關于舞蹈技術技巧訓練的思考

韓宜成

摘要：舞蹈是一種展示自我的藝術形式，舞蹈演員需要具備一定的專業技術技巧。從不同舞種角度來講，舞蹈技術技巧基本能力與藝術風格的相結合可以充分體現舞蹈演員的綜合素質。隨著舞蹈藝術的蓬勃發展，社會各界越來越重視舞蹈技術技巧訓練，且在舞蹈教育教學工作中不斷融入新的方法。但是我國舞蹈技術技巧訓練工作還存在著一定的不足，舞蹈演員不能很好地表達舞蹈藝術，所以其需要提高訓練方法的科學性，更有針對性地開展訓練工作。本文主要研究分析舞蹈技術技巧訓練對促進舞蹈表演的積極作用，總結其中存在的問題，提出應對策略。

關鍵詞：舞蹈訓練 ?技術技巧 ?技術能力

中圖分類號：J705文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2022）21-0081－04

隨著我國舞蹈事業的不斷發展完善，對于舞蹈技術技巧訓練的研究也到了新的發展階段，對于舞蹈演員身體基本能力、完成高質量舞蹈技術技巧動作能力等提出了更高要求。近年來，我國關于舞蹈技術技巧訓練的研究工作越來越多，且越來越深入，各院校與團體之間更加尋求交流與合作，促進了舞蹈技術技巧訓練理論與方法的提升。

一、舞蹈技術技巧概念

（一）舞蹈技術技巧內涵

在舞蹈教學與訓練工作中，技術技巧教學一直是重點。作為舞蹈演員進行表演的基礎，舞蹈技術技巧對增強舞蹈演員表現力有著重要作用。舞蹈技術技巧的概念經常被人們混淆，通常情況下，“技術技巧”可以分開來看，一方面是舞蹈演員需要具備的“技術”，也就是舞蹈技術能力，另一方面是完成舞蹈技術所需的動作技巧，前者指的是舞蹈演員運用各方面技術完成舞蹈動作的能力，而后者則指的是舞蹈演員完成技術動作、發揮舞蹈演員基本身體能力的方式與方法，后者作為前者的基礎，對前者發揮了重要作用。

舞蹈技巧更多地表現在舞蹈演員基本能力上。舞蹈演員在舞蹈表演中需要運用一定的技術工作，更好地把握舞蹈技術環節，例如旋轉技巧、跳躍技巧等。學界普遍認為，舞蹈技巧具備一定的專業性與難度，能夠體現人體柔韌性與控制力等的人體動作。舞蹈表演中的高難度技巧也是舞蹈訓練中較為重要的組成部分，很多技術動作需要對舞蹈演員進行強化訓練，充分挖掘演員的潛在能力，加強其肌肉素質、彈跳協調能力等，從而提升其舞蹈技術技巧能力。

（二）不同舞種技術技巧訓練中的聯系與區別

舞蹈技術技巧會因舞種的不同而有所區別，但是在不用的舞種中舞蹈技術技巧都發揮了重要作用。例如芭蕾更加考驗舞蹈演員旋轉、足尖、控制等技術；中國民間舞更加考驗舞蹈演員的藝術表現能力，對舞蹈演員的舞蹈技術技巧有著更高要求。舞蹈演員除了要具備基礎的舞蹈技術能力，還有具備深蹲、平衡等特殊能力，在進行擰、傾等舞蹈動作時能自如地控制好自己的重心，這也是舞蹈演員在進行舞蹈藝術形象塑造的過程中必須具備的能力。

中國古典舞的技術技巧包含了多個方面，既包括舞蹈演員的彈跳、旋轉翻身等基礎技術，又對舞蹈演員的表現力做出一定的要求。中國古典舞舞蹈演員在身法與韻律方面有一定的要求，需要有一定的彈跳爆發力和柔韌度，從空中技巧來看，要求舞蹈演員的身體格外柔韌和協調，在空中做到輕、飄。

