高陵洞簫藝術的傳承現狀和保護策略研究

李思楊 李珈儀

摘要：洞簫，簡稱作簫，是古老又常見的民族樂器，不僅是我國從古流傳至今的優秀文化，更是我國非物質文化遺產，卻因其演奏難度大、教學資源匱乏、當代快生活節奏沖擊等原因，生存環境惡劣，傳承形勢嚴峻。本文將從高陵洞簫的幾種古代的發展形態以及文化傳承現狀著手，淺談洞簫的保護策略。

關鍵詞：洞簫 ?非遺 ?傳承保護 ?民樂

中圖分類號：J605

洞簫是我國傳統的竹管樂器，多用紫竹制作，亦可用白竹制作，發展歷史十分久遠，起始地位崇高。華夏文明數千年，從古至今，上至宮廷樂師，下至民間藝人， 洞簫都是他們最常用的樂器之一;文人墨客也鐘愛于簫，有關于簫的詩句眾多，且都朗朗上口，頗有意境。從蘇軾的“客有吹洞簫者，倚歌而和之。其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴，余音裊裊，不絕如縷”，再到辛棄疾的“鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞”等，這些詩詞無不體現著只有簫才有的悠長深遠的意境。簫從外到內、從形到聲的美麗，已經滲透到了華夏民族的靈魂深處，并成為華夏民族精神氣質的一部分。但是，如今隨著時代的進步與越來越多外國文化的入侵，許多年輕人都對傳統文化抱以輕視的態度，反而熱衷于追求外國文化，如好萊塢電影、韓劇等等，忽視自己的本土文化;加之在當代社會經濟高速發展的背景下，“唯財富論”逐漸呈現出病態化、偏激化的發展趨勢，從古時的“君子愛財，取之有道”發展為現在的“只想一夜暴富”，財富成了很多人畢生追求的唯一目標，這更是從經濟層面對傳統文化產生了巨大的沖擊。在當今社會全面小康的時代大背景下，人們的收入也越來越高，中年人的業余生活被旅游看展、爬山釣魚等等娛樂活動所充斥，年輕人雖然生活壓力巨大，但在加班之余，也有劇本殺、蹦迪等消遣，大家普遍由精神享受過渡為物質享受，從而更加忽視了對傳統文化的學習與傳承，因此大量的非遺文化傳承人失去生存空間，國家非物質文化遺產面臨傳承困難，洞簫也不能幸免。

一、洞簫的發展

（一）骨哨

據史料記載，簫起源于遠古時期的骨哨。骨哨出土于浙江余姚河姆渡遺址，距今約7000年，由于骨哨是有資料記載的中國最早的樂器，因此并沒有什么美觀度，系截取鳥禽類的肢骨中段制成，哨身中空而略呈弧曲，在凸弧一面幾乎等距離錯磨出三個橢圓形音孔，造型看起來較為簡陋。

歷史學家考察后，發現該遺址出土有大量的野生動物遺骨，其中鹿科動物居多。河姆渡氏族獲鹿豐厚，與骨哨的使用關系甚大。追其原因是獵人利用骨哨模擬公鹿的鳴叫，吸引異性，從而對其進行獵殺。

（二）龠

在經歷了遠古時期的發展后，在周代的文獻記載中發現了記載有三指孔的竹制氣鳴樂器——龠。龠是中國古代管樂器，因其形狀像編管之形，所以又認為其為笛。按它的持姿與吹法大體可以分為四類：橫、直、豎、斜。橫吹有笛、龠;直吹有嗩吶、管子等;豎吹有洞簫、尺八等，洞簫就是從這一時期開始發展;古龠之斜吹，其法質樸，不需要另設吹孔，只需用一端做吹口，即可發出聲音，不需太多吹奏技巧。中國的龠類樂斜吹樂器計有近十種，但流傳在民間的主要分為以下五類：賈湖“骨龠”、新疆“鷹骨龠”、哈族“斯布斯額”、道教“篍”、劉氏“九孔龠”。溯其源，它極可能濫觴于人類早期的生活炊具——吹火管。

