后現(xiàn)代主義平面設計的當代美學探討
——以酸性設計為例

林 潔

廣西藝術學院 南寧 530009

一、后現(xiàn)代主義時代背景及特征研究

二十世紀六十年代期間，由于第二次世界大戰(zhàn)的結束，西方國家進入到了戰(zhàn)后發(fā)展時期，由于戰(zhàn)后經(jīng)濟的迅速恢復，世界資本主義國家先后進入到了豐裕的社會發(fā)展階段。對于平面設計而言，最明顯的變化就是后現(xiàn)代主義設計不再要求重新開始現(xiàn)代主義設計的延展，而是開始抵觸現(xiàn)代主義設計運動。理性、冷漠、非人格化都沒有辦法滿足他們的追求，樸實且理性的設想暫時失勢，這種時候設計界興起了“反設計運動”，波普藝術隨之誕生。設計已經(jīng)慢慢開始在原有的基礎上進行提升甚至超越。發(fā)展了很多具有獨特風格的“小眾文化思潮”，和主流文化背道而馳，這些特征就是成為了主力軍的后現(xiàn)代主義。

后現(xiàn)代主義這一詞也表明著在繁盛的波普藝術之后的一個新階段的到來。后現(xiàn)代主義風格憑借其富有活力的大雜燴視覺感受，對復古和高科技母題的吸收，對網(wǎng)格和理性規(guī)則的無視，以及在吸收時髦、新奇與裝飾性元素的敏銳，極具有時代辨識度。而對于后現(xiàn)代主義的特征表現(xiàn)主要體現(xiàn)于：主張社會的形式多樣化、重點關注人性的設計、注重人文的含義、關注作品與社會及環(huán)境的關系等。種種的特征都敘述著后現(xiàn)代主義的風格形成受到了當時社會科技環(huán)境進步的影響。

一種風格的形成，既是對歷史產(chǎn)物反思的結果，也是歷史發(fā)展的一種必然。進入到二十世紀六十年代后，戰(zhàn)后經(jīng)濟的恢復及信息革命的爆發(fā)，平面設計被看作是解決傳播問題的工具。廣告如空氣般無孔不入，可口可樂、麥當勞、金寶湯等以標準包裝和品牌形象行銷世界；電視和全球直播普及等，加拿大人馬歇爾·麥克盧漢在 1958 年的一篇廣告分析文章中總結說：“媒介既是信息。”他主張：“社會總是受到媒介特性的影響，人的傳播要比內容的傳播影響更大。”

文化和政治的因素無時無刻不在影響設計的發(fā)展，對于技術革新、越南戰(zhàn)爭后的影響，古巴革命、大眾文化、流行音樂及致幻劑的使用，都給平面設計帶來了新的體驗。

二、后現(xiàn)代平面設計特征

后現(xiàn)代平面設計主力軍、年輕一代的設計師們，對于傳統(tǒng)包括現(xiàn)代主義的傳統(tǒng)沒有很多的依賴和留戀，做出來的作品仿佛是在戲仿現(xiàn)代主義設計的先導們，肆無忌憚的公然漠視國際主義風格的教條，與強調時間線不可逆轉的現(xiàn)代設計相比，后現(xiàn)代主義設計擁有著新的一種設計理念，因為它具有獨特的思潮與社會時代背景的沖擊，使他形成了一種與別的時期不同的表現(xiàn)形式，其更具有人文色彩，充滿對未來的社會及設計發(fā)展的暢想，充滿“活在當下”的即時感。后現(xiàn)代主義也有新世界觀，反對現(xiàn)代主義所鼓吹的叢林法則 ：“世界的形象既不是一個有待挖掘的資源庫，也不是一個避之不及的荒原，而是一個有待照料、關心、 收獲和愛護的大花園。”但同時，年輕一代的設計師們努力的去尋找自身具有個性的符號與風格，采用了很多與當時社會及前期設計不同的創(chuàng)作方法和理念，不合常理的設計表現(xiàn)，肆意夸張的裝飾及圖案設計。不僅不再死守任何正規(guī)布局和理性秩序，而且似乎也拋棄了易讀性本身。

2.1 嬉皮士海報設計產(chǎn)生

正如筆者上面所言，文化和政治的因素無時無刻不在影響設計的發(fā)展，一群為自己而活的年輕群體用其特有的表現(xiàn)形式對于當時的政治文化勇敢表達自己的想法，反對戰(zhàn)爭、爭取和平，年輕一代用自己的方式，更深層次的表達自己的欲望，年輕人成為社會中極為重要的社會力量。

學生們對于反抗暴力表現(xiàn)得非常有深度、廣度及熱情，當時由國立高等院校成立的群眾畫室創(chuàng)作了大量的宣傳海報，使人留下了深刻的印象。青年人處在如此的社會環(huán)境內，因內心想表達自己的欲望需求，勇敢的去表達與質疑當時的社會準則，并且用著鮮明的具有個性的方式來體現(xiàn)他們這一代的想法和觀念。

