黃瑱
(武漢體育學院研究生院 湖北武漢 430000)
近年來,我國體育強國的偉大目標邁上了新的臺階,隨著競技體育成績的不斷突破、體育產業(yè)和體育文化的深入發(fā)展,國家也持續(xù)加大對群眾性體育活動的資金支持、基建建設以及引導宣傳,我國的體育事業(yè)蒸蒸日上。
體育舞蹈作為一種兼具觀賞性與競技性的舞種,與生俱來的雙重品質使其受到更為廣泛的關注。我國體育舞蹈競賽成績成就有目共睹,放眼國內、國際頂級賽事,選手勇于拼搏,躋身更高的領獎臺。2004 年,欒江與張茹在英國黑池體育舞蹈大賽上首次以華人身份斬獲職業(yè)新興組拉丁舞冠軍,開辟了中國人登上黑池職業(yè)領獎臺的輝煌歷史。隨后,齊志峰和張震、楊超與譚軼凌、何艟與單菁、張愛馬迪與賈昊悅紛紛為國爭光,帶給人們一次次驚喜。但中國表演性體育舞蹈發(fā)展相對滯后。國內體育舞蹈無論在競賽還是表演舞臺上,模仿其他國際選手表現(xiàn)風格的事實長期存在,舞者間缺乏個性差異,在動作發(fā)力方式、表演形式等方面單一。體育舞蹈相關教學教材內容一用多年,缺乏符合時代的新內容,體育舞蹈權威性創(chuàng)編理論書籍少,表演性體育舞蹈創(chuàng)編理論乃至雙人舞創(chuàng)編理論更是少見,以上種種都制約著新一代年輕舞者與時代接軌。
因此,選擇體育舞蹈雙人表演舞作為研究方向,其中雙人搭手合作是體育舞蹈最基礎的表現(xiàn)形式,便以此為切入口。在學習和研究國內外現(xiàn)有文獻的基礎上,觀看各年份CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽中優(yōu)秀的雙人作品,整理、分析并制成相關表格。研究發(fā)現(xiàn),體育舞蹈雙人表演舞創(chuàng)編要素可劃分為微觀要素和宏觀要素兩大類。其中,微觀要素分為主題、風格、情感、音樂和服飾要素,宏觀要素分為舞種創(chuàng)新性融合的發(fā)展趨勢、新時代人民多樣化的健身需求、中華民族的文化基因。它們共同構成體育舞蹈雙人表演舞的創(chuàng)編要素,并在每個舞蹈作品的編排過程中發(fā)揮著舉足輕重的作用。希望該研究能為我國競技性體育舞蹈與藝術性體育舞蹈在并駕齊驅以及協(xié)同發(fā)展的道路上做出貢獻。
微觀要素指在舞蹈創(chuàng)編過程中,舞者需要考慮到的涉及作品本身的眾多細節(jié)問題,通過它們彼此配合才能組成一支完整的舞蹈作品。微觀要素賦予舞者鮮明的人物性格以及準確的作品思想。查閱相關文獻,綜合分析宿霏霏等人關于體育舞蹈在雙人表演舞研究中的主要理論成果,并觀看近年部分體育舞蹈雙人表演舞影像和比賽資料,認為當前在體育舞蹈雙人表演舞的編排上可大致分為如下要素。
作品的主題是作品的思想基礎,沒有主題以及沒有思想的表演舞只能稱為娛樂性舞蹈,而絕不稱其為一部完整的舞蹈作品,更不可能成為觀眾喜聞樂見的作品。
創(chuàng)作表演舞作品的第一步就是確定舞蹈主題,主題決定了舞種選擇、情節(jié)等重要部分。表演舞弱化了體育舞蹈的競技性,工作重點在于提高舞蹈觀賞性,與廣大舞蹈愛好者產生情感共鳴。在此,演員脫離競技選手的身份,把更多的精力用在內心情感的抒發(fā),演繹作品的主題思想。通過觀看歷年“CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽”獲獎作品,如《浮生若夢》《姻緣》《戰(zhàn)火后的重逢》等,發(fā)現(xiàn)這些獲獎作品的主題絕大多數(shù)是闡述男女之間的情愫,情感基調以浪漫、唯美為主導。與此對應,在舞種上選擇上,倫巴、華爾茲的出現(xiàn)頻次較高,這些慢節(jié)奏、重情感、富有想象空間的舞種恰好與作品主題相呼應,突顯男女主角之間的纏綿愛意,直擊觀眾內心。然而,過于泛濫的愛情題材可能加劇舞蹈作品內容同質化現(xiàn)象。舞者在長期闡述愛情故事以及創(chuàng)編相關舞蹈的過程中,畢竟內容有限,難免遇到瓶頸,與此同時,觀眾的胃口也在不斷發(fā)生變化,不再過多關注這類題材的作品。因此,舞蹈作品的題材需要拓展,青年舞者需要積極地從日常生活中發(fā)現(xiàn)可創(chuàng)編的素材,拓寬表演舞的創(chuàng)編思路,不斷沉淀自身,在審視這個世界的同時加深對各種事物、現(xiàn)象的認知與理解,將體育舞蹈真正融入百姓生活,用體育舞蹈雙人表演舞去描述生活。
