李鴻



英國政府在1998年的時候提出了“創意產業”的概念。在英國政府出臺的《創意產業報告》中明確了“創意產業”(Creative Industry)的定義:“創意產業是指那些源自個人的創造力、技能和天分,通過知識產權的開發和運用,具有創造財富和就業潛力的行業。”可見,在創意產業中,個人的智慧創造與社會財富價值的關系是十分緊密的,可以說創造力與技能在某種意義上代表了一定的社會財富與社會價值基礎。
對于創意產業帶來的創意經濟財富問題,英國的理查德·弗洛里達在《創意經濟》一書中有著詳細的論述,他總結了美國之所以能夠在一個多世紀以來仍在全球范圍內保持良好的競爭力,不僅僅是因為其才智與市場的作用,同樣也源于美國對于思維創新性的開放。思維的開放使得美國聚集了來自世界各地的不同文化學者、藝術家、媒體家、工程師等等,他們的到來為美國放開的創意市場經濟的發展注入了新鮮的活力。理查德·弗洛里達認為,人們喜歡創造性的工作是源于人的天性,從事創意產業給人以成就感,與之相隨的創意經濟所帶來的消費也是極其可觀的。
準確地說,創意產業是一種消費文化背景下發展起來的文化消費產業,它突出了科技信息時代人們對于創新意識的重視,對于經濟文化建設中文化軟實力的訴求。作為軟實力的文化創意經濟,通過人的智慧、創造力以及以放開的思維對于知識的運用,生產出符合時代的財富與需求,從而凸顯了其重要的意義。
實際上,我國對于創意產業也是十分重視的。2004年國家統計局對于中國的文化產業范圍進行了規定。2006年,國務院以及中央辦公廳印制的《國家“十一五”時期文化發展綱要》,也對具體的文化創意產業進行了規范說明。與此同時,各大媒體對于創意產業的引用以及報道也逐漸突出,“創意產業”在2005年左右也成了一個炙手可熱的新型詞匯。
就具體的內容劃分與界定而言,創意產業所包含的行業是比較多的。各個國家對于創意產業的側重點也是不同的。不過,這都不能影響我們對于創意產業的界定與劃分。在具體的界定與劃分方面,一般認為創意產業包含了藝術(美術、音樂、電影、廣告設計、時裝設計等)(圖1、圖2)、文物交易、休閑軟件游戲、表演藝術、出版、軟件與計算機服務等行業。
圖1 電影海報設計? ? ? ? ? 圖2 服裝設計
藝術作為創意產業中的重要組成部分,在科技信息時代有著重要意義。隨著我國對于創意經濟的支持與扶持,各式各樣的現代創意產業基地如雨后春筍般形成并發展。新形勢下,將創意產業作為地區發展的一個主要方向已經成為一種固定的市場意識。與此同時,從文化資源與市場創意方面尋求新的價值突破也勢必會成為這一時期的重要目標。
創意產業等第三產業的興起,某種程度上也是國家創新經濟能力的體現。在世界經濟不斷一體化、工業產業日趨發達的當下,作為具有新型活力元素的創意經濟所扮演的角色將日趨重要。創意產業的發展實際上也是人力智慧、技能以及知識的發展。不過,要想在一個趨同性相當強的當今世界格局中占有國家民族本有的創意模式,就必須在堅持創新意識的同時,積極地結合國家民族本有的文化藝術元素,才不會被強大的一體化趨勢所同化。所以,如何將新興的創意產業與民間本有的美術基礎結合起來,生發出即具有現代品牌意識的創意產品,又能夠保留民間美術的形式元素顯得至關重要。人類在伴隨新科技信息技術發展的同時,也潛移默化地對電子信息產品產生了依賴,從而消減了作為人自身的某種真實的自然體驗;而作為藝術產業中的民間美術,無論在思維起點,還是在創意實踐方面,都具有親力親為的顯著特征,亦即是說,要完成一件創意作品,必須以純粹手工模式進行,而這種純粹的民間美術創意產品與機械加工所生產的毫無區別的,缺少手工及情感因素的產品有著截然不同的區別,這樣,我們在進行創意生產的時候,個人的自然體驗得到了強化。對于文化創意產品的消費者而言,能夠通過這種純粹的民間創意產品,滿足個人對于純粹藝術審美的訴求。
以創意產業為根本,以民間美術為資源的藝術創意產業經濟或許會成為科技信息時代創意產業發展的一個重要方向。
民間美術作為創意美術中的重要組成部分,在我國具有強大的民間基礎。民間美術主要在人民群眾中創作,并以表達內心心愿以及開展民間活動為主,同時也起到了美化生活的目的。民間美術主要應用于日常生活中。隨著國家開放程度的不斷加強,對外交流日趨頻繁,民間美術元素作為信息、產品以及創意資源的利用也日漸突出。頗具優勢的是,作為一個多民族國家的中國,有著56個少數民族,而各個少數民族又或多或少保留了自身的某些民俗。民間美術則是組成各民族傳統美術、表達不同民族藝術訴求的重要形式,多民族的民俗模式為不同的民間美術的存在奠定了堅實的基礎。實際上,但凡傳統文人藝術(即精英藝術)之外的藝術文化都或多或少地可以稱之為民間藝術,且其發生與生長的土壤就在不同的民族間。民間美術在我國具有比較堅強的生命土壤,而這種較為堅強的文化土壤是可以為現代創意產業內容之一的民間美術提供開發基礎的。