由于社會的發(fā)展，表現(xiàn)形式的多樣，朋克、沙灘文化、重金屬與垃圾搖滾團體出版的地下雜志的興起，臨時性的平面設計出現(xiàn)，這些極具特色的表現(xiàn)方式讓人一眼就能辨別出來。嬉皮士海報就隨之誕生，它們既繼承了“新藝術運動”中的簡明美學，又將超現(xiàn)實主義、抽象表現(xiàn)主義、波普藝術等等觀念融入其中。在互聯(lián)網(wǎng)還不發(fā)達的年代，青年們以這樣一種混雜的藝術形式，肆意宣泄自身情感與美學觀念。

2.2 致幻劑的藝術表現(xiàn)

隨著搖滾演唱會的興起，迷幻海報隨著切·格瓦拉海報的變換背景及大膽的互補色運用風格而火熱起來。

直到十九世紀后期，毒品在美國的一些城市都依舊是合法的，搖滾音樂會上的激光燈把感官上的影響模仿出來，致幻藝術在追求一種迷幻的狀態(tài)，并且被認為是一種流行在少數(shù)人之一，當時的致幻劑風格，主要是人們想要在服用致幻劑時腦海出現(xiàn)的幻覺及色彩通過線條、拼貼的方式還原出來，極具迷幻色彩。

2.3 享樂主義的誕生

二十世紀八十年代開始，隨著西方經(jīng)濟高度穩(wěn)定，戰(zhàn)后嬰兒逐漸長大成人，西方社會享受著長期的和平與繁榮，藝術與文學、建筑都逐步轉向娛樂性與享受性，社會被享受主義取代。而享樂主義更是隨著消費媒介、廣告媒體的誕生而迅猛發(fā)展，人們進入了消費時代。虛擬化、非物質、假象幻覺、快餐速食等的視覺文化已經(jīng)潛入社會當中，這恰恰與當今中國的社會現(xiàn)象形成十分相似的狀態(tài)，這也是如今的“酸性設計”在中國如此盛行的緣故，畢竟酸性設計的鼻祖便是嬉皮士，當時通過大型的集會與音樂的演奏，嬉皮士們從中獲得一種“麻痹的快感”，不斷地放縱自己的情感，忘卻現(xiàn)實中的煩惱。

而當時的享樂主義也并沒有真正的享樂，年輕一代的設計師通過自身對自我欲望的滿足的同時，也在政治話題中表達自己。創(chuàng)造出很多屬于自己的標志性的符號標識。“迷幻”成為當時青年們的一種調解生活的一種安慰劑，他們在這種色彩及表現(xiàn)形式上把反叛的特質表現(xiàn)得淋漓盡致，用他們熾熱的表現(xiàn)形式影響著當時的社會環(huán)境及文化動態(tài)。

三、酸性設計的后現(xiàn)代體現(xiàn)

當今中國設計興起的一陣復古熱潮就是酸性設計，這里所說的“酸”(acid)與我們平常所說的味覺酸味不同。酸(acid) ，這里指致幻劑 LCD 中的一種成分。因此酸性設計也從這就能知道與后現(xiàn)代主義的設計脫不開關系。酸性設計往往是一種“復古+未來”的奇妙組合。酸性設計中要大量的用到金屬、玻璃質感來表現(xiàn)普通的物體，這種反差會給人有很強的科技感。獨特的金屬、玻璃質感，再加上充滿想象力的元素混搭，讓酸性設計具有很強的未來感。

來源：網(wǎng)絡

通過幾何圖形的不斷重疊，剪切，形成看起來復雜而無序的組合，從而體現(xiàn)酸性設計“流動”的特征。鐳射金屬、霓虹色彩、玻璃質感、哥特字體、鋒利的幾何等是酸性設計的主要特點。這種種的復古風恰恰就是與后現(xiàn)代主義的設計形成了通往對方維度世界的橋梁。也正是由此可知，后現(xiàn)代主義設計的風格及時代背景帶給我們中國的當代設計是影響十分巨大的。

對于這種強調版心、突出主體、版面生動將所傳達的內容運用各種設計方法體現(xiàn)在版面中，也使設計具有娛樂感和時代感。新一代的中國青少年們，和二十世紀后期的西方戰(zhàn)后嬰兒潮的青年們有著異曲同工之處，他們同樣有著強烈滿足自身欲望的需求，也有著相對應的反叛心理及對新的美學的探討心理，具有著強烈的打破傳統(tǒng)束縛的動機。急切的想要去尋找自我的標簽和定義，伴隨著科學技術的發(fā)展導致的互聯(lián)網(wǎng)技術得到發(fā)達展并涌現(xiàn)出來。年輕一代設計師們通過作品，來反映這個令他們感到興奮的物質豐裕的新時代。酸性設計也一如后現(xiàn)代主義一般，打破缺乏情感人情味、毫無生氣的極簡主義風格，試圖在作品里融入更多的個人主義色彩。

四、結語

對于任何一種現(xiàn)代的新產(chǎn)物，我們都不可以說是對歷史的完全舍棄，都可以從歷史中找到發(fā)展的蛛絲馬跡，探討后現(xiàn)代主義的設計時，采用的是當代盛行的一個設計風格，也正是因為如此。探討當時的社會背景時，也總能從當代的文化政治中找到相同之處，因此我們所說的時尚是一個圈、藝術是會輪回的，也恰恰說明了在某一個社會發(fā)展時期的人們對于相同的社會現(xiàn)象做出的相同反映罷了。