淺談國漫動畫《誰才是樂隊C位》的藝術特色

李鵬飛

摘 要：隨著時代的發展和新媒體技術的成熟，動畫被廣泛運用到當代藝術中。國漫系列動畫《云游敦煌》是由敦煌研究院和騰訊影業、騰訊動漫聯合出品的影視作品，從沉寂于泥壁到舞動于屏幕，這些國漫動畫均以敦煌莫高窟經典壁畫為原型，采用動畫的形式再現壁畫宗教故事，是動畫與敦煌文化緊密結合的成果。本文淺談國漫動畫《誰才是樂隊C位》的藝術特色，意在激發更多觀者的情感反應，以全新的視角廣泛傳播，喚醒傳統文化潛力。

關鍵詞：敦煌文化;國漫動畫;《誰才是樂隊C位》;藝術特色

一、敦煌文化對國漫動畫發展的影響

“敦煌文化綿延千年，如何更好地貼近大眾生活，引領敦煌文化時代新方向，是我們一直在關注的熱點命題。”面對敦煌莫高窟不可逆轉的現狀，敦煌研究院在上世紀80年代末就有了開展數字敦煌建設的想法。成功將敦煌文化融入動畫創作的作品很多，例如1961年的《大鬧天宮》、1981年的《九色鹿》、1985年的《夾子救鹿》、1993年的《鹿女》、2010年的《飛天》、2014年的《夏蟲國》、2016年的《莫高霞光》、2017年的《降魔成道》、2021年的《夢圓敦煌》等。用動畫這種藝術形式進行制作是對敦煌文化傳播方式的創新。動畫與敦煌文化的緊密結合，拓展了動畫的藝術風格和表現手法，對敦煌文化的傳播具有重要意義。

二、國漫系列動畫《云游敦煌》再現壁畫宗教故事

無論是本生、經變還是因緣，都是佛教壁畫里的宗教故事。動畫版的出現，更為其錦上添花。南齊理論家謝赫在《畫品》一文中，十分明確地概括出繪畫創作與宗教密切相關的現實。提出了“明勸誡，著升沉，千載寂寥，批圖可鑒”的主張。[1]國漫系列動畫《云游敦煌》中的《誰才是樂隊C位》以“美”為主旨，選取了經典壁畫飛天和中唐112窟的《反彈琵琶》伎樂圖中的形象來創作動畫，動畫中天女翩翩起舞，天衣飛揚，精妙地展現了敦煌文化。對于國漫動畫來說，具有開拓創新和教育民眾的深遠意義。從《飛天》到《誰才是樂隊C位》的轉變，標志著國漫動畫前所未有的發展。

（一）中唐112窟飛天——《反彈琵琶》伎樂圖

飛天的形象起源于古代印度宗教傳說，印度佛教文化傳入中國后歷經千百年的演化，成為符合中國本土審美特色的飛天形象。具有近三百年歷史的唐朝，是開鑿洞窟最多的朝代，被招募的民間畫師為洞窟壁畫的興盛創造了條件。受到唐代仕女圖和宮廷舞蹈的影響，敦煌飛天圖更加靈動活潑。源自中唐的《反彈琵琶》伎樂圖，正是敦煌莫高窟112窟中的佼佼者。畫中人反背琵琶，舞帶展卷，踏足而舞，左腳著地，右腳抬起，神情沉著自然。雙腳拇指蹺起晃動，以應節拍，似作反彈琵琶舞。舞者風姿綽約，精美輕柔，衣袂飄飄。形象鮮明生動，令人不禁贊嘆。[2]從這種特殊的舞技姿態，可以看出印度舞蹈對唐代繪畫的影響，之所以成為千古絕唱，是因為由內而外煥發的永恒理想之美。

（二）從《飛天》到《誰才是樂隊C位》

2010年由吉林動畫學院出品的動畫短片《飛天》（圖1）與2020年敦煌研究院和騰訊影業、騰訊動漫聯合出品的國漫動畫《誰才是樂隊C位》（圖2）在素材上都選取了飛天圖像。動畫短片《飛天》，講述了來自極樂世界的飛天場景，有的手捧花盤，有的手持箜篌、琵琶、橫笛，有的演奏腰鼓，飄曳的長裙，繞窟飛翔，富有生機。這部短片以動畫材料為媒介，廣泛精致的敦煌元素為支撐，通過材料動畫風格的多樣性和藝術的開放性，表現敦煌藝術的美學價值。與動畫短片《飛天》不同的是，國漫動畫《誰才是樂隊C位》并沒有再次描繪壁畫宗教故事圖像，而是把《反彈琵琶》壁畫圖像數字拆分為多個片層，同時賦予藝術特效，以復雜場景來表現畫面。動畫在策劃制作的過程中，著重考慮了唐代繪畫風格和圖像故事的完整度。創作者花費了大量的時間與精力對素材進行嚴格的甄別與選取，配上音樂后，畫面異常生動活潑。國漫動畫《誰才是樂隊C位》巧妙地再現了經典壁畫宗教故事，獨具藝術特色，對引領風尚、構筑當代美學具有重要意義。