以舞蹈中的旋轉技巧為例，中國古典舞與芭蕾舞之間就存在著很大的區別，一方面芭蕾舞的旋轉一般是在舞蹈演員直立的狀態下完成的，而古典舞的旋轉包含了更多的舞姿與幅度，并不僅限于直立狀態下完成旋轉。而且中國古典舞的旋轉技巧更為豐富，對舞蹈演員技術水平、俯仰等舞姿動作要求較多，具備更高的難度，以及更多的風格特點。

二、舞蹈技術技巧應用于舞蹈表演中的作用

（一）提升舞蹈演員舞蹈技能

要想加強舞蹈演員技術技巧，就要通過不斷重復舞蹈動作來加強演員的基礎能力，扎實舞蹈演員的功底，并在此基礎上進行強化訓練，從而加強舞蹈演員的身體柔韌度與靈活性。在舞蹈表演的過程中，只有舞蹈演員具備良好的狀態，才能進行多種舞蹈技巧展示。舞蹈演員想要獲得良好的舞蹈技術技巧，就需要在日常訓練中不斷練習，促使肌肉形成記憶。舞蹈演員技術技巧的訓練還包括學會控制面部表情，不斷提高對舞蹈的理解程度，從而達到一種人與藝術相結合的表演境界。

舞蹈演員需要對舞蹈作品產生更為深刻的理解，這樣能夠在技術技巧訓練中更好地促進演員綜合能力的提升，從而為觀眾呈現出更多元的舞蹈作品，促使舞蹈演員的舞蹈表演能夠得到更多觀眾的認可。

（二）更好地詮釋舞蹈內涵

舞蹈的藝術表現形式能夠通過對舞蹈演員情感內涵的展示，為觀眾帶來一場視覺享受。不同的舞蹈種類在情感表達方面存在差異，舞蹈技巧的涵蓋范圍較大，因此需要舞蹈演員正確運用舞蹈技術技巧，從而更好地詮釋舞蹈作品的內涵，更好地展示舞蹈作品的情感主線。

例如，在孔雀舞表演過程中，舞蹈演員通過一系列急速跳躍與旋轉的身體動作，描繪了孔雀的獨特姿態，將“雀之靈”表演得淋漓盡致。事實上，想要表演出優秀的舞蹈作品，就需要舞蹈演員豐富舞蹈表演技巧，否則在舞蹈表演過程中難以做好情緒與情感的流露，使得舞蹈作品干燥乏味，導致舞蹈演員的表演難以體現舞蹈作品的核心內涵，難以將觀眾吸引到作品本身當中。舞蹈演員還可以通過自己對舞蹈作品的理解，融合更多的舞蹈技術技巧，在與舞蹈作品思想內涵相結合的基礎上，將舞蹈內涵更為深刻地詮釋出來。

（三）塑造良好舞蹈人物形象

舞蹈作為用身體動作進行表演的藝術形式，對于技術技巧的訓練能夠促使舞蹈演員擁有規范的身體動作形態和舞蹈動作。對于舞蹈演員基礎技術訓練而言，還能夠促進演員身體素質的提高，使其肌肉能力不斷增強。舞蹈基本功的訓練就是對舞蹈演員身體全面的塑造，要求舞蹈演員頭頂向上，肩部下沉，腳向下踩，全身肌肉呈現出一種緊縮的姿態。舞蹈演員需要具備良好的身體姿態，在做動作的時候收緊身體，加強舞蹈演員神經末梢的延伸感，從而切實提升舞蹈作品的觀賞性。

良好的身體形態是舞蹈演員參與舞蹈事業的關鍵因素，舞蹈演員參與舞蹈演出的必要條件之一。在舞蹈人才的培養工作中，良好的身體形態非常重要，這關系到舞蹈演員參與到舞蹈創作中是否能夠感受到舞蹈動作中蘊含的深刻內涵。因此舞蹈技術技巧訓練對提高舞蹈演員創作能力具有現實意義，能夠促進舞蹈人才培養基礎價值的提升。

