明暗

15世紀中期，意大利人文主義者萊昂·巴蒂斯塔·阿爾伯蒂撰寫了文藝復興時期第一部完整的建筑理論著作《建筑論》。他在書中提及建筑里“黑暗產生的敬畏感會讓人的內心悄無聲息地發生變化”。藝術家雷納托·尼科洛迪（RenatoNicolodi）的最新個展“明暗”便引用了文藝復興時期的藝術術語“明暗對照法”，以近期創作的白色繪畫及雕塑，回應作品與白色立方體建筑空間的關系。雷納托· 尼科洛迪以其標志性的混凝土打造了一件白色雕塑作品Deambulatorium III ，他運用對比手法營造出大理石、花崗巖般的明暗紋理及在不同光線下呈現出的空間多層視覺關系。該展覽的雕塑超越了時間的界限，就像“明暗對照法”這個詞本身，它被用來描述意大利15世紀繪畫的戲劇性暗色調主義，但也可以與諸如愛爾蘭作家薩繆爾·貝克特筆下描述的光線等現代主義文學產生共鳴。雷納托·尼科洛迪作品中的建筑原型結構參考了古羅馬、希臘或美索不達米亞的建筑，同時，還汲取了電影導演米開朗基羅·安東尼奧尼、喬·柯恩等的電影場景靈感。通過重建雕塑的碎片，光與影的對比在觀者的腦海中變成了一幅生動的畫面。此次展覽中的繪畫也是他首次在畫布上呈現出從明到暗的過渡。由觀眾完成作品是眾多藝術家的信條。歌德曾在談論埃斯圖姆希臘神廟的柱廊時說：“人們只有在它們周圍移動、繞過時，才能真正地賦予它們生命。”雷納托·尼科洛迪也在邀請我們于樓梯、走廊，以及在不同體量、重迭和反復的場景中進行一場新的對話和交流。