自我形象的呈現

趙作海

◆摘? 要：伴隨著互聯網的發展，傳播媒介的變化，人們記錄生活的方式發生了翻天覆地的改變，一個總體的趨勢是從“日記”到“視頻日志”（vlog）的轉變。本論文從對傳統日記中關于“自我表述”的真實性入手，進而運用戈夫曼的擬劇理論探究vlog中的“自我呈現”真實性的可懷疑性，并主要分析了消費主義影響和傳播中空間規訓對于主體的形塑及自我的構建這兩方面對vlog中自我形象的呈現真實性的影響。

◆關鍵詞：vlog;自我呈現;自我表述;真實性

近年來，隨著5G應用的落地和短視頻流量紅利的流失，vlog成為下一個流量的風口，B站作為PC端目前最大的vlog流量平臺，從2018年起不斷加強對vlog的扶持，在B站的帶領下，微博、抖音等幾個熱門視頻社交平臺都加大了對vlog的關注與投資。提及vlog，有幾個標簽式的詞語對其進行了描述：生活記錄、個性風格、拼接剪輯、“真實”，可以說很好地概括了vlog的特征，由此我們可以把vlog稱為“視頻日志”。

伴隨著互聯網的發展，傳播媒介的變化，人們記錄生活的方式發生了翻天覆地的改變，一個總體的趨勢是從“日記”到“視頻日志”（vlog）的轉變。然而不論是“日記”還是“視頻日志”，并不是對生活的流水賬表述，而是“故事”性的表述，在記錄生活的同時要創造故事。這就涉及到的一個關鍵性問題是：關于自我形象的呈現。當下的vlog創作標榜“表現一個真實的自我”，但是關于自我的表述是一個復雜的領域，是否“真實”是值得探究的問題。

一、傳統日記關于“自我表述”

談及作為史料的日記（書札、年譜、自傳、回憶錄和口述史等），需要解決以下問題：歷史與文學、私人與公共、簡要與繁復、可信與可疑。現代中國的幾部重要日記有：《胡適日記》、《魯迅日記》、《吳宓日記》、《顧頡剛日記》、《周作人日記》、《蕭軍日記》等。從“五四”開啟了“個人的發現”之后，知識分子喜歡用不同的文體談論“自己”。這些作品可以被納入“自述”的范圍之內，比如郁達夫的自傳體小說，胡適《四十自述》和《胡適口述歷史》，沈從文《從文自傳》、《湘行散記》中的自我形象構建。這些作品中都涉及到的一個重要問題：關于“自我”的表述。

依據敘述的視角，關于“自我的表述”大體可以分為“外部視角”和“內部視角”兩類：前者注重事件的再現，后者則突出心理的發展。關于內部視角，例如西方盧梭、托爾斯泰、歌德等具有宗教信仰的作家表現得較為突出，多為面對自我內心，呈現出一種分析自我、反省自我的真誠敘述姿態，強調的是內心感受，而不是事變的過程。而現代中國學者和作家對于自我的表述，主要采取的是外部視角，其基本立場并非是向上帝懺悔，也不是和朋友推心置腹，更不是同自己內心的對話，而是“對后代說的話”，這也符合中國“寫給后代看”的寫史傳統。從盧梭的《懺悔錄》在20世紀的中國的命運我們可以看到：1920-40年代，便有七種中譯本問世，受到廣泛的閱讀和密切關注，但是并未催生出眾多模仿之作。“懺悔”并非是中國人所認可的，西方的宗教與懺悔在中國文化中并無支撐。

中國自古以來關于“自我的表述”都存在關于“公開與遮蔽”的問題：所有的對自我的表述都是基于當下和未來，講的是過去的故事，用的是今天的眼光，著眼的是自己在未來的位置。自我表述既是呈現，也是掩蓋，是講述真情，也是散布謠言。因此，自我表述既是史學，也是文學。那么關于作家的自我表述“真實性”大可懷疑。周作人出于自我保護的立場，在《知堂回想錄》中，對曾經的過失則有意淡化;關于周氏兄弟失和的原因，在日記中則直接抹去。如此我們可以看到，中國知識分子面對自己曾經的榮耀與過失，一般是恰如其分地表彰自己，短處則采取“不提也罷”策略，預留空白，讓后人去揣摩填寫。