（四）鍛煉舞蹈演員意志品質

臺上一分鐘，臺下十年功，舞蹈演員需要在訓練過程中付出極為艱辛的努力，才能在肢體動作與情感表達中有著出色的發揮。在肢體舞蹈動作訓練中，舞蹈演員的訓練依賴于大量的重復動作，而在舞蹈作品的情感把握上，需要舞蹈演員在日積月累中提升對舞蹈角色的理解程度。無論是肢體動作訓練還是舞蹈演員情感表達的訓練，都需要演員在平時的訓練中付出努力。因此，可以說舞蹈演員日常的訓練就能磨煉出他們極為堅毅的精神品質。

舞蹈學生能夠成才與自身的自律意識是分不開的。舞蹈演員需要保持一定標準的身體技能素質，在舞蹈技術技巧訓練中，需要具備較強的忍耐力與承受力，因此舞蹈技術技巧的訓練對學生增強意志力有著極為關鍵的作用。當下很多人對學生形成了“吃不了苦頭”的刻板印象，但是在舞蹈訓練中，學生的每一個技術動作都是對自身堅強意志品質的最好證明。

（五）增強舞蹈演員的審美意識

舞蹈技術技巧訓練還能夠提高舞蹈演員的審美意識。舞蹈技術技巧是根據舞蹈中對演員形體上的規范形成的，對舞蹈演員關節和肌肉的要求較高，能夠促進演員在訓練與表演過程中提高對關節與肌肉的把控。在日常的訓練過程中，教師可以對學生的舞蹈動作與身體體態進行鍛煉，使得學生形成肌肉記憶，同時形成規范表演的意識。在進行舞蹈技術技巧訓練的過程中，教師通常會使用優秀舞蹈作品鑒賞方法，帶領學生分析舞蹈家的舞蹈動作，這樣可以促進學生形成審美意識。教師有選擇性地為學生提供舞蹈作品審美案例，可以切實增強學生發現美、創造美的能力，再進一步將對美的感受應用到舞蹈表演當中，從而促進學生形成審美的思維習慣，最終提升舞蹈學生綜合素質。

三、我國舞蹈技術技巧訓練中存在的問題

（一）舞蹈技術技巧訓練不全面

隨著我國教育事業的不斷發展，社會各界對舞蹈教育的重視程度有所提升，現階段，將舞蹈演員培養成綜合性人才已經成為舞蹈教學工作目標。在舞蹈教學實踐工作中，對舞蹈文化以及風格研究的教材數量較多，但是由于我國本土舞蹈技術技巧訓練教材相對有限，因此沒有形成豐厚的舞蹈技術技巧教材基礎，在訓練教學工作中，部分教師沒有健全教學大綱，只能憑借多年以來的訓練經驗開展相關工作，因此部分技術技巧的訓練還停留在老一輩的教學理念上。

舞蹈技術技巧訓練不全面的問題尤其體現在我國民族舞蹈教學當中，部分舞蹈訓練課堂教學進度發展較為緩慢，訓練當中缺少對學生民族意識的培養，使得我國民族民間舞蹈的訓練缺少了本真內容，造成我國民族舞蹈文化失去生命力。部分學校并沒有開設中國民族舞教學，在中國民族舞的技術技巧訓練方面還有待進一步提升，因此需要以中國民族舞蹈為主的舞蹈教學工作者不斷健全舞蹈技術技巧的訓練內容。

（二）部分舞種訓練缺少風格

前文針對中國民族民間舞蹈進行探討，認為在民族舞訓練當中存在著一定的局限性。除此之外，在部分舞種教學中，還存在“無技巧”現象。部分舞蹈演員自身的舞蹈基本能力不過關，不能有效展現出舞蹈作品的內涵。自己能夠使用的技術技巧動作十分有限，在表演中出現了一系列無技巧問題。我國一些民族舞蹈作品中，經常會出現沒有任何技術技巧點綴的舞蹈作品，整體而言舞蹈動作非?；A，沒有較高難度。此外，還有部分舞蹈作品中出現有形無神的問題，部分舞蹈演員缺少對舞蹈文化內涵的理解，導致舞蹈動作與舞蹈內涵并不相符，使得觀眾看得云里霧里。還有的舞蹈演員在表演中單純炫技，過于追求在舞蹈表演中展現自己的基礎舞蹈功力與技術水平，導致舞蹈作品中缺少了體態美與節奏美，整體而言缺少風格性。

