樊吉社 丁幼晗

“電影節與評獎研究”專欄
主持人語
主持人:石 嵩,男,北京人,中央民族大學外國語學院教授、博士生導師,北京中外文化交流基地研究員,主要從事影視國際傳播研究。
本組專欄稿以國家社科基金特別委托項目“中國電影金雞獎、大眾電影百花獎評獎研究”的階段性成果為主要依托,所轄論文圍繞“電影節與評獎研究”這一議題深入展開,針對國內外知名電影節獎項和節展議題進行專門研究。既向外看,探討北美及亞洲典型電影節評獎的經驗與啟示;又向內看,分析中國電影金雞獎、大眾電影百花獎以及上海國際電影節的體系建構與發展路徑;更向未來看,思考國際電影獎項聲望體系的形成、發展、提升等問題,有著極強的開放性、針對性、時代性和前瞻性,具有重要的理論研究價值、現實指導價值和產業引導價值。作者既有長期致力于國際戰略和影視國際傳播問題研究的資深學者,也有電影節展評獎、策展領域的業界專家,可喜的是還有幾位相關領域新銳青年學者的加盟。他們立足中國特色電影節展及評獎發展經驗與成就,比照、吸收、借鑒國際知名電影節展及評獎的發展經驗。在透徹研究電影節發展歷史、運行現狀,深入分析電影節獎的評獎組織、評選機制、聲譽構建以及其公信度、影響度、美譽度的基礎上,研究探討中國電影“雙獎”海外影響力拓展與增強的可行路徑,為進一步完善中國電影“雙獎”、提升全球化語境下中國電影節展和獎項的影響力、競爭力提供了富有創見且積極有效的學術思考。
一、多倫多國際電影節與“人民選擇獎”
多倫多國際電影節(Toronto International Film Festival,簡稱TIFF)由比爾·馬歇爾(Bill Marshall)、達斯蒂·科爾(Dusty Cohl)、亨克·范德克爾科(Henk Van Der Kolk)于1976年創辦。最初名稱為“電影節的電影節”(The Festival of Festivals),后來為突出地區定位和藝術定位于1994年改為現在的名稱。[1]首屆電影節從1976年10月18日開幕持續一周時間到24日結束,現在則從加拿大勞動節后的星期四開幕,持續10天。電影節舉辦地為加拿大安大略省多倫多市,2010年以后活動中心確定位于多倫多城市中心名為“多倫多國際電影節貝爾燈箱”(TIFF Bell Lightbox)的新建總部。目前,電影節的管理層包括擔任藝術指導和聯合主任的卡梅倫·貝利(Cameron Bailey)、擔任行政指導和聯合主任的喬安娜·維森特(Joana Vicente)、擔任首席財政官的道格拉斯·艾利森(Douglas Allison)。
電影節使命是“通過電影改變人們看待世界的方式”(Transform the way people see the world through film),它是專業人士的盛宴和影迷的狂歡。電影節最初收集世界各地各大電影節的最佳影片在多倫多展映,電影工業的專業人士和普通公眾都可參加。首屆電影節就有35000名影迷觀看了來自30個國家的127部影片,2019年的第44屆電影節有來自84個國家和地區的250部劇情片和82部短片展映,900多名嘉賓參加。電影節參與觀眾之多可從“人民選擇獎”(People's Choice Award)得票數管窺一斑,例如獲獎影片《喬喬的異想世界》(Jojo Rabbit)曾得到44萬張支持票①。
除了大規模的影片展映,電影節還有諸多與電影工業和電影從業者緊密相關的活動,包括專題展映、演講、討論、工作坊、工業支持和加拿大以及全球各地制片人見面的機會等。每年都有新制作的電影選擇在多倫多國際電影節發布,2019年就有101部新片。電影節與各地組織者合作展映加拿大和國際優秀影片,該項目名稱為多倫多國際電影節電影圈(TIFF Film Circuit),它對電影文化的傳播和推廣大有裨益。
電影節創立時間不算長,但因其創意、堅守與奉獻,在世界電影節中的地位不斷提升,國際影響力持續擴大。行業權威雜志《綜藝》(Variety)早在1998年稱:“就其備受矚目的影片、明星和市場活動而言,她僅次于戛納電影節”。10年后,《時代》周刊發文盛贊電影節“已經從其作為最有影響力的秋季電影節成長為最有影響力的電影節”[2]。多倫多國際電影節從展映起步,不斷拓展并形成了獨特的獎項設置和評獎體系。