（三）長笛

到了漢代，在很多詩詞中出現了“長笛”，漢代馬融的《長笛賦》中就有：“近世雙笛從羌起”。從文獻記載來看，長笛的形狀以及制作工藝已經與現在傳聞中的尺八、洞簫等類似。關于笛的制作，記載中有西漢京房制作五指孔的長笛和西晉荀勖首次利用三分損益法制作六指孔的長笛兩種。但對于洞簫來講，最有學術價值和最有力的關鍵性論述，應為前者。這是歷史上目前已知的對洞簫類樂器制作工藝描述最早、最準確、最清晰的記錄。

（四）尺八

隋唐以來，尺八成為宮廷中的主要樂器，取代了長笛的地位。《新唐書·呂才傳》中記載：“太宗詔侍臣舉善音者……侍中王珪、魏微盛稱才制尺八，凡十二枚，長短不同，與律諧契。因其長一尺八寸，故稱為尺八。”尺八是古代吹管笛簫類樂器的一種，宋代開始，來自民間的樂器逐漸取代了用于宮廷的尺八。中國流傳的豎制竹吹管樂器有簫、南音洞簫、廣東洞簫等。其與尺八主要區別為簫和廣東洞簫等為內挖u型吹口，常封頂蓋;南音洞簫為內挖v型吹口，不封頂蓋。而尺八的吹口是半月型外切吹口。

后來出現了五孔尺八，當時的日本遣唐使將其帶回了日本，現在在日本的一些地方還能見到它們，其制作技巧精致復雜，音色獨特而有韻味。沈括《夢溪筆談》中寫道：“后漢馬融所賦長笛，空洞無底，剡其上孔，五孔，一孔出其背，正似今之尺八”。

唐代以前并沒有專門設定標準的界限來區分笛和簫，直到唐代出現了前面六孔、旁邊一孔，加有竹膜的笛子，此時笛和簫的概念才區分開來，是謂橫吹笛，豎吹簫。

（五）排簫

今天發現的距離我們最遠的排簫是三千年前西周時期的骨排簫，排簫是由一系列管子構成的管樂器，管子都按一定的順序排列，把它們并排聯接在一起，底部都用塞子堵住，構成一個個獨立的吹管，吹奏時氣流進入管中，可以產生高低不同的音調。

唐宋時期排簫廣泛應用，這也是簫真正通行于雅俗兩界、進入大眾的娛樂生活，并與之交融的時候。在宋詞演唱中，簫于廟堂雅樂器之外，也成為流行的大眾樂器。宋代，簫不僅出現在太常雅樂、燕樂歌舞中，還更加頻繁地出現在宋詞表演里。簫和宋詞因為彼此的不同表現方式而同時熠熠生輝。簫因應用場合不同從而衍生許多種類，如：“燕樂簫”“鼓吹簫”“教坊簫”等。唐代十部伎中大多都采用了排簫，足以見得它在當時宮廷音樂中的重要地位。后來，隨著我國民族樂器種類的增多和西洋樂器的不斷傳入，中西方文化不斷融合發展，排簫因為音域較窄，傳達的感情以及音樂表現力有限，逐漸難以滿足民族、民間戲曲發展的需要，慢慢地被笙、笛等代替。F40E610E-4486-48CE-84CD-F9A9CA9D23DC

簫歷經千年，發展至今，最流行的是洞簫，盡管高陵洞簫藝術在2011年已經入選了國家級非物質文化遺產名錄，但是其傳承現狀卻不容樂觀。

二、高陵洞簫藝術的傳承現狀

（一）高陵洞簫藝術的特點

高陵洞簫是在中國傳統管樂器演奏技巧的基礎上進行創新而形成的。清朝同治年間，胡學忠和胡道滿兩位民間藝人吸納秦腔、曲子、關中道情等相似藝術的精華部分以此獨創的洞簫演奏技法。其中以雙音代唱法最為出名。