民族習性與風俗的差異使得我國的民間美術具有形式多樣、面貌不同、類別豐富的主要特征。單就以民間畫、雕塑、編制、家具造型、服裝紋飾、戲劇裝飾、房屋裝飾、剪紙等等方面而言,就可以大略地窺見我國民間美術在不同地域的不同存在。比如,就民間畫而言,有年畫(天津楊柳青年畫)、版畫、燈籠畫、壁畫等;就刺繡染織而言,有蠟染(貴州苗族)、刺繡(圖3)、印花布(江蘇南通的藍印花布)、土布、補花、織錦(湘西的土家錦、廣西壯族的壯錦)等;就雕塑而言,有木雕(東陽木雕、潮州木雕)(圖4)、彩塑(戰國木俑、馬王堆漢代木俑、山東彩雕)、金屬鑄雕(西藏佛像)、建筑石雕(福建惠安青石雕、云南大理石雕)、面塑(甘肅、陜西、寧夏、內蒙古、河南、山西等等)、磚刻(天津回族)、琉璃建筑飾件和瓦當裝飾等;就編織而言,包括草編(山東)、竹編(浙江)、柳條編(河北、山東、江蘇等)、秫秸編、麥稈編和棕編(四川 、葵編(廣東)等;就家具器型而言,有陶器、瓷器(江蘇)、漆器、木器 、竹器、銅器和革制品等;就服飾方面而言,各個民族均有造型不同和形式變化的服裝、頭飾、手飾、腳飾等;就戲具而言,包括戲劇裝飾(戲衣、戲帽、排須、刀槍、絨球、圖案)、木偶、皮影(圖5)、面具等等,值得一提的是,戲曲又根據地方特色劃分為京劇、豫劇、越劇、昆劇、黃梅劇、花鼓劇、川劇、淮劇、湘劇等等,這些戲劇在自己的道具與衣紋裝飾上都有不同的樣式;就房屋裝飾而言,有剪紙窗花(圖6)、門飾、柱雕,等等;而剪紙又包括禮花、刺繡花樣、刺繡蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡、掛箋,等等。
上述不同地域的民間美術足以說明我國在創意美術方面,尤其在以民間美術為契機的創意產業方面有著先天的優勢。這種優勢來自不同地域的不同民間習性與民族風俗。各地民間美術的極大差異化豐富了我國民間美術創意產業的創意元素。在科技信息時代,在一體化經濟日趨趨同的當下,掌握國家民族獨有的創意資源顯得尤其重要,而民間美術資源極大差異化與極端豐富化的明顯特征,則可以成為我國發展創意經濟、并在世界范圍內產生強有力競爭的主要依據。
作為創意產業下的民間美術,想要在創意經濟的大格局中發揮重要作用,就必須以市場的眼光來衡量自身。這就需要各個不同民族與不同地域根據各自區域經濟的發展模式來發展民間美術創意產業。民間美術作為民間文化的重要組成部分,有著巨大的經濟開發價值,也是地域文化的主要構成成分。其價值的開發實際上也體現了地方經濟與文化的重要關系。從市場因素來看,對民間美術創意產業的開發體現了區域經濟的戰略眼光。尤其是作為少數民族聚集地區,其第三產業的發展中對于民間美術創意產業的支持與扶持顯示出了該地區對于區域經濟中民間文化的準確把握。民間美術創意產業作為第三產業有必要以產業生產與銷售的模式進行市場化運作。這也是將民間美術創意產業轉化為具體經濟價值的重要手段。
另一個方面,民間美術創意產業與工業化經濟以及信息科技的發展不同,其市場價值的形成不具有高度密集與高度科學化的特征,而是具有低門檻、輕巧型、投資小、見效快的特征,尤其適合民間資本以不同的形式進入生產運作。這樣,民間創業的優勢被發掘,極大地釋放了中西部少數民族對于本民族文化與產業創業致富結合的夢想。在對民間美術創意產業進行市場化運作的同時,一種足不出戶,在家發展產業經濟的形式即將形成。這在某種程度上起到了遏制不斷外出、到沿海務工的潮流,也對維護與發展本土經濟起到了巨大的作用。如此,真正意義上的民間美術創意市場方可形成。
在民間美術創意產業市場價值化的同時,需要認識到新形勢下,民間美術創意經濟已經不再是一種原有的反映民族群眾內心心愿以及與民俗相關的自身生活用品,而是成為了一種超越原有的本民族的文化審美價值以及民俗文化性質的商品。這種商品中賦予了民族審美因素,以及情感價值、工藝價值、智力價值等等,表現為新形勢下特有的以民間美術為創作基礎的文化消費。從這一方面來看,民間美術在進行自身價值轉換的時候,是以自身原有的文化土壤為根基,同時借助文化消費的時代背景,以實現自身的價值為條件的新的消費模式。這種新的消費勢必會使我們對于民間美術的重視程度得到重新的認識。同時,作為生產商,也會對市場上的民間美術創意產品進行不斷的研究與分析,在保護與重視本土民間美術的同時,積極地尋求民間美術創意產業與區域經濟的和諧之路。