探析舞劇《永不消逝的電波》的現實與詩化呈現

摘要：《永不消逝的電波》作為紅色經典文本從1958年開始被多次改編，該劇講述了上海解放前李俠與蘭芬的潛伏故事。舞劇《永不消逝的電波》由韓真、周莉亞聯合執導，上海歌舞團有限公司排演，一經上演便深受觀眾喜愛，為紅色經典改編作出了獨特的貢獻和拓展。2020年央視春晚，《永不消逝的電波》選段《漁光曲》登上舞臺，收獲了很好的反響，此后更是成為爆款舞劇，一票難求。文章重點分析舞劇《永不消逝的電波》在改編當中的表達方式，通過敘事結構的組織安排、舞蹈語言的情感展現和舞臺調度的環境塑造，分析其文本改編的優勢與特點，以及如何使現實主義題材與詩化意象相統一，通過無聲的語言表現錯綜復雜的情節，在演繹緊張的氛圍當中鋪設一處詩意的角落。

關鍵詞：舞??；《永不消逝的電波》；舞劇敘事；舞蹈語言；詩化意象

中圖分類號：J723 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2022）05-0245-03

舞劇《永不消逝的電波》（以下簡稱《電波》）是由上海歌舞團歷經四年磨礪呈現的中國第一部諜戰題材的舞劇。該劇曾參與第十二屆中國藝術節開幕演出，榮獲第十五屆精神文明建設“五個一工程”獎與第十六屆文華獎，入選國家舞臺藝術精品創作工程。編導韓真、周莉亞多次搭檔，配合默契，在作品改編上有著自己一貫的風格，成功將高雅藝術與紅色經典完美結合，一改傳統紅色經典作品的敘事方式，深情動人地講述了宏大背景下的人物故事。

舞劇藝術是利用肢體表達情感的藝術形式，相較于以文字語言為基礎的影視作品，舞蹈長于抒發情感，弱于情節的展示。如何保留舞劇的藝術特性，同時將故事內容清晰地展示出來，是舞劇敘事要解決的首要問題。《電波》的成功改編正是因為充分權衡了舞劇表現形式上的各種利弊?；陔娪?、電視劇的成功，觀眾對《電波》的故事內容已經有了一定的了解，對情節發展和人物形象都有了基本的認識[1]。舞劇在改編這一題材時，大膽減少了不必要的場景，著力展示關鍵片段，觀眾通過意象展示與現場氛圍同樣能夠捕捉情節的內涵與意義。

一、多重結構創建舞劇敘事

（一）心理結構組織情節

傳統舞劇多采用線性敘事結構，以時間或事件發展作為串聯全劇的線索?！峨姴ā反蚱苽鹘y結構，充分發揮諜戰劇的人物特色，采用心理結構組織該劇，使其成為該劇在表現形式上的主要特點。同時借鑒影視作品中的敘事手法，多線并行。

劇中主要的心理線索為主人公李俠的內心世界，危機四伏的上海，每一步都像踩在刀尖上，每一步都需要小心謹慎。當聯絡點旗袍店走漏了風聲被特務摧毀后，畫面即刻靜止，時間就在這一瞬間停滯，在這空間里游蕩的只有李俠縝密的思考。當李俠的思緒連貫起來時，靜止的空間也失去了平衡，開始以倒帶的方式還原旗袍店里遭遇的一切。倒帶式的舞蹈表演是舞劇中的一大特點，利用李俠的心理結構作串聯，彌補了敘事中未曾交代的部分。

舞劇的另一條心理線索為李俠的妻子蘭芬，兩條線索既相互重合又有獨立的部分。在旗袍店中的女性群舞中，伴隨電報聲的女子獨舞展現了蘭芬作為一名地下工作者、一名妻子、一名女性的多重心理，既有對李俠的崇拜和擔憂，又有對即將到來的新中國的向往和期待。蘭芬時而張望，時而徘徊，多方位地展現出一位身處動蕩年代的女性形象。蘭芬的心理表現，側面補充了李俠的工作狀態和上海當下的時局，也為二人情感的遞進，從相識到相愛的過程進行了外化表現。

