“永恒的女性，引我們上升”
——追念秦怡的藝術人生

孫 萌

2022年5月9日，著名電影表演藝術家秦怡因病在上海離世，享年100 歲。從業以來，秦怡先后參演幾十部影視劇，《鐵道游擊隊》里機智勇敢、與敵人周旋的芳林嫂，《女籃5 號》中敢愛敢恨、面對磨難依舊樂觀的林潔，《青春之歌》中堅定沉著、視死如歸的共產黨員林紅，《摩雅傣》中慘遭迫害、命運多舛的傣族母女米汗、依萊汗，《馬蘭花開》中沖破性別束縛、頭頂半邊天的工人馬蘭……這些流光溢彩的銀幕形象，已成為影迷心中最美好的記憶。她對電影藝術孜孜求之，癡愛一生，是中國百年電影史的見證者和耕耘者；她在生活中面對逆境從不灰心喪志，堅韌達觀，在艱難歲月中綻放出奪目的光彩。

秦怡美麗端莊、優雅大氣，她的美兼有褒曼的母性、赫本的天真、費雯·麗的瘋狂、嘉寶的孤傲與泰勒的明亮，被譽為“東方維納斯”，周恩來同志更稱贊其為“中國最美麗的女性”。由于多年的努力與積淀，秦怡一生收獲了眾多榮譽：1962年獲得文化部評選“新中國人民演員”；1982年因主演《上海屋檐下》榮獲首屆中國電視金鷹獎最佳女演員獎；1995年榮獲中國電影世紀獎最佳女演員獎；2005年獲得“國家突出貢獻電影藝術家”榮譽稱號；2008年榮獲第11 屆上海國際電影節金爵獎華語電影終身成就獎，并被授予“中國十大女杰”稱號；2009年榮獲第27 屆中國電影金雞獎終身成就獎，并榮獲全國五一勞動獎章；2014年榮獲第6 屆上海文學藝術獎終身成就獎；2019年，97 歲的秦怡被授予“人民藝術家”國家榮譽稱號，成為中國電影界唯一獲此殊榮的藝術家，這是對于秦怡演藝生涯的最高褒獎。

秦怡的一生平凡而又偉大，她集偉大女性、偉大母親、偉大演員于一身，是藝術家德藝雙馨的典范。正如上海文學藝術獎終身成就獎頒獎詞所寫：“秦怡始終活躍在大時代的洪流中，她以母親的博愛、女性的溫情，在銀幕和舞臺上，鮮活生動飽滿地塑造著當代中國女性朝氣蓬勃的時代形象，開掘著中國女性豐盈善良美好的內心世界。來自生活的濃烈氣息和對人物情感細膩真實的體驗，灌注在每個人物身上，為現實主義表演提供了最新鮮的范例。她像疾風中綻放的玫瑰，以歲月無法改變的不老的美麗風采，感動著每一個中國人。”這是從女性、母親與表演等方面對秦怡的高尚品格與藝術貢獻作出的肯定與贊譽。秦怡已成為中國電影史上的傳奇，是中國幾代人的集體記憶與精神鏡像。

傳統與現代的交織：作為女性的“娜拉”與作為母親的秦怡

秦怡，1922年1月31日出生于上海。童年時代，她在上海南市區一個大家庭里長大。秦氏家族是上海“城隍廟老爺”秦裕伯的直系后代，到了20世紀30年代，家族已經沒落。秦怡的父親，排行老二，在怡和洋行做賬房先生，個性軟弱。她的母親出身大戶人家，相當能干，但在那個年代，她并沒有機會通過自己的能力改變命運。父親經常帶小秦怡去影院看電影。“那時候，兩毛錢就可以看一部新電影。如果是老片，只要五分。”秦怡在日后的回憶中坦言，自己的性格既像父親，又像母親，而兒時的觀影行為則為自己后來從事電影工作埋下了種子。

