傳統云紋在現代陶瓷文創中的設計應用

馮寅軒

淄博博山博瑞陶瓷有限公司 山東淄博 255200

一、引言

在緊跟黨和國家倡導的文化自信道路的正確引導下，如何探究出傳統工藝美術陶瓷的創新發展與當代人們的審美情感相符合，慢慢成為目前業界和學界所共同思索的重要問題。在文化自信思想的引領下，古文化風格、民族文化風格、現代中國風、復古風格等逐漸成為人們所向往的產品設計形式。中國的傳統紋樣蘊藏著豐富的文化內涵和時代發展背景，其中的云紋被賦祥瑞、喜慶、歡樂等吉祥的寓意。合理化地運用云紋的傳統文化元素特點，與陶瓷文化相結合，昭示了我國兩種不同的傳統工藝美術文化的復蘇與創新。在深刻了解我國傳統云紋紋樣演變的歷史過程、云紋造型的發展背景與寓意后，結合當代陶瓷文創的設計需求，通過以造型、色彩、地方文化特色為設計基礎，歸納整理出符合當下社會審美的現代陶瓷文創產品。

二、傳統云紋的發展歷程與藝術意蘊

（一）傳統云紋的開端

中國傳統吉祥類紋樣的誕生一般都講究圖意并存，就像古詩一樣，作者會把此時的心境、景象、寓意等思想引入古詩的創作中，傳統紋樣也同樣具備這種“圖必有意、意必吉祥”的意蘊體現。對于云紋的起源，有人認為是起源于模仿說,是人類對勾聯旋轉形式或現象的有意模仿；還有人認為是對原始宗教和圖騰的崇拜。書中對祥云紋樣的起源定義為:云紋的產生及變化源于人類審美意識的發展[1]。祥云紋樣是先人們結合精神和物質生活中的實踐理論創作出的智慧產物。

自古至今中華工美文化里出現了許許多多讓我們引以為豪的吉祥紋樣，每個成功的紋樣必然經歷長久的演變與內涵的增附，從起初陶器的誕生只是為了方便于生活使用，經過人們審美思想體系的成熟，會把對天氣、大自然等物質的敬畏與喜愛作為裝飾附加到陶器造型或者是物體表面，有了思想蘊意的附加才能自始至今讓設計者不斷地揣摩寓意并引用到創作設計中。

（二）傳統云紋的演化發展

當今流傳的大多數紋樣的創作起源都可追溯到原始工藝美術中，云紋的發展完善同樣也是離不開汲取原始社會的工藝美術元素。

新石器時代最顯著的特征就是陶器的創造出現，造型陶器的誕生必然會伴隨著裝飾元素的附增，而云紋的成型過程最早就可追溯到新石器時代中，這一時期馬家窯型彩陶的裝飾元素螺旋紋、半山型彩陶的裝飾元素漩渦紋、馬廠型彩陶的裝飾元素回紋就與云紋的動態含義相似，均是以旋動、曲線、動感為導向，為后面各王朝的能工巧匠奠定了堅實的基礎。商代時期常被作為地紋所用的云雷紋就延伸出了紋樣的組合結構藝術，采用了圓回紋和方回紋。周代的環帶紋也是這一時期引用較多的紋樣之一，藝術結構也進一步提升，匠人們創新出二方連續的排列方式，使紋樣組合之間產生連續感、秩序感、節奏感。春秋戰國時期隨著彩繪陶出現，云紋的雛形逐漸開始出現，其裝飾紋樣的種類也豐富起來，有彩繪陶的三角云紋和云紋（規則形態和不規則形態）、瓦當的星云紋等。在秦漢時期的瓦當中，卷云紋是最常使用的一種，紋樣風格獨特，變化多樣，賦予了規律的美感。六朝時期雖然長期處于混戰中，但工藝美術還是在潛移默化地進步著，此時期的忍冬紋（卷草紋）形態標志著審美思想已由宗教神話色彩漸變為對自然美的探索，思想上的解放也控制著紋樣的發展和提高。由于唐初至盛唐期間經歷了“貞觀之治”“開元之治”等經濟、文化的高度進步發展，致使出現了萬國來朝的盛世景象，因此工美藝術的交流與發展也快速融入到中國傳統工美創作中，造就了朵云紋的形成，云尾的線條呈“s”狀，頗顯紋飾的動感。宋元時期的如意云紋則一改前幾朝的云紋為整體紋飾中的輔助紋，而是完全用于裝飾一件器物中的一部分，云頭變小，采用勾線后填色的方法裝飾瓷器，形態更加靈動。明清時期的云紋發展改進形成了新的疊云紋、團云紋，這時云紋的云尾變小，云形更具象化、生動化，并以組式的結構出現在瓷器裝飾上，堆疊的效果增加了立體空間感，更富有活性。

（三）傳統云紋的藝術意蘊

縱觀云紋形態演化的歷史發展，從起初的裝飾元素作為對自然的敬仰表達方式，到附加多種吉祥寓意在云紋的形態理解中，云紋之所以一直被標注為吉祥紋樣，是因其具有祥瑞的寓意，象征吉祥、高升、祥和、理想，表達了人們對美好生活的向往和精神寄托[2]。

