朱婕
勞動教育是新時代黨對教育的新要求,是全面發展教育體系的重要組成部分,是大中小學必須開展的教育活動。2020年7月,教育部印發的《大中小學勞動教育指導綱要(試行)》中明確指出:“在學科專業中有機滲透勞動教育。”因此,音樂學科要充分發揮育人功能,在教育教學過程中滲透勞動教育的內容,培養學生自覺勞動、勇于創造的精神,提高學生的勞動素養,學會珍惜勞動成果,尊敬勞動人民,摒棄不勞而獲的錯誤思想,在勞動中體會勞動的價值和意義,進而形成良好的勞動習慣和積極的勞動態度,樹立正確的勞動價值觀。初中音樂教師有必要在音樂課堂中滲透對學生辛勤勞動、誠實勞動、合法勞動等方面的教育,弘揚偉大的勞動精神。筆者認為,可以通過以下四種途徑在音樂教學中滲透勞動教育。
一、在學習音樂起源的過程中了解音樂與勞動的關系
音樂教師在人音版《音樂》七年級上冊第五單元《船工號子》一課的教學中,讓學生了解了勞動生產對于音樂的起源起著至關重要的作用。
首先,音樂教師向學生介紹有關音樂起源的學說。在我國有關音樂起源的各種學說中,《樂記》中有這樣的表述:“樂也者,情之不可變也”,意思是“音樂,是人的性情、情感的直接表達,沒有任何矯揉造作的成分”。就音樂的起源來說,音樂的實用功能要早于音樂的審美功能。音樂的起源與人類社會的生產勞動密不可分,它是在人類的勞動實踐中產生的。
其次,音樂教師向學生介紹生產勞動對音樂起源的重要作用。在人類社會的不斷進化與發展過程中,生產勞動起到了至關重要的作用。為了生存,人類發明了各種各樣輔助勞動的生產工具,又在生產勞動的過程中不斷摸索出以整齊的叫喊聲指揮生產勞動,而這種叫喊聲與人類在生產勞動中的動作相呼應,協調了人類在生產勞動中的動作,減輕了人類在生產勞動中的疲倦,交流了人類在生產勞動中的情感,不僅提高了人類在生產勞動過程中的積極性和勞動效率,也對音樂中節奏和音高的產生起到了促進作用。長此以往,人類在形式多樣的生產勞動中不斷積累、鍛煉、提升著自己的節奏感和音律美,為音樂的產生、發展提供了不可或缺的基本條件。我們熟悉的勞動號子就起源于原始社會人類的生產勞動中,人們為了統一節奏、統一步伐、統一情緒而發出叫喊聲,這種叫喊聲密切貼合并完全依附于全部的勞動方式以及全部的勞動過程中。
再次,音樂教師向學生介紹生產勞動對樂器起源的重要作用。在人類的生產勞動過程中,生產工具或許就是原始樂器的雛形。生產工具在人類生產勞動的過程中發出規律且具有節奏感的聲音,與人類生產勞動的叫喊聲相呼應,為生產勞動伴奏。人類也由此得到啟發,把那些可以發出樂音的生產工具作為樂器使用。我們熟知的打擊樂器“磐”,它最初的形狀就與新石器時代的“石庖丁”非常類似,而古代的“角”既是打獵工具,也是一種樂器。因此,樂器是在人類生產勞動過程中產生的。
接著,音樂教師向學生介紹生產勞動對歌舞藝術起源的重要作用。將人類在生產勞動過程中的叫喊聲、生產工具發出的聲音,配以形式多樣的勞動生產動作,就形成了原始的歌舞。人類在勞動生產的過程中不斷發展與進步,逐步用叫喊聲、生產工具伴奏聲、勞動生產的動作來記錄生活,如狩獵、祭祀、豐收等重要的生活瞬間,久而久之,就成了相對獨立的歌舞藝術。因此,歌舞藝術是在人類生產勞動過程中產生的。
