“我常被巴塞爾的傍晚治愈”

翟政，青年雙簧管演奏家，1992年出生于上海，十歲開始學習雙簧管。2010年，他以專業第一名的成績考入上海音樂學院雙簧管專業，2014年滿分考入德國漢堡國立音樂與戲劇學院攻讀碩士學位。2017年，他考入瑞士巴塞爾音樂學院就讀第二演奏碩士學位，2020年以最優成績畢業并考取了最高獨奏家文憑。

2022年4月，翟政的新唱片《巴塞爾傍晚》在上海音樂出版社出版。我們對他進行了專訪，聊聊他的新唱片和音樂學習之路。

○ _ 愛米粒

● _ 翟政

○ 能說說你的學琴經歷嗎？你的父母是從事音樂行業的嗎？

● 我的學琴經歷應該從六歲開始說起。我父母雖然都不是從事音樂行業的，但我父親酷愛薩克斯，于是在六歲那年他帶我來到了一家琴行，讓我學習薩克斯。在學習了三年之后，因為想要尋找一位更專業的薩克斯老師，我們便來到了上海音樂學院，找到了史明陽老師。在一次上課結束之后，我偶然聽見了后一個學生演奏的雙簧管，一下子就被它優美、溫柔的音色所吸引。在和家人商量之后，我便開始了雙簧管的學習。那是一種我從未聽到過的直擊心靈的聲音，有一種與眾不同的魅力。

○ 你在歐洲學習的這些年是怎樣的一段歷程？有什么酸甜苦辣和大家分享嗎？

● 我在歐洲已經學習生活了八年，這可能是我人生中最美好、最特別、最艱辛的八年。2014年4月，我只身前往德國小城弗賴堡的歌德學院學習語言并備考專業考試，那是我第一次背井離鄉獨自生活，在歌德學院的宿舍里住了四個月。那時候我的德語磕磕絆絆，周圍也沒有任何中國的同學朋友，我只能逼著自己瘋狂學習來和世界各地的朋友們交流，正是這樣的環境讓我大大提高了德語水平。

我在德國遇到了很多不合規的二房東，經常會因別人的舉報就無法繼續住下去，所以在八年時間里我一共搬了十三次家。但是德國、瑞士優美的自然環境和迷人的人文環境讓我全方位地體會著歐洲的藝術，這是我一生中最值得懷念的時光。德國、瑞士還有我一直夢寐以求的偶像老師，能聽到那么多世界級獨奏家與頂級交響樂團的現場演奏，結識非常多優秀的同學朋友們，是我人生中最寶貴的財富。

○ 你一路走來，曾跟隨過不少老師學習，能否談談對你影響最大的一位老師？

● 在我的成長過程中，每一位老師對我的影響都是不可替代的。我的雙簧管是由史明陽老師啟蒙的，是他幫我打下堅實的基礎，并教會我基本功練習的重要性。孫銘紅老師是第一位把我引入專業音樂學習道路的老師。孫老師對我們的要求在很多方面甚至比國外任何一位老師都要嚴格，比如他要求我們在每一次的演奏會及考試上都必須背譜，這使我們對樂曲有一個更全面的把控。在大學的四年里，孫老師用嚴格但和藹的教學風格讓我對雙簧管、對古典音樂都有了一個全方位的了解，讓我的演奏有了質的飛躍。

漢堡音樂與戲劇學院的保羅斯（Paulus）教授是一位世界頂級的樂團首席。他對音樂處理的細致及嚴格程度是極致的，大到音樂的哲學性，小到每一個顫音的幅度與頻率，他都有著近乎偏執的要求。他所在的北德廣播交響樂團的音樂會我基本是場場都聽，他的教學與演奏時常刷新我對音樂、對雙簧管的理解。而瑞士的伊曼紐爾·阿布耶（Emanuel Abbuehl）教授則是我雙簧管學習路途上的偶像與楷模，我經常聽著他的演奏錄音模仿他、學習他。他是雙簧管界少有的三大頂級賽事大滿貫得主，曾在非常多的頂級樂團擔任雙簧管首席。能夠有幸成為自己偶像的學生，也算是圓了自己的一個夢想。