洞簫能夠最大程度上表達秦聲、傳達秦韻，尤其是輔以胡道滿獨創的“雙音代唱”演奏法，將秦腔唱法與簫的吹奏運氣指法相結合，這種演奏方法可以將洞簫的低聲突然放大和嗩吶一樣粗而響亮，讓聽者產生一種錯覺，認為它是由多個洞簫合奏而成的聲音。這一新的演奏方法改變了洞簫演奏時傳達出的悲傷，可以說，胡道滿把洞簫的表演風格從低沉凄涼變成了明亮歡快。

（二）高陵洞簫藝術的傳承人

高陵洞簫藝術的發軔人是胡學忠，但是如今關于胡學忠先生的文字資料較少，在網絡上很難找到關于他的只字片語，很多文獻里他都是與胡道滿一起出現，一筆帶過，因此我們要了解他關于洞蕭的一些事跡比較困難。

第二代傳承人胡道滿是胡學忠的二兒子，受父親品簫的熏陶，胡道滿特別喜愛品簫。1924年，胡道滿15歲時，在涇陽崇文塔頂吹奏了《繡荷包》和《苦中樂》，吸引了許多游人。20歲時，為了更好地運用氣息，他常常蹲在井邊，對著井口吹奏，聽其回音，反復改進。在此期間，渭南、臨潼、長安、高陵、涇陽等地的拜訪者慕名而來、絡繹不絕。中華人民共和國成立后，胡道滿的藝術成就得到了黨和當地政府的重視，縣文化館多次讓胡道滿參加縣上組織的演出活動。比如1955年，胡道滿就在渭南地區和陜西省舉辦的民間藝術表演觀摩大會上獲得了省級甲等獎，隨后，他又參加了“全國群眾業余音樂舞蹈觀摩演出會”，獲得了洞簫演奏個人特等獎。演出結束后，他受到國家副主席劉少奇和國務院總理周恩來等中央領導同志的接見。1978年，洞簫藝人胡道滿先生逝世，20世紀70年代， 胡道滿先生的名字在整個高陵縣乃至省城西安都赫赫有名，正是他把洞簫藝術發揚光大。胡道滿先生之所以如此出名，是因為在老一輩人那里有一個關于他的傳說，因為他的勤奮所以經常對著井口練習這使得洞簫的聲音通過回聲傳播至五六里之外。

洞簫的第三代傳承人是胡永漢和胡天民。胡永漢在十四歲就已經開始隨伯父胡道滿學習吹奏洞簫，并且在原有的技巧上融入了自己的演奏特點形成了獨特的洞簫風格。胡永漢先生為了將該非遺文化發揚光大不僅在陜西省廣播電臺熱線收教徒弟，還深入音樂學院走近校園講解洞簫文化。2010年胡永漢先后被列為非物質文化遺產項目高陵洞簫藝術的市級、省級傳承人，并于2018年入選第五批國家級非物質文化遺產代表性項目代表性傳承人名單。

高陵是洞簫的發源地，所以針對洞簫的傳承問題，文化館主要是通過線上宣傳與線下提供教學場地等方式。

（三）高陵洞簫藝術的傳承危機

即便如此，高陵洞簫依然面臨失傳的風險：

第一，洞簫雖然作為我國非物質文化遺產，但社會的科技化與外來文化傳入的迅速化使得越來越多的人已經淡忘甚至沒有渠道了解我國的傳統文化。傳承人缺乏宣傳的平臺。高陵洞簫傳承人年齡較大，不能夠充分地利用互聯網進行洞簫的宣傳。