（三）訓練方法缺乏多元性

我國舞蹈教學工作伴隨著教育事業的發展而產生了新的變革，原本單一的訓練方法已經不再適應舞蹈訓練的發展。我國部分舞蹈教學過程中依舊采用傳統的講授式方法，教師在訓練中說得多，學生們在訓練中做得少，導致學生不能有效夯實舞蹈技術技巧。這樣口傳身授的方式也會使得舞蹈技術技巧教學陷入一種機械性訓練當中，并不利于學生邏輯思維與創新能力的提升。在部分舞種教學當中，教師訓練缺少明確的教學方法，導致學生對舞蹈訓練的認識并不充分，出現一些以偏概全的情況，導致舞蹈教學針對性降低。

舞蹈演員需要通過肢體動作來抒發自己內心的情感，對于舞蹈這門藝術的技術技巧訓練而言，應當在不同的訓練階段采用不同的方法，這樣培養出來的舞蹈演員才能具備良好的舞蹈素養，從而推動我國舞蹈教育事業發展完善。

（四）技術技巧訓練評價機制不健全

舞蹈技術技巧訓練中的評價機制建設關系到學生能否貫徹落實對技術技巧的理解和運用。教師應當在舞蹈訓練過程中融入一些以標準、科學的教學評價體系，促進學科體系在建立過程中能夠按照不同層次學生的訓練情況進行搭配教學。在我國當前舞蹈技術技巧教學訓練工作中，相關的訓練評價體系并不完善，還存在著一定的漏洞，對長效開展舞蹈技術技巧訓練造成阻礙，所以還需要進一步加強與完善訓練體系。例如在民族舞技術技巧訓練體系中，部分技術技巧教學訓練體系中并沒有促進與民族特性的融合，導致學生在訓練中并不能進行具象的思考與學習，難以深刻理解各民族在長期發展中形成的藝術結晶。由于缺少相應的教學評價體系，導致教師難以把控舞蹈技術技巧訓練效果，難以針對實際問題及時解決，這在一定程度上導致學生訓練效率不高。

四、促進舞蹈技術技巧訓練效果提升的策略

（一）加強訓練教材典型性

教師在進行舞蹈技術技巧訓練的過程中，應當不斷加強對資料的搜集與應用，需要結合不同舞種的實際文化內涵進行教材編寫，針對舞蹈藝術的發展歷史與未來展望進行深入探索，引導學生對當地的地理、宗教等構成因素進行分析與理解，將研究成果融入到舞蹈技術技巧學習與訓練當中。

面對更加具體的舞蹈種類，教師可以在具備普遍性的舞蹈技術教學基礎上，對不同舞蹈種類中的特色技巧進行專門研究，將收集到的資源進行系統化分析，構建舞蹈技術技巧專項訓練體系，同時用廣博的其他學科知識來豐富舞蹈技術技巧訓練內涵，從而促使學生掌握更多的專業技巧。教師應當促進訓練教材典型性的提升，促進不同舞種教學工作進行資源整合與優化，在更加符合發展實際的基礎上進行教材編寫，這樣可以有效提高我國不同地區舞蹈技術技巧教學水平與能力。

（二）改善訓練環境

針對舞蹈技術技巧的訓練提升，可以與時代發展相融合，主動尋求舞蹈技術技巧訓練環境的改善。一方面，教學工作者可以細化舞蹈教學工作的分類，用文字、綱要、舞譜、影像等豐富舞蹈技術技巧教學內容，展現出更好的教學效果。教師可以采取不同訓練方法相結合的方式，可以在訓練過程中同時進行文字與影視內容相結合的教學，可以增強學生對舞蹈技術技巧訓練內容的理解。教師也可以對訓練課程進行錄制，學生可以通過多媒體平臺等隨時回看訓練內容，還可以在教師的帶領下對訓練內容進行復盤，及時改正訓練中存在的問題，可以有效促進訓練成果提升。