作品的風格是最直觀呈現(xiàn)給觀眾的部分,因而也是最重要的部分之一,舞蹈作品首先要求創(chuàng)編者在其作品的風格上下足功夫。
一部舞蹈作品的風格不僅對舞臺美術、道具布置與應用、服裝搭配等具有限制作用,而且對舞蹈的音樂、種類以及內容起決定性作用。在表現(xiàn)唯美愛情類風格作品中,一般選用華爾茲、狐步和倫巴這類舒緩柔美的舞種,通過舞者肢體的延伸表現(xiàn)戀人纏綿的情感。而在以展現(xiàn)矛盾與對抗為主旋律的這類風格作品,則應該通過緊張的情節(jié)和片段來突出舞蹈作品人物沖突的內容。恰恰、桑巴、牛仔,快步、維也納華爾茲這一類風格的舞蹈,本身就是人們在愉快情緒的帶領下自發(fā)形成的,因此在選擇這些飽含能量的舞種進行創(chuàng)作時,舞蹈作品內容與目的一定是為了表現(xiàn)愉悅、興奮的情感,意義在于不僅能調動在場觀眾的樂觀情緒,還能活躍現(xiàn)場的氣氛。
不僅如此,在目前的體育舞蹈創(chuàng)編工作中,舞者不再將目光局限于體育舞蹈這一單一類別上,表演舞受到芭蕾舞、民族舞等多種舞蹈風格影響的趨勢日益明顯,這表明體育舞蹈表演舞已經慢慢向著多元化方向發(fā)展。
情感要素是舞蹈創(chuàng)作和欣賞過程中最重要的要素之一。沒有情感,舞蹈便沒有生命力。所謂情感,即人們對外界事物的一種特殊的主觀反映,對于客觀事物是否與本體的需求相符合,而作出的一種生理反應。人類的喜、怒、憂、思、悲、恐、驚等心理活動與生俱來,它們包含著人類對萬事萬物的不同態(tài)度。從古至今,藝術家都十分重視情感在表現(xiàn)藝術的積極作用。如《毛詩序》言:“情動于中而行于言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”顯然,情感在雙人表演舞中起到不可或缺的作用。
不同的情感對應不同的舞蹈風格,一段雙人表演舞的誕生,自然而然要將人物形象和情感牢牢綁在一起,作者要深入研究舞蹈中角色的情感,編排的舞蹈才具有真實性和生命力。在第十一屆全國“桃李杯”舞蹈教育教學成果展示活動評審中光榮入選的體育舞蹈作品《在水一方》中,演員細膩的情感表達帶給觀眾強烈的情感體驗并成功引起共鳴。《在水一方》以體育舞蹈為表現(xiàn)形式,深刻詮釋了兩岸同胞骨肉情深、血濃于水的民族情感,表達了兩岸人民熱烈期盼民族團結、祖國統(tǒng)一的良好愿景。據(jù)演員回憶,他們曾自愿奔赴臺灣了解當?shù)氐娘L土人情、文化習俗,與當?shù)氐陌傩蘸兔耖g舞者進行充分的交流探討后,得以構建了舞蹈的框架。正是經歷了這一番,青年演員才能在作品中將人物情感表現(xiàn)得淋漓盡致,真實地觸動觀眾,贏得滿堂喝彩。
顯然,在表演性舞蹈作品中,交織的人物情感、復雜的內心活動、設定的主題思想等需要被觀眾理解和認可,要求舞蹈演員在人物形象的塑造上,不僅表現(xiàn)出其扎實的舞蹈功底,還必須專注和真誠地演繹,真情流露才能收獲觀眾的感動與掌聲。
“音樂是舞蹈的靈魂”,成功的舞蹈作品與選擇合適的音樂密不可分。音樂是對音頻的分割、組合,而舞蹈是對不同動作的串聯(lián)。將音樂與舞蹈深入融合,合二為一,要求創(chuàng)作者編排表演舞時,讓所截取的音樂與舞蹈達到共鳴,否則觀眾無法理解作者的意圖,更無法認識舞蹈作品的意義。