劇中的其他人物也對情節的構建也起到了重要的作用，如旗袍店的方掌柜和小裁縫。小裁縫為掩護李俠在傳遞情報的過程中被特務殺害，這令李俠和方掌柜悲痛萬分，此時舞劇也到達了第一個情緒上的高潮點。這段場景利用小裁縫義無反顧的心理，將小人物的身姿拔高，不同時間、不同空間、陰陽相隔的三人被巧妙地拼接在一起。小裁縫對觀眾鄭重地敬禮，眼含熱淚，一步步向后退去，形成了直擊心靈的震撼效果，現場觀眾無一不被演員的生動演繹所感染。

（二）多種時空表現方式

基于兩條心理線索的敘述結構，該劇在時空轉換中呈現多種表現方式?？臻g與時間在表現中顛覆了原本的順序，形成了全新的敘事結構。

1.同一空間中不同時間的重現

李俠與蘭芬因為組織上的安排成為搭檔，一路從陌生到相愛，最終真正成為革命伴侶。在二人朝夕相處的臥室里，我們能看到這對革命伴侶的情感轉變。李俠和蘭芬在臥室中的四對雙人舞，正是二人情感變化的集中表現，代表不同時期的二人曾在同一個空間里交替呈現，觀眾處在虛實疊加的空間里，情感在伴著音樂的舞蹈中慢慢遞增，恍惚中已走完二人相互扶持的情感道路。這對革命伙伴的情感流露是在同一個空間中不同時期的再現，突出了對現實空間的假定性。

2.不同空間線索并置

上海地下黨的聯絡點旗袍店遭到破壞之際，故事也進入了危險時刻。舞臺上利用燈光分割出兩個空間，李俠在旗袍店中找尋殘留情報與蘭芬被假扮車夫的特務拉走雙線并行，在蘭芬開槍打死特務的那一刻，兩個場景合二為一。這種雙重空間的運用形成了知覺空間效應，將觀者引入了劇中敵暗我明的緊張氛圍，人物被塑造得更為立體，戲劇情節的邏輯更為清晰嚴謹。多重的時空構建能強化觀眾對情節的理解，在層層遞進的情感中將故事情節推向高潮。舞臺燈光將同時出現于各個空間中的線索相并置而形成蒙太奇效應，從而突出了假定空間的真實感。

二、多種形態展現舞蹈語言

由于舞劇不同于其他藝術表達方式，沒有臺詞，絕大部分內容需要舞蹈演員用肢體來展示給現場的觀眾，因此舞劇《電波》的表達方式是“加密”的，舞劇《電波》也恰恰利用了舞蹈語言“加密”的這一點，將解讀的過程充分留給現場觀眾，舞劇敘述的內容猶如電報的滴答聲一樣需要現場觀眾自行解讀。舞劇《電波》極大地簡化了故事情節，充分做到了揚長避短。因為沒有語言的加持，反而避免了許多紅色題材中頻繁喊口號的虛假感，更注重從情感走進觀眾的內心。

（一）限制的舞蹈

《電波》是一部關系復雜、情節豐富的諜戰劇。在這一題材下，劇中人物特殊身份帶來的限制，使舞蹈演員不能同一般舞劇彰顯外露。在《電波》中，無論是地下黨人還是敵特，又或是掩藏在人群里偽裝身份的車夫和報社編輯，他們的動作設定都需經過真實生活提煉。這樣一來，觀眾便可根據演員的服裝和帶有特征的動作，知曉人物當前所扮演的角色和人物之間的關系。這些人如同普通的市井居民般混跡于上海老弄堂和街巷之中，但又時刻保持著高度的警覺，時刻保持著細致的觀察力，暗中眼神的交匯隱隱透露出他們不同于常人的多重身份。每一次街頭交匯和情報傳遞，都是一場無聲的廝殺，此消彼長的勢力在暗中彰顯。所以，對舞劇中的這些人物而言，都是在限制中跳舞。在李俠得知自己已經暴露，二人不得不分別后，舞劇沒有安排依依不舍、海誓山盟的情節，只有蘭芬獨自向遠方眺望，表達自己的難過。蘭芬在限制中的舞蹈，十分恰當地表現了一個地下黨員胸懷大義的復雜情感。