最后,師生共同總結。隨著人類社會的不斷發展,人們的社會生活日益復雜,音樂的種類也隨之增加,廣泛應用于人類社會生活的方方面面。人類審美水平的不斷提升,使得音樂的形式更加豐富多彩。最終,音樂就以一門獨立的藝術形式,隨著人類社會的演變而不停地向前發展。
二、在學習音樂體裁勞動號子的過程中體驗勞動之美
勞動號子、小調和山歌是中國民歌三種重要體裁,在全國各地各民族中分布廣泛,是中學生應該通過親身感受體驗和學習的基本內容。例如,勞動號子因其與勞動地區、勞動民族、勞動群體、勞動形式、勞動強度等相關,需要以不同的種類、不同的結構、不同的演唱方式來統一勞動的步調,一領眾和往往成為其主要演唱形式,而節奏又是勞動號子的關鍵。勞動號子是最易引起興趣、最易掌握的,所以教學中常常從勞動號子入手來學習中國民歌。
人音版《音樂》七年級上冊第五單元以“勞動的歌”為主題,選編了搬運號子《哈腰掛》、農事號子《杵歌》和《嗺咚嗺》、船漁號子《船工號子》進行學習,包含了最重要的幾種勞動號子的類別。學生在學習本單元之后,能夠正確理解勞動是人類發展和社會進步的根本力量,認識勞動創造人,勞動創造價值、創造財富、創造美好生活的道理,尊重勞動,尊重普通勞動者,牢固樹立勞動最光榮、勞動最崇高、勞動最偉大、勞動最美麗的思想觀念。
“勞動的歌”不能只局限于課堂,而要讓學生在課堂中學會了相關的音樂知識,再到勞動實踐中去感受、體驗,在理論與實踐的結合過程中碰撞出屬于自己的情感體驗,從而真正理解所學的音樂知識以及不同音樂作品的真實情感。
例如,作品《船工號子》是電影《漩渦里的歌》中的一首插曲,是作者在廣泛吸收四川民歌《川江船夫號子》的音樂元素基礎上創作的男聲獨唱歌曲,歌曲保留并突出了川江船工勞動的典型特點。音樂教師在進行這一課的教學設計時,要考慮三點:一是學生對“船工”這個職業是比較陌生的,本節課要讓學生簡單了解這個職業;二是“勞動號子”這個知識點之前沒有學習過,本節課重點要讓學生了解掌握這一體裁的相關知識;三是要讓學生對學習勞動號子產生興趣,尊重并贊美勞動者樂觀和大無畏的精神。基于以上設想,在學習本節課之前的導入環節,音樂教師讓幾名男同學一起抬鋼琴。在這個過程中,學生開始不知如何發力,接著一名同學喊口號,大家一起使勁兒,最終成功地將鋼琴調轉了方向。這個時候,學生對學習勞動號子的興趣一下子就被激發出來了。教師順勢引導學生思考:起初幾名男同學是如何抬動鋼琴的?為什么最后改變了方法?哪一種方法更好?為什么?學生在教師的引導下逐漸找到答案。同時,為了更好地讓學生理解勞動號子,教師引導學生回憶運動會拔河比賽時,班主任是如何喊口號的,同學們又是如何喊口號的,以此進一步闡述勞動號子的特點。教師用學生常見的情境引導他們學會知識——勞動號子是在集體生活中,以一領眾和的演唱形式呈現出來的、歌曲節奏與勞動節奏一致的一種音樂體裁。在此基礎上,教師再給學生播放船工勞動的視頻,學生一邊模仿船工勞動時的動作,一邊喊口號,進一步感受勞動號子的特點,以達到事半功倍的學習效果。
課堂上的學習是遠遠不夠的,學生還需要在實踐中體驗勞動號子對生產勞動的作用。當學校的綠色種植基地的土豆、玉米收獲的時候,同學們就會喊著整齊的口號,齊心協力把成熟的土豆、玉米搬運到指定地點,在勞動實踐中認識勞動創造價值、創造財富、創造美好生活的道理,進而理解并尊重勞動及普通勞動者,牢固樹立勞動最光榮、勞動最崇高、勞動最偉大、勞動最美麗的思想觀念。
三、在學習塑造、歌頌勞動者形象的音樂作品中培育敬業精神
