關于現代藝術納入高中美術鑒賞課程的意義研究

胡紅芳

現代藝術有豐富的藝術流派和藝術風格，有多樣化的表現形式和極具個性的主題內容，將其加入高中美術鑒賞課程中，能夠全面培養學生的審美素養和創造能力，在鑒賞不同類型的現代藝術作品時，學生還會形成豐富的體驗，從現代藝術作品中產生不同的感悟，通過分享自己的情感體驗和感悟，學生會更加深入地了解現代藝術，在教師的引導下形成積極正向的觀念。

一、高中美術鑒賞課開展現代藝術教學的意義

（一）符合高中美術課程標準

《普通高中美術課程標準》從宏觀層面提出了高中美術教育的方向、目標和基本要求，要求高中美術教育要體現出時代性特征，根據各個學生的特點和需求采用個性化的教學方法，以此培養多樣化人才。現代藝術教學完全符合課程標準的要求，極具個性，而且現代藝術作品具有較強的時代性，能夠反映當代人的狀態，體現出藝術家對當前這個時代的思考，現代藝術家用藝術的形式表達自己對時代和社會的理解，現代藝術作品也能引起人們的思考，觀賞者會和藝術家形成共鳴。在美術鑒賞課程中加入現代藝術作品，帶領學生欣賞和解讀現代藝術作品，能夠拓寬學生的視野，教師可以根據學生的個性特點和個人喜好選擇合適的現代藝術作品，使現代藝術作品鑒賞更符合學生的需求，通過優秀的作品提高學生的審美能力。教師要選擇一些能夠反映時代問題和引發人們思考的作品，在欣賞的同時，引導學生對作品進行思考，將自己的體驗感受和真實想法分享出來，通過現代藝術的融入實現個性化發展的目標。

（二）滿足高中生的情感需要

高中生正處于身心發育的關鍵時期，情感并不穩定，在壓力較大的環境下，很容易產生一些負面情緒，甚至會出現抑郁、焦慮等情況，教師可以帶領學生進入藝術的世界，將美術教育與情感教育相結合，為高中生提供一個緩解壓力、宣泄情緒的途徑。美術教師可以對心理治療中的藝術療法進行研究，巧妙地進行教學，學生欣賞不同的現代藝術作品時，會產生不同的情感體驗，讓學生將這些感受表達出來，教師再根據學生的表達進行引導。古典藝術是在特定的體系中產生的，現代藝術更加隨性，更貼近現實生活，拉近了藝術和大眾的距離，每個人都可以從現代藝術中獲得一定的體驗和感悟，即使高中生對藝術不夠了解，也能從現代藝術作品中感受到藝術之美和藝術的樂趣。現代藝術的最大優點就是能夠觸動人心，與高中生追求個性的精神氣質有很大的相似性，高中生之所以會出現各種心理問題，正是因為負面的情緒長時間壓抑，而現代藝術能夠激發學生的真情實感，將情緒、情感、想法全部表現出來，經過教師的正向引導，學生會逐漸調節好自己的情緒。

（三）培養正向價值判斷能力

如今，高中生已經完全習慣了網絡，大部分高中生擁有手機，經常會在手機中看到各種各樣的價值觀，還會接觸到很多晦澀難懂的現代藝術，高中生的判斷能力和鑒賞能力比較有限，很容易受到非主流價值觀的引導，還會對現代藝術作品產生偏見。將現代藝術引入課堂，教師可以根據學生的藝術素養和審美水平選擇合適的現代藝術作品，帶領學生欣賞作品，解讀現代藝術作品的深層內涵，讓學生客觀看待不同風格的現代藝術作品。高中生接受的教育往往是閱讀、寫作、算術方面的內容，學校很少會對學生的視覺素養和藝術修養進行培養，在信息化的時代，藝術與各個行業進行了融合，無論是在現實生活中，還是在網絡中，學生都會接觸到大量的圖像，現代藝術能夠讓學生了解當今的視覺文化，準確把握藝術作品的內涵，從圖像中獲取有價值的信息。

（四）提升高中生的藝術審美

高中美術教育的主要目標是培養學生的藝術素養和審美水平，我國民眾的藝術素養普遍較低，很多高中生的父母對藝術不夠了解，藝術欣賞水平較低，父母的藝術審美會對孩子產生一定的影響，要想彌補藝術教育上的缺失，需要學校的引導和教育。要想全面提升高中生的藝術修養，不能只注重傳統藝術和古典藝術，必須要加入現代藝術的內容，高中生很少會接觸現代藝術，對現代藝術缺少了解，在鑒賞課程中引入現代藝術，能夠讓美術課程體系更加完整，通過學校教育提高當代青少年的審美。高中階段是培養學生藝術審美的關鍵時期，現代藝術有著不同的風格和審美價值，當高中生對各種現代藝術作品進行鑒賞后，能夠從不同風格的作品中找到自己比較喜歡的風格，從而產生一定的審美傾向，只有接觸了不同風格的藝術，高中生才能更全面地理解藝術，更深入地了解現代藝術，教師應當合理選擇現代藝術作品，通過現代藝術鑒賞課程培養學生的審美素養。