隨著信息技術的發展與普及，多媒體在各類教學工作中得以大量應用。多媒體技術能夠以文字、音頻、視頻等形式向學生展示專業知識，有助于學生加強理解和認知。在舞蹈技術技巧訓練過程中，也可以充分應用多媒體技術，向舞蹈演員展示更多的藝術素材，豐富舞蹈演員對舞蹈技術動作的理解，同時還可以利用互聯網平臺等，帶動舞蹈演員參與到日常訓練活動當中。舞蹈演員可以通過多媒體平臺反復鉆研舞蹈技術技巧動作細節，從而提升自身的舞蹈技術水平。在訓練場所運用音響、大屏幕等設備，也能夠營造良好的訓練氛圍，用更為豐富的訓練設備與更優質的環境提高舞蹈演員的專注力，這樣可以切實幫助舞蹈演員全身心地投入到舞蹈技術技巧訓練教學當中，提高訓練水平和質量。

（三）加強舞蹈演員基本能力訓練

教師在進行舞蹈技術技巧訓練過程中應當加強對學生基本能力的訓練，在教學工作中積極融入柔韌性訓練與力量素質訓練等。柔韌性訓練能夠提高舞蹈演員韌帶、肌肉、皮膚等組織的彈性與延展能力，可以促使舞蹈演員更好地完成技術技巧動作，進而做更大幅度的動作，具備更強的表現力。例如在“甩后腰”的技術動作中，如果舞蹈演員腰部柔韌性不夠，那么就可能導致動作復讀不夠，導致技術動作觀賞性不高。教師應當加強舞蹈演員的身體素質，提高舞蹈演員騰空、跳躍等爆發性動作的表現力，加快旋轉動作的速度，增強舞蹈演員的身體控制能力。舞蹈技術技巧訓練還應當提升舞蹈演員的耐力，促進演員在舞蹈表演過程中更好地克服疲勞感。舞蹈技術技巧的訓練是復雜而又漫長的，需要舞蹈演員進行長時間的練習，因此需要具備一定的身體素質，且有更好的適應性。

（四）強化舞蹈技術技巧實踐應用

在進行舞蹈技術技巧訓練的過程中，教師可以對基礎訓練內容進行分解，在充分把握教材內容的基礎上仔細提煉舞蹈技術技巧內容。在進行分解訓練之后，應當采取重復的方法進行元素性技巧動作訓練，讓學生能夠形成一定的肌肉記憶與深刻理解，在此基礎上進行強制性的訓練教學。在這一過程中，教師需要對學生給予一定的鼓勵，避免學生在單一的動作訓練中產生厭倦心理，影響到舞蹈技術技巧的訓練與教學?；灸芰τ柧毮軌驈娀瘜W生舞蹈技術技巧的實踐能力，學生在此階段的學習成果直接影響到未來舞蹈技術技巧提升。教師需要結合學生的實際訓練情況，結合舞蹈教學內容進行訓練，教師要更加熟悉舞蹈技術技巧的訓練內容，提高訓練手段的有效性，從而促使學生在舞蹈表演中實現技術的飛躍，在整體上提高我國舞蹈技術技巧訓練教學的水平與質量，促進學生全面發展，為國家與社會輸送更多的舞蹈專業人才。

五、結語

通過本文的分析可以得知，隨著舞蹈表演水平的不斷提升，給舞蹈演員的表演能力與身體表現力提出了更高要求，舞蹈演員需要與時俱進，增強舞蹈基礎技術技巧的學習與訓練，不斷提升自己的身體能力。加強訓練教材的典型性，不斷改善舞蹈訓練環境，切實加強舞蹈演員基本能力訓練，有效強化舞蹈技術技巧實踐應用，從而促進舞蹈訓練的科學性與有效性。

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