“東方維納斯”秦怡

1933年，秦怡入上海中華職業學校讀商科。為宣傳抗戰，她演出過街頭劇《放下你的鞭子》。1938年，16 歲的秦怡為了不當亡國奴，奔赴抗日前線，這也是她人生中的第一次“出逃”。她做文書、當護士，以一名少女的微薄之力，支援著前方浴血奮戰的抗日將士。在此期間，她遇到了著名導演史東山與應云衛，在二人的邀請下，頗有表演天賦和靈氣的秦怡，正式開啟了自己的藝術人生。在進入當時的中國電影制片廠當實習演員后，秦怡先后參演了《中國萬歲》《正在想》《好丈夫》等話劇及電影作品。1941年，她離開中國電影制片廠來到重慶，進入中國共產黨領導的進步文藝團體中華劇藝社，成為該社演員。劇社演員們平均一年要演6 部話劇，只要日本人不轟炸，他們就堅持演出。在動蕩的時局中，秦怡參演了《大地回春》《天國春秋》《欽差大臣》《野玫瑰》《清宮外史》《董小宛》等一系列話劇。當時，她與白楊、舒繡文、張瑞芳一起被稱為抗戰大后方重慶話劇舞臺上的“四大名旦”，聲名鵲起。四旦中，秦怡年齡最小，且以美貌著稱。有一次，秦怡和中華劇藝社的一群朋友去逛公園，所有人站在孔雀面前它都不開屏，只有秦怡站過去，“啪”一聲孔雀就開屏了，秦怡從此落下一個外號“孔兄”。后來，吳祖光給她寫信，開頭總這么稱呼她。大家還給她起了個英文名字Helen，這個名字在希臘神話中頗有宿命感，在古老的《荷馬史詩》中，海倫是特洛伊戰爭的誘因，但每次遇到危機，她的美麗都能拯救自己，并得到生活的恩寵。秦怡在重慶認識了很多人：夏衍、陽翰笙、吳祖光、丁聰、金山、翦伯贊、郭沫若，等等，后來都成為一代名流。吳祖光還曾為她寫下“無端說道秦娘美，惆悵中宵憶海倫”的詩句。

秦怡的另一次“出逃”則和她的第一次婚姻有關。因為天生麗質，工作又極其認真，進入中國電影制片廠沒多久，導演何非光便讓她出演電影《保家鄉》中的女二號，當時與她配戲的便是她的第一任丈夫陳天國。陳天國對秦怡一見鐘情。一天，他說約大家一同爬山，特意邀請了秦怡，結果到了山中，秦怡才發現只有他們倆人。到達山頂后，陳天國忽然抓住她的手深情告白，并向她求婚，揚言秦怡若不答應，他便要從懸崖跳下去。不滿18 歲的秦怡被嚇壞了，就稀里糊涂答應了這門親事。1939年9月，二人結婚。婚后的陳天國瘋狂酗酒，并有暴力行為。忍無可忍的秦怡下定決心要與其離婚，不料此時已經有孕在身。1940年，秦怡與陳天國的女兒出生。新生命的誕生并沒有緩和二人的關系，反而加速了這段婚姻的終結。當時局勢險惡，中華劇藝社撤往成都，秦怡因陳天國的攔阻，無法隨社同行。為了躲避丈夫的暴力糾纏，秦怡決定逃離家庭。在吳祖光的幫助下，她從重慶輾轉逃到成都，重回中華劇藝社。成都是秦怡藝術趨于成熟的地方，在這里，她連續主演了《桃花扇》《草木皆兵》《戲劇春秋》《結婚進行曲》等劇，風靡一時。出演《結婚進行曲》時，由于觀眾熱情太高，秦怡不顧重病啞著嗓子演完，為此還留下了后遺癥。

秦怡的第三次“出逃”是勝利大逃亡。抗戰勝利之后的1946年，秦怡坐上軍需卡車，不眠不休，回到8年未歸的上海老家。當時，一群重慶文藝界人士組隊前行，作家張恨水是領隊。喜愛捧讀詩書的張恨水是個不管事的人，遇到關卡有士兵攔截找麻煩，竟然都由秦怡這個女性披掛上陣。有一次，士兵倒了一碗酒，意思是她能喝完就放行，喝不完就不讓他們走，結果秦怡舉起碗來一飲而盡，由此可見秦怡性情豪爽剛烈的一面。由于原生家庭、失敗的婚姻與社會時局的影響，導致秦怡前半生都在“出逃”。秦怡肯定熟諳易卜生《玩偶之家》中的娜拉，作為女性追求自由平等的象征，“娜拉”在秦怡的生活與藝術中也扮演著極其重要的角色，互為鏡像。此后，現實生活中再也沒有“出逃”的秦怡，在《遙遠的愛》《馬蘭花開》《女籃5 號》等影片中依然進行著身體與精神上的“出逃”。秦怡曾經這樣剖析過自己：“我有我爸爸心軟懦弱的一面，要不然，也不會人家說什么我都答應，陳天國逼我結婚，我也答應。其實那時候，我腦子里還是有很多封建思想的。但我又有我媽媽勇敢堅強的一面，遇到什么事情，我都會去面對。我有一些膽子，不然也不會三次出走。”