（二）倒帶、定格表現

雖是舞劇，但《電波》充分借鑒了話劇中的表達技巧，讓觀眾耳目一新。例如，在全劇的高潮處，李俠與蘭芬分別識破特務時采取的平行蒙太奇敘事，在同一時間順序下，明暗燈光交錯，劃出兩個不同的場景。舞臺的一側是方掌柜被害后李俠推理過程的畫面倒帶，另一側是蘭芬看破黃包車夫特務的身份處變不驚將其擊斃。編劇在此使用了定格畫面的處理方式，旗袍店中的特務和假扮車夫的特務同時定格，兩個平行畫面只留李俠與蘭芬二人可以行動，定格的畫面充分展現了二人的思考和焦灼，也讓空間中充滿著危機四伏的緊張感。經典的四對雙人舞段落同樣運用了倒帶和畫面定格的手法，分別代表不同的時間段二人的相處和情感交流。四對人物猶如照片一般定格，隨著現實中的李俠與蘭芬的情感回憶輪流展現，短短的幾分鐘，在同一空間內向觀眾極快地展示了二人相互搭檔走過的時光。舞劇《電波》有意制造畫面感，無疑也是編導們在唯美層面的追求。

（三）程式化動作

程式化是藝術形式發展到一定成熟階段而形成的固定的表演模式，舞蹈演員通過程式化的動作來調動現場觀眾聯想的思維，增強表演的象征意味。以《電波》中李俠與蘭芬的出場為例，在陰沉壓抑的環境下，二人相互挽著手臂，步履匆匆，在進入人群時機敏地左右張望。雖節奏緊迫，但二人形態挺拔、眼神堅定，能使現場觀眾瞬間聯想到如履薄冰但意志堅定的英雄形象。對比偽裝成黃包車夫的敵方特務，聳肩彎腰，雖盡量作出了車夫之態，但卻面目兇狠、神情凝重，使觀眾不得不充滿警惕。在舞蹈當中摻雜的程式化動作給觀眾以形象的真實感受，增強了舞臺的意境。舞蹈演員也通過程式化的動作對生活進行最詩意、最凝練的表達，一方舞臺既可以是千軍萬馬，也可以是舞者內心的囚籠。例如，《電波》的旗袍店女子群舞運用了探戈舞步，根據生活和實際情況進行改編，將上海女子搖曳生姿的形態通過短短幾分鐘的段落展現，雙方暗中的關注與較量也在其中得到了彰顯。

三、舞臺調度體現詩化意象

在節目中，舞臺調度往往在視覺與形體的刻畫上揭示人物性格，反映人物的內心活動，展現劇情當中的沖突點。舞劇《電波》的舞臺調度基于整部舞劇的總體風格，呈現浪漫主義色彩。由于舞蹈演員沒有臺詞的加持，只能通過舞蹈的路線、群舞的畫面、上下場等舞臺活動來體現情節的遞進和思想的遞增，所以劇中每一處變換都對情節的發展有著重要作用。

（一）女子旗袍像

《電波》是有關上海解放的故事，全劇既體現了海派的氣度，也包含了海派的精神。它雖然具有恢宏的空間格局，但情感表達呈現方式卻是精巧細致的。在選段《漁光曲》當中，服裝設計師陽東霖非常大膽地選用了灰色的旗袍，一句“我想用清晨的煙灰”增強了畫面的高級感。劇組為這一段舞蹈打了五套樣衣，既要適合舞蹈演員做舒展的動作，又要使衣服看起來有垂度，多次調整后才選定了絲絨面料的灰色旗袍。正是這種對美的向往與認真的生活態度，才有了如此優美別致的畫面。身著長袍的女子倚在弄堂口，手執蒲扇翩翩起舞，展現了女性的溫柔、對人間煙火的眷戀。

而在旗袍店的女子群舞中，各色的旗袍顯得流光溢彩，劇組將這一段想象為“午后透過茶色玻璃的陽光”。這一群雍容華貴的上海女人，此刻沒有了石庫門里樸素的煙火氣，但又擺脫了媚俗，展現了高雅的美。旗袍是舞劇當中的一個重要道具，女性旗袍的柔美，使觀眾暫時游離于上海戰亂紛紛的大背景，被平靜的舊上海的生活所吸引，這份美麗也為觀眾帶來了一場心靈共振。