三、國漫動畫《誰才是樂隊C位》的藝術特色

敦煌研究院研究員馬德指出，《反彈琵琶》圖像作為敦煌美術史上的杰作，后人在借鑒與再創作中一定要具備有關樂舞的常識，不可背離圖像最初的語言形式，這樣才能使作品更有生命力。[2]由于中唐112 窟《反彈琵琶》伎樂圖只有飛天樂舞畫面，沒有詳細的宗教故事情節記載，在制作《誰才是樂隊C位》的過程中，敦煌研究院動畫團隊翻閱了唐代史書對箜篌、橫笛等古典樂器的記載資料，最終決定把飛天“反彈琵琶”的靜態畫面包裝成動態“斗藝”的舞臺，用橫笛、箜篌等傳統樂器和琵琶組成合奏。動畫中不同的故事情節和經歷給觀眾帶來豐富的視覺體驗，激發了更多觀眾的情感反應，喚醒觀眾們的思維想象力。以敦煌歷史為媒介進行精神文化的傳播，引發了觀眾的共鳴。圖像的數字化處理、色彩的巧妙搭配、線條的穿插設計、服飾的華麗裝扮，既延續了敦煌莫高窟壁畫宗教故事的藝術性，又使其獲得了新的活力。

（一）國漫動畫《誰才是樂隊C位》中的圖像

在當代高度發達的影視技術中，不僅可以間接地使用各種傳統媒體材料進行造型轉化，還可以直接使用數字化模式營造各種特殊效果。早期制作的動畫與繪畫有著更為密切的聯系，動畫的制作完全基于手繪圖像。與原畫材料手繪圖像相比，圖像的數字化處理與藝術創作者的觀念更為緊密。迪迪-于貝爾曼認為，圖像不是靜止的，而是隨時變化或是瞬間的動態。圖像有著自己本身固有的運動，這不僅僅指的是通過運動模式而構成的動畫電影，而是適用于一切圖像。一幅繪畫作品傳遞的信息不僅限于客觀實在的對象，還包含著與圖像本質相關聯的行為，或者包含著對繪畫多層面的不同解讀。從這種關系上來看，我們可以得到一種結論：圖像包含著某種精神活動。所以，在圖像面前，我們考慮的問題不只是圖像單純的文本含義，還有圖像巧妙的載體組合。[3]國漫動畫《誰才是樂隊C位》正是如此，只見舞者在空中反握一把琵琶，舞動的姿態隨著扭動的臂膀構成“S”形，轉動的手指在琵琶上時而張開，時而彎曲，儀態萬方，這是對舞姿流暢性的最好演繹。樂舞的瞬間，是基于現實情況下的動畫制作，舞蹈的節奏美非常具有表現力，手指跟隨手臂抻、曲、旋、擰，宛若盛開的花朵，流暢中透露出力量，蜿蜒中透露出韻律之美（圖3）。從中唐時期112窟《反彈琵琶》伎樂圖像原型到飛天數字化圖像的轉向制作，動畫的出現化解了圖像“靜止”與“運動”的對立矛盾，臺詞的使用解決了圖像“文本”與“情境”的復雜關系。精神和觀念的互動拉近了觀眾與動畫之間的距離。

（二）國漫動畫《誰才是樂隊C位》中的色彩

敦煌莫高窟壁畫作為我國文化藝術的瑰寶，在色彩運用上取得了很高的成就，極具視覺沖擊力。

在國漫動畫《誰才是樂隊C位》中，敦煌壁畫的色彩都有較精準的表達。畫面整體沿用了《反彈琵琶》伎樂圖中的色彩，以朱紅、石綠、鉛白、赭黃、黑等饒有中國風意味的純色為主色，再將中唐的一些壁畫風格融入其中，形成溫和而厚重的色彩美。動畫中的人物設色大膽，肉體顏色多以蛤粉色作為輔助，整體色調豐富又不失協調，有著強烈的震撼力，形成了獨具特色的民族風格。動畫中的色彩并不是意象的色彩，而是充滿了想象力的組合，在處理環境和人物關系時，要根據動畫制作的需要，選用不同顏色的變化來表現場景和人物的動態。隨著時間的流逝，由于洞窟內壁受到地層、光照、溫度、自然災害、顏料成分的影響，其色彩逐漸模糊。有些顏色經過風沙、歲月的侵蝕變得千瘡百孔。國漫動畫《誰才是樂隊C位》將這種礦物色特有的斑駁效果融入劇中，色彩的巧妙搭配使得畫面更加細膩，由此帶動更多的觀眾透過斑駁的畫面去尋找古老的神秘傳說。