秦怡人生的最后一次“出逃”則是從世間逃到了天堂，在那里，她繼續用慈愛的目光關照著家鄉，關照著人民，惠澤當下，祝福未來……

秦怡與金焰

1947年冬天，秦怡前往香港參演電影《海茫茫》，與電影演員金焰相戀。1941年早在重慶時，秦怡就和“電影皇帝”金焰有過一面之緣，金焰出生在漢城（今韓國首爾），長相帥氣，風流倜儻，演技精湛。20世紀30年代，曾與阮玲玉一起主演過電影《野草閑花》《戀愛與義務》《桃花泣血記》《一剪梅》，此外還主演過《野玫瑰》《大路》《浪淘沙》等影片。阮玲玉是秦怡的偶像，阮玲玉自殺那一年，她才13 歲，也跟著人群在上海街頭悲傷流淚。在盛事之都香港，比秦怡大12 歲的金焰對她倍加呵護，金焰又是自己的青春偶像，這讓秦怡無比感動，二人于12月15日閃婚，這在當年是一件轟動文藝圈的大事。郭沫若為證婚人，出席婚禮的有茅盾夫婦、丁聰、吳祖光和翦伯贊等。1948年，秦怡生下兒子，夏衍為其取名金捷。中華人民共和國成立后，秦怡任上海電影制片廠演員、演員劇團副團長，她主演的一系列電影《鐵道游擊隊》《女籃5 號》《馬蘭花開》《摩雅傣》《農家樂》，參演的《青春之歌》《林則徐》等，都成為中國電影史上的經典。1961年，周恩來同志提出評選“中國電影界自己的明星”。1962年，秦怡與趙丹、白楊、張瑞芳、上官云珠、孫道臨、王丹鳳、于藍、謝芳等人被評為“新中國人民演員”。作為一個時代的象征，“秦怡”的名字被鐫刻進中國銀幕畫廊高聳的豐碑，她憑借自己的努力終于迎來了演藝事業的巔峰。

但生活帶給秦怡的卻是不盡人意。時代政治的變化不僅影響演員們的銀幕造型與表演形態，也深深波及他們的個人生活。金焰是抗戰爆發之前的電影明星，他身上有過去時代演員的做派與生活情調。當秦怡在全國的農村與工廠外景地奔波，忙著在《農家樂》《兩家春》《馬蘭花開》中扮演嶄新的勞動婦女形象時，她和丈夫之間的關系開始疏遠。后來，金焰移情別戀，二人開始分居，這時他們結婚正好七年。意欲離婚的秦怡看到年幼的兒子，選擇了隱忍，選擇了與生活妥協。秦怡與金焰共同主演的唯一一部電影是1949年的《失去的愛情》，她在里面飾演一個為情所困的少女。多年以后，導演陳鯉庭曾經打趣說，這個電影名字沒起好，男女主角果然失去了他們的愛情。1962年，金焰患病在床。秦怡沒有放棄，而是盡力悉心照顧他二十余年，直到金焰1983年去世。

孟子說：“故天將降大任于是人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，曾益其所不能。”禍不單行的秦怡在1966年被確診為癌癥，就連醫生也斷言她“活不長”。然而秦怡不僅挺了過來，還在術后不久便重返銀幕。這之后的多年中，她生過四次大病，前后共上過七次手術臺。在生死邊緣游走的秦怡每一次都頑強地挺了過來，除了命運的眷顧，還有她對兒子金捷的無限牽掛。因為工作的原因，金捷從小便由外婆照看。當時的金捷雖然是個“星二代”，但因為父母都不在身邊，時常被同學欺負。金捷性格內向，在“文革”時期受到過度驚嚇，17 歲時患上了精神分裂癥。身為母親的秦怡既心痛又自責，暗暗發誓以后余生都要陪在兒子身邊，做一位稱職的母親，同時也發誓熄滅自己所有的欲望。之后，秦怡幾乎與兒子形影不離，就連拍戲時都帶著兒子，為兒子喂飯、洗頭、洗澡。兒子發病時，經常失控打罵身邊的人，母親便經常成為他捶打的對象。秦怡從不反抗，只是用手抱著頭，小聲囑咐兒子不要打臉，因為第二天媽媽還要拍戲。1981年起，金捷的病情開始好轉，他不僅可以試著與人正常交流，甚至還喜歡上了繪畫。2000年，國際巨星施瓦辛格就曾通過拍賣買過金捷的作品。這不僅是對金捷的肯定，更是對秦怡這位偉大母親的肯定。施瓦辛格說：“秦怡是我崇拜的中國影星，她的演技精湛。同時她也是一位偉大的母親，為了生病的兒子，她做了一位母親能做的一切。”

