陳繹帆 咸妍



摘要:浩浩蕩蕩的數字化浪潮為文化產業注入了新的活力,文化產業也成為數字技術最重要的應用領域之一,且數字文化產業的現狀與未來成為重要研究領域。關于數字文創設計,隨著相關領域研究角度的改變,其特性也會發生改變,所以,研究符合新時代文化發展的數字文創設計特性的重要性可見一斑。要想提高數字文創設計水平,認識到新時代數字文創設計的特性尤為重要。文章對數字化、文創設計、設計特性等關鍵詞進行文獻收集和分析,深入剖析文創設計的概念,探討新時代文化發展背景下數字文創設計的文化性、虛擬性、交互性、社交性等要素,并以《故宮日歷2022年》的文創設計為例,詮釋這些特性在當下數字文創設計中存在的必要性。通過對數字文創設計特性的研究,希望能夠為數字文創領域的研究者提供可參考的理論和經驗,為改進數字化語境下文創設計的方法提供理論指導和案例參考,為數字文創設計帶來新的啟發。
關鍵詞:文創設計;數字文創設計;特性
中圖分類號:TB472 文獻標識碼:A 文章編號:1004-9436(2022)18-0-03
1 研究背景及意義
1.1 研究背景
近半個世紀以來,數字技術發展強勁,并顯示出與文化行業高度融合的特性。其以極快的速度和極大的能量,全方位賦能文化產業創意、生產、傳播、交易、消費全鏈條,推動著文化產業發展。在數字時代,傳統文化作為重要的產業資源,通過數字技術再創造,將其融入現代生活、現代審美、現代價值觀中,促進“文化+數字”產業深度融合,以此向世界傳遞中國傳統文化的豐富內涵和當代價值。
目前,國內學者對數字文創設計的研究頗多,但大多從自己的研究領域出發,而研究角度的改變,也會使數字文創設計的特性發生改變。因此,文創設計的研究要與時俱進,尤其是要積極適應傳播媒介的現代化變革,通過數字媒介使其重新煥發生命力。理解符合當下新時代發展的數字文創的特性,為數字文創領域的研究者提供可參考的理論支持和經驗,有利于推動公共文化服務的高質量發展,讓大眾享有更加充實、更為豐富、更高質量的精神文化生活,保障人民群眾的基本文化權益,進而滿足其對美好生活的期待。
1.2 研究意義
在數字技術快速發展的今天,全面研究、解讀數字文創設計有利于促進“文化+數字”產業的融合,并推動相關領域的深入研究,促進我國數字文創產業發展與繁榮。本文分析數字化、文創的特性,以期為數字文創設計研究提供可參考的理論和經驗,為數字文創設計提供新啟發、新思路。
2 研究現狀
2.1 文創特性研究現狀
目前,一些學者對文創設計的特性有不同的理解。魯睿(2020)在《文創產品的數字化呈現與品牌傳播推廣淺析》一文中指出,數字文創具有可視化、交互性和沉浸性[1]。武海鵬(2018)在文章《基于“體驗”視角的文創產品設計與開發》中,從體驗角度出發,提出文創的設計與開發須遵循整體性、互動性、創新性[2]。姚武華(2016)在《文化創意產業發展問題的研究綜述——兼論文化創意產業的內涵與屬性》一文中,從“支持文化創意的相關政策、該產業發展的影響因素、該產業的發展模式”等方面展開研究,提出文創具有新生性、壟斷性、不穩定性、高增值性、時代性、科技性、文化性[3]。
以上研究大多是學者結合自身研究內容對數字文創的特性展開的研究,得出文創具有可視化、交互性、沉浸性、整體性、創新性、敏捷性、新生性、壟斷性、不穩定性、高增值性、時代性等特性。由此可見,對于文創所具備的特性,學術界暫無普遍統一的理論。
2.2 數字化特性研究現狀
由于數字化這一概念的研究范圍較廣,因此筆者主要歸納整理了數字媒介、數字藝術、新媒體藝術等概念相關的特性。談國新(2021)在研究中國非物質文化遺產數字化傳播的現狀、現實困境及發展路徑時提到了數字媒介具有交互性、便捷性和傳遞性,利用這些特性可以為文化信息的表達提供更多選擇,使文化傳播的方式更加多樣化[4]。胡巾煌(2019)以新媒體時代的媒介迅猛發展為基礎,指出媒介具有多媒體性、虛擬性、觀念性、技術性、互動性、超鏈接性、開放性、分享性,并基于這些特性分析了藝術傳播領域的數字化表現[5]。李文棟(2016)在《探析數字媒體藝術的特點與表現特性》中提出,數字媒體藝術與現代普遍應用的計算機技術和數字技術有非常深刻的內在聯系,具有虛擬性、交互性、奇觀性、融合性和可變性五個特性[6]。邱志勇(2013)在《新媒體美學——兼論數字藝術的本質與特性》中認為,新媒體藝術具備科技性、數字性和互動性[7]。阮艷萍(2011)在《探究數字媒介對文化遺產傳承與表述影響》中,提出數字媒介具有低成本性、超鏈接性、動態性、互動性、交互性、可定制性,并從以上幾個特性探究數字媒介對文化遺產的傳承和影響,分析其對文化遺產的重要意義[8]。
數字技術為文化信息的傳達提供了更多的可能性。筆者歸納總結了上述學者的觀點,合并相似的特性,得出交互性、虛擬性、文化性為數字化的基本特性。
3 數字文創設計特性的提出
