關學曾 鄭忠立
北京琴書源于單琴大鼓,唱腔呆板,板式單一,關老對此并不氣餒。胸中自由丘壑,他銳意改革,兼收并蓄,化腐朽為神奇,熔鑄自己對生活和藝術的認識與表現能力,另辟蹊徑,亮秀補拙,終于使其成為一個獨特的、有著北京風味的曲種——北京琴書。在長期的舞臺實踐中,歷演不衰,得到了觀眾的認可,不難窺到關老所付的艱辛。“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索。”關老所走的,正是一條用于探索的路。
關老出身微寒,歷經磨難,由于家貧,只上兩年小學,最早拜常德山為師,十四歲便登臺獻藝,幼年深受民族傳統藝術的熏陶,又生活在社會最下層,跟廣大勞動群眾有著廣泛的接觸,非常熟悉他們,了解他們的疾苦、愛憎和審美要求。所以導致了他后來表演纖巧細膩,質樸大方,京腔京味兒,淋漓酣暢。隨著時間的流逝和刻苦的磨煉,他那特有的藝術表現力不斷增強,時代氣息更加濃烈,獨特的個性越發顯得突出,正如屠格涅夫所說:“是的,重要的是自己的聲音。重要的是生動的、特殊的自己個人所有的音調,這些音調在其他每個人的喉嚨里是發不出來的。(見赫拉普欽科《作家的創作個性和文學的發展》)”關學曾特有的風格一經煉成,聽眾頓時感到耳目一新,曲壇也為之震動。關老所走的正是一條崎嶇坎坷的路。
自從藝以來,關老演唱了上千個段子,演出近兩萬場,其數量之多、質量之好令人擊節,像他創作和改編的《東坡與小妹》《長壽村》《慈母心》等膾炙人口,頗受好評。
現在北京人提起北京琴書就想到關學曾,二者溶為一體,并成為北京文化不可分割的一部分,視為“關學曾現象”。仔細想來,不外乎他有一顆全心全意為人民服務赤誠的心。正像他所表示的那樣:“只要團里需要我,工作需要我,觀眾需要我,我就寫,我就唱。”
路,是人走出來的;路,就在你的腳下,魯迅先生說:“世上本沒有路,走的人多了便也成了路。”然而,走路還需人指點,否則就會誤入歧途,甚至走到歪路、邪路上去。
(本文摘編自《路:琴書泰斗關學曾先生的演藝生涯》中國文聯出版公司1999年12月版)