從某種意義上說，秦怡的后半生是為兒子活著，是兒子讓她成為一個偉大的母親。2007年，59 歲的金捷因糖尿病并發肺炎，搶救無效離開了人世。愛子的突然離世，讓當時已經85 歲的秦怡悲痛不已，她把對兒子的愛升華為對眾生的愛。2008年汶川地震，舉國哀痛，秦怡慷慨捐出20 余萬元；玉樹地震，她又第一時間捐款3 萬元，雖然數字不多，但對于樸素了一輩子的老藝術家來說，對于片酬不高，沒有拍過任何商業廣告的秦怡而言，這已經是她的全部財產。她說：“這些錢本來是留給兒子的，現在他不在了，我要把這些錢給最需要的人。”2010年6月，秦怡被評選為“十大感動母親”，榮獲“母親真情杯”獎。為了公益，她不遺余力。只要有邀請，她便從不拒絕。2018年，96 歲的秦怡出演了以“養老、孝老、敬老”為主題的公益電影《一切如你》，由于身體不適不能出院，就在華東醫院完成了拍攝，她飾演的肖奶奶一頭銀發，宛如經歷歲月洗滌依然仙姿玉質的蘭花，純美高潔，感人至深。她說：“我90多歲了，經歷了國家發展的不同階段，更加覺得幸福來之不易，更加要不斷學習，為人民謳歌，拍好電影就是為人民服務。”

秦怡的一生充滿了傳統與現代的交織，青年時期她曾是敢恨敢愛、勇于出走的現代“娜拉”，中華人民共和國成立之后她最終把自己活成了一位燃燒自己的母親，而“娜拉”作為困獸，一直存在于她的心中。二者之間的張力，賦予她的表演質樸而又細膩、大方而又自然的獨特氣質，讓人驚艷，給人回味。

超越時間與空間：作為表演藝術家的秦怡

現實生活與職業生涯對大多數女性來講是分叉口，走的往往不是花園路，而是荊棘地，按世俗的眼光看，秦怡在這方面尤為慘烈，可貴的是，她把自己一生的挫折與苦難打磨成鉆石，熱愛生活，熱愛電影，對生活、對未來永遠充滿希望。這種積極、陽光、豁達的心態煉就了秦怡堅韌、慈悲、從容不迫的性格，她把這種人生體驗融化在了表演藝術中，形成了真誠飽滿、清新脫俗、渾然天成的藝術風格。正如著名評劇表演藝術家新鳳霞評價秦怡時所說：“因為她的性格和品質的美，她才能塑造那么多美麗的人物，包括偉大的母親。”她一生充滿坎坷，臉上卻絲毫沒有磨難留下的痕跡，取而代之的是歲月饋贈的優雅、篤定、美麗、從容，受到人民的喜愛與擁戴。

1946年，秦怡主演了《忠義之家》。同年，與趙丹主演陳鯉庭執導的《遙遠的愛》，她在片中飾演脫胎換骨的進步女性余珍，這是她在電影界的成名作，又與她的個人經歷暗合。從30年代的深閨少女、40年代的夢中情人到50年代、60年代的“中國母親”，秦怡在銀幕上塑造了無數美麗的東方女性形象，她們或優雅、或傷感、或熱烈、或浪漫，盡情展示著秦怡的能量。1979年，秦怡復出影壇后參加了《苦惱人的笑》《海外赤子》兩部影片的拍攝，80年代，她接連主演了《雷雨》《倔強的女人》《青山夕照》《閨閣情怨》等故事片和電視劇《上海屋檐下》，成為當時中國最受歡迎的電影演員之一。