“文化+數字”推動著數字文化創意產業發展,彰顯出數字技術對文創的促進作用,推動著文創的數字化轉型升級,對文化的傳承和弘揚具有積極意義。數字文創借助數字技術設計、生產、傳播和服務,其文化性的重要性顯而易見,同時應具備數字化的特性,所以歸納總結文創、數字化的相關特性,數字文創設計須具備文化性、虛擬性、交互性、社交性。
3.1 文化性
數字文創產品不僅是數字化產品,還是一種文化性表達。如果只是追求數字技術的應用,而缺乏對文化資源的理解,一味照搬,數字文創產品就會缺乏吸引力和附加價值。數字文創產品植根于文化主題或歷史場景,通過數字技術,賦予文創產品文化內涵和傳統文化精神,以創新性、不可復制性實現文化資源的價值創造,提升數字文創的競爭力,傳承和弘揚優秀傳統文化及其精神內核,讓傳統文化“活起來”。
3.2 虛擬性
虛擬性是數字文創產品必不可少的特性。如今,文創產品不再拘泥于現實空間、真實存在的形式,還可以基于虛擬現實、裸眼3D、全息投影等數字技術,打造數字化的虛擬空間,豐富受眾的沉浸感和體驗感。
3.3 交互性
在數字時代,交互性是數字文創的顯著特性。其具體體現在三個層面:用戶與產品之間的交互、用戶和用戶之間的交互以及作品本身內部的互動。通過各式各樣的交互,能讓受眾產生身臨其境的感受,更好地融入文化事件及語境中,形成豐富的文化體驗,繼而拉近受眾與傳統文化之間的距離。
3.4 社交性
數字文創產品的傳播媒介打破了傳統文創產品時間和空間的限制,能夠實現不受地域、頻次、媒介限制的多層次信息的傳播。同時,互聯網也給受眾提供了更大的開放社交平臺,滿足了用戶渴望了解傳統文化的知識需求、信息需求、審美需求和精神需求。
4 案例分析
《故宮日歷2022年》(以下簡稱《故宮日歷》)是故宮出版社在2021年發行的紙質日歷,其在實現日歷的基本功能以外,還基于小程序提供了包括視頻、動畫等多種形式且極具創意的AR內容,堪稱第一本全面介紹生肖虎文物故事及其關聯知識的讀本。
在文化性上,《故宮日歷》是故宮博物院的一張文化名片,編者在故宮博物院藏186萬余件(套)藏品中,共選取了151件與虎相關的文物,涉及繪畫、銅器、金銀器、漆器、玉石器等20余個門類,表現了虎威武勇猛、寓意吉祥平安的形象。同時,以國寶日讀的理念承載文化、記錄時光,見證中華民族傳統文化的渾厚和綿長。在虛擬性上,《故宮日歷》包含多個視頻和動畫,通過虛擬信息與真實文物的巧妙融合,讓文物“動起來”,給用戶提供了沉浸式的體驗。在交互性上,讀者掏出手機掃碼,文物形象便躍然紙上,可以360°旋轉欣賞,隨時隨地體驗文物“活起來”、把文物帶回家的感受。在社交性上,《故宮日歷》打破了傳統文創產品時間和空間的限制,做到了信息的多平臺傳播和共享,充分滿足了用戶的需求。
根據上述對《故宮日歷》典型數字文創案例的分析,利用數字文創的特性評定案例,評定結果如表2所示。
5 結語
基于對國內外文獻和數字文創案例的分析,總結出數字文創應具備文化性、虛擬性、交互性、社交性等特性。作為一種新的形態,數字文創的興起為文化創意行業注入了新的活力,拉近了受眾與傳統文化之間的距離,促進了傳統文化的傳承與發展,拓寬了文創產業的邊界。此外,通過多元變革、跨界賦能,數字文創讓傳統文化“活起來”,并煥發新的生機,滿足了大眾對文創產品的情感需求、知識需求,還充分體現了其社會價值和經濟價值,不斷推動著“文化+科技”產業融合發展。值得注意的是,在數字化藝術創作中,技術固然重要,但不是唯一的決定力量,基于此,更應聚焦于博大精深的中華優秀傳統文化,將其融入數字文創產品中,賦予數字化藝術更加深厚的文化內涵。
參考文獻:
[1] 魯睿.文創產品的數字化呈現與品牌傳播推廣淺析[J].出版廣角,2020(13):92-94.
[2] 武海鵬.基于“體驗”視角的文創產品設計與開發[J].美術大觀,2018(5):128-129.
[3] 姚武華.文化創意產業發展問題的研究綜述:兼論文化創意產業的內涵與屬性[J].洛陽師范學院學報,2016,35(7):65-68.
[4] 談國新,何琪敏.中國非物質文化遺產數字化傳播的研究現狀、現實困境及發展路徑[J].理論月刊,2021(9):87-94.
[5] 胡巾煌.數字化藝術傳播的媒介特性[J].新媒體研究,2019,5(5):115-116.
[6] 李文棟.探析數字媒體藝術的特點與表現特性[J].新聞研究導刊,2016,7(18):136.
[7] 邱志勇.新媒體美學:兼論數字藝術的本質與特性[J].現代傳播,2013,35(1):58-64.
[8] 阮艷萍.媒介即是遺產:數字媒介對文化遺產傳承與表述影響初探[J].理論月刊,2011(11):149-152.
作者簡介:陳繹帆(1997—),女,安徽宣城人,碩士在讀,研究方向:數媒與影像數字化。
咸妍(1980—),女,上海人,博士,講師,系本文通訊作者,研究方向:體驗設計。