二、視頻日志中的“擬劇”表現

雖說從紙質媒介到電子媒介的轉變使得人們對于日常的記錄方式發生了改變，但其本質仍是“故事”，視頻日志中的“自我”并沒有變，與傳統日記中的記錄的主體“自我”，是一脈相承的。

歐文·戈夫曼在 1959年出版的《日常生活中的自我呈現》一書，提出了“擬劇理論”。“擬劇理論”在亞當·斯密、休謨、弗格森等人以及“鏡中我”、“符號互動論”等理論的基礎之上進行了新的研究。在《日常生活中的自我呈現》中，戈夫曼引用了戲劇學術語，將戲劇類比人生，將社會中的人看作是舞臺上表演的演員，社會生活的情節就是舞臺劇本，觀眾是處于他生活情境中的人，也可以是表演者想象中存在的人。他認為社會群體在進行社會互動的過程中，他們會運用一些傳播技巧來維持自己在別人心目中理想的形象，每個人都在盡力讓自己成為一個令人滿意的“演員”，人與人之間的交往行為就是一個自我呈現即“表演”的過程[1]。

而“表演”又有兩種形態：第一種是不自覺的表演，表演者處于無知的表演狀態;第二種是自覺的表演，這時候表演者明確自己的身份，為了表演而表演。在自覺的表演中，所呈現的“自我”并非真實的“自我”，而是經過符號化的“自我”。vlog博主在視頻中對自我的呈現，即為一種自覺的表演，他們的表演區域、表演方式、甚至對vlog的傳播途徑，都進行了細致地安排與選擇，與傳統意義上的“表演者”發生了很大變化。

戈夫曼將表演區域劃分為“前臺”和“后臺”。“前臺”則為vlog呈現中的舞臺設置，此“舞臺”也不同于傳統意義上的舞臺，而是一個更為泛化的概念，鏡頭前的場景皆可為舞臺，視頻創作者們設置個性化的拍攝風格和主題，視頻創作呈現出制作越來越精良，制作水平越來越高的趨勢。作為“個人前臺”，對顏值的關注、表演者的三觀也成為不可忽視的因素。“后臺”是隨著明星進行vlog拍攝而逐漸被重視的，并且后臺前移已成為勢不可擋的趨勢，明星的后臺形象成為前臺形象的一種補充。以歐陽娜娜為例，可以說她是明星中vlog創作的第一批實踐者，將vlog這種形式帶入大眾的視野之中。不同于前臺表演，歐陽娜娜在vlog中更多呈現自己的后臺生活，將穿搭、美妝、好用物推薦、留學生活等私人生活細節呈現在公眾面前，改變了觀眾對于明星的刻板映像，增加了親近感。明星將“后臺”前臺化，使后臺與前臺邊界的模糊，一方面滿足了觀眾對明星的關注的窺私欲，另一方面對于明星的人設塑造起到了重要作用。

三、影響vlog“自我表述”真實性的因素

vlog作為一種影像表達，具有影像真實與虛構交織的特性，所營造起來的其實是真實場景下的虛幻現實。例如在vlog中經常出現的起床、打開冰箱門等場景，都是拍攝者所預先設計安排好的策劃性內容（將攝影機放入冰箱，或是尋找能夠拍攝到起床全貌的角度），將“精心編織”的私人生活呈現給大眾，不知不覺中所謂對生活的記錄已經變成一場社交式的身體表演，較濃的作秀氣氛導致拍攝中與真實記錄、真情流露的初衷愈來愈遠。