（二）環境群舞像

在《電波》的情景轉換中，編導韓真、周莉亞也常常通過群舞的交織使其豐滿。當舞劇拉開序幕，李俠入場時，群舞打著黑傘，既說明了天氣為雨天，又營造出黑勢力群像，而舞者們的直立行走動作在節奏上進行似無序實有序的交替，在調度上則進行著既突出又隱蔽的交替，由此營造出了一個危機四伏、步步緊逼的意境。藍色的燈光只打在群舞演員的上半身以及手中的雨傘上，形成一道藍色的線，營造出舊上海黎明前的陰霾感[2]。群舞的表演，配合音樂、燈光，讓緊張壓抑的氛圍充滿整個劇場，觀眾雖不能身處那個時代，卻沉浸在這樣的氛圍里，為之后故事的展開作了鋪墊。

《漁光曲》是大眾熟知的經典音樂，舞劇隱藏了原曲的本身含義，完成了自我解構，賦予其全新的意義。這一段女性群像舞蹈，將清晨舊上海平靜祥和的日常生活展示了出來，舞者們有的屈腿或抱膝在小矮凳上打瞌睡，有的手執蒲扇輕輕扇動，有的作勢倚于弄堂口，動作神韻或溫婉或靈動。該舞段將人物內心活動形體化，蒲扇此時也作為一個道具幫助舞者更好地表達此時的人物狀態。

（三）舊上海群像

《電波》的舞臺布景參考中國傳統山水畫，營造出舊上海的時光如白駒過隙般無法停留的朦朧，編導們運用了一些符號化的藝術形象，如上海弄堂、石庫門、旗裝店、報館等重要場所，還有一些很小的細節，如李俠家中嘎吱作響的木質臺階，這些形象把舊上海厚重的歷史呈現在觀眾面前。在對一些關鍵信息進行說明處理時，編導也緊扣電波這一主題，將必要的信息通過26塊活動景片以發送電報的形式展現在舞臺上，配以發送電報的滴答聲，為現場觀眾營造一種情景感[3]。在展示人物生活情景時，編導采用了各種程式化動畫來展示具體的生活細節，如相互問候、倚在弄堂口縫補衣物等生活情景，增強角色形象及生活的真實性。同時，一些地下黨員們也隱身在這些場景之中，看似單純的角色群像塑造，卻讓觀者無法一眼看穿，帶著層層迷霧慢慢揭示角色表面下暗藏著的雙重身份，然后又恍然大悟。編導利用符號化的形象刻畫，建立起形象與內容的聯系，從而實現了舞臺之外的敘事內容，并由此構造出了一種新時代現象和時代群像。

四、結語

作為紅色經典題材，舞劇《電波》詩化意象的表達沒有迷失在宏大敘事中，也沒有受到熒幕上眾多諜戰劇刻板效應的影響。《電波》并未忽視觀眾對英雄個人情感的關注，強調了角色內在情感的變化，為整個劇情故事發展提供了豐富的情感表現空間，使整個舞臺在充滿諜戰的緊張氣氛下，流露出了片刻的詩情畫意。該舞劇顛覆了以往舞劇的表現形式，利用主要人物的心理結構組織情節，同時借鑒影視劇當中的表現手法，打破了時間與空間，形成了全新的敘事結構。終場詩句“長河無聲奔去，唯愛與信念永存”，以藝術的形式傳播紅色經典，使其不至于隨著時間的流逝而被人遺忘，從而在新時期煥發出新的活力。

參考文獻：

[1] 陳濤，陳琳.改編、衍生與挪用：紅色經典電影的當代回響[J].電影藝術，2021（4）：69-74.

[2] 任冬生，秦立運，張松，等.欣賞舞劇《永不消逝的電波》燈光/舞美/多媒體/服裝設計[J].演藝科技，2019（4）：69-72.

[3] 李昂.經典“別樣”紅：評舞劇《永不消逝的電波》[J].戲劇文學，2019（11）：31-33.

作者簡介 陳欣兒，碩士在讀，研究方向：文化影視傳播。