表演舞的音樂在選擇更加自主和多樣化,可以從編導和演員們的需求與現(xiàn)實情況出發(fā),將各種音樂進行拆分和組合,形成獨一無二的伴奏,將音樂與舞蹈“珠聯(lián)璧合”,才能稱作一部優(yōu)秀的體育舞蹈雙人表演舞作品。通過觀看歷年“CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽”獲獎作品,選擇具有代表性的作品進行匯總分析,如表1所示。

表1 “CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽”雙人舞作品舞蹈風格與音樂分析表
音樂與舞蹈風格交相輝映。體育舞蹈包含的舞種多達十種,且風格各異,相生相伴著十支舞曲。當聽到鼓點較強、節(jié)奏較快的音樂時,腦海里首先浮現(xiàn)是一副和諧愉悅、熱情陽光的景象,舞蹈作品的風格一般以輕松、自由為特點,舞蹈的最佳選擇有恰恰舞、牛仔舞、維也納華爾茲舞。而旋律悠長伴隨著輕鼓點、慢節(jié)奏一類的音樂,作品風格一般以沉重、郁悶或憂傷為突出特點,舞蹈作品才能與這類音樂相匹配,如倫巴舞、華爾茲舞、狐步舞等。這些作品中,《浮生若夢》的伴奏音樂選擇了節(jié)奏緩慢、鼓點較輕的輕音樂《默默的情懷》,對應的舞蹈風格悲傷中帶有一絲溫柔;《花樣年華》同樣將旋律悠揚的著名西方樂曲《夢幻曲》作為伴奏音樂,舞蹈本身沉重充滿濃郁的憂傷氣息;而《飛機上的邂逅》將幾首強鼓點英文流行歌曲的串燒作為伴奏,節(jié)奏歡快充滿能量,輕松與灑脫是舞蹈的最大風格特點。當然,在一部優(yōu)秀的舞蹈作品中,音樂不是一成不變的,在作品《戰(zhàn)火后的重逢》中,故事開頭的伴奏歡快活潑,舞臺洋溢著滿滿的新婚喜慶氣氛,隨著突如其來的戰(zhàn)爭,伴奏音樂隨即變得緊張而急促,舞蹈風格也隨之轉變,觀眾甚至一同驚慌失措起來。
音樂多樣性意味著作品中舞種的多樣性,若在編舞過程中,將舒緩的節(jié)奏放在探戈或牛仔舞的舞蹈動作部分,則稍顯唐突與不適。所以,將不同節(jié)奏、類型的音樂與舞蹈作品各部分恰當銜接且不失協(xié)調,是創(chuàng)作者必備的素質,也是舞者們在創(chuàng)編舞蹈過程中必須遵循的準則。
舞蹈需要舞者豐富的肢體動作來表現(xiàn),通過服裝將舞者的身體形態(tài)、舞蹈的風格等呈現(xiàn)給觀眾,進而傳達出作品的核心思想和精神內涵。那么舞者在服裝包括色彩、風格、樣式、面料、剪裁等方面的正確選擇是舞者精確表達作品思想的前提保障。通過觀看歷年“CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽”獲獎作品,選擇具有代表性的作品進行匯總分析,如表2所示。

表2 “CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽”雙人舞作品服飾分析表
材質、色彩和樣式構成舞服的三個要素。不同主題、風格的舞蹈作品亦需要不同材質、色彩與樣式的舞服相結合。例如,作品《浮生若夢》《姻緣》《飛機上的邂逅》中,舞者旨在表達戀人之間情思與愛意,舞服的顏色主要以純色為主來體現(xiàn)純潔與深情;在描述矛盾情節(jié)或者行為沖突,舞服則以深色系為主,例如作品《戰(zhàn)火后的重逢》中間部分,炮火來臨時,男主人公不得已暫別愛人從軍打仗,而女舞者此時將喜慶的紅色婚服脫下,以沉重嚴肅的黑色旗袍裙來突出女主人公矛盾的心理。需要注意的是,舞服在選擇上,不僅僅需要考慮顏色,還需重視舞服的功能性。如拉丁舞中,男士一般身著貼身長褲,不僅能夠刻最大程度地刻畫舞者的身體線條,清晰地呈現(xiàn)舞者的身體動作。女士則多選擇能夠拉長腿部線條,突出優(yōu)勢遮蓋劣勢部位的服裝,以提升舞者的自信心,并給予觀眾完美的視覺感受。