云紋的出現，在歷朝歷代的裝飾元素中都扮演著不可缺少的一部分，紋樣本身的意蘊附著在陶和瓷的這種古典風韻的材質上，時代感、傳承感、文化感得到了進一步的升華。其形態的不同發展階段也可從宏觀角度體現出當時社會的生活、政治、經濟等風貌變化。隨著每個歷史時期社會文化的不同發展，人們的審美層次和欣賞目標也在隨之改變進步，云紋的造型結構也由原始時期的單一線條裝飾轉化成多元素共生的新形勢結構裝飾紋樣。從不同種類的紋樣發展歷程中可以看出，雖然紋樣的結構不同，但相同的是時代的發展往往連接著文化的發展，無論是在社會道德法治層面還是在歷史文化傳承層面，紋樣藝術的底蘊都是日趨提升的。伴隨著文化的層層積淀，部分紋樣也就在單一裝飾的作用上，附加了濃厚的文化色彩，各種反映人們對自然的崇敬與美好向往的紋樣也同時誕生，云紋則是傳統吉祥紋樣中這一觀點的完美體現者。

三、傳統云紋在陶瓷文創中的啟發與實踐探析

（一）元代陶瓷創作中云紋的造型設計

云紋在元代青花瓷技藝里常以裝飾元素出現在整體畫面的結構中，根據繪畫者的前期創作思路，大多是把云紋的吉祥寓意作為畫面結構的重要組成部分。如現存著名的青花瓷元至正型青花云龍紋象耳瓶（如右圖所示），該瓶外觀大氣、造型輝宏。在此外觀造型的襯托下，配以龍紋和云紋為主的裝飾元素，使瓷瓶內涵與外涵相結合達到完美的工藝效果。此瓶是元代所制，這一時代云紋的工藝造型具備了具象性，整體的外觀設計結構采用了如意的頭部，云尾更像是蝌蚪的尾端造型，云頭比較飽滿且具有多層次感，云尾則細而長，因此元代的云紋也俗稱“如意蝌蚪云”。一般在元代瓷器上獅子、麒麟周圍都會圍繞著這種如意蝌蚪云，這種云在元代使用較多。

（二）云紋在現代陶瓷文創中的綜合運用研究

云紋作為一種中國傳統的吉祥圖案，自古以來常被引用到各類陶瓷的制作中，直至當今的陶瓷設計師也非常青睞這類紋樣。在黨中央的正確引領下，大力提倡文化自信，以傳統工藝美術中的陶瓷作為呈現云紋的重要載體，恰恰完美地闡釋了中華寶貴的文化價值。

收集多元化的傳統文化資料，合理搭建并設計現代風格的陶瓷作品。結合上述對云紋的內涵理解和常用陶瓷技法，作者以云紋為主要設計因素，采用仿生和抽象設計，作品內容引入多種中國傳統文化元素，制作出現代風格的陶瓷文創產品——《玉見山東 陶紋禮韻》（如圖1）。

作品是以龍山文化的玉璇璣、大汶口文化的陶鬶和傳統吉祥紋樣為設計背景，云紋為主要裝飾元素。該文創產品的使用方向是休閑文房用品，屬套裝系列，分別由筆洗、墨臺、筆架組成。釉面配色選用我國古代鐵結晶釉中的重要品種之一的茶葉末釉，此釉經高溫還原焰燒制。筆洗的設計采用喜鵲羽毛的外形特點，外觀引用玉璇璣的造型結構和云紋的初始形態馬家窯彩陶的螺旋紋相結合為主的立體效果，表現出旋轉環繞的動態感。筆架采用復古式抽象設計方法，將陶鬶與元代云紋的造型特點相結合，設計完成的產品表現出一種古韻現代風。本產品中的亮點為墨臺的趣味性設計，墨臺的設計靈感來源于傳統吉祥紋樣“喜在眼前”，將喜鵲以抽象設計后的造型為外觀，鵲翅則用云紋以仿生的形式代替，而喜在眼前紋樣中的前（“錢”的諧音）采用鏡面反射效果補充成型（如圖2）。

圖 2

《玉見山東 陶紋禮韻》陶瓷文創的產品設計從視覺效果的角度考慮，引用我國傳統思想理念，即“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的情感特點，使產品形似且意美。此設計的陶瓷工藝技法是注漿成型，泥漿選用青土泥，這種原料對于注漿產品的塑型較好且對釉料的化學反應穩定，燒制后的顏色均勻厚重，能有效地避免釉面點青、起泡等現象，通過反復操作實驗和調整，使設計的方案具備批量生產的條件。

四、總結

我國自古至今傳承的文化資源豐富，為設計師提供了珍貴的歷史寶藏。云紋作為傳統文化中的一種吉祥元素，在時代發展中云紋的知性魅力也不斷提升。隨著人們對傳統文化的逐漸重視，具備現代審美特色和歷史文化內涵的陶瓷文創產品定能大放光彩。本文對云紋的演變過程、意蘊內涵進行了深入的了解，提取云紋的文化內涵并應用到現代陶瓷文化創意設計中，使現代陶瓷設計展示出人文情懷、傳承民族文化精神、宣傳傳統文化的重要作用，讓陶瓷文創設計更有文化底蘊，更大眾化地讓民眾了解中國傳統文化的魅力，相信云紋與陶瓷之間定能營造出更加豐富多彩的視覺享受和人文精神。