（五）培養高中生的創造能力

創造力是當今時代人才培養的重要目標，藝術教育有利于培養人的創新思維和創造能力。現代藝術與傳統藝術有很大的不同，傳統藝術往往有固定的審美、技法和風格，與之相比現代藝術更加多元，藝術家可以采用不同的材料和技法表達不同的情感、觀念和審美價值，現代藝術鑒賞課程能夠拓展學生的思維，打破固有的思維模式，用現代藝術作品將藝術家和欣賞者聯系起來，學生可以從作品中了解藝術家對社會的真實想法。現代藝術有多種藝術流派，每種流派都有鮮明的風格特征，如抽象主義、超現實主義、構成主義、未來主義，都有不同的藝術表現形式，教師可以在現代藝術的基礎上介紹后現代藝術，如裝置藝術和大地藝術等，通過豐富多樣的現代藝術作品拓寬學生的視野，讓學生了解多種美學理念，形成現代化的審美意識，在鑒賞的過程中打破固有思維，以此來提升自身的創造力。

二、高中美術鑒賞課開展現代藝術教學的策略

（一）備課階段的教學策略

高中美術教學時間相對較少，要想對現代藝術進行教學，只能安排一節課或者兩節課，教師要將現代藝術的精華展現在課堂中，必須要在備課階段客觀分析現代藝術教學的內容，選擇一些有代表性的現代藝術作品，對鑒賞課堂的教學時間和教學節奏進行把控，既要讓學生了解現代藝術的相關知識，又要預留一部分自主鑒賞和相互討論的時間，還要在課堂最后進行點評和總結。例如，在人教版高中美術教材中，《新藝術的實驗——西方現代藝術》介紹了現代藝術，備課時應明確教學目標和重難點內容，將教學內容劃分成幾個部分，查找相關資料，結合教學內容選擇現代藝術作品，如塞尚的《大浴女》、畢加索的《亞威農少女》、利希滕斯坦的《戴發帶的女孩》等，結合具體的作品分析現代藝術的流派。

（二）教學階段的教學策略

在美術鑒賞課中對現代藝術進行教學時，要注意教學的目標和方法，很多人認為現代藝術作品難以理解，大多數作品表達了消極的觀念，為避免學生產生誤解和偏見，教師要用正向價值觀引導學生，客觀看待現代藝術作品，準確把握不同流派的特征。為了鼓勵學生自主鑒賞和自主思考，可以采用問題教學法，根據現代藝術提出問題，鼓勵學生大膽發表自己的看法。例如，讓學生思考“西方藝術是怎樣向現代化轉變的？現代藝術有哪些特征？現代藝術與古典藝術有哪些異同？”又如，在介紹波洛克藝術的過程中，讓學生根據作品分析藝術家的精神。當學生系統了解過現代藝術后，還可以讓學生思考最喜歡的現代藝術作品和現代藝術家，分析具體的原因。除了設問，還可以采用實踐活動的形式，美術鑒賞課以鑒賞為主，但是，親自參與繪畫能夠讓學生更準確地理解現代藝術的內涵，教師可以增加互動環節，如果課堂時間有限，可以讓學生選擇一個自己喜歡的流派，在課余時間進行模仿和創作，或者舉辦一場現代主義繪畫大賽，同年級學生都可以參加比賽。還可以在課堂中和學生進行互動，如帶領學生做游戲，當學生了解各個流派的特點后，隨機展示各個流派的作品，讓學生猜一猜作品屬于哪個流派，通過繪畫創作和課堂互動調動學生的積極性，讓學生感受到現代藝術的魅力。

（三）評價階段的教學策略

很多教師過于注重理論的講解，很少會對美術鑒賞課程進行評價和反饋，為了了解學生對現代藝術的理解程度，了解課堂教學的效果，教師應當重視課程評價。學生可以對課堂和教師進行評價，教師也可以對學生進行評價。通過學生的評價，教師能夠充分了解學生的學習情況，了解不同學生對現代藝術作品的想法，了解課堂教學中的不足和優點。通過教師的評價，學生能夠糾正錯誤的觀念，正確認識現代藝術，在教師的引導中形成積極正向的價值觀。

三、結論

美術鑒賞課程是培養學生藝術修養和提高學生審美水平的重要途徑，鑒賞課程包含了不同國家和不同歷史時期的藝術作品，學生能夠在欣賞和解析的過程中與藝術家產生共鳴，為了進一步培養學生的審美素養，應將現代藝術加入鑒賞課程中，通過現代藝術作品拓展學生的思維，豐富學生的情感體驗，提高學生的創造力。