“雙減”政策下美術作業的多元化設計

顧夕雯

因教育改革以及“雙減”政策的落實，學生在學習過程中不再背負過多的學習壓力。在這一發展背景下，美術課程的學習也逐漸被提上日程，但對美術課程作業設計進行研究的人士寥寥無幾。一份有效的美術作業設計不僅能夠為學生奠定學好美術的基礎，還能對學生自身良好學習習慣的培養以及審美情趣的提高起到一定的促進作用。

因美術教學改革的不斷深入，美術教學的內容、過程、方式以及策略等方面都有了一定的優化，但美術課堂作業設計卻往往被教師所忽略。美術課堂作業作為美術教學中最重要的組成部分，不僅可以反映學生美術課程學習情況，還能夠培養學生自身實踐能力與學習習慣，直接將美術課程的成效展現出來，由此可見美術作業的重要性。因此，怎樣使美術作業更具多元化特征，將美術作業的作用充分發揮出來，就成了美術教師必須面對的問題。

一、小學美術作業現狀

（一）作業內容、形式缺乏多元化

在以往較傳統的美術課程教學模式中，通常都是教師布置作業、學生完成作業、教師批閱作業的固定流程。小學美術課堂作業通常都是以繪畫形式為主，缺乏活動探究型以及體驗型的美術作業，這一現象導致學生在完成美術作業時缺少主動思考以及主動探究的過程，教師在美術教學中也忽略了學生在課程中占據的主體地位。長此以往，學生將在美術課程學習中對教師形成一種依賴的情緒，最終缺乏自主學習意識與創新意識，這對學生藝術創作個性化的發展十分不利。

（二）美術作業評價方式過于系統化

美術作業評價的開展主要是為了幫助學生更好地成長，但當前的美術作業評價方式大多單調，缺乏創新，教師只會對學生完成的美術作品給予優秀、良好、及格等多個等級的評價，但這種評價方式對學生起到的鼓勵作用微乎其微。學生只有在完成作品后及時得到教師的肯定與贊美，才能獲得更多的學習自信心。基于此，在學生美術作業的設計以及評價中，應當注重師生互動式的作業評價，于是我對批改作業這一塊內容進行了修改，為學生的作業準備了個性化的標簽貼紙，貼在作品背面，如“畫面人物生動活潑”“你涂的顏色真漂亮”“構圖飽滿，棒棒噠”等多元化的評價，提高學生創作的積極性，并且在作業評價過程中以理解與尊重為前提，將學生自身特征充分挖掘出來，進一步加強學生對美術課程的興趣。

二、小學美術課堂作業多元化設計應遵循的原則

多元化通常是指由單一性向著多樣性發展，由統一化向著分散化改變。教師應當對美術作業進行多元化設計，設計出更加符合學生實際的作業，尊重學生之間的差異，充分調動學生學習美術的興趣。在美術作業設計過程中，教師還應當遵循以下兩個方面的教學原則。

（一）因材施教原則

因新課改的落實以及“雙減”政策的普及，學生在美術學習中逐漸占據了主體地位，成為美術學習的主人。不同學生的實際學習能力以及知識接收能力等方面也存在著一定的差異，在設計美術作業時，教師也應當對學生實際學習情況、學習經驗、學習特征等進行充分考慮。這些因素都將對教師篩選出來的學習內容有著一定的影響。在實際的美術教學中，有部分學生對動漫人物有一定的興趣，但因為美術作業完成得不盡如人意，導致學生最終失去學習繪畫的興趣與信心。而這種情況通常是由教師的作業評價而導致的。如果教師在課程一開始為學生制定的學習任務過難，對學生給予的期望過高，就會導致學生美術學習興趣出現降低的趨勢。為了避免此種狀況的發生，教師應當對作業設計的方案進行及時調整，降低學生學習的難度，放緩學習進度，讓學生能夠在更輕松、有效的學習環境下進行學習。

（二）創新性原則

在小學美術作業設計中，教師應當充分調動學生自身的創造力，促使學生創造出更多富有新意的美術作品。同時，通過教師富有創造性的學習指導、創設意境、物化內涵精神等方式，將學生創造的美術作品展示出來，讓學生在美術創造中體驗快樂。多元化的美術作業設計為學生自身創造性特征的體現提供了機會，更能夠直接體現學生創造性的載體。教師在布置美術作業后應當鼓勵學生多觀察、思考、實踐，促使學生在觀察中得到啟發，在思考中尋得靈感，最終在美術實踐中享受成功的喜悅。

