旋律大旗，擔負國有文藝院團的社會責任和時代使命。“去大釗先生生前生活、工作過的地方演出，走到了解大釗先生的群眾中去，讓當地的人民檢驗我們的文藝作品，我們全體演職人員都是激動又忐忑的，臺上臺下的情感交流也是更為復雜和深刻的。”張建峰回憶到，在中央黨校、河北唐山、北京大學的這三場演出讓他尤為動容，“不論是老前輩，還是青年學子，他們看到我穿著長衫登臺，那股熱切的眼神，好似迎接先生歸來。”皮黃聲起、掌聲響起，喚醒紅色記憶，這一刻，張建峰徹底忘記了他自己。

在劇目的尾聲，總導演曹其敬巧用超現實的多媒體視覺形象組合，打造李大釗與百年之后的新中國、與9600多萬名共產黨員隔空遙望的錯位時空，這一幕被眾多觀眾錄制并在網上廣泛傳播。張建峰動情地表示：“這盛世如您所愿！這是對觀眾的釋放，也是對演員的釋放。”

有一次演出結束，劇院安排小學生上臺為演藝人員系紅領巾，向這部紅色劇目的主創團隊致敬。為張建峰獻禮的小朋友怯生生地摸了摸他的脖子，一臉難以置信地說：“叔叔，您不是還活著嗎？您真的還活著嗎？”四目相對，熱淚盈眶。談到這位入戲至深的小朋友，張建峰倍感欣慰。京劇講究“像不像、三分樣”，他拒絕佩戴假頭套，自行調整發型，以求更貼近人物原型。戲劇舞臺上關于李大釗的形象并不多見，很多小朋友只在書本上讀過李大釗的故事，印象最深的應該就是他的一副圓框眼鏡和兩撇八字胡。張建峰希望自己的表演能夠滿足孩子們對于先生的想象。

“南陳北李，相約建黨”，張建峰自述這是他在整部戲中“演得最為過癮”的橋段。“我一人分飾兩角，扮演賬房先生護送陳獨秀出城，我倆席地而坐徹夜暢談，南北播火聚力量，共創中國共產黨……”說到這里，他忍不住哼唱起來，仿佛又回到了那個激情壯闊的覺醒年代。值得一提的是，劇中有兩場營救的戲份，一則救陳獨秀，一則救李大釗。前者成功，后者成仁。在張建峰看來，革命先烈的生命不僅在戲劇里延續，更在現實中延續。