（三）國漫動畫《誰才是樂隊C位》中的線條

線條是藝術的靈魂，如何運用線條是藝術作品成敗的關鍵。線條本身就具有裝飾的作用，然而在動畫中表現線條是非常困難的。現實中有很多作品的線條表現得都很精美流暢，如書籍、海報、壁畫、廣告等。那么裝飾線條的特點是什么？裝飾線條并不局限于自然環境，它是一種超越現實的藝術形式，作品之所以能夠使人內心平靜，主要是因為采用了裝飾手法。自然界中的事物并不像裝飾畫中描繪的那樣有序，其中壁畫和石雕以其獨特的裝飾線條而引人注目，用動畫線條來表達壁畫的內容，是對飛天圖像的一種當代轉向。在制作過程中，既要借鑒和吸收原作的藝術性和生動性，又要融入動畫元素進行創新。[4]由敦煌經典壁畫宗教故事改編的國漫動畫《誰才是樂隊C位》取得了很高的成就，靈動的筆致、傳神的技巧、線條的韻律，清晰地傳達出氣韻生動的美學追求。[5]由于現實中壁畫原型存在一些褪色和脫落的缺陷，動畫團隊老師們反復推敲，飄帶線條出色的穿插設計對動畫制作的成功起到了決定性作用。動畫中飛天伎樂的圖像既保留了壁畫的原始風格，又進行了大膽的創新。這些成功的線條設計，讓動畫受到更多觀眾的歡迎。

（四）國漫動畫《誰才是樂隊C位》中的服飾

在國漫動畫《誰才是樂隊C位》中，飛天樂舞伎是極樂世界的天人，動畫雖然是以真實的唐朝婦女的妝造為基礎，但不同于日常平凡生活的女性，她們具有神秘的宗教色彩，往往帶有幻想的成分，與世俗婦女相比，總體印象更加嚴肅莊重。其中動畫中反彈琵琶伎高髻云鬢，肌膚瑩潤，面部豐腴，神情溫婉，天衣搖曳。七身飛天樂舞伎豐肌秀骨，頭束高髻佩戴華麗寶冠，肩披長巾，配以臂釧手鐲，腰系淺石綠色絲帶，身穿寬松褲裙，赤足舞蹈，舞姿輕柔唯美，讓人驚嘆。服飾的華麗裝扮，襯托出人物的變化與靈動。

四、結 語

隨著時代的進步，數字化模式的出現和發展，敦煌文化以一種全新的姿態進入當代人的視野。新媒體技術的成熟為傳統文化的傳承提供更多的可能性，用動畫的形式再現壁畫宗教故事，意味著古典美學的局限性正在被改寫?！墩l才是樂隊C位》從藝術角度來看，既是對敦煌文化的審美延續，又是對舊文化主體的重新建構。從審美方式上來看，圖像的數字化處理激化了敦煌壁畫本源與現狀之間的矛盾性。因此，這是一種建立在多重悖論基礎上的美學，一種對我們當今生活極具意義的思想。我們要讓更多古代壁畫變身動畫，以全新的視角廣泛傳播，喚醒傳統文化潛力。

（西安美術學院公共藝術系）

參考文獻

[1] 中央美術學院美術史系中國美術史教研室.中國美術簡史[M].北京：中國青年出版社，2010：102.

[2] 魏弋涵.開啟“一帶一路”美術創研新視角：敦煌藝術與20世紀中國美術研討會綜述[J].敦煌藝術研討，2021（1）：6.

[3] 柳貞娥.螢火蟲之光：迪迪-于貝爾曼的殘存美學[J].新美術，2018（10）：56-66.

[4] 丁艷.敦煌壁畫的創作初探[J].江蘇社會科學，2015（3）：193-198.

[5] 劉文良，晏凈天.中唐敦煌壁畫之“異象”探析[J].南京藝術學院學報（美術與設計版），2013（2）：7.