多倫多電影節最著名的獎項是“人民選擇獎”(People's Choice Award),但該獎項沒有設置評審團,而是由參加電影節的觀眾投票選出,因而該獎項也有中文譯名為“觀眾選擇獎”。獎項最初只頒給劇情片,2009年后為紀錄片單元和午夜瘋狂單元分設了“人民選擇紀錄片獎”“人民選擇午夜瘋狂獎”;2015年,為附屬的“加拿大十佳影片”電影節設置了同類獎項,后于2018年取消,因為“加拿大十佳影片”轉變成為期一周的劇場展映。該獎項的國際影響力非同一般,獲得該獎的很多影片在次年奧斯卡金像獎中多有斬獲,例如近年來的《喬喬的異想世界》《綠皮書》《三塊廣告牌》《愛樂之城》等,此獎項因而有“奧斯卡風向標”(Oscar Buzz)的美譽,被稱為影片競逐奧斯卡獎項的“發令槍”。
“人民選擇獎”的具體評獎辦法是:所有參加選片的電影都有資格參評;影片展映時觀眾應邀為影片投票,在票根上為影片打分,放映結束后將票根投入票箱。2020年新冠肺炎疫情后,主要觀影活動在線進行,觀眾可以在線進行投票。電影節以前只公布獲獎影片,2000年后同時公布前三甲。
多倫多國際電影節影響日隆,獲得“人民選擇獎”的好處無需贅言:最好的結果可能是最后參加奧斯卡角逐并有重要斬獲,甚至在其他各類電影節中拿獎拿到“手軟”;最差的結果仍然非常誘人,包括參加的影片和影人在業內迅速獲得知名度,以及一尊定制獎杯和1.5萬加元鈔票。[3]
那么,如何確保評選過程的公平和公正呢?所有參加選片的都有資格參與評獎,所有影片均有至少兩次、甚至個別有三到四次的展映機會。所有觀眾在任何展映場次中均可投出他/她們手中的一票;通過電影節客戶端觀影可在線投票,任何時間均可投、可投任何影片,但每部影片只能投一次。工作人員會等待最后一名觀眾投票,并在票箱滿了之后將其送回“貝爾燈箱”總部。有人實時監督這些票,游客體驗團隊成員負責計票,計票結果與線上投票結果進行合并產生最終的獲獎影片、影人。
展映的影片在不同影廳播放,大的可容納近2000人,小的僅容納100多人。如何保證投票結果的公平性?主辦方通過兩種方式解決這個問題:一是考慮每個影廳的投票比例,即大小影廳的投票比例如果差不多,則視其受歡迎程度均等;二是每部影片通常首次在大影廳展映,隨后移入小影廳,大致保證機會均等。手工計票和在線計票加總,然后除以觀影人數,獲得一個數字,這是比較各影片受歡迎程度的依據,通常會精確到小數點后兩位數。一般而言,電影節進行一半時間后,領先的影片已經浮出水面。
個別影片制作方可能積極參加觀影投票、動員觀眾投票,但這些影響不足以改變大多數觀眾的選擇。同時,通過比對登記信息防止線上作弊。這些措施能有效防止票選過程不公,確保獲獎影片是“人民的選擇”[4]。
“人民選擇獎”是重要的,它開啟了評獎的序幕,它又是不可預測的,是觀眾做出的選擇,而觀眾已經用手中的票證明了他們的眼光和水準。
除了核心獎項設置,多倫多國際電影節還設置了由評審團決定的其他獎項,例如“揚聲獎”(Amplify Voices Awards)、IMDbPro捷徑獎、革新獎(Shawn Mendes Foundation Changemaker Award)、亞洲電影促進聯盟獎(Network for the Promotion of Asian Pacific Cinema Award)、國際影評人獎(Fipresci Prizes)等。此外還有鼓勵本土電影制作人和電影工業的多個獎項。近年來組委會還設立了以賈樟柯導演同名影片命名的“站臺獎”(Platform Prize)以及“特別貢獻獎”(TIFF Tribute Awards)等。
二、多倫多國際電影節的特點與特色
電影節初創時期僅僅展映其他電影節的優秀影片,名聲和影響力極為有限,現在已成為最有國際影響力的電影節之一,其成績和成就的取得根源于它的特點和特色。