秦怡曾寫道：“生活的痛苦并沒有侵蝕我的精神，消沉只是一時的。我竟能從痛苦得到力量，它使我保持思維的豐富。”她多次在采訪中說自己心里只有電影，是個“電影瘋子”，顯示出一個職業演員認真又執著的精神。她參演每一部作品，都會全情投入，她認為藝術創作離不開真實，藝術來源于生活并高于生活，才能感動觀眾、對得起觀眾。秦怡對此深有體會：“體驗生活是最重要的，有了生活，演起戲來就自然。”在拍攝《農家樂》時，她親赴膠東萊陽老區深入生活，住在堆著牛糞的草屋里，吃著粗糙得難以吞咽的餅子，探索、體驗拉英這位農家姑娘的生活、思想和感情。拍攝《馬蘭花開》時，她住在秦嶺沙場學開推土機，一身泥土、一臉油污、一路風塵。拍攝《女籃5 號》時，她與年輕的女籃運動員們同甘共苦，每天4 點起床投入訓練，游泳、跑步、投籃，整整訓練了兩個月。拍攝《摩雅傣》時她一人分飾兩角，為了演好角色，白天她和傣族同胞一起勞作、紡線，晚上逐一采訪村落里曾經遭受迫害的傣族女性，寒冬臘月時節，秦怡經常要光著腳跑過冰冷徹骨的沙子地。功夫不負有心人，她在片中激情洋溢的表演感動了每一位觀眾。對于古人，秦怡也非常注重在體驗中去發掘和表現人物的內在美，在影片《張衡》中，她扮演的桓夫人只有6 個鏡頭，但她仍然認真地去博物館查資料，找感覺，聽報告，看歷史書，熟悉人物所處的社會環境，探究人物的思想脈絡，成功地塑造了東漢時期一位有身份、有學問、深明大義的老夫人形象。拍攝《浪濤滾滾》時，為了演好青龍水庫黨委書記鐘葉平這一角色，秦怡特地趕到文峪河水利工地深入生活，從早到晚在工地上轉，和水泥、石頭打交道，晚上在一間土屋內就著昏暗的燈光，翻看水利工程建設方面的書和資料，以便精準地理解與把握角色的內心世界。當時夏衍到劇組看了兩場戲的樣片，便盛贊秦怡已經掌握住了這個人物。著名表演藝術家張瑞芳看過影片后對秦怡贊不絕口：“秦怡這個戲演的實在是好，我看了覺得完全不像秦怡了，可再看看又還是秦怡，因為戲是她演的嘛，她就是那個黨委書記。”在秦怡最喜歡的三部電影《女籃5 號》《青春之歌》《浪濤滾滾》中，她本人也認為鐘葉平是她從影以來塑造得最成功的一個形象。

秦怡在電影《農家樂》中飾演拉英

電影《馬蘭花開》劇照

電影《女籃5 號》宣傳海報

1993年，秦怡與《女籃5 號》中的搭檔劉瓊拍攝了《夢非夢》，里面的歌劇演員顏蔚命運多舛，丈夫剛剛去世，女兒又患上了精神分裂癥，劇情上可以看作是秦怡的半自傳體影片。她為了演好歌劇演員這一角色，專門學唱意大利語歌劇。秦怡曾經說過：“電影是我一生的追求，活得越老，追求越多。我始終覺得，無論是痛苦還是歡樂，我們總要以滿腔激情去擁抱事業。表演就是我的事業，就像是我的一支永遠唱不盡的歌。”2008年，86 歲高齡的秦怡再上銀幕，在影片《我堅強的小船》中飾演一位獨自撫養孫子的上海老人，片中她指著墻上掛著的金焰照片，給孫子追溯往事，把自己的生活自然地延伸在銀幕上，爐火純青的演技讓人過目難忘，導演彭小蓮說秦怡是在用生命演戲。2012年，秦怡又出演了關注棄嬰的公益電影《三個未婚媽媽》，用真情為棄嬰們奉獻了一份愛。2014年，92 歲高齡的秦怡擔任編劇并主演了電影《青海湖畔》，她親自在青藏高原實地拍攝了一個多月，在雪地上翻滾的鏡頭秦怡堅持自己拍攝，不用替身，并說：“我為這個片子，走了也就走了。”她的語氣很淡定，但讓現場所有人聽起來振聾發聵。有一場戲，秦怡飾演的女氣象工程師需要在雪地里托起受傷昏迷的佟瑞欣，佟瑞欣害怕老藝術家身體撐不住，只是虛靠在她的身上，可她一下就感覺到了，并要求重來一條。她強調：“我抱得動你，昏迷的人狀態就應該是放松的、軟的。”2015年，秦怡憑借該片入圍第7 屆澳門國際電影節最佳編劇獎。秦怡的腳步從未停歇，此后兩年，她又為舞臺劇《如夢之夢》重返話劇舞臺奔忙，還遠赴澳大利亞，為當地華人獻演鋼琴伴誦《魯媽的獨白》。“只要電影需要、觀眾需要，我隨叫隨到”的秦怡，2017年又在陳凱歌導演的《妖貓傳》里客串了白頭宮女，令元稹的詩句“寥落古行宮，宮花寂寞紅。白頭宮女在，閑坐說玄宗”在大銀幕上有了鮮活的影像呈現。