服飾對舞者的修飾和包裝作用舉足輕重,通過對服裝的正確選擇和應用,以把握作品內涵與風格、準確刻畫人物內心,是優(yōu)秀的體育舞蹈雙人舞作品的共同特點。
編排舞蹈本身需要進行多方面的考慮,除了上文提到的微觀要素,還必須有宏觀要素的參與才算完整。舞蹈需要獲得創(chuàng)新性發(fā)展,舞種間的融合是大勢所趨,體育舞蹈與其他獨立舞蹈學科存在充足的可探討的內容,因此加強舞種間的聯(lián)系與交流,促進舞種融合發(fā)展。為迎合群眾健身意識興起的時代,需要借助其他大眾性體育與舞蹈運動傳播方式,積極發(fā)揮體育舞蹈強身健體的實用性價值。民族的文化基因即一個民族流淌于血液中,傳承和延續(xù)的民族文化信仰,與體育舞蹈本土化密不可分。在體育舞蹈雙人表演舞創(chuàng)編中,把握體育舞蹈雙人表演舞的發(fā)展大勢,事關重大。
“一枝獨秀不是春,百花齊放春滿園”,不同的藝術門類中包含的豐富內容共同造就了輝煌燦爛的藝術文明,在舞蹈門類里亦是如此。
例如,在今年備受好評的舞蹈綜藝類節(jié)目《這!就是街舞》上,舞蹈作品《2020 新年快樂》就是對拉丁舞、現(xiàn)代都市編舞以及hip-hop深度融合的良好典范,雖然整個作品包含三個舞種,且各自風格性極強,但絲毫不影響整部作品的精彩。動作上,拉丁舞者選取桑巴舞和牛仔舞,將具有代表性的基本步與展示型動作貫穿于現(xiàn)代都市編舞與hip-hop 的同時,給予都市編舞與hip-hop 充足的展示空間,既體現(xiàn)了舞蹈的豐富性,又極具有條理性與邏輯性。情感上,拉丁部分烘托整個舞蹈活潑歡快的氣氛,hip-hop部分體現(xiàn)了舞蹈的自由與活力,現(xiàn)代都市編舞起到承上啟下的情緒過渡作用。
由此認為,舞種融合需要直觀呈現(xiàn)在大眾視野并獲得認可,也就要求體育舞蹈舞者在編舞上,充分體現(xiàn)舞蹈作品中舞種的多元性,不僅突出體育舞蹈與其他舞種特定的技巧動作,還需要在舞種間的情感配合與轉換,以及共同主題和風格的把握上深入思考,以創(chuàng)造出更多大眾喜聞樂見的體育舞蹈雙人表演舞作品。實現(xiàn)跨舞種融合,這是對體育舞蹈表演舞內容的創(chuàng)新,也是對表演舞創(chuàng)編思路的拓展,不僅提升舞蹈的觀賞性,也是對體育舞蹈雙人表演舞在國內緩慢發(fā)展狀態(tài)的一種鞭笞。
在城市化發(fā)展中后期,由于空氣、水等資源污染、精神壓力、不良生活習慣等對人們身心持續(xù)的負面影響,各種疾病不請自來,危害身體健康,體育舞蹈集體育與藝術為一體,完美滿足當代人民對審美培養(yǎng)與強健體魄的雙重需求。
如何將體育舞蹈更大范圍地面向廣大群眾,突破體育舞蹈的場地、動作等方面的限制,發(fā)現(xiàn)在當前風靡全國的群眾性廣場舞中有許多可供體育舞蹈參考的地方。廣場舞在創(chuàng)編上無法脫離主題、服裝、情感以及音樂等微觀要素,相比于體育舞蹈,廣場舞基本以歡快情感為主、主題鮮明、動作簡單,因此以強鼓點的流行喜慶音樂作為伴奏。可見,廣場舞編舞在弱化了舞蹈的藝術審美性同時,更加強調舞蹈的可塑性與生命力,這正是體育舞蹈全民普及道路上需要借鑒的關鍵點。因此,在遵循小強度原則和簡單易學原則的前提下,將體育舞蹈中豐富的動作、不同主題、音樂甚至雙人分組形式等內容適當加入到廣場舞編舞中,既為廣場舞注入新的內容,又促進體育舞蹈文化傳播,實現(xiàn)體育舞蹈的強身健體的實用性價值,讓廣場舞與體育舞蹈一并煥發(fā)新的生機與活力。
自古以來,中外民族文化差異顯著,一方起源于農耕文明,另一方起源于海洋文明;一方重吸收,包容多元文化,另一方重傳承,在不斷延續(xù)傳統(tǒng)文化的同時革故鼎新,與不同的社會時代相適應。因而,中外在藝術作品創(chuàng)作上形成巨大差異的現(xiàn)象長期存在。