○ 關于你的新唱片《巴塞爾傍晚》，你是如何構思與策劃的？

● 將專輯命名為《巴塞爾傍晚》，不僅僅是因為幾乎每個巴塞爾的傍晚都給我帶來了非常震撼的視覺與心靈的沖擊，讓我被它治愈，更是因為專輯中的兩場音樂會都是在傍晚時分絕美的巴塞爾舉行的。巴塞爾對我來說是一個具有獨特意義的地方，這里有世界上最頂尖的音樂學院，還有我敬仰多年的老師和優秀的同學們。如今我已在巴塞爾度過四個年頭，我見證了巴塞爾的美麗，巴塞爾也見證了我的成長。

○ 能談談你新專輯中的曲目嗎？你是如何挑選的？

● 專輯中的曲目都是雙簧管各個時期最具代表性、挑戰性，同時也最迷人的作品。從巴洛克時期一直跨越到當代。體裁不僅有協奏曲、奏鳴曲、無伴奏作品，還有對技術上非常有挑戰的超高難度練習曲。

○ 專輯中，有一些作曲家大家不是很熟悉，比如說多拉蒂、帕斯庫里、西爾維斯特里尼等，你可以為我們大致介紹一下嗎？

● 我想從C.P.E.巴赫開始說起，大家對于巴赫的了解一般都是來自J.S.巴赫。而除了J.S.巴赫之外，他的兩位兒子W.F.巴赫與C.P.E.巴赫也是不可替代的杰出作曲家。尤其是C.P.E.巴赫，他的風格可以說是獨一無二的。嚴格來說，他不能算是巴洛克風格的作曲家，而應該說是柏林樂派風格的作曲家。在他的作品中甚至有很多明顯的反巴洛克痕跡，打破了很多巴洛克的規則與限制，更浪漫也更富張力。

多拉蒂是一位世界頂級的匈牙利指揮家與作曲家，他的五首雙簧管獨奏小品是雙簧管領域最難演奏的無伴奏作品之一。帕斯庫里的作品大多是根據著名歌劇改編的炫技變奏曲，有著優美的旋律以及令人驚嘆的炫技片段，唱片中的這一首英國管與豎琴的奏鳴曲也是為數不多的專門為英國管而作的作品。西爾維斯特里尼是一位優秀的雙簧管教育家、作曲家，他的兩部超高難度的雙簧管練習曲可以稱得上是讓雙簧管學習者們望而卻步的作品，作品對手指、循環呼吸、張力、音域以及音樂性都提出了極大的挑戰，專輯中的兩首作品都是取材自莫奈的兩幅著名畫作。

○ 你在唱片中一共使用了幾種雙簧管？它們分別有什么樣的特點？

● 專輯里除了雙簧管之外，還有一首作品用到了英國管。英國管是雙簧管家族的另一個重要樂器，在非常多的交響曲中，英國管都是不可或缺的重要獨奏樂器。比如在德沃夏克的《新世界交響曲》、羅西尼的《威廉·退爾》序曲、瓦格納的《特里斯坦與伊索爾德》等作品中，英國管都擔任著最重要的大篇幅獨奏片段。英國管的音域相較雙簧管更低，音色濃郁卻含蓄，如泣如訴，常被用來表現憂傷的情緒。

○ 在唱片中，你個人最喜歡哪首作品？為什么？

● 專輯中我個人最喜歡的作品是法國作曲家普朗克的《雙簧管奏鳴曲》。這是一首極富張力的作品，時而詩情畫意美到極致，時而又有近乎癲狂地宣泄。這首作品的第二樂章是普朗克獻給自己剛剛去世的好友普羅科菲耶夫的，用到了很多普羅科菲耶夫音樂的元素。而作曲家在完成這部作品后不久也與世長辭，整首作品的最后一個非常長的降E音也是普朗克人生的最后一個音符。