第二，傳承人心態發生變化。在這個經濟快速發展的時代，一些傳承人沒有發現或者是不能利用其傳承的傳統文化創造經濟價值，這會對自己本身的生活帶來許多時間、精力與財力的消耗，這種情況在一定程度上影響了他們作為傳承人的心態。作為非物質文化遺產傳承人，這些手藝者在社會地位層面也并沒有得到優待。他們作為古代精湛技藝和傳統文化的傳承人，本應受到社會的尊重，然而，市場經濟對物質的過度追求導致許多人將財富視為判斷社會地位的唯一因素。事實上，提高傳承人的社會地位對非物質文化遺產的傳承具有深遠的意義，也對非物質文化遺產傳承的長期發展起著非常重要的支撐作用。提高非物質文化遺產傳承人的社會地位，不僅可以吸引更多的人加入非物質文化遺產傳承事業，還可以激發現有傳承人的工作熱情和事業熱情。

第三，非物質遺產繼承人的生活水平普遍較低。由于民間傳統文化起源于舊農業經濟和社會，因此大多數民間藝術的主要發源地多在農村地區，其技術傳承人也在農村生活。社會快速發展以來，城鄉差距日益擴大。生活在農村、主要依靠小農經濟的民間傳承人的生活變得非常困難。繼承人的經濟狀況不佳直接導致無法繼續繼承工作，年輕人不愿加入繼承團隊。與洞簫傳承的現狀一樣，其他非物質文化遺產也隨著老一輩傳承人的老齡化而弱化。比如福建省非物質文化遺產傳承人生活狀況的調查數據顯示，福建省非物質文化遺產傳承人年收入不足1萬元，且傳承人沒有醫療保險和社會保障。由于經濟困難，近三分之一的傳承人無法再繼續從事傳承活動。

三、高陵洞簫藝術的保護策略

非物質文化遺產是指各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的各種傳統文化表現形式，以及與傳統文化表現形式相關的實物和場所，它沒有實體載體賴以傳承，只能靠人們身口相傳，是中華民族最寶貴的財富之一，如今非物質文化遺產遭遇了傳承困境，在這樣的需求下，開展對非遺文化的保護利用研究，我們責無旁貸，因為這是彰顯地域文化、提升地域形象、傳承傳統文化的必然要求。

我們在學習傳承優秀文化的同時，也應該牢牢把握住與時俱進這一原則，將現代流行元素與傳統文化相結合，比如，在2016年春節聯歡晚會上譚維維與陜西渭南華陰老腔保護中心的華陰老腔藝人合唱的一曲《華陰老腔一聲喊》，就成功讓“華陰老腔”這一非遺文化在網上一炮而紅。而這首歌曲之所以能受到大家的喜愛，是因為它在原有傳統演奏樂器的基礎上增添了架子鼓、貝斯等，并且將傳統唱法改為搖滾風格，這一反差得到了觀眾們一致好評。這一成功不僅為傳統文化與流行元素相結合起了一個好的開頭，也為我們其他品類的非遺的保護與傳承活動提供了良好的思路。F40E610E-4486-48CE-84CD-F9A9CA9D23DC

洞簫作為高陵區唯一的國家級非物質文化遺產，在傳承上面臨著很大的困難。筆者通過實地考察與走訪，發現當前洞簫的傳承基本都是老一輩的傳承人在苦苦堅守，很少有年輕人會去學習和傳承。時下，短視頻頗受年輕人的青睞，很多非遺技藝也投入到了短視頻宣傳的行列，比如高陵洞簫民樂協會就時不時在視頻平臺上發布一些學員練習洞簫、吹奏曲目的視頻。我國對傳統文化傳承的大方針便是采用流行帶動傳統的方式，這種方式采用了年輕人最喜愛的形式，使年輕人在更大程度上接受傳統文化，潛移默化間擴大傳統文化的影響力和吸引力。作為傳承百年的古老技藝，蘊含了濃厚的中華文化，也應該跟上潮流，推陳出新，吸引更多年輕人加入到傳承洞簫技藝的行列，一同將洞簫技藝與文化發揚光大，歷久彌新。