第一個特點是時間節點優勢。電影節初創時即確定為秋季,隨后一直在9月份舉辦。這個時間選擇與最初的定位密切相關,因為要展映其他電影節的優秀作品,需在歐洲三大國際電影節(意大利威尼斯國際電影節、法國戛納國際電影節和德國柏林國際電影節)之后舉辦,所以時間選擇在秋季非常合適。隨著國際影響力不斷擴展,這個時間又成為其優勢。因為次年初會舉辦最有影響力的奧斯卡金像獎頒獎典禮,在多倫多表現不俗的作品還可角逐奧斯卡,以及隨后的其他A類電影節,這顯然為電影人創造了更多機會。[5]多倫多國際電影節的“奧斯卡風向標”(Oscar Buzz)美譽也是因此而來。
第二個特點是大眾屬性。電影節最初定位為非競賽類電影節,其核心獎項也是通過觀眾票選確定,其“親民”特色非常鮮明,“通過電影改變人們看待世界的方式”。雖然電影由專業人士制作,但作品好不好由消費者說了算,這種評獎體系和設置與其他電影節以專業人士為主區別明顯。電影節的觀眾也沒有讓電影人失望,從1978年設立“人民選擇獎”到現在,獲獎作品思想性、藝術性和制作水準均為行業上乘,近年來獲獎作品在次年屢屢斬獲奧斯卡獎項更能說明這一點。
第三個特點是包容性。電影節強調多元、平等和包容,并將這些宗旨貫徹在每年一度的電影節組辦活動的方方面面。具體而言,電影節歡迎各國的影片參加,參加的國家從初創時的30個國家增加到2019年的84個國家和地區。電影節設立的獎項也服務于多元、平等和包容的目標,除了觀眾票選的核心獎項外,其他競賽類的獎項也兼顧到各個階段、各種水平的電影人。例如“特別貢獻獎”“站臺獎”定位行業翹楚;“揚聲獎”則關照代表性不足的電影人;“亞洲電影促進聯盟獎”頒給特定的亞洲電影人;“分享她的旅程獎”則專為女性電影人設置。多倫多國際電影節并沒有因為兼容并包失去特色,反而因此吸引更多電影人共襄盛事。此外,電影節還設定了某些國家和地區的電影回顧專題,早期有美國恐怖影片專題“美國噩夢”、為兒童準備的電影專題、為學生作品提供的舞臺以及關于日本著名導演大島渚的專題等,涵蓋各地區、各年齡段、各種水平以及女性和少數弱勢群體等。
第四個特點是專業性。電影節不僅僅是每年參與該節日的數十萬觀眾的狂歡,它更是專業人士的盛宴。電影人在多倫多探討與電影工業相關的一切問題,利用節日提供的舞臺開展專業研討。例如,2021年的行業會議持續5天,分為6個部分,包括“遠見(以前的大師班)”探討個人創意與商業如何對接;“對話”由導演、演員和劇作者開展交流;“觀點”由各領域專業人士討論電影工業當前狀態和未來趨勢;“小型會議”則聚焦新技術和商業新模式;“聚焦”則突出全球各地的智慧與激勵措施;“紐帶”則為中生代電影人搭建舞臺,促進事業發展。2019年電影節期間,5天的行業會議時長達到37.5小時,有165位嘉賓發表演講,4798人參加了其中多項活動安排。[6]
除了專業交流,多倫多國際電影節更是一個非常重要的商業平臺,為新電影發布和發行創造條件。每年全球各地電影人、電影工業從業者、研究者和媒體人參與熱情高漲,電影節也成為新發影片的展映高光時刻,展映可提升關注度,獲得更多的媒體報道,為未來票房創造有利條件。2019年有101部新片在電影節展映。電影節更是很多電影制作人尋找發行方和觀眾的絕佳地點,對那些低成本制作的電影尤其如此。例如,英國演員曾湯姆·希德勒斯頓(Tom Hiddleston)曾表示“多倫多已成為世界上一些最偉大的電影制片人的許多最嚴肅電影的非凡平臺”。他參演的《蔚藍深海》(The Deep Blue Sea)2011年在多倫多首映時還沒有找到北美發行商,但當電影節結束時,發行權已經成功賣給了音樂盒(Music Box),而該部電影成功的營銷讓影星蕾切爾·韋茨(Rachel Weisz)獲得了金球獎最佳女主角的提名。[7]每年數百家發行商、參展商和支持者以及4000多名行業內人士參加多倫多國際電影節,其專業價值自然不容小覷。多倫多由此也成為優秀電影的交易平臺,很多非商業影片在這里尋找到了合適的發行方,促進了電影的交流與發展。
三、多倫多國際電影節的經驗與啟示
多倫多國際電影節的創辦時間不算最長,加拿大的電影工業也比不過歐洲和美國,多倫多的地理區位甚至算不上優勢顯著。然而,經過多年耐心經營,多倫多國際電影節已經成為兼顧藝術性、娛樂性和商業性,業內不可或缺、無人低估的行業盛會。多倫多國際電影節為何能取得這些成功?對已經創辦或者計劃創辦國際電影節的其他城市或者國家有何借鑒?