秦怡在電影《青春之歌》中飾演林紅

電影《青海湖畔》劇照

20 多歲時，秦怡就憑借著出眾的美貌和執著的努力從眾多女演員中脫穎而出，除了擔任主演，她也甘愿為別人當綠葉跑龍套，甚至后來還專門寫了一本名叫《跑龍套》的書，借此闡釋自己心中的“龍套精神”：“干一行、愛一行、專一行、精一行，認真對待每一個角色、每一次表演。”《女籃5 號》中的林潔是一位母親，一生凄楚惆悵，謝晉導演選中34 歲的秦怡出演這一角色，想必是看到了二者有著相似的經歷。秦怡潛心挖掘角色的內心世界，把角色不可見的秘密表現出來，刻畫人物從內心到表情的細微變化，揭示角色復雜微妙的情緒和心理，把林潔典雅、溫婉又略帶哀怨的性格展示在大銀幕上，成為整部影片的靈魂，給人留下了深刻印象。在《青春之歌》中，秦怡飾演的林紅對主人公林道靜的成長起著決定性的作用，但林紅的鏡頭不多，主要的戲份都在監獄，而且當時給秦怡準備和拍攝的時間只有十天，要在短時間內進入角色的精神世界，準確地表達人物情感和性格，不是一件容易的事。為了找到角色的感覺，秦怡白天閱讀有關《青春之歌》小說的材料，晚上閱讀劇本，研讀《革命烈士詩抄》《紅旗飄飄》等革命回憶錄，那些文字讓她重返那個時代，革命者的感人故事不斷影響、凈化著她的思想，使她產生了表達的激情與創作的沖動，她把這種靈感與表現的欲望和現實生活結合起來，從自己的心靈走進角色的心靈，在深深的感動中，理解和體認到林紅的精神世界，讓自身與角色融為一體。在表演時秦怡非常注意細節，林紅臨刑前整理了一下頭發，把心愛的紅圍巾送給獄友，林紅不是摸爬滾打的女英雄，她身上有著城市里的書卷氣，愛美，也懂得美。只要觀看過《青春之歌》這部電影的人，都會對秦怡塑造的林紅銘記在心，難以忘懷。金山看到秦怡的表演時說：“秦怡走得多好，從容不迫，視死如歸，從她的眼睛里好像看到未來一樣。”曹禺也對秦怡的表演給予了高度評價：“林紅演得非常出色，非常自然，與人物完全吻合。”原作者楊沫說：“林紅的表演使我看到了演員的魅力。”秦怡在《苦惱人的笑》《海外赤子》《雷雨》《張衡》《妖貓傳》等影片中也是如此，一個眼神、一個動作，就能把角色演繹得淋漓盡致，讓配角大放異彩。

“人民藝術家”秦怡，正如歌德所言，這位“永恒的女性，引我們上升”。在自己多年的藝術生涯中，秦怡將真情實感灌注在每個角色身上，在銀幕上留下了許多經典的女性形象，但她留給中國電影、留給世界的最堅強、最美麗的形象，便是她自己。她飽經風霜卻歷久彌堅，面對坎坷磨難卻從沒有畏懼和軟弱，從來都是溫柔、勇敢而又從容。秦怡是一位國寶級的表演藝術家，也是一位世界級的表演藝術家。電影的百歲女神秦怡超越時間與空間，美麗永駐，愛心永存。大美秦怡充滿大愛，她用抵抗風雨的百年人生，詮釋了中國女性歷經苦難卻依然美麗、善良、高貴、明亮的靈魂。她的電影、她的精神，是中國電影史乃至世界電影史上的寶貴財富，需要我們去弘揚去傳承。