中外音樂家們在很多的音樂作品中都塑造了各行各業勞動者的形象。例如,人音版《音樂》九年級上冊第二單元以“魅力歌劇”為主題,選編了西方經典歌劇進行學唱和欣賞。其中《自由射手》中的《獵人合唱》就塑造了獵手在林中狩獵時英姿颯爽的形象,表現了獵人粗獷豪放的個性,充滿了歡樂氣氛;而歌劇《塞爾維亞的理發師》中《我是城里的大忙人》則塑造了理發師忙忙碌碌工作卻又樂在其中的情景,表現了理發師積極樂觀的心態。學生在學唱和欣賞音樂作品的過程中,能夠初步領會“幸福是奮斗出來的”內涵與意義,弘揚開拓創新、砥礪奮進的時代精神。
自古以來,人們贊美勤勞、歌唱奮斗,為美麗的勞動者們譜寫出了一曲曲動人贊歌。在這些作品中,我國作曲家創作的一大批“勞動者之歌”極富特色。一代代作詞家、作曲家用他們細膩而深情的筆觸,歌頌各行各業建設社會主義事業的勞動者。隨著音樂學習的深入,音樂課上可以穿插學習歌頌勞動者的音樂作品,如《彩色的中國》《在希望的田野上》《咱們工人有力量》《我為祖國獻石油》《漁家姑娘在海邊》《每當我輕輕走過老師窗前》等。學生在演唱或欣賞這些歌曲的過程中,感受到勞動的價值和意義,繼承了中華民族敬業奉獻的優良傳統。
四、在音樂環境的熏陶中激發勞動熱情
學生在音樂課堂上學到、聽到了許多關于勞動的音樂,需要通過親身實踐去感受、體驗音樂之美,從而激發學生的勞動熱情,在聆聽音樂的過程中進行勞動,從而愿意勞動、感受勞動之美。
首先,全校師生進行大清掃時或在學校綠色種植基地勞動時,播放《軍民大生產》《勞動最光榮》《大家來勞動》《豐收的節日》《豐收鑼鼓》等音樂。學生一邊聆聽音樂一邊勞動,在勞動中實踐音樂課上學過的相關知識,不僅促進了音樂知識的學習鞏固,而且激發了學生的勞動熱情,一舉兩得。
其次,班主任在學校每天的收納整理環節中播放優美抒情、節奏感強、積極向上的音樂,讓學生一邊聆聽音樂一邊收納整理自己的書桌、學生柜,心情得到愉悅,干勁兒十足。
最后,周末或假期時,學生在做家務的過程中,播放自己喜歡的音樂,伴隨著音樂勞動,心情無比舒暢,不再覺得勞動是枯燥的、無趣的,而是光榮的、幸福的。
當然,我們所說的在音樂課堂教學過程中滲透勞動教育,應達到一種“潤物細無聲”的效果。在授課過程中,要處理好理論學習(音樂作品的學唱和欣賞)與實踐鍛煉(勞動實踐)的關系。音樂作品的學唱和欣賞重在讓學生理解和掌握“勞動創造了人本身”“勞動創造世界”等基本理論主張以及勞動相關規則,并作為勞動實踐的指南。勞動實踐重在將音樂作品的學唱和欣賞過程中學到的與勞動相關的內容轉化為勞動實踐的動力,形成良好的勞動習慣,弘揚勞動精神。在開展教學時,兩者要兼顧,切實保證每一名學生都有必要的勞動實踐經歷。
勞動教育既是馬克思主義教育思想的核心內容,也是中國特色社會主義教育的標志性特征。新時期加強勞動教育,既是全面貫徹黨的教育方針的基本要求,也是落實立德樹人根本任務的有效途徑。如何在音樂課堂教學過程中滲透勞動教育應是音樂教師長期探索并潛心研究的問題,這就需要音樂教師更用心地去研究《義務教育藝術課程標準(2022年版)》和《義務教育勞動課程標準(2022年版)》以及音樂教材,將教材上的教學內容吃透,并在此基礎上進行合理的整合與拓展,讓自己的音樂課堂更加生動、有趣、有意義,真正地把“五育并舉”落實到音樂教學的深處。
(責任編輯:趙昆倫)