目前，政府對洞蕭藝術的保護也實行了一系列幫扶措施：第一，2006到2008年，高陵縣文化館對胡道滿洞簫技藝進行了普查、搜集、整理及建檔工作，投入資金3000余元;第二，2008年為申報胡道滿洞簫為市級第二批非物質文化遺產，投入資金2萬元;第三，為成立組建胡道滿洞簫學習班，已投入資金1萬元;第四，為開展胡道滿洞簫藝術研討，累計投入資金1萬元。除此之外還廣泛搜集資料，譜曲譜、灌注音帶。保護內容有：其一，對胡道滿洞簫藝術傳承人進行了登記建檔工作;其二，編輯出版《苦中樂》和《大金錢套柳生芽》曲譜;其三，對胡道滿洞簫演奏中的“雙音代唱”和“喉音”演奏技法進行更深一步的挖掘整理研究;其四，對擁有胡道滿洞簫技藝的傳承人進行適當的生活補足。

另外還有許多組織也加入了保護這項非遺的行列，如2020年注冊成立的高陵洞簫民樂協會，這兩年來協同高陵文化館舉辦了許多弘揚傳統文化、民族樂器的文藝表演活動，做活動的同時也在積極推廣，在微博、抖音、微信公眾號等公共媒體平臺上都有發布一些活動視頻以及文字宣傳，盡最大的能力讓更多的人了解到這門技藝。高陵洞簫民樂協會甚至開班招收民族樂器學員，免費將這項技藝傳授給大家。

四、結語

中國是唯一一個傳承至今的古國，悠久的歷史孕育了許多璀璨的古代文明結晶，形成了極其豐富的文化遺產。正是因為有了這些種類多樣的文化才使得今天生活在現代的人們能夠了解并賞析這些來自千百年前人們的大美精神世界以及文化產物。但在了解文化的背后，更應該有深刻的反思——在時代發展越來越快的今天，該如何保護與傳承這些文化。文化是一個國家綜合國力和國際競爭力的重要組成部分，是支撐一個民族生存和發展的脊梁，是國家穩定發展的重要組成力量。而非物質文化遺產更是人類文明的記錄載體，體現著各民族不同的精神特質，它依托于人本身而存在，以聲音、形象和技藝為表現手段，并以身口相傳為傳承方法。因此，我們應當重視本國文化尤其是非物質文化遺產，增強人民的文化自信。洞簫作為國家級非物質文化遺產之一，也是中華文化的重要組成部分，更應該被弘揚被傳承。這也是一個良好的契機，深入貫徹落實黨和國家對樹立群眾文化自信的要求。讓更多青年投入到文化傳承的隊伍里來。青年興則國家興，青年強則國家強。青年作為祖國的未來民族的希望，更要肩負起弘揚中華民族傳統文化的重任，幫助國家早日實現民族復興。

過去幾年里，中華傳統文化走出國門只能通過官方機構推介，如今，隨著網絡的迅速發展，也隨著各種自媒體平臺的大力支持，還有平臺流量變現的物質鼓勵，越來越多的民間創作者開始走上這條道路，滿足自身生存需要的同時，還通過互聯網向大家弘揚傳統文化。無論是現在已經淡出大眾視野的“當代陶淵明”李子柒，還是抖音的大V網紅“非遺抖起來”，還有突然爆火的草原小王子丁真，都讓越來越多的年輕人愛上了傳統文化，更甚者如李子柒，憑借著像詩中描寫的那般的田園生活的作品，以及其與世無爭、怡然自得的作品風格在外網也圈粉無數，粉絲數量甚至超過了他們本國的官方媒體，這也彰顯著如今的網絡環境已經為世界了解中國文化打開了便利之門。

我們就更要抓住大好時機，做到傳承和傳播“兩翼齊飛”，不僅保護中國非物質文化遺產，更讓世界看到我們先人智慧璀璨結晶的發展。當社會發展到網絡時代，非遺傳承更不能離開互聯網。隨著越來越多中國風、中國化的內容輸出到世界，這當中蘊含的中國文化也必將會對世界產生影響。這個過程在向世界推廣中華文化的同時，也促進全球范圍的文化交流：以互聯網為媒介，以文創產品為載體，鏈接到全球，讓中華文化走向世界、走向未來！

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