歐美國家舞蹈在創(chuàng)編思路上非常活躍,具有超前性,不同舞蹈編導具有極強的個人風格,且題材選擇上十分自由,其中包括對人性的揭露、現(xiàn)實的思考、社會的批判等。另一邊,中華大地一脈相承的中華文化延續(xù)至今仍然散發(fā)著強大的生命力和感召力。現(xiàn)如今,將紅色主旋律作為文化發(fā)展的號角,新時代繼續(xù)發(fā)揚中華民族幾千年來傳承至今的民族文化,不斷接受紅色文化的熏陶與洗禮。因此,我國藝術節(jié)目創(chuàng)作緊緊圍繞人民幸福、民族團結、國家富強等主題,以突顯民族風采與特色。在舞蹈作品的服裝、音樂等創(chuàng)編要素上最能直觀地感受到,這是舞者們對民族風格的深刻理解和巧妙運用。通過觀察“CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽”,搜集不同年份具有代表性的舞蹈作品進行匯總分析,如表3所示。

表3 “CBDF國標舞藝術表演舞錦標賽”雙人舞作品服飾分析表
在服飾的選擇上,部分舞者能動地將代表民族特色元素的服裝融入作品中:金獎拉丁雙人舞作品《浮生若夢》中女演員身著中式的傳統(tǒng)白色旗袍突顯原創(chuàng)性;銅獎作品《秦俑情》中的男裝借鑒了兵馬俑中戰(zhàn)士的打扮,展現(xiàn)古代士兵的威武的形象和豪邁的氣魄;表演獎作品《情迷》中,兩位舞者穿上了中國維吾爾族的服飾,并在頸部和腰間掛有吊墜、繩結等飾品,頭上亦系有本民族風情的藍色發(fā)帶。
對于音樂的采選上,CBDF 藝術表演舞銅獎作品《映月》的音樂選擇是二胡演奏的中國傳統(tǒng)樂曲《二泉映月》;銀獎作品《和你在一起》的伴奏是中國現(xiàn)代流行音樂《懸崖》;《她不愛我》的伴奏采用中國流行音樂《他不愛我》。舞者在音樂的選擇上以流行音樂為主,大部分作品的音樂仍以國外流行音樂或古典音樂為主,僅在以上三個作品中發(fā)現(xiàn)中國元素音樂的加入,此外多數(shù)舞者們一般會直接選用完整的音樂,在音樂制作上仍缺乏創(chuàng)新。
隨著綜合國力、文化吸引力顯著提升,舞者們紛紛走在中國元素與傳統(tǒng)拉丁舞的融合發(fā)展之路上,且付出了巨大的努力,雖然對中國元素的完整性與廣泛性還缺乏系統(tǒng)研究,存在許多可進步的空間,但舞者們的作品已然是瑕不掩瑜。他們以音樂、服裝、道具等要素作為載體,創(chuàng)造性地將中華民族一脈相承的傳統(tǒng)文化與體育舞蹈發(fā)展合流,在改變傳統(tǒng)西方國標舞的固有印象上不斷做出嘗試,既突破了傳統(tǒng)體育舞蹈濃濃的西式風格,豐富了體育舞蹈的表演服飾、音樂等內容,又保留了舞蹈本身的審美價值,有效地推動體育舞蹈藝術“中國化”進程。體育舞蹈“中國化”在一定程度上又促進體育舞蹈表演文化的創(chuàng)新發(fā)展,將我國體育舞蹈雙人表演舞推向更高的歷史舞臺,給世界各國觀眾帶來耳目一新的感受,并把中國民族文化推向世界,用更多家喻戶曉的傳統(tǒng)故事傳遞相同的民族精神與文化內涵。
現(xiàn)如今,我國藝術文化事業(yè)可謂是繁榮蓬勃富有生氣,不同的藝術形式紛紛走上探索屬于自身的發(fā)展道路。體育舞蹈趕上了時代的浪潮,競技性舞蹈的成績有目共睹,但在表演性舞蹈乃至雙人表演舞的發(fā)展過程中,還應不斷吸收和借鑒其他藝術形勢的發(fā)展思路和方案,積極尋求和其他舞種恰當?shù)娜诤吓c創(chuàng)新。以當今社會健身需求為突破口,盡可能在編舞過程中,既彰顯自身的美育價值,又傳播自身實用性價值。另外,體育舞蹈雙人表演舞需要迅速適應新時代民族文化的前進方向,要求舞者在弘揚民族精神,彰顯民族個性的基礎上,對舞蹈作品的主題、風格、情感、音樂、服裝要素以外的部分仔細鉆研,以做到舞蹈創(chuàng)編上的精益求精。