第一,電影節初創進行差異化定位并始終堅守、細心經營這一定位。多倫多國際電影節沒有走其他電影節的道路,定位非競賽類電影節,這一定位并沒有因為影響力擴展而改變。初創人員沒有因為最初參與度不高而泄氣,始終堅持并相信觀眾對電影品質的判斷與選擇,最終電影節培育了觀眾,觀眾為電影節增色。電影節堅持多元、平等和包容的理念,這對拓展電影節展影響意義重大。
第二,電影節一直是由專業人士主辦,秉承專業人做專業事的態度。組委會的管理層和主要成員熟悉電影工業,能夠邀請到高質量的影片參加,并且能夠策劃出適合導演、演員、制片方、發行商的節展項目。既擴大了電影節的影響,又可吸引更高水平的業內人士參加。從多倫多國際電影節的發展歷史也可清晰看到,專業性讓該節展應時而變,除了保留主要的單元外,不斷調整,新增或者減少其他單元,使之多年來形散神聚,保持鮮明特點,始終如一。多倫多國際電影節取得成功的關鍵原因是,管理層都是能力高超的活動組織者和專業對話者,最終將節展辦成追星族、電影愛好者和派對迷的盛宴。[8]
第三,電影節主辦方與主辦地的相互支持與經濟上的相互促進。多倫多交通便利,城市環境對游客比較友好,即使在電影節舉辦期間,城市生活照常進行,不會有重大活動期間瞬時的雜亂,這與其他電影節區別明顯。電影節主辦方從安大略省和多倫多市獲得經濟支持,但電影節因其活動吸引更多游客參加節展,帶動消費,增加稅收。一項研究表明,電影節為當地創造了2295個就業崗位,為當地餐飲業、賓館和旅游業帶來1.89億加元的收入;主辦方認為,電影節為當地增加的稅收高達5820萬加元。[9]電影節與當地在經濟層面的良性互動確保電影節的可持續發展。
第四,電影節扶持和堅持本國的作品就是世界的作品。電影節創立之后,來自世界各地的優秀影片在電影節上展映,促進電影人的經驗交流和電影工業的業務交流。位于“主場”的加拿大電影人和電影工業擁有其他國家同行不具有的優勢,加拿大電影文化的推廣、電影作品的推廣和電影工業的發展從中受益無窮。不僅如此,電影節也致力于扶持本土電影,創立了多個激勵本國電影人和電影工業的獎項,為電影成長創造機會。當然,沒有任何一個國家的電影僅僅依靠扶持就可發展壯大,加拿大電影人乘著節展的東風快速成長,不僅在多倫多國際電影節的各類獎項中多有斬獲,而且高質量的作品也在其他重要的影展中表現不俗。[10]隨著加拿大電影的發展壯大,多倫多國際電影節也逐漸減少對本國產業的關照,使之在同一平臺上與國際同行競爭,這其實更有助于本國電影的長遠發展。
參考文獻:
[1]王瑞.影人的盛典 觀眾的節日——參加第28屆多倫多國際電影節有感[ J ].當代電影,2004(01):91-92.
[2]The Importance of Toronto International Film Festival[EB/OL].Toronto Film Magazine.[2021-11-08] https://www.torontofilmmagazine.com/post/the-importance-of-toronto-international-film-festival.
[3]Johanna Schneller.TIFF 2017:Choose Wisely[EB/OL].The Globe and Mail(2017-09-07)[2021-11-08] https://www.theglobeandmail.com/arts/awards-and-festivals/tiff/tiff-2017-how-do-you-ensure-the-coveted-peoples-choice-award-goes-to-the-rightfilm/article36200465/.
[4]Johanna Schneller.TIFF 2017:Choose Wisely[EB/OL].The Globe and Mail(2017-09-07)[2021-11-08] https://www.theglobeandmail.com/arts/awards-and-festivals/tiff/tiff-2017-how-do-you-ensure-the-coveted-peoples-choice-award-goes-to-the-rightfilm/article36200465/.
[5]Rebecca Winters Keegan.Big-Screen Romance.Time(2007-08-29)[2021-11-08]http://content.time.com/time/subscriber/article/0,33009,1657363,00.html.
[6]TIFF Annual Report 2019,[2021-11-08]https://tiff.net/reports.
[7]Toronto Film Festival:Why the festival matters.BBC News(2013-09-04)[2021-11-08]https://www.bbc.com/news/entertainment-arts-23681679.
[8]Peter Goffin.TIFF co-founder Bill Marshall,77,remembered as pioneer of Canadian film,Toronto Star(2017-01-01)[2021-11-08]https://www.thestar.com/entertainment/2017/01/01/tiff-co-founder-bill-marshall-77-remembered-as-pioneer-of-canadian-film.html.
[9]TIFF brings $189M into Toronto economy,CBS News(2013-09-06)[2021-11-08]https://www.cbc.ca/news/business/tiff-brings-189m-into-toronto-economy-1.1703009.
[10]TIFF Annual Report 2019,[2021-11-08]https://tiff.net/reports.