而且，創作者在建構自己的生活時，偏重于將美好的一面呈現給大眾，前臺之上即鏡頭中的被拍攝者往往是一個符合自我心理預設的美好幻影，創作者一方面通過身體表演來塑造一個完美形象，另一方面則借助濾鏡、美顏等技術手段美化自我形象，并通過剪輯、拼貼選取合適的素材來豐富自我人設，最終將一個“美好的幻影”呈現于前臺之上。國內知名 Vlogger 竹子就曾坦言，希望在自己的作品中塑造樂觀向上的自我形象，而不愿意將情緒崩潰、壓力大等負面情緒傳遞給觀眾，因而只把生活中有趣的事情剪進視頻。那么，造成當下vlog中越來越多的虛構成分的原因是什么？影響vlog中“自我表述”真實性的因素有哪些呢？

首先是消費主義的影響已極大干擾到vlog自身的發展。面對文化淪為商業的附屬，阿多諾將其稱為“文化的敗落”，他指出“說起文化工業的典型的文化產品時，我們不再說它們也是商品，它們是徹頭徹尾的商品[2]”。馬爾庫塞也提到：“在這個世界上，藝術作品，同反藝術一樣，即成為交換價值，成為商品[3]”。在“文化工業”的維度下我們再來反觀當下的vlog創作及發展，商品化使得這種藝術文化也具有了一定程度的商品拜物教的特性，“流量即王”的理念正在干擾藝術創作的質量，導致vlog中出現大量的廣告植入，尤其是在“好用物推薦”“日用品分享”等內容中，我們會發現一件商品反復出現在不同博主的視頻中，這便是“推廣”無疑，而且，推廣會在一定程度上忽視商品本身的質量問題，淪為只追求廣告費的“工具人”，這時候大流量則意味著廣告收入費用的飆升，冠以博主“明星光環”的虛榮，他們也追求將自己打造成為文化品牌以獲取更大的流量，使創作者落入爭取流量與收入而忽視作品質量的怪圈，導致vlog整體創作水平的下降。

其次是vlog傳播中空間規訓對于主體的形塑及自我的構建。20世紀70年代，福柯以空間規訓機制為核心豐富發展了“圓形監獄”的概念，“圓形監獄”是一種全景敞視主義的體現，本質上是一種少數人關注多數人的模式。之后托馬斯·麥謝森提出了“單視監獄”的概念，他認為大眾媒體特別是電視的發展，構建了多數觀看少數的模式。“電視”成為監視器，透過電視多數人成為監視者。在他們兩人的基礎上，杰弗里·羅森提出了“全視監獄”的概念，這來自于互聯網的發展，我們每個人既是監視者，同時也是被監視者。在vlog的傳播過程中，彈幕、評論、論壇討論等方式對創作主體進行形塑，一方面，大眾在無形中成為監督者與型塑者，這來自于一種窺視欲和想要獲得替代性滿足的心理;另一方面，由于資本的介入使得品牌商成為監視者，要檢驗視頻是否符合要求進行了資本的運作。如此看來，vlog的創作與傳播看似是創作者主動地將自我生活向大眾分享，但他們卻被放置在一個全方位的監控之下，難以明了具體的監視者是誰，只能通過彈幕、評論甚至在網絡社群小組中找到對于自我的評價，再進行改變和選擇。這種不易察覺的微觀權力的空間規訓，影響著生產者的生活方式甚至自我的構建。

由此可以得出結論，vlog中自我形象的呈現、自我表述，并非是其所標榜的“表現一個真實的自我”，受眾在接受的過程中要保持自己分辨的能力，以免落入消費主義設計好的陷阱，同時，創作者也應警惕陷入消費主義的泥潭，努力確保作品的質量才是第一要義。

參考文獻

[1]歐文·戈夫曼.日常生活中的自我呈現[M].馮鋼，譯.北京：北京大學出版社，2016.

[2]馬克思·霍克海默，特奧多·威·阿多諾.啟蒙辯證法：哲學斷片[M].渠敬東，曹衛東，譯.上海：上海人民出版社，2006.

[3]赫伯特·馬爾庫塞.單向度的人[M].劉繼，譯.上海：上海譯文出版社，2018.

[4]米歇爾·福柯.規訓與懲罰[M].北京：三聯書店，2003.

[5]蘇祺涵.vlog傳播中空間規訓對于主體的形塑及自我的構建[J].新媒體研究，2019，5（23）：30-32.