三、多元化小學美術作業設計策略

（一）設置層次化作業，降低繪畫難度

在小學美術學習過程中，每一個學生的學習基礎和學習動機都是不同的，這就要求美術教師在教學中尊重學生的個體差異，設計分層作業，讓學生根據作業的難度和作業的呈現方式自主選擇要完成的作業。教師應根據學生對藝術的熱愛，為學生安排藝術作業。對于學習能力好的學生，教師可以讓其全面完成繪畫要求，從而有效提高學生的審美能力;對于學習能力較弱的學生，教師可以先讓其按照基本要求完成，以此來鞏固這部分學生的藝術基礎。

此外，教師還應當進一步降低繪畫的難度。例如，在人美版一年級下冊“春天的色彩”這一課中，我原先設計的是讓學生用水拓畫的方法表現春天的色彩，后來在上課的過程中發現水拓畫對于一部分動手能力不強、理解力弱的學生來說比較困難，在此基礎上我進行了修改。在示范環節中，出示四種不同的表現春天色彩的方法，分別是：平涂法（用油畫棒在紙上進行平涂）、點染法（用馬克筆在折疊好的宣紙上點染）、滴染法（用儲水毛筆將色彩滴染在畫紙上）、水拓法（用水拓畫材料進行創作），之后再讓學生自行挑選更適合自己的繪畫方法，這樣學生在繪畫過程中用自己比較感興趣的繪畫方式作畫，最終呈現的作業效果會更好。這種分層作業的繪畫方式讓繪畫技能比較弱的學生也能夠將心中春天的色彩表現出來，在一定程度上降低了學生美術技能的難度。在美術作業設計過程中，教師應當對繪畫主題與學生實際情況相互結合引起重視，進一步簡化繪畫技法，以多層次的方式來充分調動學生的繪畫表現力，進一步降低繪畫技法的難度，讓學生的美術學習更輕松高效。

（二）讓美術作業設計具備合作性特征

在當前發展階段，社會要求學生之間積極開展合作學習。在合作學習過程中，教師可以有效地培養學生的合作精神。在為學生設計作業時，教師可以將傳統的作業形式轉變為讓學生快樂的合作作業，這有利于提高學生完成作業的興趣，鍛煉學生的合作能力。因此，小學美術教師應盡可能多地為學生設計一些團隊性作業，使學生能夠在合作探究的過程中提高自身審美能力。通過布置具備合作性特征的美術作業，提高學生參與美術教學的積極性，使學生在合作過程中積極思考和探索，最終達到藝術教學的目的。

如在二年級“節節蟲”這一課的教學中，教師就可以使學生在完成美術作業之前開展小組討論，在討論中積極發表自己的看法。之后，教師再讓學生進行合作觀察，使其以小組合作的方式完成美術作業。讓學生觀察教師展示的節節蟲成品，觀察其身體構造，之后再通過小組合作分工的形式來完成美術作業。如小組內一部分成員負責材料收集，部分成員負責形狀設計，部分成員負責節節蟲的制作。

（三）使美術作業設計呈現趣味性特征

在整個美術教學過程中，小學美術教師應努力通過各種方式讓學生感受到學習美術作品的樂趣。在為學生設計美術作業時，應當盡可能讓學生感受到創作美術作品的樂趣，培養學生完成美術作品的主動性。在為學生安排美術作業時，教師可以為學生創造實踐機會，使學生將課堂美術理論知識的學習轉化為親身體驗。這樣學生可以在完成作業的過程中積極動腦，提高藝術作品的創新能力，在老師的指導下完成更多的優秀作品。

如“精彩的戲曲”中，教師就可以先為學生介紹戲曲的起源、發展歷程、主要藝術內容等，之后再通過戲曲欣賞、畫臉譜以及戲曲表演等多種形式讓學生參與到課程中，進一步加強學科整合。在布置作業時，教師就應當將每一位學生不同的個性與特長充分發揮出來，為學生布置戲曲服裝設計制作以及說唱曲藝的作業。關注每一位學生的個性化發展，重視學生在活動進行過程中產生的一系列創作。

綜上所述，針對美術作業的設計與安排，需要教師進行更加深入的探索與思考。因“雙減”政策的全面普及，學生的學習壓力得到了有效的緩解，也提高了教師的教學技能。與其他學科相比，美術作為一門輕松有趣、具備文化特征的學科，教師就應當將其獨特的魅力充分發揮出來，設計出具備層次性、合作性、趣味性的美術作業，讓學生不僅能夠在課堂中輕松快樂地學習，還能夠在課下也享受到美術課程的樂趣。